Šest tednov je minilo, odkar je na Haitiju prizadel potres z močjo 7, 0 in ubil 230.000 ljudi, več kot 1, 5 milijona pa je ostalo brez domov. Toda tla so se še vedno tresle v narodni prestolnici države Port-au-Prince in 87-letna Préfète Duffaut ni ničesar risala. Eden najvidnejših haitijskih umetnikov zadnjih 50 let je spal v surovem šotoru iz plastičnih plošč in rešenega lesa, saj se je bal, da bi se njegova potresna hiša vsak trenutek podrla.
Iz te zgodbe
[×] ZAPRTA
Po uničujočem potresu Smithsonski naravoslovci si prizadevajo za ohranitev haitijske kulturne dediščine.
Video: Shranjevanje Haitijevih neprecenljivih umetnin
Sorodne vsebine
- Veliki japonski potres leta 1923
- Večja od življenja Toussaint Louverture
- Umetniško delo
"Ste sinoči čutili tresenje?" Je vprašal Duffaut.
Da, tisto jutro sem okrog 4.30 začutil, kako se je tresla tla v moji hotelski sobi. To je bila druga prava nočna potresa in počutil sem se nekoliko pod stresom. Toda ob Duffautu, katerega fantastične naivne slike sem občudoval tri desetletja, sem se odločil, da bom svoje skrbi zadržal.
Konec koncev je Duffaut preživel eno najbolj groznih naravnih nesreč sodobnega časa. Ne le, da je bil brez domovine v najrevnejšem narodu zahodne poloble, njegova nečakinja in nečak sta umrla v potresu. Tudi oni so bili sosedje v Port-au-Princeu. "Njihova hiša se je popolnoma porušila, " je dejal Duffaut. "Devet ljudi je bilo notri."
Diabolični potres od 15 do 20 sekund 12. januarja je prav tako ukradel velik del Duffautove - in Haitijeve - umetniške zapuščine. Umrli so najmanj trije umetniki, dva lastnika galerij in direktor umetniške fundacije. Na tisoče slik in skulptur, vrednih več deset milijonov dolarjev, je bilo uničenih ali močno poškodovanih v muzejih, galerijah, zbirkah, vladnih ministrstvih in Narodni palači. Znameniti svetopisemski freske, ki so jih Duffaut in drugi haitijski umetniki naslikali na stolnici Svete Trojice v zgodnjih petdesetih letih 20. stoletja, so bili zdaj večinoma ruševinski. Haitijski muzej umetnosti na kolidžu St. Pierre, ki ga je vodila episkopska cerkev, je bil močno pokvarjen. In ljubljeni Center d'Art, 66-letna galerija in šola, ki je skočila na Haitijevo primitivno umetniško gibanje - zbiralci so Jacqueline Kennedy Onassis, Bill in Hillary Clinton, filmski ustvarjalec Jonathan Demme in tisoče drugih - razpadli. . "Center d'Art je tam prodajal svoje prvo umetniško delo v štiridesetih letih, " je tiho rekel Duffaut in naletel na belo brado, ki mu je zrasla po potresu.
Duffaut je izginil iz svojega šotora in se nekaj trenutkov pozneje vrnil s sliko, ki je prikazala eno izmed njegovih zaščitnih znamk zamišljenih vasi, podeželsko pokrajino, kjer prevladujejo vijugaste, gravitacijske gorske poti, napolnjene z drobnimi ljudmi, hišami in cerkvami. Nato je dobil drugo sliko. In še en. Nenadoma me je obkrožilo šest Duffautov - in vsi so bili naprodaj.
Duffaut je ob svojem šotoru, ki ga je prekrila ponjava, odtisnjena USAID, bliskovito zasmehnil.
"Koliko?" Sem vprašal.
"Štiri tisoč dolarjev [vsak], " je dejal in nakazal ceno, ki bi jo lokalne galerije zaračunale.
Ker v žepu nisem imel več kot 50 dolarjev, sem moral mimo. Vesel pa sem bil, da je Préfète Duffaut odprta za poslovanje. "Moje bodoče slike bodo navdihnele v tej strašni tragediji, " mi je rekel. "To, kar sem videl na ulicah, mi je dalo veliko idej in dodalo moji domišljiji." V očeh starega mojstra se je pojavil nezgrešljiv pogled upanja.
