Materialne zadeve. To je ena od tem nove razstave "Razvezana: pripovedna umetnost ravnic", nove razstave v Nacionalnem muzeju ameriškega Indijca Gustav Heye Center v New Yorku. Raziskuje razvoj umetnostne zgodbe med plemenskimi plemeni iz 18. stoletja, hkrati pa prikazuje povsem nova dela umetnikov, ki delajo to tradicijo.
Iz te zgodbe
Intervju s kustosom Emiljem Njeni številni konji"Zgodbe, ki jih pripovedujejo, so bodisi vojna dejanja, prizori jahanja, slovesni prizori ali dvorjenje, " pravi kustos oddaje Emil Her Many Horses (Oglala Lakota). "Običajno so jih upodabljali na oblačilih ali v ogrinjalih ali tipih, kasneje pa so bili uvedeni še drugi materiali: muslin, platno in knjige knjige."
Naravni umetniki so začeli uporabljati glavne knjige iz presežnih državnih knjigovodskih zvezkov ali poslovnih knjig, ki so bile široko dostopne v času rezervacij (1870–1920). Ko je ameriška vlada uvedla politike, katerih namen je privabljanje domorodnih Američanov v kulturo mainstreama in v mnogih primerih zapiranje planjavih Indijancev, je oblikovanje "glavne knjige" postalo način, da se umetniki bojevniki držijo svoje dediščine in dokumentirajo svoje izkušnje .
Odmeven primer tega je bil v Fort Marionu v St. Augustinu na Floridi, kjer je od leta 1875 do 1878 vojska zaprla več kot 70 bojevalcev južnih nižin. Težave takšnih okoliščin in prizadevanja vlade za uvedbo novega sklopa Vrednosti vrednot za domorodne Američane prežemajo ta dela, na primer risba v barvnem svinčniku iz leta 1875 južnega čejenskega umetnika Bear's Heart, ki prikazuje zapornike, ki jih je škof pridigal.
Toda razširjene so upodobitve slavnih bitk in tradicionalnih ceremonij - na primer delo vilinskega umetnika Spotted Tail o lovu, v katerem bojevnik uporablja kovino, da bi odnesel sovražnika, ki strelja v puško; ali Yanktonaijev zdravnik No Heart's slika na muslinu posmehljivega boja in zmagovalnega plesa. Ker so knjigovodske knjige postale tako pogosta gradiva, na katerih je bilo mogoče ustvariti umetnost, je izraz "glavna knjiga" postal zamenljiv z "pripovedna umetnost", kar je kustos šova želel raziskati.
Naravne narativne umetnosti so se začele že v 1700-ih letih, ko so umetniki bojevniki slikali jelenove srajce ali bivolje, ki so se skrivali v tipicah in ogrinjalih, ponazorjeni z zapisi o njihovih bitkah in konjskih napadih. V nekaterih delih so bila zabeležena komunalna zborovanja in prazniki. Skozi 19. stoletje, ko so se naseljenci in ameriški vojaški častniki selili na ravnice, je njihov vdor viden v novih materialih, ki so bili uporabljeni v delih - barvice, svinčniki in platno.
"Brez obvez" vključuje primere iz vsake od teh časov, od slik na lovskih kožah v 1880-ih do nedavnih ilustracij na grafičnem papirju z barvnimi svinčniki. V vsakem kosu material, na katerem so poslikane, dodaja samo delo, ki umetniku ponuja umetnik in okolje, v katerem je nastal.
"Naslov" Brez obvez "pomeni, da je več kot papir, " pravi Her Many Horses. V resnici oddaja raziskuje, kako je ta umetnost služila kot oblika sproščanja za Plainove bojevnike, ki so bili v nekaterih primerih dobesedno zavezani.
Toda poleg bogatih zgodovinskih del, ki so vključena v »Brez veze«, oddaja vključuje tudi več kot 50 sodobnih del pripovedne umetnosti, od sedanjih planskih umetnikov, ki jih je njen Številni konj naročil izključno za razstavo.
Pri naročanju del je Her Many Horses skušala povabiti umetnike v plemena, ki so v svoji zgodovinski tradiciji vključevala pripovedno umetnost - severne, osrednje in južne nižinske skupine. Her Many Horses je sam umetnik, specializiran za perlice in odeje, obiskuje številne umetniške trge, tako da je »res videl, kaj se dogaja s pripovedno umetnostjo«, in nekaj umetnikov je imel v mislih, ko je začel razstavljati razstavo .
"Dobesedno sem šel k tem umetnikom in rekel:" Želim pet glavnih risb, "pravi. Nato je sledila vsakemu umetniku in vprašala: "Kaj bi radi videli v zbirki Muzeja ameriškega Indijca?
"Vedela sem, da ne želim samo enega dela - od vsakega umetnika sem želela del dela."
Nastala razstava ponuja raznoliko zbirko tem in tonov. Njeni številni konji so primer umetnika Oglala Lakota Dwayna Wilcoxa, katerega dela prevzamejo svetlejši ton v prizorih predstave Divlji zahod iz 1800-ih Buffala Billa Codyja in moderni del, v katerem se na proslavi pridružijo ljudje, oblečeni v sodobna oblačila. " ozdravitev s humorjem ”, kot pravi Her Many Horses. Ali bolj realistične črno-bele svinčniške risbe umetnika Chrisa Pappana.
"Nekateri umetniki so se odločili za bolj tradicionalne sloge risb, drugi so se odločili za ples in sodobne družbe bojevnikov, " pravi. "Resnično sem jim prepustil odločitev."
Tudi materiali so bili raznoliki, umetniki so na različne načine interpretirali smer za ustvarjanje "risb knjige". Pappanov portret bojevnega orla na primer je bil narisan v knjigi ameriške vojske iz 19. stoletja ("Če poznam zgodovino med našim narodom in ameriško vojsko, vidim ustvarjanje umetniških del na tem papirju kot mojo obliko štetja državnega udara, " umetnik ji povedal Mnogi konji.)
Drug od Pappanovih kosov uporablja papir, na katerem je bil posnet nepremičninski posnetek, da ponazarja delegacijo plemena Osage iz 19. stoletja na poti v Washington, papir DC Graph, starinski papir in papir, izrezan tako, da posnema bivolovo skrivanje, so med drugimi materiali, ki jih umetniki uporabljajo.
"Nekatere od njih so risarske knjige pomenile slog, ne papir, " drugim pa je papir imel globok pomen, pravi Her Many Horses. "Nekateri izvajalci lahko iščejo knjige s posebnimi asociacijami s svojim plemenom ali naletijo na knjigo za" agencijo Blackfoot "."
Rezultat je zbirka del, ki odražajo, kako umetnost lahko osvobodi materiale iz svojega prvotnega konteksta in jih vlije v povsem nov pomen. Pripovedna umetnostna tradicija plemenskih plemen je na ta način dobila knjigovodsko knjigo novo vrednost pred desetletji, tudi stoletja. Njen Številni konji se spominjajo, da je šel v trgovino s starinami z drugimi umetniki knjig, ki so prodajalca posebej vprašali, ali imajo knjige. "Lastnik je rekel" ne, danes ste druga oseba, ki je vprašala. "
"Brez obvez: pripovedna umetnost ravnic" je na ogled do 4. decembra 2016 v Nacionalnem muzeju ameriškega Indijca, centra Georgea Gustava Heye v New Yorku. Muzej se nahaja v mestu One Bowling Green, New York, New York.
