Dreamgirls so s tremi nagradami za zlati globus in osmimi nominacijami za oskarjevo nagrado obnovili zanimanje za dekliške skupine iz šestdesetih let, pa tudi za Motown Records, družbo s sedežem v Detroitu, ki je postala ena najvplivnejših založb tistega časa. Film, ki temelji na drami iz Broadwaya iz leta 1981, pripoveduje zgodbo o majhni črni založbi in njenih zvezdniških pevcih, katerih uspeh sega čez pop lestvice. Čeprav ohlapno temelji na filmu The Supremes, je film leposlovno delo. Resnična zgodba dekliških skupin iz šestdesetih let prejšnjega stoletja pa je za vedno spremenila ameriško glasbo.
Sorodne vsebine
- Legende o Apolonu
Fenomen dekliške skupine je dosegel vrhunec med letoma 1960 in 1963, čeprav mnogi znanstveniki prepoznavajo skladbo Chantella iz leta 1958 "Mogoče" kot začetek komercialnega uspeha dekliških skupin. Leta 1961 so The Shirelles dosegli prvo mesto na pop lestvicah z "Ali me boš ljubil jutri?" Istega leta je Motown dobil svoj prvi pop hit z glasbo The Marvelettes "Prosim, gospod poštar." Snemalna hiša v črni lasti, ki je imela takšen hit, je bila takrat revolucionarna.
Na stotine dekliških skupin je v šestdesetih letih snemalo pesmi, skoraj nobena pa ni bila začinjena glasbenica. Skupine, ki jih navadno sestavljajo tri do pet pevcev, so pogosto nastajale v vedrih klubih in srednjih šolah, veliko pa jih je poznavalo cerkveno evangelijsko glasbo. Njihove pesmi so imele vodilni glas z rezervnimi harmonijami, glasba pa je bila hibrid soula, ritma in bluesa, popa in 1950-ih doo-wop.
"To je nekakšen ženski učinek na začetku v woh, " pravi Jacqueline Warwick, avtorica nove knjige Girl Groups, Girl Culture: Popular Music in Identity v šestdesetih letih prejšnjega stoletja in profesorica glasbe na univerzi Dalhousie. "Medtem ko lahko ti najstniki v mestih, kot je Detroit, hodijo na ulice in se nekako sprehajajo po soseski ter pojejo harmonijo med seboj, dekleta to niso tako svobodna. Zato sedijo doma ali se zbirajo v hiši prijatelja ali v šoli v košarki sedejo na klopeh in delajo isto stvar - usklajujejo in sestavljajo pesmi. "
Ni bilo redko, da se je skupina močno odrezala na srednješolskem šovu talentov ali, kot so The Dreamettes v filmu Dreamgirls, na lokalnem tekmovanju talentov. V ustni zgodovini Women of Motown, ki jo je napisala veteranska glasbena kritičarka Susan Whitall, nekdanja Marvelette Katherine Anderson Schaffner, govori o svojem odmoru v Motownu v skupini: "Vsi smo prepevali v klubu gloe [Inkster High] School, ki je bil skupaj; Napovedali so, da imajo šova talentov. Ko so to sporočili, so Gladys vprašali, zakaj ne gremo naprej in ne bomo sodelovali v talent showu ... Zapeli smo eno od številk The Chantels - mislim, da je bila Mogoče. ' Izgubili smo! Toda zaradi našega nastopa je eden od naših učiteljev ... ko je prišel čas za avdicijo za Motown - ker je bil to del vašega dobitka, na avdicijo za Motown - priporočila, da se uvrstijo med pet najboljših. bili smo četrti. "
Dekleta sta se odpravila v Detroit na avdicijo in na koncu sta se lotila hit-avtomata Motown, ki se bo pozneje imenoval "Zvok mlade Amerike."
Najstniška kultura
Uspeh dekliških skupin je imel veliko opravka s trgom. Povojni baby boom je ustvaril več najstnikov kot kdaj koli prej, petdeseta leta pa so prinesla eksplozijo nove najstniške kulture z lastno glasbo, oblačili, filmi in plesom. Najstniško življenje je postalo sinonim za pop kulturo in z mnogimi od teh najstnikov je bilo denarja za porabo, rekordni trg je cvetel.