"Deye mon, gen mon", haitijski pregovor, je kreolščina za "onstran gora, več gora."
Neverjetno revni, preživeli z manj kot 2 dolarja na dan, je večina Haitijcev svoje življenje opravila, da so se povzpeli pod ovire in pod njimi, pa naj bodo ubijalske orkane, izgrede zaradi hrane, endemične bolezni, skorumpirane vlade ali grozljivo nasilje, ki se pojavi kadar koli politični pretresi. Ena žrtev teh vse preveč pogostih nesreč je haitijska kultura: še pred potresom ta francoski in kreolski karibski otoški narod s skoraj desetimi milijoni ljudi ni imel umetniškega muzeja v javni lasti ali niti enega kina.
Kljub temu so se haitijski umetniki izkazali za presenetljivo odporne, še naprej ustvarjajo, prodajajo in preživljajo skozi krizo po krizo. "Tukaj so umetniki drugačen temperament, " mi je povedal Georges Nader Jr. v svoji trdnjavi v galeriji v Pétionvillu, nekoč premožnem predmestju predmestja Port-au-Prince. "Ko se zgodi kaj slabega, se zdi, da se njihova domišljija izboljšuje." Naderjeva družina prodaja haitijsko umetnost že od šestdesetih let prejšnjega stoletja.
Ideja za preživljanje z ustvarjanjem in prodajo umetnosti se je prvič pojavila na Haitiju v 40. letih 20. stoletja, ko se je ameriški akvarelist z imenom DeWitt Peters preselil v Port-au-Prince. Peters, zagovornik svetovne vojne, ki je takrat potekala, se je zaposlil v poučevanju angleščine in bil je osupljiv zaradi surovega umetniškega izraza, ki ga je našel na vsakem koraku - tudi v lokalnih avtobusih, znanih kot pipa.
Leta 1944 je ustanovil Center d'Art, da bi organiziral in promoviral neizobražene umetnike, v nekaj letih pa se je oglasilo, da se na Haitiju dogaja nekaj posebnega. Med obiskom centra leta 1945 se je André Breton, francoski pisatelj, pesnik in voditelj kulturnega gibanja, znanega kot nadrealizem, zatiral nad delom samo opisanega hungana (duhovnika vudu) in ženska po imenu Hector Hyppolite, ki pogosto poslikana s piščančjim perjem. Hippolitine stvaritve na teme, ki segajo od tihožitja do vudu duhov, do skromno oblečenih žensk (domnevajo se, da so njegove ljubice), prodane po nekaj dolarjev. Toda, je zapisal Breton, "vsi so nosili žig popolne pristnosti." Hipolit je umrl zaradi srčnega infarkta leta 1948, tri leta po tem, ko se je pridružil Centru d'Art in eno leto po tem, ko je bilo njegovo delo prikazano zmagoslavno (za Haiti kot tudi za njega) razstava pod pokroviteljstvom Združenih narodov v Parizu.
V letih, ki so sledila, se je haitijski trg umetnosti v veliki meri zanašal na turiste, ki so se odpravili v to državo velikosti Marylanda, oddaljeno 700 kilometrov od Miamija, da bi uživali v svoji bujni naivnosti, kreolski hrani, gladkem temnem rumu, hipnotičnem (čeprav, na trenutke uprizorjene) vudu obrede, visokoenergetski karnevali in bučno obarvane bugenvelije. (Ali se čudi, da haitijskim umetnikom nikoli ni primanjkovalo navdiha?)
Čeprav so se turisti v veliki meri izognili Haitiju v šestdesetih letih prejšnjega stoletja, ko je samooklicani predsednik življenja François "Papa Doc" Duvalier vladal s terorizmom, ki ga je sprožila njegova osebna vojska Tontona Macoutesa, so se po njegovi smrti vrnili leta 1971, ko je bil njegov playboy sin, Jean-Claude (znan kot "Baby Doc") je prevzel vodenje.
