https://frosthead.com

Zgodovina in prihodnost nekdanje revolucionarne taksidermijske diorame

Sprijaznimo se: davramidemske diorame so tako prejšnje stoletje.

Sorodne vsebine

  • Ohranite in zaščitite: Paleontologi skrbijo za svoje dolgo mrtve, zvezde z veliko vzdrževanja
  • Zakaj se oživlja taksidermija za 21. stoletje

Medtem ko nekateri mislijo o teh mrtvih živalskih vrstah kot očarljivem vračanju, pa drugi menijo, da je to starodavni anahronizem - eksplozija iz preteklosti bolj grozna kot znanstvena. "Super grozno, " jih je nedavno opisal nedavni naslov Washington Post Expressa . "Staro in prašno" je tisto, kar številnim obiskovalcem pride na misel, ko si ogledajo slabo osvetljene dvorane diorame tradicionalnih naravoslovnih muzejev, pravi Lawrence Heaney, kustos in vodja oddelka za sesalce v Chicago's Field Museum.

Danes se klasični taksidermični prikaz - vinjeta, sestavljena iz nagačenih in resničnih živali proti naravoslovnim habitatnim dioramam - sooča z negotovo prihodnostjo. Na Univerzi v Minnesoti Prirodoslovni muzej Bell načrtuje, da bo vse svoje eksponate preselil v univerzitetni kampus St. Paul do poletja 2018. Vendar niso vse dioramne galerije muzeja - ki po spletni strani muzeja nosijo številko " med najboljšimi primeri muzejskih razstav. «- z njimi prihajajo. Nekateri bodo razstavljeni; druge vrgli ven. "Ne bodo šle vse diorame, " pravi don Luce, kustos razstav.

Leta 2003 je Nacionalni naravoslovni muzej sprejel kontroverzno potezo, da bi odstranil svoje prikaze diorame in ob upokojitvi zavrnil nadomeščanje zadnjega taksidermista, ki je bil polno zaposlen (muzej zdaj po potrebi zaposluje samostojne davkoplačane, nekatere njegove prvotne diome dinozavrov pa ostajajo v shramba). Muzej je stare zaslone nadomestil z vzorci, predstavljenimi na sodobnejši, znanstveni način, ki naj bi poudarili njihovo "skupno prednovo in evolucijo", je povedala Kara Blond, pomočnica direktorja muzeja za razstave.

Heaney, ki je odraščal v Washingtonu in se je prostovoljno potegoval v Smithsonian muzeju, ko je bil star 14 let, pravi, da je bilo za to potrebno jamstvo. "Njihove diorame niso bile posebej dobre, " pravi. "Nihče ne bi trdil, da so to najboljše delo."

Ker si muzeji naravoslovja po vsem svetu prizadevajo za izboljšanje svojega slovesa, mnogi v celoti preučujejo tovrstne zaslone. Zdaj nekateri razmišljajo, ali je tehnologija pot. David Skelly, ki vodi naravoslovni muzej Peabody University of Yale, pravi, da njegov muzej preučuje možnost, da obiskovalci naredijo slušalke v slogu Oculus Rift in izkusijo habitate živali s tridimenzionalnimi digitalnimi zasloni. (Ta pristop bi pomagal tudi rešiti skrb glede škodljivcev in degradacije, ki nastanejo z zaprtimi eksponati diorame.)

Če bi bilo pošteno, bi bilo vsako razglasitev smrti razstave taksidermije prezgodaj. Poklic taksidermije doživlja nekaj sodobnega vstajanja med mladimi in ženskami, kot je lani za Smithsonian.com poročal Matt Blitz. Ker pa se mnogi sprašujejo, ali je oblika diorame presegla svojo funkcijo, se je vredno vprašati: Kaj je to idejo v prvi vrsti postavilo tako posebno?

Pam Henson, direktor oddelka za institucionalno zgodovino Smithsoniana, vidi taksidermijo kot del širšega zgodovinskega loka, kako se je spreminjala muzejska kultura na prelomu 19. stoletja. Takrat so muzeji skrbeli predvsem za obiskovalce višjega razreda, ki niso potrebovali stenskih nalepk, ker so jim vodniki razlagali vse. V poznem 19. in začetku 20. stoletja pa se je pojavil premik k bolj vključujočim muzejem, ki so se pojavili na samoogledni turneji. Zasloni Taxidermy, ki so gledalcem omogočili več informacij s svojimi razmeroma realističnimi habitati in znanstvenimi naslovi, so bili ključni korak te demokratizacije.

