https://frosthead.com

Umetnica June Schwarcz je z umetnimi sredstvi in ​​peskanjem zavila v umetniške muzeje in galerije

Začela je z alkimijo emajliranja - visokotemperaturnim taljenjem stekla in kovin, ki sega v 13. stoletje pr.

Sorodne vsebine

  • Keramičar, ki je prebijal lonce

Toda umetnost Juna Schwarcza je naredila preskok, ko jo je kombinirala z galvaniziranjem, industrijskim postopkom, ki ji je v 60-letnem obdobju ustvaril edinstveno, raznoliko, večinoma abstraktno delo, ki je bilo vedno zaznamovano z inovativnostjo.

"June Schwarcz: iznajdba in variacija", nova razstava v Smithsonianovi galeriji Renwick v Washingtonu, DC, raziskuje njeno kariero s skoraj 60 deli, od katerih nekatere še niso bile javno prikazane.

Predstavlja prvo polno retrospektivo kalifornijskega umetnika, ki je umrl leta 2015.

"Čeprav je bila zadnja leta svojega življenja zelo slabega zdravja, je stvar ustvarila teden dni, preden je umrla v starosti 97 let, " pravi Robyn Kennedy, glavni administrator v galeriji Renwick, ki je pomagal pri usklajevanju oddaje, gostovala sta Bernard N. Jazzar in Harold B. Nelson, soustanovitelja fundacije Enamel Arts s sedežem v Los Angelesu.

Junij Schwarcz Portret Junij Schwarcz (zgoraj) je nekoč rekel: "To je bila zelo osnovna oblika za vse človeštvo z bogato zgodovino." (M. Lee Fatherree)

Razstavo Schwarcz bodo prihodnji mesec v Renwicku seznanili z drugim inovatorjem obrti sredi stoletja, Petrom Voulkosom. Oba, po Abrahamu Thomasu, Fleur in Charles Bresler, zadolženi kurator v Renwicku, "izžarevajo duha ustvarjalnih motenj, čeprav so bili njihovi prelomi eksperimentiranje z materiali in postopki ter preprosto izpodbijanje, kakšno bi lahko bilo plovilo."

Schwarcz je od svojih nefunkcionalnih oblik nekoč slavno dejal: "preprosto ne zadržujejo vode."

Theresa Morris, rojena v Denverju, je študirala industrijsko oblikovanje na Brooklynovem inštitutu Pratt in se ukvarjala z modo in embalažo, preden se je leta 1943 poročila z inženirjem strojništva Leroy Schwarcz.

Prvič se je naučila postopka emajliranja in njegove moči za ustvarjanje briljantnih prosojnih barv leta 1954.

"Vzela je razred s tremi dami in se usedla okrog mize s karticami ter sledila navodilom učiteljev emajlov, " pravi Kennedy. "To je tisto, kar se je v resnici začelo." Schwarcz ga je obvladala dovolj hitro, da je bilo njeno delo vključeno na otvoritveno razstavo v newyorškem Muzeju sodobnih obrti leta 1956.

"Prosojna sklenina me je navdušila zaradi svoje sposobnosti lovljenja in odsevanja svetlobe, " je nekoč dejal umetnik. „Včasih se zdi, da prozorna emajlirana površina širi svoje meje. . . in da vsebuje svetlobo. "

Pogosto je delala basse-taille, ki je vključevala rezanje na površino bakrenih plošč in posod, da bi ustvarila zapletene kompozicije, ki so ji dodali nadaljnje sloje prozornega emajla, in oblikovala lastne variacije drugih tradicionalnih tehnik emajliranja, kot sta cloisonné in champlevé.

Toda Schwarcz ni bil zainteresiran za kovinarstvo, pravi Kennedy. Dejansko je »nekaj časa uporabljala montažne bakrene sklede, ki so ji omogočile, da se osredotoči na emajliranje. Z obliko je začela eksperimentirati, potem ko je začela uporabljati bakreno folijo, kar ji je dalo več prožnosti. "

Ključno je bilo delo s dovolj tanko folijo, ki ji je omogočala oblikovanje in oblikovanje kosov.

Tudi ko se je naučila tehnik izdelovanja tiska, kot je jedkanica, se je raje osredotočila na kovinske plošče kot na kakršne koli papirnate odtise, kovino je včasih potopila v kisle kopeli, da bi jo še spremenila.