Prvi pogled na haitijsko umetnost sem dobil, ko sem leta 1977 opravil intervju z Baby Docom. Njegova vladavina za časa življenja se je naglo končala, ko je leta 1986 pobegnil iz države v Francijo, kjer danes živi pri 59 letih v Parizu.) V trenutku, ko sem kupil svojo prvo sliko, tržni prizor v vrednosti 10 dolarjev na vreči z moko. In veselilo me je, da mi je vsaka slika, železna skulptura in zapletena voodoo zastava, ki sem jo nosil domov na naslednjih potovanjih, dala nadaljnji vpogled v kulturo, ki je mešanica zahodnoafriških, evropskih, domačih Taíno in drugih domačih vplivov.
Čeprav je bilo nekaj lepo narejenih haitijskih slik mogoče kupiti za nekaj sto dolarjev, so najboljša dela zgodnjih mojstrov, kot sta Hippolite in Philomé Obin (pobožni protestant, ki je slikala prizore iz haitske zgodovine, Biblije in življenja njegove družine), na koncu ukazala na deset tisoč dolarjev. Muzej moderne umetnosti v New Yorku in Hirshhorn v Washingtonu je v svoje zbirke dodal haitijske primitivce. In sloves Haitija kot turistične destinacije je bil okrepljen z eklektično parado plemenitih znamenitosti - od Barryja Goldwatera do Micka Jaggerja -, ki se je zatekel v hotel Oloffson, škripajoči medenjak, ki je vzor hotela v The Comedians, roman Grahama Greena iz leta 1966 o Haiti.
Velik del te bujnosti je v zgodnjih osemdesetih letih zginil med političnimi prepiri in zori pandemije aidsa. Ameriški uradniki so Haitijce uvrstili med štiri skupine z največjim tveganjem za okužbo z virusom HIV. (Drugi so bili homoseksualci, hemofiliki in heroinski odvisniki.) Nekateri haitijski zdravniki so to označbo označili za neupravičeno, celo rasistično, vendar je zaznalo, da haitijski prazniki niso vredni tveganja.
Čeprav se je turizem zmanjšal, so galerije, ki sponzorirajo haitijske slikarje in kiparje, usmerile prodajo čezmorskim zbiralcem in vse večjemu številu novinarjev, razvojnih delavcev, posebnih odposlancev, zdravnikov, mirovnikov ZN in drugih, ki so se znašli v državi.
"Haitijci niso osupli ljudje, " je dejal lastnik galerije Toni Monnin, teksaški moški, ki se je v Haumu v 70-tih letih preselil na Haiti in se poročil z lokalnim trgovcem z umetninami. "Njihov odnos je:" Gremo naprej! Jutri je nov dan.'"
V galeriji Gingerbread v Pétionvillu so me predstavili 70-letnega kiparja, ki je nosil izraz skrajne omalovaževanja. "Nimam doma. Nimam dohodka. In pridejo dnevi, ko jaz in moja družina ne jemo, «mi je povedal Nacius Joseph. V iskanju finančne podpore ali vsaj nekaj besed spodbude je obiskal galerije, ki so v preteklih letih kupovale in prodajale njegovo delo.
Joseph je lastniku galerije Axelle Liautaud povedal, da so bili njegovi dnevi kot rezbarji za les, ki so ustvarjali figure, kot je La Sirene, voodoo kraljica oceana, konec. "Vsa moja orodja so pokvarjena, " je dejal. "Ne morem delati. Vsi moji vajenci, ljudje, ki so mi pomagali, so zapustili Port-au-Prince, odšli v pokrajine. Zelo sem odvrnjena. Vse sem izgubil! "
"A ti ni všeč, kar delaš?" Je vprašal Liautaud.
Jožef je prikimal.
"Potem moraš najti način, kako to storiti. To je situacija, ko moraš imeti nekaj vožnje, ker imajo vsi težave. "
Jožef je spet prikimal, vendar je bilo videti, da je blizu solz.
Čeprav so se lastniki galerij poškodovali, so mnogi delili denar in umetniške potrebščine, da bi umetnike zaposlili.
V svoji galeriji nekaj blokov stran mi je Monnin povedala, da je v dneh po potresu razdelila 14.000 dolarjev več kot 40 umetnikom. "Takoj po potresu so preprosto potrebovali denar za nakup hrane, " je dejala. "Veste, 90 odstotkov umetnikov, s katerimi delam, je izgubilo svoje domove."
