https://frosthead.com

Zgodovina in psihologija klovnov strašljiva

Obstaja beseda - čeprav je ne pozna angleški slovar Oxford ali kakšen psihološki priročnik - za pretiran strah pred klovni: klorofobija .

Sorodne vsebine

  • Kratka zgodovina hiše s prebivališčem
  • Ta slavni ameriški klovn je bil (verjetno) vzor za strica Sama

Ni veliko ljudi dejansko trpi zaradi izčrpavajoče fobije klovnov; veliko več ljudi pa jih preprosto ne mara. V Googlu poiščite "Sovražim klovne" in prvi zadetek je ihateclowns.com, forum za sovražnike, ki ponujajo tudi nečimrnosti @ ihateclowns.com. Ena spletna stran "Sovražim klovne" ima nekaj manj kot 480.000 všečkov. Nekateri cirkusi so organizirali delavnice, s katerimi so pomagali obiskovalcem premagati strah pred klovni in jim omogočili, da gledajo izvajalce, ki se spremenijo v klovna. Leta 2006 se je v Sarasoti na Floridi javno obsodilo klovnov, ko so se na desetine kipov iz klobučevine iz steklenih vlaken - del javne umetniške razstave, imenovane "Klovniranje po mestu", prikimavali zgodovini mesta kot zimsko zatočišče potujočih cirkusov - so bili zlomljeni, okončine so jim zlomljene, glave odklenjene, poslikane z razpršitvijo; dva sta bila ugrabljena in po njunih žalostnih usodah lahko le ugibamo.

Tudi ljudje, ki naj bi imeli klovne - otroke - menda ne. Leta 2008 je na široko poročeni univerzi v Sheffieldu v Angliji raziskovanje 250 otrok, starih od štiri do 16 let, ugotovilo, da večina otrok ni marala in se jih celo bojijo podob klovnov. BBC-jevo poročilo o raziskavi je vsebovalo otroškega psihologa, ki je široko izjavil: "Zelo malo otrok ima klovne. So neznani in prihajajo iz drugačne dobe. Ne izgledajo smešno, samo čudno izgledajo. "

Toda večina klovnov ne poskuša biti nenavadna. Trudijo se biti neumni in sladki, zabavno poosebljeni. Vprašanje je torej, kdaj se je klovn, domnevno vesela figura neškodljive, otrokom prijazne zabave, tako obremenil s strahom in žalostjo? Kdaj so klovni postali tako temni?

Mogoče so bili vedno.

Klovni, potegavščine, šaljivci, šaljivci, harlekini in mitologizirani triki so že od nekdaj naokoli. Pojavljajo se v večini kultur - kloni Pigmiji so se egipčanske faraone nasmejali leta 2500 pred našim štetjem; v starodavni cesarski Kitajski je bil dvorni klovn YuSze po mnenju lora edini fant, ki je lahko pokukal luknje v načrtu cesarja Qin Shih Huanga, da bi naslikal Veliki kitajski zid; Indijanci Hopi so imeli tradicijo klovnskih likov, ki so prekinjali resne plesne rituale s smešnimi vragolijami. Klovn starodavnega Rima je bil bežni norec, imenovan glupi ; dvorni krmarji srednjeveške Evrope so bili sankcionirani način, da se ljudje pod fevdalnim palcem smejijo odgovornim fantom; in že v 18. in 19. stoletju je bil prevladujoč klovnov zahodne Evrope in Britanije klovn pantomime, ki je bil nekakšen neumni butik.

Toda klovni so imeli vedno temno plat, pravi David Kiser, direktor nadarjenosti za Ringling Bros. in Barnum & Bailey Circus. Navsezadnje so to bili liki, ki so odsevali zrcalo zabavne hiše nazaj na družbo; akademiki ugotavljajo, da je njihova komedija pogosto izhajala iz glasnih apetitov do hrane, seksa in pijače ter maničnega vedenja. "Torej je bil klovn že od nekdaj brezdušen duh ... ko je že odrasel, se je vedno zabaval, a del te zabave je bil malo zabloda, " pravi Kiser.

"Nagajivost" je ena stvar; nagoni za uboje je zagotovo drugo. Kar se je pri klovnih spremenilo, je, kako se očita tema, je trdil Andrew McConnell Stott, dekan dodiplomskega izobraževanja in profesor angleščine na Univerzi v Buffalu, SUNY.