Najstniki, ki so v tem času poslušali priljubljeno glasbo, so slišali pesmi z glasovi, ki so zveneli kot njihovi. Na odru so gledali izvajalce, ki so bili njihovi leti. Ameriška dekleta so videle ženske skupine nekaj novega. "To se v resnici še nikoli ni zgodilo in od takrat se res ni zgodilo, " pravi Warwick. "Mlade najstnice dobivamo spredaj in v središču pop main kulture."
Prečkanje barvnih linij
V petdesetih in šestdesetih letih prejšnjega stoletja so bile lestvice R&B (Rhythm in Blues) "črne" lestvice, pop lestvice pa "bele". Toda dekliške skupine - od črne The Marvelettes do bele The Shangri-Las - so bile od začetka priljubljene pri mešanem občinstvu. V Motownu je ustanovitelj Berry Gordy želel glasbo ustvarjati s široko privlačnimi pop lestvicami.
Zagotovo so belci (zlasti mladi) poslušali črno glasbo, še preden so na sceno prišle deklične skupine, črni izvajalci pa so že prej sestavljali pop lestvice. Nat King Cole je leta 1946 dosegel lestvice z "(Get Your Kicks on) Route 66", s čimer se je uvrstil na prvo deseterico. Chuck Berry je v petdesetih letih prejšnjega stoletja imel pesmi na vrhu R&B in pop lestvic, prav tako Little Richard. In to ne samo moški - "Mama, ki zdravi tvojo hčerko pomeni" Ruth Brown, je bila leta 1953 številka ena na R&B lestvicah in 23 na pop lestvicah.
Pred skupinami deklet je bilo pesem lažje prekrižati kot izvajalcem, pravi Warwick. In seveda, beli izvajalci so na novo posneli tudi pesmi, ki so jih naredili črni izvajalci. "Poslušamo Pat Booneja, ki pokriva pesmi Little Richarda, in to je samo smeh, " pravi, "toda takrat je bil to resničen pojav. Pesem Little Richarda" Tutti Frutti "[bi lahko] dostopila do tega belega obmejnega občinstva srednjega razreda, toda sam mali Richard tega ni mogel storiti. S skupinami deklet to postane bolj mogoče. "
To ne pomeni, da najstniki niso poslušali tudi originalnega malega Richarda. Toda v Motownu je Berry Gordy vedel, da lahko z negovanimi, sladkimi mladimi dekleti doseže tako glasbeni kot družabni vidik crossoverja.
Iskanje besed
Skupine deklic so sestavljale skupno najstniško izkušnjo, ne glede na raso, tudi ker je kultura okoli njih počasi dohitevala. Peli so mešanemu občinstvu o dvorjenju, fantih, zabavah, starših in starših, ki jih niso pustili na zabave na dvorne fante. So pa tudi peli o ljubezni in crkljanju, večinoma s položaja potrpežljivo čakajočega, hrepenečega dekleta. Ta na videz pasiven odnos in splošno pomanjkanje globine v tematiki pesmi olajšata zavrnitev glasbe deklet kot trivialno in v sodobnem smislu manj kot radikalno.
Toda pesmi so bile včasih bližje resničnemu življenju, kot je bilo pričakovano. Na primer, "Prosim gospod poštar" je na nek način klasična skupinska pesem za dekleta, v kateri dekle čaka pismo fanta. Toda ta pesem je neizogibno dobila pomen iz časov, v katerih se je slišala.