Jean-Emmanuel "Mannu" El Saieh, čigar pokojni oče Issa je bil eden najhitrejših promotorjev haitske umetnosti, je plačeval zdravniške račune mladega slikarja. "Pravkar sem se pogovarjal z njim po telefonu in vam ni treba biti zdravnik, če želite vedeti, da še vedno trpi šok, " je El Saieh dejal v svoji galeriji, tik ob razcepani cesti iz hotela v Oloffsonu, ki je preživel potres. .
Čeprav je večina umetnikov, s katerimi sem se srečal, postali brezdomci, se niso smatrali za srečne. Konec koncev so bili živi in so se zavedali, da je trema dežele ubila številne njihove prijatelje in kolege, kot so oktogenarski lastniki galerije mavrice, Karmela in Cavour Delatour; Raoul Mathieu, slikar; Destimare Pierre Marie Isnel (aka Louco), kipar, ki je delal z zavrženimi predmeti v središču sidra Grand Rue; in Flores "Flo" McGarrell, ameriška umetnica in režiserka filma, ki se je leta 2008 preselila v Jacmel (mesto s čudovito francosko kolonialno arhitekturo, od katerih je nekatera preživela potres), da bi ustanovila fundacijo, ki je podpirala lokalne umetnike.
Na dan, ko sem prišel v Port-au-Prince, sem slišal govorice o še eni možni nesreči - Alix Roy, umirajoči se 79-letni slikar, ki je pogrešan od 12. januarja. Royjevo delo sem dobro poznal: slikal je šaljive prizore iz Haitijsko življenje, pogosto okorni otroci, ki so se kot odrasli oblekli v zapletene kostume, nekateri nosijo prevelika sončna očala, drugi uravnotežijo neverjetno veliko sadje na glavi. Čeprav je bil samotar, je bil Roy avanturistične vrste, ki je živel tudi v New Yorku, Portoriku in Dominikanski republiki.
Nekaj noči pozneje je Nader poklical mojo sobo v Le Plaza (eden redkih hotelov v prestolnici, ki je odprt za posel) z nekaj mračnimi novicami. Ne le, da je Roy umrl na ruševinah žgečkljivega centra mesta, kjer je živel, njegovi posmrtni ostanki so bili tam še pokopani, šest tednov pozneje. "Poskušam najti nekoga iz vlade, ki bi ga pobral, " je dejal Nader. "To je najmanj, kar lahko haitijska vlada stori za enega svojih najboljših umetnikov."
Naslednji dan me je Nader predstavil z Royovo sestro, upokojeno direktorico vrtca v Pétionvillu. Marléne Roy Etienne, 76, mi je povedal, da ji je starejši brat najel sobo v zgornjem nadstropju hotela, da je lahko navdih pogledal na ulico.
"Po potresu sem ga šla iskat, a nisem mogla najti, kje je hotel, ker je bila celotna ulica - Rue des Césars" ruševina, "je dejala. "Tako sem stal pred ruševinami, kjer sem mislil, da je lahko Alix in sem molil."
Etiennene oči so se ji solzile, ko ji je Nader zagotovil, da bo še naprej pritiskal na vladne uradnike, da bi prišel do posmrtnih ostankov njenega brata.
"To je težko, " je rekla in se prijela za robček. "To je res težko."
Nader je bil tudi sam že skozi nekaj zahtevnih časov. Čeprav ni izgubil nobenih družinskih članov, njegova galerija v Pétionvillu pa je bila nedotaknjena, je 32-sobna hiša, v kateri so živeli njegovi starši, in kjer je njegov oče Georges S. Nader zgradil galerijo, ki je vsebovala morda največjo zbirko haitijske umetnosti kjerkoli, se je razpadlo.
Sin libanonskih priseljencev, starejši Nader je dolgo veljal za enega najbolj znanih in najuspešnejših trgovcev z umetninami na Haitiju, saj je vzpostavil stike s sto umetniki, odkar je leta 1966 odprl galerijo v središču mesta. Soseska Desprez je nekaj let pozneje in poleg galerije zgradila muzej, v katerem so bili predstavljeni številni najboljši umetniki Haitija, med njimi Hippolite, Obin, Rigaud Benoit in Castera Bazile. Ko se je pred nekaj leti upokojil, je Nader galerijo in muzej predal sinu Johnu.