Stott je avtor več člankov o strašljivih klovnih in komedijah, pa tudi The Pantomime Life Josepha Grimaldija, zelo hvaljene biografije iz leta 2009 znanega igralca stripovske pantomime na odru Regency London. Grimaldi je bil prvi prepoznavni prednik sodobnega klovna, neke vrste Homo erectus evolucije klovnov. Je razlog, da klovne še vedno včasih imenujejo "Joeys"; čeprav je bil njegov klovn gledališka in ne cirkuška tradicija, je Grimaldi tako identificiran s sodobnimi klovni, da cerkev v vzhodnem Londonu vsako nedeljo od leta 1959 vsako nedeljo opravi v njegovo čast, kongregani, oblečeni v polne klovnove regalije.

V njegovem dnevu je bil zelo viden: Trdilo se je, da je Grimaldi na odru videla polno osmo prebivalstvo Londona. Grimaldi je klovna postal vodilni lik pantomime in spremenil način njegovega videza in delovanja. Pred njim je klovn morda šminkal, ponavadi pa je bilo na obrazih le še nekaj grobega, da bi povečal občutek, da so floridni, smešni pijanci ali rustikalni jokeli. Grimaldi pa je oblečen v bizarne, pisane kostume, svetle bele barve obraza, poudarjene s pikami svetlo rdeče barve na licih in obložen z modrim mohakom. Bil je mojster fizične komedije - skočil je v zrak, se postavil na glavo, se boril v smešnih stiskah, ki so se občinstva valjale po hodnikih - kot tudi satire, ki je prirejala absurdne mode dneva, komične vtise in ribald pesmi.

Ker pa je bil Grimaldi tak zvezda, se je lik, ki si ga je izmislil, z njim tesno povezal. In Grimaldijevo resnično življenje je bilo vse prej kot komedija - odraščal je s tiranom scenskega očeta; bil je nagnjen k napadom depresije; njegova prva žena je umrla med porodom; njegov sin je bil alkoholni klovn, ki je do 31. leta pil do smrti; in Grimaldijeve fizične giracije, skoki in udarci ter silovita klofuta, ki so ga naredili slavega, so ga pustili v nenehnih bolečinah in prezgodaj onesposobljeni. Kot se je sam Grimaldi šalil: "VSE DAN sem GRIM, vendar se ponoči nasmejim." Da se je Grimaldi lahko šalil s tem, poudarja, kako dobro je bilo njegovo občinstvo znano tragično resnično življenje.

Vstopi v mladega Charlesa Dickensa. Potem ko je Grimaldi leta 1837 umrl brez pena in alkoholika (razsodba mrtvozornika: "Umrl zaradi božjega obiska"), je bil Dickens obtožen urejanja Grimaldijevih memoarjev. Dickens se je že spopadel z razkrojeno, pijano klovnsko temo v svojih knjigah Pickwick iz leta 1836. V serializiranem romanu opisuje klovna brez službe - po poročanju navdihuje ga Grimaldijev sin -, ki mu je izmučenost in grozno truplo v nasprotju z belo barvo obraza in klovnovskim kostumom. Presenetljivo je, da je bila Dickensova različica Grimadlijevega življenja, no, Dickensian, in, pravi Stott, vsiljena "stroga ekonomija": Grimaldi je ob vsakem smehu, ki ga je spravljal pred svoje občinstvo, sorazmerno boleč.

Stott zasluži, da je Dickens z zalivanjem semen v domišljiji strašljivega klovna - celo šel je tako daleč, da bi rekel, da si je Dickens izmislil strašljivega klovna - tako, da je ustvaril lik, ki se dobesedno uničuje, da bi svoje občinstvo nasmejal. Tisto, kar je storil Dickens, je bilo težko pogledati klovna, ne da bi se spraševal, kaj se dogaja pod ličenjem: pravi Stott, "Ne moremo razstaviti lika od igralca." Dickensova različica Grimaldijevih memoarjev je bila zelo priljubljena pomenilo je, da se bo ta percepcija nečesa temnega in nemirnega, prikrito s humorjem, ohranila.