Toda tankost bakrenih plošč jo je tudi omejila, zato se je zazrla v industrijski postopek obdelave kovin, znan kot galvansko brizganje v šestdesetih letih prejšnjega stoletja. Navdušena nad svojimi potenciali je z možem zgradila 30-litrski rezervoar za zastirko, ki ga bo namestila v domačem studiu Sausalito v Kaliforniji.

To je postalo še eno orodje pri sestavljanju delov njenega dela, preden je nanesla barvo sklenine in jo postavila v peč. Ampak nenehno eksperimentiranje, ki ga je zahtevalo, je postalo nekaj prisile, je nekoč dejal Schwarcz.

"To je kot igranje na srečo. Skozi toliko procesov in ne vem, kako se bo nekaj zgodilo, "je Schwarcz povedal za revijo Metalsmith leta 1983." Zaradi tega proces nenehno vznemirja. "

Kljub nenehnemu eksperimentiranju in raznolikim rezultatom v dveh in treh dimenzijah je podpirala tudi nekatere umetniške tradicije. Vključili so tudi plovilo. "To je bila zelo osnovna oblika za vse človeštvo z bogato zgodovino, " je dejala nekoč. "Rad se počutim del te trajne tradicije."

Hkrati se je pogosto poklonila najrazličnejšim vplivom, od afriškega in azijskega oblikovanja, do posameznih umetnikov.

"June Schwarcz: Izum in variacija" je v mnogih pogledih zgodovina umetnosti. Dürerjev detajl iz leta 1965 ima svoje zasnove neposredno iz tiska Prodigalnega sina slovitega nemškega umetnika iz 16. stoletja, predvsem pa se križi na strehah v ozadju.

Podobno dviguje vrtine dapers na kamnito skulpturo v Franciji za svoj Učbenik umetnostne zgodovine: Vézelay .

Žareča rožnata in zlata Fra Angeleco je pred desetletjem navdihnila vrsto plovil poznega obdobja. In švicarsko-nemški umetnik Paul Klee je vplival na vrsto črno-belih skulptur.

"Všeč mi je ta kos, " pravi Kennedy o nazobčanem robu plovila (# 2425), visok le sedem centimetrov. "Ko jo pogledate na fotografiji, bi bila lahko monumentalna. To je v njenem delu veliko. "

Nekatera dela so poleg vpliva umetnosti in kulture pritegnila zanimanje za tekstil. Nekateri kosi so skrbno nabrani. Druge imajo svoje kovinske površine prišite skupaj, da ohranijo obliko.

"Bila je zelo dobra šivilja, zato je začela izdelovati vzorce iz papirja za nekatere kovinske oblike, " pravi Kennedy. "Zelo je podobna šivilji."

En komad iz leta 2002, Adamove hlače # 2, so ga navdihnili vrečasti, nizko jahani stili, ki jih nosi njen vnuk, razen da je denim narejen iz bakra in emajla, posipan s peskom.

"Vse je bilo na voljo kot navdih zanjo, " pravi Kennedy.

V zadnjih letih, dolgo po tem, ko je bila leta 1985 imenovana za živo zaklad Kalifornije, in približno v času, ko je leta 2009 prejela nagrado James Renwick Alliance Masters of the Medium Award, se je Schwarcz obrnil na veliko lažje materiale.

"Ko se je postarala, ji je bilo težko delati, zato je začela delati z žičnato mrežo, " pravi Kennedy in prikaže svoje plovilo 2007 (# 2331) in (# 2332 ) ter svojo bolj abstraktno navpično obliko (# 2435), v galvansko bakreno mrežo, ki je bila patinirana.

"V svoji mračni paleti in asertivni vertikalnosti imajo neprijetno, spektralno kakovost, ki jih ločuje od vsega, kar je Schwarcz proizvedel, " pravijo Jazzar in Nelson v spremljajočem katalogu razstave.

Njeno prelomno delo je utrlo pot umetnikom, ki so ji sledili v emajlu, vključno z Williamom Harperjem in Jamiejem Bennettom, katerih dela so tudi v zbirki Renwick, in ki bodo govorili o vplivu Schwarcza med izvajanjem oddaje.

"Veliko navdih je veljalo za veliko emajlistov, " pravi Kennedy, "ker je ravno izstopila iz meja."

"June Schwarcz: Izumljanje in variacije" se nadaljuje do 27. avgusta v galeriji Renwick v ameriškem umetniškem muzeju Smithsonian v Washingtonu, DC

Umetnica June Schwarcz je z umetnimi sredstvi in ​​peskanjem zavila v umetniške muzeje in galerije