Starejši Nader se je z ženo spal, ko se je potres zgodil ob 16:53 "Rešili so nas v desetih minutah, ker se naša spalnica ni sesula, " mi je rekel. Kar je Nader videl, ko so ga vodili zunaj, je bilo grozljivo. Njegova zbirka je postala grozovit kup naplavin s tisočimi slikami in skulpturami, zakopanimi pod velikanskimi betonskimi bloki.
"Mojega življenjskega dela ni več, " mi je 78-letni Nader rekel po telefonu iz svojega drugega doma v Miamiju, kjer živi od potresa. Nader je dejal, da nikoli ni kupil zavarovanja za svojo zbirko, za katero je družina ocenila, da je vredna več kot 20 milijonov dolarjev.
Ko se je bližala deževna sezona, so Naderjevi sinovi najeli ducat moških, da so se skozi ruševine lotili, lopatali in zabijali s kladivom in iskali vse, kar bi lahko rešili.
"Tu smo imeli od 12.000 do 15.000 slik, " mi je pripovedoval Georges Nader Jr., ko smo se sprehajali po razgibanem kupu, ki me je spomnil na razstreljeno vas iz dokumentarca o drugi svetovni vojni. »Našli smo približno 3000 slik, približno 1.800 pa je poškodovanih. Nekatere druge slike so v prvih dneh po potresu posneli roparji. "
Nazaj v svoji galeriji v Pétionvillu mi je Nader pokazal tipopoltsko tihožitje, ki si ga je opomogel. Prepoznal sem, da sem leta 2009 slikal na retrospektivi v Muzeju umetnosti ameriških držav Amerike v Washingtonu. Toda 20- do 20-palčna slika je bila zdaj razbita v osem kosov. "To bo obnovil strokovnjak, " je dejal Nader. "Začeli smo restavrirati najpomembnejše slike, ki smo jih obnovili."
Med obiskom kulturnih znamenitosti čez Port-au-Prince sem slišal druge odmeve previdnega optimizma. Preživel je podzemni, vladni zgodovinski muzej, ki je vseboval nekaj pomembnih slik in artefaktov. Tako kot zasebni muzej vudu in Taíno v Marianiju (v bližini epicentra potresa) in etnografska zbirka v Pétionvillu. Ljudje, povezani z uničeno katedralo in Centrom d'Art Svete Trojice, pa tudi s haitijskim umetniškim muzejem škofovske cerkve so mi zagotovili, da bodo te institucije obnovili. Toda nihče ni mogel reči, kako ali kdaj.
Združeni narodi so sporočili, da je 59 držav in mednarodnih organizacij zavezalo 9, 9 milijarde ameriških dolarjev kot "predplačilo, ki ga Haiti potrebuje za veleprodajno nacionalno obnovo." Vendar ni nobene besede, koliko tega denarja, če sploh, bo kdaj dosegel kulturni sektor.
"Globoko verjamemo, da nam lahko s sredstvi pomagajo Haitijci, ki živijo v tujini, " je dejal Henry Jolibois, umetnik in arhitekt, ki je tehnični svetovalec urada haitskega premierja. "Za konec moramo prepričati druge subjekte na svetu, da sodelujejo, na primer muzeje in zasebne zbiratelje, ki imajo ogromno haitijskih slik naivne slike."
V stolnici Svete Trojice je 14 fresk že davno značilno haitijsko prevzelo svetopisemske prireditve. Moj najljubši je bil Poroka v Kani Wilson Bigaud, slikar, ki se je na trenutke odrezal v vsakodnevno haitsko življenje - petelinske borbe, prodajalci na trgih, krstne zabave, parade rara. Medtem ko so nekateri evropski umetniki upodabljali svetopisemski dogodek, na katerem je Kristus vodo pretvoril v vino, kot precej formalno, je Bigaudova Kana očitno priložnostna zadeva s prašičem, petelinom in dvema haitijskima bobnarjema. (Bigaud je umrl to 22. marca v starosti 79 let.)
"Ta poroka na zidu Cana je bila zelo sporna, " mi je v pisarni v Pétionvillu dejal haitijski škof Jean Zaché Duracin. "V 40. in 50. letih so mnogi Episkopali zapustili cerkev na Haitiju in postali metodisti, ker niso želeli teh zidov v stolnici. Rekli so: 'Zakaj? Zakaj je na sliki prašič? " Niso razumeli, da je v teh poslikavah del haitske kulture. "
Duracin mi je rekel, da so potrebovali tri dni, da je zbral čustveno moč za obisk Svete Trojice. "To je velika izguba ne le za škofijsko cerkev, temveč tudi za umetnost po vsem svetu, " je dejal.