Medtem je bil na glavah Grimaldijeve slave v Veliki Britaniji glavni lik klovna na celini Jean-Gaspard Deburau Pierrot, klovn z belo barvo obraza, ki je bil poudarjen z rdečimi ustnicami in črnimi obrvmi, katerih tihe gestikulacije so navdušile francosko občinstvo. Deburau je bil znan tudi na pariških ulicah, saj je bil Grimaldi v Londonu, prepoznan tudi brez ličenja. Toda kjer je bil Grimaldi tragičen, je bil Deburau zlovešč: Deburau je leta 1836 dečka z udarcem s palice ubil dečka, potem ko je mladina na ulici kričala žalitve (bil je na koncu oproščen umora). Dva največja klena zgodnje moderne klovnske dobe sta bila pod to barvo obraza problematični moški.

Po razcvetu Grimaldija in Deburaua so se spremenile pantomima in gledališke tradicije; klovniranje je v veliki meri zapustilo gledališče zaradi razmeroma nove arene cirkusa. Cirkus se je začel sredi 1760-ih z konjeniškimi predstavami britanskega podjetnika Philippa Astleyja, razstavami "podvigov konjištva" v krožnem prostoru. Kmalu so te oddaje o jahanju trikov privabile druge izvajalce; skupaj z žonglerji, trapez umetniki in akrobati so prišli klovni. Do sredine 19. stoletja so klovni postali nekakšna "hibridna Grimaldijeva osebnost [ki], ki se je mnogo bolj ujemala s splošnim, splošno manj zatemnjenim slogom klovna v velikem vrhu, " razlaga Stott.

Grozni klovn se sprehaja na paradi čarovnic v New Yorku. (© Gonzales Photo / Demotix / Corbis) Risba Josepha Grimaldija kot njegovega slavnega persona Klovna Joeya. (Z dovoljenjem Wikipedije) Izročitev francoskega umetnika Augustea Bouqueta Jean-Gasparda Deburaua v vlogi Pierrota. (Z dovoljenjem Wikipedije) Emmett Kelly kot "Weary Willy", najbolj znan primer persona hobo-klovna. (Z dovoljenjem Wikipedije) Srednjeveški dvorni dres je predhodnik modernega klovna zgled nežne mešanice smešnega in grozljivega. (Z dovoljenjem Wikipedije) Clarabell the Clown, spenjač TV-oddaje Howdy Doody, ki v svojem naslikanem viziju skriva potencialno grozljive misli. (Z dovoljenjem Wikipedije) Klovnu Bozu (v sredini) je kljub svojim strašljivim lasem in ličilom uspelo okoli svoje persone zgraditi zabavno cesarstvo. (Z dovoljenjem Wikipedije) Umetniško delo za filmsko različico filma Stephena Kinga iz leta 1990 predstavlja nočno moški klovn Penny. (Z dovoljenjem Wikipedije)

Klovni so bili komično olajšanje vznemirjenja in mrzlice drznih cirkuških aktov, anarhična prisotnost, ki je pohvalila natančnost akrobatov ali jezdecev. Hkrati je njihov humor nujno postal širši - klovni so imeli več prostora za zapolniti, zato so morali biti njihovi gibi in dejanja bolj očitni. Toda klovniranje je bilo še vedno močno obarvano s temno zabuhlostjo: francoski literarni kritik Edmond de Goncourt, ki je pisal leta 1876, pravi: "[K] klovnovska umetnost je zdaj precej grozljiva in polna tesnobe in strahospoštovanja, njihovih samomorilnih podvigov, njihovih pošastnih gestikulacij in blazno mimikrijo, ki spominja na dvorišče noroljubega azila. "Potem je tu italijanska opera iz leta 1892 Pagliacci ( Klovni ), v kateri je glavni lik, cuckolded, igralec plesnega klovna Grimaldian, na predstavi umori svojo goljufivo ženo. Klovni so bili vznemirjajoči - in odličen vir za dramo.

Anglija je izvozila cirkus in njegove klovne v Ameriko, kjer je žanr cvetel; v 19. stoletju v Ameriki je cirkus prešel iz enosmernega konjskega dejanja v trikolesno ekstravaganco, ki je potovala po državi po železnicah. Prizorišča in humor sta se spremenila, vendar so ostale podobe problematičnih, žalostnih, tragičnih klovnov - Emmett Kelly je bil na primer najbolj znan ameriški klovnovski klovn, žalosten moški s peturnimi sencami in raztrganimi oblačili, ki nikoli se nasmehnil, a ki so bili kljub temu veseli. Kellyjev "Weary Willie" se je rodil iz dejanske tragedije: razpad njegove poroke in potopitev finančnih razmer v Ameriki v tridesetih letih prejšnjega stoletja.

