Mesija Georgea Friderika Handelja je bil prvotno velikonočna daritev. 13. aprila 1742 je izbruhnilo na odru Musick Hall v Dublinu. Občinstvo je naraslo na rekordnih 700, saj so dame vodstva upoštevale tožbe, da so oblekle "brez obročkov", da bi naredile "prostor za več družbe". Handeljev status superzvezdnice ni bil edini žreb; marsikdo je prišel pogledat tudi kontralto, Susannah Cibber, nato pa se je zapletel v škandalozno ločitev.
Iz te zgodbe
[×] ZAPRTA
Zgodba v znamenitem delu Handelsa je tisto, kar prinaša svojo trajno priljubljenost, hkrati pa tisto, kar DC-jev Metropolitan Chorus navdušuje nad vsakoletno predstavo
Video: Pojte skupaj z Mesijo
Sorodne vsebine
- Zvočna štipendija
- Handel je tukaj spal
Prisotni moški in ženske so sedeli očarani od trenutka, ko je tenor spremljal žalostno vrvico s svojo prodorno uvodno črto: "Udobno se potolažite, moji ljudje, pravi vaš Bog." Solisti so se z valom zvrhali z zvijačo, dokler Cibber, blizu sredine točke, je intoniral: "Bil je zaničevan in zavrnjen od ljudi, moški žalosti in seznanjen z žalostjo." Tako ganjen je bil velečasni Patrick Delany, da je skočil na noge in zavpil: "Ženska, to naj vam bodo odpuščeni vsi vaši grehi!"
Zdaj je seveda Messiah pritrdilni del božične sezone. Gorje v koncertni dvorani v Združenih državah Amerike ali Veliki Britaniji, ki ne načrtuje dela okoli praznika, ko se tudi prodaja CD-jev in prenos spletnih orodij oratorija močno povečata. Za mnoge ljubiteljske zbore je delo srce njihovega repertoarja in vrhunec leta. V večini Handelinih oratorij prevladujejo solisti, zbor pa poje le kratke zbore. Toda v Messiju, pravi Laurence Cummings, direktor londonskega Handel Orkestra, "zbor prične delo z velikim čustvenim vplivom in dviganjem sporočil."
Letos je bila 250-letnica Handeljeve smrti baročni skladatelj in njegovo najbolj znano delo. Komemoracija je bila osredotočena v Londonu, kjer je Handel živel 49 let, vse do svoje smrti leta 1759 pri 74. letih. BBC je predvajal vse svoje opere, skupaj več kot 40, izvedli pa so vse skladbe in kantate skladateljev med letnim londonskim festivalom Handel, ki je vključeval koncerte na cerkvi svetega Jurija na Hannovru, kjer je Handel častil, in v muzeju Handel House ("Glej Handel tukaj spal"), dolgoletno prebivališče človeka, ki ga je sam Ludwig van Beethoven citiral Mesija, je dejal, da je "največji skladatelj, kar jih je kdaj živelo."
Rodil se je v Halleju v Nemčiji v verskem in premožnem gospodinjstvu. Njegov oče Georg Händel, slavni kirurg na severu Nemčije, je želel, da bi sin študiral pravo. Toda znanec, vojvoda Weissenfelsov, je slišal prodigija, nato komaj 11, ki je igral orgle. Plemičevo prepoznavanje dečkovega genija je verjetno vplivalo na zdravnikovo odločitev, da bo sinu omogočil glasbo. Handel je do 18. leta sestavil svojo prvo opero Almira, ki jo je sprva igral v Hamburgu leta 1705. V naslednjih petih letih je bil zaposlen kot glasbenik, skladatelj in dirigent na sodiščih in cerkvah v Rimu, Firencah, Neaplju in Benetkah. kot v Nemčiji, kjer je bil hanoverski volilni predsednik, bodoči angleški kralj George I, na kratko njegov zavetnik.
Handeljeva nemirna neodvisnost mu je bila v nasprotju z drugim velikim skladateljem obdobja Johannom Sebastianom Bahom (1685-1750), ki ga ni spoznal. "Bach se nikoli ni izstopil iz kokona sodnega patronata ali cerkvene zaposlitve, " pravi Harry Bicket, dirigent, čembalo in direktor londonskega orkestra The English Concert. Handel se je po drugi strani le redko dolgo navezal na kakšnega dobrotnika, čeprav bi na vprašanje sestavljal dvorno glasbo. Napisal je The Water Music (1717), eno redkih njegovih del, razen Mesije, prepoznavnega povprečnemu koncertnemu koncertu, za Georga I, ki je bil izveden za monarha, ko se je barka njegovega veličanstva poleti pomikala po londonskem kanalu. "Toda [Handel] ni visel okrog palač, ki so čakale na njegovo gospostvo ali kraljevsko visočanstvo, " pravi Jonathan Keates, avtor Handel: The Man and his Music .