Sam sem obiskal to mesto, zjutraj sem videl dva stena, ki sta bila bolj ali manj nedotaknjena - Krst našega Gospoda Castere Bazile in Zadnja večerja Philoméja Obina. (Tretja freska, Native Street Procession, Duffaut je preživela, pravi nekdanja konservatorka Smithsonian Institution Stephanie Hornbeck, vendar so bili drugi uničeni.)
V Haitijskem umetniškem muzeju so na nekatere od stotih razstavnih slik padli kosi betona. Opazil sem eno najstarejših, največjih in najpomembnejših namišljenih vaških slik, pritrjenih ob steno. Z dna je manjkal ogromen kos. Uslužbenec muzeja mi je rekel, da dela niso našli. Ko sem odšel, sem se spomnil, da čeprav je bilo na Haitiju uničenih na tisoče slik, je na tisoče drugih preživelo, številne pa so zunaj države v zasebnih zbirkah in ustanovah, vključno z Centrom za umetnost Waterloo v Iowi in umetniškim muzejem v Milwaukeeju, ki imajo pomembne zbirke haitijske umetnosti. Tolažbo sem vzel tudi iz pogovorov, ki sem jih imel z umetniki, kot je Duffaut, ki so že gledali onstran naslednje gore.
Nihče ne kaže več Haitijeve umetniške odpornosti kot Frantz Zéphirin, čeden 41-letni slikar, hungan in oče 12 let, katere domišljija je velika kot njegov obseg.
"Srečo imam, da sem živ, " mi je Zéphirin pozno popoldne povedal v Monnin galeriji, kjer je svoje deseto sliko po potresu dodobra zaključil. »Popoldne sem bil v potresu v baru in sem popil pivo. Toda odločil sem se zapustiti bar, ko se ljudje začnejo pogovarjati o politiki. In vesel sem, da sem odšel. Potres je prišel le minuto pozneje in v tej bar je umrlo 40 ljudi. "
Zéphirin je dejal, da je hodil več ur, včasih se je povzpel po truplih, da bi prišel do svoje hiše. "Tam sem izvedel, da sta umrla mačeha in pet mojih bratrancev, " je dejal. Toda njegovo noseče dekle je bilo živo; tako so bili tudi njegovi otroci.
"Tisto noč sem se odločil, da moram slikati, " je dejal Zéphirin. „Torej sem vzel svečo in odšel v svoj studio na plaži. Na poti sem videl veliko smrti. Vso noč sem pil gor pivo in slikal. Želel sem nekaj poslikati za naslednje generacije, da bodo lahko vedeli, kaj sem videl. "
Zéphirin me je vodil do sobe v galeriji, kjer so bile obešene njegove potresne slike. Eden prikazuje shod več popolnoma oblečenih okostij, ki nosijo plakat v angleščini: "Potrebujemo zavetišča, oblačila, kondome in drugo. Prosim pomagajte."
"Naredil bom več takšnih slik, " je dejal Zéphirin. "Vsak dan mi v glavo pade 20 idej za slike, vendar nimam dovolj rok, da bi jih vse ustvaril." ( Smithsonian je umetniku naročil, da ustvari sliko, ki se pojavi na platnicah te revije. Upodablja opustošeni otok narod z grobnimi markerji, vrečkami denarja za pomoč in pticami mitskih dimenzij, ki zagotavljajo cvetje in darila, kot sta "pravičnost" in "zdravje.") Marca je Zéphirin sprejel povabilo, da svoje delo pokaže v Nemčiji. In dva meseca kasneje se bo odpravil v Philadelphijo na samostojno razstavo z naslovom "Umetnost in odpornost" v umetniški galeriji Indigo.
Nekaj milj navzgor po gorski cesti od Pétionville-a se je eden najslavnejših sodobnih haitijskih umetnikov Philippe Dodard pripravljal na Arte Américas, vsakoletni sejem v Miami Beachu, več kot ducat slik, ki jih je zgledoval potres. Dodard mi je pokazal precej hladen črno-bel akril, ki ga je navdihnil spomin na prijatelja, ki je umrl v pisarni. "To sliko pravim ujeta v temi, " je dejal.