Klovni so v Ameriki doživeli nekakšen vrhunec s televizijsko dobo in otroškimi zabavljači, kot so klovn Clarabell, tihi partner Howdy Doody in klovn Bozo. Bozo je bil do sredine šestdesetih let ljubljeni gostitelj izjemno priljubljene, mednarodno sindicirane otroške oddaje - na vstop v njegovo oddajo je čakalo 10-letno čakanje. Leta 1963 je McDonald's pripeljal Ronalda McDonalda, Hamburgerjevega klovna, ki je že od nekdaj ambasador znamke (čeprav je težka glava, ki nosi rdečo lasuljo - leta 2011 so zdravstveni aktivisti trdili, da je tako kot Joe Camel zaradi kajenja oz. je promoviral nezdrav življenjski slog za otroke; McDonald's ni roval Ronalda, vendar je bil viden, da igra veliko več nogometa).

Toda ta čas je tudi napovedal resnično spremembo v tem, kar je klovn. Pred zgodnjim 20. stoletjem je bilo malo pričakovati, da morajo biti klovni povsem neprilagojeni simbol zabave, lahkomiselnosti in sreče; klovnovi pantomime so bili na primer liki, ki so imeli bolj odrasle naravnane zgodbe. Toda klovni so bili zdaj skoraj izključno otroška zabava. Ko se je njihova izmišljena osebnost bolj povezovala z otroki in je zato pričakovala nedolžnost, je vse, kar bi ličila lahko prikrila, še bolj zastrašujoče - ustvarila ogromno rudnik za umetnike, filmske ustvarjalce, pisatelje in ustvarjalce popularne kulture. izkoristiti do grozljivega učinka. Stott pravi: "Kjer je skrivnost, naj bi moralo biti zlo, zato si mislimo:" Kaj se skrivaš? "

Večina klovnov ne skriva ničesar, razen morda kup lažnih rož ali balonaste živali. A spet, tako kot v času Grimaldija in Deburaua, je tudi tisto, kar je klovn v resničnem življenju skrival, naklonilo percepciji javnosti klovnov. Ker se je tokrat, namesto tragičnega ali celo nemirnega lika pod klofuto in pestro, skrivalo nekaj veliko temnejšega.

Medtem ko je Božo prirejal sete po vsej Ameriki, je bolj zlovešč klovn svojo plovila preletel na Srednji zahod. Javni obraz Johna Wayna Gacyja je bil prijazen, priden fant; bil je tudi registrirani klovn, ki se je zabaval na skupnih prireditvah pod imenom Pogo. Toda med letoma 1972 in 1978 je na območju Chicaga spolno napadel in ubil več kot 35 mladcev. "Veste ... klovni se lahko pobegnejo od umora, " je pred aretacijo dejal preiskovalcem.

Gacy se s tem ni izognil - bil je kriv za 33 točk umora, usmrčen pa je bil leta 1994. Toda postal je prepoznan kot "Klovnov morilca", priročen trikotnik za časopisna poročila, ki so odvisni od nepričakovanosti njegovega ubijanje. In bizarno se je zdelo, da je Gacy odmeval svojo osebo klovna: ko je bil v zaporu, je začel slikati; veliko njegovih slik je bilo klovnov, nekaj avtoportretov o njem kot Pogo. Še posebej grozno je bilo to, da je bil Gacy, moški, ki je bil leta 1968 že obsojen zaradi spolnega napada na najstnika, do otrok dobil dostop pod svojim pretresom kot neškodljiv klovn. To je v Ameriki spodbudilo naraščajoče strahove pred "neznano nevarnostjo" in spolnim plenjenjem na otroke ter klovne postalo resničen sum sumljivosti.