Schaffner iz The Marvelettes govori o političnem pomenu pesmi v knjigi Marca Taylorja Originalne marvelettes: Motown's Mystery Girl Group. "Vsi smo bili presenečeni, ko je 'Poštar' udaril tako veliko, " pravi. "Najbolj je bil presenečen Motown. Toda spet je videl, da se je ob izpustitvi" poštarja "veliko dogajalo. Bili smo v ali v vojni v Vietnamu. Imeli smo veliko mladih, ki so odhajali od doma Prvič sem šel v vojsko in seveda se nekateri niso nikoli vrnili. Čas 'poštarja' je bil odličen. Ko je moj brat odšel v vojsko, vem, kako nestrpno bi jaz ali moja mama ali sestra iskali pismo ali kaj takega od njega. "
Doba dekliške skupine je bila tudi doba državljanskih pravic. Freedom Rides se je začel skozi jug leta 1961 in leta 1963 na marcu v Washingtonu je Martin Luther King Jr. podal svoj govor "Imam sanje". Istega leta so bila v bombardiranju baptistične cerkve Six Street Street v Birminghamu v Alabami ubita štiri najstniška dekleta. Zaradi takšnih dogodkov, pravi Warwick, se je v Ameriki politizirala figura nebele najstnice. In enaka grožnja, čista kakovost, ki je prepuščala črne dekliške skupine v belo kulturo, je dala mladim ženskam silo v gibanju za državljanske pravice. "Če pomislite na Little Rock Nine v Arkansasu leta 1967, " pravi, "od devetih črnih najstnikov, ki so se odločili za integracijo šol, od tega je bilo šest deklet. In vsi tisti zelo znani posnetki Elizabeth Eckford ... dan. Torej je emblem najstnice prežet z veliko političnega pomena. "
V svetu zabave je The Supremes - verjetno najuspešnejša dekliška skupina vseh časov - začel igrati prizorišča, ki so jih črni glasbeniki težko rezervirali. Bili so tudi med prvimi črnimi glasbeniki, ki so nastopili v oddaji The Ed Sullivan . "Zanje je bil Ed Sullivan - skoraj vsak teden se je to zdelo - to je bil velik, neverjeten vpliv, " se spominja Whitall. "Vsak teden me je premagala ta neverjetna vizija. Bila so ravno taka lepa dekleta v teh čudovitih haljah, ki so prepevala glasbo, ki sem jo ves teden poslušala po radiu ... In sploh bi pomislila - in to je kjer je rasno zanimivo - o, rad bi bil videti kot Mary Wilson, lepa je. "
Tudi ko se dekliške skupine niso podale političnih izjav ali pesmi, so jim prišli časi, ki so politično napolnjeni. Leta 1967 sta Martha in The Vandellas pela v Detriotu, ko so izbruhnili nemiri. Z odra so občinstvu povedali, kaj se dogaja zunaj. Povsod, kjer so tisto poletje hodili na turnejo, so bili nemiri. Kmalu so ljudje začeli govoriti o tem, kako je bila uspešnica skupine "Ples v ulicah" o družbeni vstaji. To ni mislila Martha Reeves, ko je zapela pesem. V reviji Women of Motown pravi: "Kar sem s pesmijo povezal, so bile moje izkušnje v Riu v pustnem času in v New Orleansu v Mardi Grasu. Bil je čas, da ljudje pozabijo, kdo so in se preprosto dobijo med seboj bodite veseli in ljubeči ter plešite in se veselite. "
Zvoki
Berry Gordy je v Motownu imel točno določeno formulo za izdelavo uspešnice. Zbral je zvezdniško skupino področnih jazz glasbenikov (vsi moški), ki so jih skupaj poznali pod imenom The Funk Brothers. Obdržal se je z izbrano skupino avtorjev pesmi, ki so ji rekli, naj pesmi napišejo v prvi osebi in predstavijo čas. Za zvok Motown je bil značilen naravnost, ozemljen utrip (bas in bobni) in melodični kavelj. Uporabljala je tudi vokale za klic in odziv in močno uporabo tambura. Phil Spector je v New Yorku produciral skupinske pesmi deklet z uporabo njegove znane "stene zvoka", produkcijske tehnike, ki je uporabljala ogromno instrumentov in večplastna skladba po skladbi drug na drugega. Ustvaril je debel, ropotajoč, odmevajoč zvok, kot je posnetek The Ronettes "Be My Baby."