Nimam pojma, kako je Dodard, moški iz debonarja iz elitnega razreda Haitija, katerega slike in skulpture potrjujejo njegovo strast do vuduja in kulture Taíno v svoji državi, našel čas za slikanje. Povedal mi je, da je v potresu izgubil več prijateljev in družinskih članov, pa tudi sedež fundacije, ki jo je sredi devetdesetih let ustanovil za promocijo kulture med haitijsko mladino. In poslovno je sodeloval pri projektu predelave voznega parka šolskih avtobusov - ki ga je podarila sosednja Dominikanska republika - v mobilne učilnice za razseljene učence.
Tako kot Zéphirin se je tudi zdelo, da je tudi Dodard odločen, da se je s svojo žalostjo lotil čopiča v roki. »Kako lahko še naprej živim po eni največjih naravnih nesreč v zgodovini sveta? Ne morem, "je zapisal v napisu, ki bi se pojavil poleg njegovih slik na razstavi Miami Beach. "Namesto tega uporabljam umetnost, da izrazim globoko spremembo, ki jo vidim okoli in v sebi."
Za haitsko umetniško skupnost je bila na poti več upanja. Maja je Smithsonian institucija začela s prizadevanjem za obnovo poškodovanih haitijskih zakladov. Institucija pod vodstvom Richarda Kurina, tajnika za zgodovino, umetnost in kulturo ter dela z zasebnimi in drugimi javnimi organizacijami, je ustanovila "kulturni center za oživitev kulture" na nekdanjem sedežu razvojnega programa ZN v bližini Port-au-Princea.
"V Smithsonianu vsak dan dejansko ne pomagate rešiti kulture, " pravi Kurin. "In to počnemo na Haitiju."
Konzervatorji so 12. junija, po mesecih priprav, v haitijski prestolnici oblekli rokavice in se zaposlili. "Danes je bil zelo zanimiv dan za ... konservatorje, v laboratorij smo dobili predmete! Woo hoo! "Je Hugh Shockey ameriškega muzeja umetnosti Smithsonian navdušil na Facebook strani muzeja.
Kurin je zvenel enako črpano. "Prve slike, ki smo jih prinesli, je naslikal Hector Hyppolite. Tako smo jih obnovili v nedeljo, «mi je povedal teden dni kasneje. "Nato je v ponedeljek naš konservator iz ameriškega muzeja umetnosti restavriral Taíno, predkolumbijske umetnine. Nato je v torek konservator papirja obravnaval dokumente iz obdobja haitijskega boja za neodvisnost. In potem naslednji dan smo bili dobesedno na odru Episkopske katedrale in smo ugotovili, kako bomo ohranili tri stene, ki so preživele. "
Naloga Smithsoniana in dolg seznam partnerjev in podpornikov, ki vključuje haitijsko ministrstvo za kulturo in komunikacije, Mednarodni modri ščit, fundacijo FOKAL s sedežem v Port-au-Princeu, se zdijo zastrašujoče; na tisoče predmetov je treba obnoviti.
Kurin je dejal, da bo koalicija usposobila več deset haitijskih konservatorjev, ki jih bodo prevzeli, ko se Smithsonian pokloni novembra 2011. "To bo proces, ki bo trajal celo generacijo, v katerem Haitijci to počnejo sami, " je dejal in dodal, da upa na donacije mednarodnih skupnost bo projekt ohranila pri življenju.
Po vsej ZDA so ustanove, kot so Ameriški muzej vizionarske umetnosti v Baltimoru, galerije, kot so Indigo Arts v Filadelfiji, in Haitijci, kot je umetnik iz Miamija Edouard Duval Carrié, organizirali prodajo in zbiranje sredstev. In še več haitijskih umetnikov je bilo na poti - nekateri v trimesečni rezidenčni program, ki ga je sponzorirala galerija v Kingstonu na Jamajki, drugi na dveletni razstavi v Dakarju v Senegalu.
Préfète Duffaut je ostal na Haitiju. Toda popoldne, ki smo ga preživeli skupaj, se mu je zdel poln energije, in čeprav je bila Sveta Trojica večinoma kup ruševin, je načrtoval nov fres. "In moj fres v novi stolnici bo boljši od starega, " je obljubil.