Ti prikazi so obiskovalce popeljali v svetove, ki jih sicer ne bi mogli nikoli obiskati. "Bili so stroji za virtualno resničnost svoje dobe, pred televizijsko dobo, " pravi Skelly. Dioramas si je prizadeval, da bi gledalce, ki so verjetno imeli omejeno potovalno izkušnjo, spustil v afriške savane ali gore zahodne Severne Amerike. "Dalo jim je občutek, kako je videti divjad tam in kakšen je bil svet v krajih, kjer še nikoli niso bili in verjetno ne bi nikoli šli, " pravi Skelly.

Aprila 1913 so vzhodnoafriški levi z afriške ekspedicije Smithsonian-Roosevelt (1909-1910) in montirali George B. Turner na ogled v dvorani Mammal v novem Narodnem muzeju Združenih držav Amerike, zdaj Nacionalnem muzeju narave Zgodovina. Stavba je bila odprta leta 1910. Na sliki sta tri polnorasla vzhodnoafriška leva z dvema mladičema v resnični pozi v afriški luknji z vodo. (Arhiv institucij Smithsonian) William Temple Hornaday, taksidermist, ki dela na modelu tigra v trgovini Taxidermy, ki se nahaja na Južnem dvorišču. (Arhiv institucij Smithsonian) William Temple Hornaday (v sredini), Taxidermist in skrbnik živalskih vrtov, Andrew Forney in še en neznan moški, ki je delal v laboratoriju taksidermistov, ki se nahaja v lopi v Južnem dvorišču za zgradbo institucij Smithsonian. Ptica visi s stropa in nameščene živali poravnajo police. Lobanje in živalske kože so raztreseni po sobi. (Arhiv institucij Smithsonian) Življenjska skupina ameriških bivolov na razstavi sesalcev v Nacionalnem muzeju Združenih držav Amerike, danes znani kot Art and Industries Building, c. 1887. Bivolje je zbral in montiral William T. Hornaday. (Arhiv institucij Smithsonian) V dvorani sesalcev v ameriškem Nacionalnem muzeju, zdaj Nacionalnem muzeju narave, je znotraj primera prikazana skupina puma (cougar) v reprodukciji njihovega naravnega habitata. (Arhiv institucij Smithsonian) V ameriškem Narodnem muzeju, zdaj Nacionalnem prirodoslovnem muzeju, v dvorani sesalcev pred njegovo posodobitvijo. Ta fotografija prikazuje razstavni primer, ki vsebuje skupino aljaških losov, prikazano v rekreaciji njihovega naravnega habitata. (Arhiv institucij Smithsonian) Sesalci razstavljajo v južni dvorani stavbe Narodnega muzeja (umetnosti in industrije). Viseči nadlak v modelu kita, ki vključuje njegovo okostje. Odpadki kitov so bili prej nameščeni na stojalu; leta 1887 so ga odstranili in obesili s stropa. V ospredju je vidna majhna miza z bralnimi materiali in stoli. "Kip svobode" Thomasa Crawforda, ki je obrnjen proti severu, je viden na Rotundi na zadnji strani. (Arhiv institucij Smithsonian) Taksidermisti Julian S. Warmbath, Charles R. Aschemeier, Watson M. Perrygo in William L. Brown delajo na montaži hippopota za razstavo v Nacionalnem muzeju Združenih držav Amerike (danes Nacionalni naravoslovni muzej) v tridesetih letih 20. stoletja. (Arhiv institucij Smithsonian) Tri diode nosoroga s kvadratnim ustnikom so razstavljene v diorami v dvorani s sesalci Nacionalnega prirodoslovnega muzeja. Ti primerki prihajajo iz odprave Smithsonian-Roosevelt 1909-1910. (Arhiv institucij Smithsonian)

Ti razstavni predmeti so imeli tudi boljši namen: spodbuditi čustveno, intimno in celo "gledališko" srečanje z naravo, pravi Eric Dorfman, direktor naravnega zgodovinskega muzeja Carnegie v Pittsburghu. Dorfman primerja prikaze taksidermijev z vizijo nemškega skladatelja Richarda Wagnerja za prve moderne operne hiše. Wagner je želel, da bi bile operne hiše tako temne, da člani občinstva ne bi mogli videti tistih, ki so sedeli pred njimi, in posameznike puščati sami z glasbo.