"Glasbeno gledano je dekliški zvok skupine in takrat popularna glasba na splošno črpal iz različnih virov, " pravi Warwick. "Obstajajo pesmi za dekliške skupine, ki temeljijo na bluesovem napredovanju ... Vendar obstaja tudi nekaj, ki zveni bolj kot pesmi Tin Pan Alley - skoraj kot številke Broadwaya."
Dekleta so le redko pisala svoje pesmi, vendar tudi moške skupine tega časa. Namesto tega, pravi Whitall, je šlo bolj za sistem filmskega studia. "To ni kantavtorstvo, kamor so prihajali s svojim materialom, " pravi.
Toda uspeh dekliških skupin je imel več kot harmonijo in besedilo. Šlo je za celotno predstavo - kako so se gibali, oblačila, ki so jih nosili, kako veliki so bili njihovi lasje. V Motownu je Gordy najel učiteljico končne šole Maxine Powell, ki je deklice naučila, kako hoditi in govoriti. Pripeljal je tudi profesionalne koreografe. Vse to je bilo del njegovega prizadevanja - ki so ga prejela dekleta - za spoštovanje srednjega sloja.
Zunaj Motowna so Shangri-Las prepevali pesmi o dobrih deklicah, ki ljubijo slabe fante, kot je "Vodja čopora". V sredini do poznih šestdesetih let prejšnjega stoletja so prevzeli bolj trdo dekliško podobo, nosili so špičaste pete in tesne usnjene hlače, da bi ustrezale njihovim prestopniškim temam. Roneti, ki so bili biracionalni, so postali znani tudi po slabih kratkih krilih, visokih laseh in debelih eyelinerjih.
Moški promotorji so imeli končni nadzor nad skupinami, in kar je v tradiciji v snemalni industriji verjetno tradicija, so bili izkoriščani nekateri glasbeniki: za svoje delo niso dobili zaslug, izdano je bilo pod drugim imenom ali niso dobili avtorskih honorarjev.
A številnim dekletom je slava ponudila tudi vrsto novih priložnosti. V filmu " Ženske Motowna " The Marvelettes 'Schaffner pravi: "Rad sem šel po cesti. Tako kot pri mnogih umetnikih, ki so v tistem času živeli v črni skupnosti, je bila tudi to pot, ki ti je omogočila potovanje v druga mesta in zvezne države ter ti dala Seveda, nekatera dekleta so bila tako mlada, da so jih na turnejah spremljali šupronovi - včasih tudi njihovi starši.
Konec ere
Razvoj dekletskih skupin se je začel brzdati v poznih šestdesetih letih, delno zaradi britanske invazije. Toda sami The Beatles so bili obsedeni z ameriškimi skupinami deklet in so celo prepevali dekliške skupinske pesmi, vključno z "Prosim gospod Postman", "Shirelles", "Baby It You" in The Cookies "Chains.
Edina dekliška skupina, ki je na ameriških lestvicah lahko tekmovala z The Beatlesi, je bil The Supremes, ki je ohranil priljubljenost v zgodnjih 70. letih prejšnjega stoletja, čeprav je Diana Ross zapustila skupino. Kljub temu Supremesi niso nujno reprezentativni za preostalo skupino dekliške kulture. Warwick pravi: "Njihove pesmi so že od samega začetka v temah nekoliko bolj odrasle", na primer v pesmih "Kam je šla naša ljubezen" in "Ustavi se v imenu ljubezni." Te odrasle teme so v nasprotju s pevsko skupino Shangri-Las, ki govori o najstniških dramah. "V skupinah Motown, The Marvelettes, The Velvelettes so takšne skupine veliko bolj jasno opredeljene kot najstniki, " pravi, "in verjetno so zato imeli Supremes več dolgoživosti. Z večjo lahkoto so lahko prešli v odrasle."
Gotovo je eno: s prihodom ženskega gibanja v poznih šestdesetih letih je na odru že stala generacija žensk in svetu pripovedovala, kako se počutijo. V dobi kulturnih preobratov so dekliške skupine pomagale pri oblikovanju osebnih izkušenj najstnikov - vseh ras -, ki so preživeli ogromno političnih preobratov.