Medtem je Duffaut pravkar dokončal sliko zvezde, ki jo je videl, ko je eno noč sedel pred šotorom. "To sliko pravim zvezda Haitija, " je dejal. "Vidiš, želim, da vse moje slike pošljejo sporočilo."
Slika je prikazala eno izmed zamišljenih vasi Duffauta znotraj velikanske zvezde, ki je lebdela kot vesoljska ladja nad haitijsko pokrajino. Na sliki so bile gore. In ljudje plezajo. Preden se je stari mojster poslovil, sem ga vprašal, kakšno sporočilo želi poslati tej sliki.
"Moje sporočilo je preprosto, " je rekel brez trenutka obotavljanja. "Haiti se bo vrnil."
Bill Brubaker, prej pisatelj Washington Posta, je že dolgo sledil haitijski umetnosti. Alison Wright se v svojih fotografijah in knjigah osredotoča na kulture in humanitarne napore.
"Moje bodoče slike bodo navdihnile te tragedije, " pravi Préfète Duffaut, ena najvidnejših haitijskih umetnic zadnjih 50 let (z Alta Grace Luxano in njihovo hčerko v šotoru, v katerem je par živel po potresu). (Alison Wright) 
"Tu smo imeli od 12.000 do 15.000 slik, " pravi Georges Nader Jr. z delom Paul Tanis na ostankih družinske hiše in muzeja v bližini Port-au-Princea. (Alison Wright) 
Mariéne Roy Etienne hrani sliko svojega brata Alix Roy, ki je umrl v nesreči. (Alison Wright) 
Nacius Joseph, ki je prikazal, kako drži svojo rezbarijo kraljice vuduja La Sirene, pravi, da so po potresu minili dnevi, ko ni imel ničesar za jesti. (Bill Brubaker) 
Od 14 fresk v stolnici Svete Trojice so preživele le tri, med njimi tudi Krst našega Gospoda, avtorice Castera Bazile in Zadnja večerja Philoméja Obina. (Alison Wright) 
V potresu je bil uničen slavni zakon Wilson Bigauda v Kani . (Wilson Bigaud / Superstock) 
Kmalu za temblorjem je ulična umetnost napolnila Place Saint-Pierre (Wilfred Destine s sliko s potresno temo). Lastnik galerije opozarja, da mnoga dela na haitijskih trgih na prostem množično izdelujejo za obiskovalce. (Alison Wright) 
Smithsonian konservator Hugh Shockey, desno, s Susan Blakney, konservatorko, in Nader Jr. pregledata poškodovana dela. (Maggie Steber) 
Haitijev Widson Cameau prikazuje še en napor za obnovo. (Widson Cameau / Galerie Monnin) 
Delna šola, delna galerija, Center d'Art so umetnike negovali 66 let. Leta 1945 je francoski avtor André Breton pohvalil pristnost slike in Haiti postavil na zemljevid za zbiranje umetnosti. (Alison Wright) 
Ena prvih slik, ki je po potresu prišla v galerijo, je bila pod ruševinami avtorja Frantza Zéphirina. (Frantz Zéphirin / Galerie Monnin) 
"Želel sem nekaj poslikati za naslednjo generacijo, da bodo lahko vedeli, kaj sem videl, " pravi Zéphirin. (Chantal in Rainer Nurnberger / Galerija Indigo Arts) 
Mojster Duffaut, ki je prikazan tukaj, ko dela zadnja dela na zvezdi Haitija v svojem šotoriškem studiu v Port-au-Princeu, navaja zadnja dela z upanjem na odpornost svojih rojakov, pravi, da bodo nekatere nove slike še boljše od starih. (Alison Wright) 
Slike uprizarjajo pločnike na Place St. Pierre. (Alison Wright) 
Večina umetnin v umetniški galeriji Nader Jr. je bila uničena v potresu (Alison Wright) 
Nader mlajši v Galeriji Nader si ogleduje sliko, uničeno v potresu. (Alison Wright) 
Gael Monnin obesi umetniška dela v Monnin galeriji z Zéphirinovo sliko Pod ruševinami v ospredju. (Alison Wright) 
Ta freska v trojni škofijski cerkvi na Haitiju je preživela potres. (Alison Wright)