"Enako natančno gledališče se uporablja v evropskih gotskih katedralah, obokani stropi in zgodba o Kristusu prihajajo skozi osvetljeno vitraž. To je zelo močna podoba celo za nekoga, ki je iz druge religije, ali ateista, "pravi Dorfman. "Če si predstavljate dvorano diorame, so pogosto zelo temne. Osvetljeni so od znotraj. Ustvarijo močan odnos med vami in to podobo. "

Medtem ko današnji gledalci morda ne čutijo enake intimne zveze z živaljo, ki jo poganjajo davki, kot jo opisuje Dorfman, morda še vedno dobivajo izkušnjo, ki jo je težko ponoviti. V času računalniško posredovanih pogledov živeče živali od blizu ponuja nekaj, česar digitalni zasloni ne zmorejo. "Obstaja ta dvojnost, prekinitev neverstva, " pravi Dorfman. "Vidite žival v njenem habitatu, vendar tudi zaznate, da je ta žival umrla."

Številni prikazi so skrbno kovani v izvrstnih podrobnostih, vse do vsake zvezdaste konstelacije in miniaturne drevesne žabe. Nekatere slike v ozadju veljajo celo za umetniške mojstrovine same. Na primer, diorame v Ameriškem muzeju naravoslovnega muzeja v New Yorku so tako znane, da je muzej posodobil 2, 5 milijona dolarjev in jih obnovil za potomstvo. "Te diorame predstavljajo morda neke vrste apoteozo umetnosti in znanosti v smislu obrt, "je za New York Times dejal Michael J. Novacek, protestnik muzeja.

Kljub temu, da se je oddaljil od tradicionalnih dioram, Nacionalni naravoslovni muzej še vedno spominja na to zgodovino. "Prilagajamo in ponovno interpretiramo tradicionalni slog zaslona diorame v vsaki razstavi, ki jo montiramo, " pravi Blond in poudarja, da so nekatere živali, ki živijo v obliki sesalcev, v dvorani s sesalci še vedno predstavljene v stiliziranih habitatih. "Tradicionalne diorame so se rodile v dobi, ki je poudarjala razumevanje in praznovanje posameznih kultur ali življenja kot del zelo specifičnega okolja ali habitata. Ker so se prioritete in vrednote družbe in sveta spremenile ... muzej se je temu primerno prilagodil."

Nekateri kustosi trdijo, da je diorama še vedno ključnega pomena za prevoz gledalcev do krajev, ki jih sicer ne bi mogli obiskati. Danes so razlogi, da ti kraji ne dosegajo več ljudi, različni: na primer globalni konflikt ali slabša okolja.

V muzeju Field so zaposleni pred kratkim zbrali sredstva z uspešno kampanjo množičnega ustvarjanja nove diorame za svoje črtaste hijene, ki so jih zbrali v Somaliji leta 1896. Danes je pokrajino Somalije "prepiral" spopad, zaradi česar so deli nevarni za obisk, ugotavlja Heaney. "Ljudje želijo vedeti, kako so se te stvari spremenile in kaj se s temi živalmi dogaja, " pravi. "Ne moremo se vrniti v Somalijo in dobiti več hijen. In zagotovo se ne moremo vrniti v leto 1896. To so stvari, ki so dobesedno nenadomestljive. "

Luce, iz Prirodoslovnega muzeja Bell, poudarja, da so davkodemijske diorame še vedno pomembne za pridobivanje otrok v naravi - morda še toliko bolj danes, ko ponavadi preživijo manj časa zunaj. "Hudiča, ti otroci odraščajo in na zaslonu vidijo vse, " pravi Luce. "Diorame so kraj, kjer lahko pridobimo takšno izkušnjo iskanja in opazovanja." Dodaja, da bodo v novi stavbi Muzeja zvonika diorame spremljale - vendar ne premoči - digitalni zasloni.

Kljub svoji antiki Luce pravi, da so diorame v Muzeju zvonov vredne truda. "So časovna kapsula tega kraja in časa, " pravi. "Lahko bi rekli:" Zakaj bi ohranili Mona Lizo? To stvar bi lahko digitalizirali in jo videli bolje, kot bi jo kdaj lahko šli v muzej. Zakaj bi zapravljal čas, da bi ga ogledal v Pariz? "" Da so živali resnične, dodaja, zato jih je še pomembneje varovati.

"Svoje življenje so dali znanosti in izobraževanju in to bi morali spoštovati, " pravi. "Ne bi jih smeli samo pregnati."

Opomba urednika, 18. oktober 2016: Ta članek je bil posodobljen, da odraža, da je Field Field muzej zbiral sredstva za svojo novo hijensko dioramo s pomočjo kampanje za množično financiranje.

Zgodovina in prihodnost nekdanje revolucionarne taksidermijske diorame