Potem ko je klovn iz resničnega življenja morilca šokiral Ameriko, so se predstavitve klovnov spremenili v grozljivem preobratu. Pred tem so se filmi, kot je Cecil B. DeMille, leta 1952 z oskarjem The Greatest Show na Zemlji, lahko igrali s pojmom o klovnu s tragično preteklostjo - Jimmy Stewart je igral Buttonsa, cirkuškega klovna, ki ni nikoli odstranil make-upa in je kasneje razkrit biti zdravnik po hudodelstvu, potem ko je "usmiljeno ubil" svojo ženo - zdaj pa so bili klovni resnično strašljivi.

Leta 1982 se je Poltergeist skliceval na to, da je znano banalnost - kalifornijsko predmestje, košček ocvrtega piščanca in televizijo - spremenil v pravi teror; vendar je bil velik trenutek, ko lutka klovna malega dečka zaživi in ​​ga poskuša vleči pod posteljo. Leta 1986 jo je napisal Stephen King, v kateri grozljiv demon napade otroke pod pretkom klovna Pennywise; leta 1990 je knjiga nastala v televizijski mini seriji. Leta 1988 je hit filma Killer Klowns iz vesolja v filmu B prikazal vesoljske klovne, ki so se skrivali z ostrimi nasmehi in morilskimi nameni. Naslednje leto so si ogledali kultni film grozljivk Clownhouse o begu duševnih bolnikov, ki se maskirajo kot cirkuški klovni, ki terorizirajo podeželsko mesto. Med poznimi 80. in zdaj - ko je maskota franšize Saw strašljiva lutka s klovnom, se je v kinematografih pojavilo na desetine filmov z zlobnimi klovni (ali pogosteje naravnost v video posnetke), zaradi česar je klovn zanesljiv booman kot Freddy Kreuger.

Kiser, Ringlingov opazovalec talentov in sam nekdanji klovn, je priznal škodo, ki jo je storila strašljiva podoba klovna klovnom, čeprav je bil nagnjen k zmanjšanju učinka. "To je tako:" O človek, morali bomo trdo delati, da bomo to premagali, "pravi.

A vsaj slučajno negativne podobe klovnov škodijo klovnu kot poklicu. Čeprav Urad za statistiko dela ne spremlja natančno profesionalnih klovnov (z njimi so komiki, čarovniki in drugi izvajalci), so se sredi 2000-ih v časopisih po vsej državi začeli pojavljati članki, ki žalijo upad udeležencev na konvencijah o klovnih ali na tečajih klovnskih delavnic. Stott verjame, da je bil klovn "evakuiran kot zabavna figura" (zlasti Stott je osebno neprijeten s klovni in pravi, da se jim zdi "čuden"); psihologi predlagajo, da negativne slike klovna nadomestijo pozitivne slike klovna.

»Klovnov v takšnih varnih, zabavnih kontekstih resnično ne vidite. Vidite jih v filmih in so strašljivi, "pravi dr. Martin Antony, profesor psihologije na univerzi Ryerson v Torontu in avtor delovne knjige proti anksioznosti . "Otroci niso izpostavljeni v takšnem kontekstu varne zabave, podobno kot nekoč pa so slike v medijih, negativne slike, še vedno tam."

To ustvarja začaran krog klovnovega strahu: Več strašljivih podob pomeni zmanjšanje možnosti za ustvarjanje dobrih povezav s klovni, kar ustvarja več strahu. Več strahu daje strašljive slike klovna več zaupanja, v obtoku pa konča več strašljivih podob klovna. Seveda je težko reči, ali se je dejansko povečalo število ljudi, ki klonirajo fobije od Gacy in It . Psihologi pravijo, da fobija ni strah ali tesnoba, ki človeku zavira življenje, strahovi klovna pa redko ocenjujejo kot fobije, saj jih klovni preprosto ne srečujejo tako pogosto. Toda klovnov je strah, pravi Antonij, še bolj zastopan klovnov v medijih. "Strahove razvijamo tudi pred tem, kar beremo in vidimo v medijih ... V filmih je zagotovo veliko primerov grdih klovnov, ki potencialno postavljajo takšen strah, " pravi.

