Nekaj posebnega je v tem, kako doživljamo čas. Čutimo, da se giblje hitreje, ko se staramo, počasi, ko nam je dolgčas in mirujemo, ko smo šokirani. In stoletja so znanstveniki, filozofi in pisci razmišljali o njegovem obstoju in njegovem pomenu v naših življenjih.
Albert Einstein je v svoji teoriji relativnosti postavil stališče, da se čas lahko upogne in da se ure dejansko upočasnijo, ko se približajo masivnemu telesu. Aristotel v knjigi Fizika IV trdi, da je "čas torej tudi nenehno zasnovan s" zdaj "in na njem razdeljen." Patti Smith v svojem memoarju M Train komentira: "Morda ni preteklosti ali prihodnosti, le večna sedanjost, ki vsebuje to trojico spomina. "
Čas je najpreprostejši sistem merjenja, s katerim organiziramo svoje življenje. Vendar ničesar o tem, kako doživljamo čas, pravzaprav ni preprosto in je veliko bolj abstraktno kot meje sekund, minut in ur.
Nova video in filmska razstava v Nacionalnem muzeju afriške umetnosti izziva standardne predstave in omejitve, kako doživljamo čas skozi multimedijska dela šestih mednarodno priznanih afriških umetnikov.
V filmu "Senses of Time: Video in filmski del Afrike" je razstava, ki je bila soorganizirana z muzejem sodobne umetnosti v Los Angelesu, umetniki Sammy Baloji, Theo Eshetu, Moataz Nasr, Berni Searle, MBE Yinka Shonibare in Sue Williamson, ponovno razmislite o pojmu časa, kako se nanaša na telo in njegovo mesto v globalnih premislekih Afrike.
»Čas je v osrednji barvi, barvi in obliki. In razmišljati moramo o tem, kaj pomenijo v razmerju do afriške celine, "pravi kustosinja Karen Milbourne. Mislim, da to postane še posebej hudo, ker Afrika predolgo ni bila obravnavana kot enakovredna preostalem svetu. "
Dela na razstavi sodijo v kategorijo časovno utemeljenih medijev, izraza, ki so ga razvili umetniški konservatorij za opis umetniških del, ki zahtevajo tehnologijo in vključujejo trajanje kot dimenzijo, ne pa tradicionalnih merilnih razsežnosti, kot sta višina ali širina.
Milbourne poudarja, da časovno utemeljeni mediji niso nova umetniška oblika na afriški celini, saj eno od razstavnih del predstavlja leto 1999. Ta razstava ne le izziva skupne percepcije koncepta časa, ampak se tudi sooča s predstavami o tem, kaj je možno v kraljestvu afriške umetnosti.
"To je dinamična umetniška oblika, ki jo poganjajo nekateri najbolj nadarjeni umetniki na tej celini in širše, " pravi. "Skozi ta medij imamo priložnost, da premislimo, kako pripovedujemo zgodbe o Afriki, kako pripovedujemo umetniške zgodbe in kako jih doživljamo."
Južnoafriški umetnik Berni Searle, ki ima na razstavi dva dela, podpira občutek destabilizacije predpostavk o možnostih afriške umetnosti. V njenem delu, Vsebina časa, je zankast video posnetek zajel Searlejeve lastne noge, ki nežno hodijo po površini, gladko z oljčnim oljem, dokler končno ne zdrsnejo nazaj, preden se postopek začne znova. Video je komentar časa in identitete oljčnega olja, ki predstavlja njeno "oljčno" polt.
„Pomembnost takšne razstave je, da začne demistificirati nekatera posplošena pojmovanja o Afriki in dela, ki jih ustvarjajo afriški umetniki. Če ne bi bili seznanjeni s politiko, bi lahko bila ta dela od koder koli, "pravi Searle.
Yinka Shonibare MBE v svojem videu Un Ballo na Mascheri uporablja svojo tehniko podpisovanja manekenk v zahodnih modnih stilih, narejenih iz nizozemskega voščenega blaga (ki običajno velja za afriškega) .
Digitalni video z visoko ločljivostjo, ki ga navdihuje istoimenska opera, sledi pripovedi kroglice, na kateri vsi junaki sinhrono plešejo v svojih oblekah nizozemskega voska. Kralj na žogi je ustreljen, vendar spet stoji, da bi ponovil ples na žogi kot priklon ciklični naravi zgodovine. Ples ob žogi, nasproti svetlemu "afriškemu" krpu, služi kot opomin, da vse kulture kažejo tradicijo.
Medtem ko je večina del v galeriji ploščatih projekcij, Eshetujev pogumni novi svet zahteva sodelovanje gledalcev. Na prvi pogled gledalec opazi slike, ki utripajo na zaslonu znotraj meja obešenega okvirja, a da bi doživel popoln učinek dela, se mora gledalec približati okvirju in pogledati v tisto, kar je dejansko kotno polje z ogledal, ki odražajo slike s televizijskega sprejemnika in gledalčeve lastne podobe po škatli v efektu kaleidoskopa. Podobe dvojnih stolpov, reklam in bejzbolskih iger se ponavljajo in med seboj prekrivajo. Gledalčev osebni odsev je ujet v vedno spreminjajoče se slike, ki izhajajo iz televizijskega sprejemnika.
"Umetniška dela na tej razstavi kažejo, kako čas postaja sila, na katerega se je treba upoštevati v razpravah o enakovrednosti, politiki, veri, družini, rasi - nekatere najbolj obremenjene teme v današnjem času. In to je mogoče storiti na izjemno krasne načine, "pravi Milbourne.
Časi časa: Afriška video in filmska dela so na ogled v Nacionalnem muzeju afriške umetnosti v Washingtonu, do 26. marca 2017.