S psihološkega vidika se strah pred klovni pogosto začne v otroštvu; obstaja celo zapis v Bibliji psihologov, Diagnostičnem in statističnem priročniku duševnih motenj ali DSM, zaradi strahu pred klovni, čeprav spada pod krovno kategorijo otroške fobije kostumiranih likov (športne maskote, Mickey Mouse). "Pri otrocih se začne približno dve leti, ko postanejo tesnobe tudi okoli tujcev. V tej dobi se otrokov um še vedno razvija, nekaj mešanice ni in vedno ne morejo ločiti fantazije od resničnosti, "razlaga dr. Brenda Wiederhold, veteranska psihologinja, ki vodi center za zdravljenje fobije in anksioznosti v San Diego, ki uporablja virtualno resničnost za zdravljenje strank.

Večina ljudi pravi, da raste iz strahu, vendar ne vsi - morda se bo približno dva odstotka odraslega prebivalstva bal klovnov. Fobike odraslih klovnov ne klonirajo klovnove barve obraza in nezmožnosti branja pristnega čustva na klovnovem obrazu, pa tudi zaznavanja, da so klovni sposobni vnesti se v manirsko vedenje, pogosto brez posledic.

Toda v resnici je tisto, kar se klovnov boji, tisto, za kar se vedno spušča, oseba, ki je pod ličili. Ringlingov Kiser se je strinjal.

"Mislim, da smo vsi doživeli čudovite klovne, vendar smo prav tako doživeli klovne, ki v mladosti ali pomanjkljivi izobrazbi tega ne zavedajo, a grejo v napad, " pravi Kiser in pojasni, da lahko postanejo preveč agresiven v poskusu, da bi se kdo nasmejal. "Ena od stvari, ki jo poudarjamo, je, da morate znati presojati in spoštovati prostor ljudi." Klovniranje, pravi, govori o komunikaciji, ne pa prikrivanju; dobro klovnovo ličenje je odraz posameznikovih čustev, ne maska, ki se skriva za njimi - zaradi česar so dejansko nedolžni in ne strašljivi.

Toda ali so slabi, žalostni, nemirni klovni naredili preveč škode? Obstajata dve različni, nasprotujoči si viziji prihodnosti klovna.

Stott namreč vidi klovna, ki se nadaljuje na svoji temni poti. "Mislim, da bomo ugotovili, da bo vrsta temnega pustnega, strašljivega klovna prevladujoč način, da bo ta lik še naprej vztrajal na več različnih načinov, " pravi in ​​pokaže na like, kot je Krusty the Clown, The Simpsons, ki je zmeden, a smešen, ali Heath Ledgerjeva različica The Joker v ponovnem zagonu Batmana, ki je grozljiva sila nepredvidljive anarhije. "V mnogih pogledih ne gre za inverzijo tistega, kar smo navajeni videti, ampak le draži in širi tiste lastnosti, ki smo jih videli že dolgo." Drugi pisci so namigovali, da je strašljiv klovn kot zanesljiva pošast pod posteljo je skorajda "nostalgično strah", že bankrotiran zaradi prekomerne uporabe.

Toda obstajajo dokazi, da kljub trditvam študije Univerze v Sheffieldu otroci dejansko delujejo kot klovni: Nekatere študije so pokazale, da pravi klovni ugodno vplivajo na zdravstvene rezultate bolnih otrok. V reviji Journal of Health Psychology iz januarja 2013 je bila objavljena italijanska študija, ki je pokazala, da je v randomiziranem kontroliranem preskušanju prisotnost klovna za terapijo zmanjšala predoperativno anksioznost pri otrocih, rezerviranih za manjše operacije. Druga italijanska študija, izvedena leta 2008 in objavljena v reviji Natural Medicine iz decembra 2011, je pokazala, da so se otroci, hospitalizirani zaradi bolezni dihal, hitreje okrevali po igranju s terapevtskimi klovni.

In Kiser seveda ne vidi klovna, da bi se v najmanjši meri zmanjšal. Toda dobrih klovnov vedno primanjkuje in dobri klovni ohranjajo umetnost pri življenju. "Če je klovn resnično toplo, naklonjeno in smešno, je oseba, ki si močno prizadeva, da bi klovna spustila ven ... Mislim, da so te bitke [s klovnovimi strahovi] tako zmagovalne, " pravi. "Ne gre za napad, ampak za ljubezen. Gre za to, da se približamo z mesta ljubezni in veselja in da ko resnično pogledaš, vidiš, da je resnično pristno, ni ponarejeno. "

Zgodovina in psihologija klovnov strašljiva