Takšno svobodomiselno glasbeno podjetništvo je bilo več kot mogoče v Londonu, kamor se je Handel trajno preselil leta 1710. Komercialni razcvet, ki ga je podpirala prekomorska trgovina, je ustvaril uspešen nov trgovski in profesionalni razred, ki je razbil monopol nad kulturnim pokroviteljstvom plemstva. Londonski glasbeni sceni so dodali zanimanje za rivalstva, ki so publiko razdelila na dva široka glasbena tabora. Na eni strani so bili zagovorniki bolj konvencionalnega italijanskega opernega sloga, ki je idoliziral skladatelja Giovannija Bononcinija (1670-1747) in ga pripeljal v London. Navdušenci nad Handelovimi novimi italijanskimi operami so se lotili z skladateljem, rojenim v Nemčiji. Partizanstvo je leta 1725 ujel pesnik John Byrom:
Nekateri pravijo v primerjavi z Bononcinijem,
Mynheer Handel je samo Ninny;
Spet drugi so, da je on Handel
Je komaj primeren za držanje sveče
Vse pogostejše operne produkcije so privedle do višjih stroškov, deloma zaradi najema glasbenikov in pevcev iz Italije. "Splošno je bilo dogovorjeno, da so bili italijanski pevci bolje usposobljeni in nadarjeni kot lokalni izdelki, " ugotavlja Christopher Hogwood, biograf Handel in ustanovitelj Akademije za starodavno glasbo, londonskega orkestra z instrumentom, ki ga vodi. Toda lepe glasove so pogosto spremljali veseli temperamenti. Pri operni predstavi iz leta 1727 sta vodilna soplesalca Handel, Francesca Cuzzoni in Faustina Bordoni, dejansko stopila na oder, pri čemer so ju partizani navijali. "Sramota, da bi morali dve tako dobro vzgojeni dami poklicati [Bitch and Whore, naj se zgražati in boriti, " je v pamflet zapisal matematik in satirik John Arbuthnot (1667-1735), ki opisuje naraščajočo histerijo opernega sveta v Londonu .
V 1730-ih je čustveni in finančni davek pri ustvarjanju oper in spreminjanje okusov publike prispeval k naraščajočemu zanimanju Handel za svete oratoriju - ki niso potrebovali niti prefinjene kulise niti tujih zvezd - vključno s Messijem . "Z oratoriji je Handel lahko bolj sam svoj mojster, " pravi Keates.
Kljub slavi Handel ostaja zagonetno. "Mi vemo veliko več o okolju, v katerem je živel, in vrstah ljudi, ki jih je poznal, kot o njegovem zasebnem življenju, " dodaja Keates. Del razlage se skriva v dražljivosti osebnih pisem. Zanesti se moramo na nasprotujoče si opise Handel, ki jih začudujejo oboževalci in negativci, katerih mnenja so obarvala glasbena rivalstva iz leta 1700 v Londonu.
Čeprav se niti poročil niti ni imel dolgoletne romantične zveze, so Handelja po zasledovanju sodobnikov zasledovale različne mlade ženske in vodilna italijanska sopranistka Vittoria Tarquini. Zelo zvest prijateljem in sodelavcem, bil je sposoben grozljivih izbruhov. Zaradi spora zaradi sedenja v orkestrski jami se je boril v skorajda usodnem dvoboju s kolegom skladateljem in glasbenikom Johannom Matthesonom, čigar potisni meč je bil zasut s kovinskim gumbom na Handlovem plašču. Kljub temu sta dve leti ostala tesna prijatelja. Med vajami v londonski operni hiši s Francesco Cuzzoni se je Handel tako razjezila zaradi njene zavrnitve, da bi sledila njegovim navodilom, da jo je prijel za pas in ji zagrozil, da jo bo vrgel skozi odprto okno. "Dobro vem, da si pravi hudič, toda vedel bom, da vem, da sem Beelzebub!" je zakričal prestrašen sopran.
Handel, ki je z leti postajal vse bolj debel, je zagotovo imel zastrašujoč telesni staž. "Več pozornosti je posvečal [hrani], kot je to, ki bi postalo človeku, " je leta 1760 napisal Handeljev najzgodnejši biograf John Mainwaring. Umetnik Joseph Goupy, ki je oblikoval kulise za Handel-ove opere, se je pošalil, da so mu pri skladateljevih postregli z malim večerjem dom leta 1745; šele zatem je v sosednji sobi odkril svojega gostitelja, ki je na skrivaj zasijal na "obrezi in francoske jedi. Irate Goupy je na orgelski tipkovnici ustvaril karikaturo Handelja, obraz pa se je spremenil v prašičji gobec, obkrožen s kokoši, vinskimi steklenicami in ostrige, ki so se mu izmuznile pred noge.
"Morda je bil zloben s hrano, vendar ne z denarjem, " pravi Keates. Z glasbo in preudarnimi naložbami v rastočo borzno borzo je Handel zbralo bogastvo, Handel je veliko doniral sirotam, upokojenim glasbenikom in bolnim. (Del svojega prvega dela o Messiju je dal v dolžnikov zapor in bolnišnico v Dublinu.) Občutku človečnosti prinaša tudi njegova glasba - poanto, ki jo pogosto postavljajo dirigenti, ki Handel primerjajo z Bahom. Toda kjer so Bachovi oratoriji povzdignili Boga, se je Handel bolj ukvarjal s čustvi smrtnikov. "Tudi ko je predmet njegovega dela religiozen, Handel piše o človekovem odzivu na božansko, " pravi dirigent Bicket. Nikjer ni to bolj očitno kot v Mesiji . "Občutki veselja, ki jih dobiš od zborov iz Halleluje, so drugi, " pravi dirigent Cummings. "In kako se lahko kdo na koncu upira zboru Amen? Vedno vam bo dvignil duh, če se počutite navzdol."
Handel je Messija sestavil v osupljivi interludiji, nekje med tremi in štirimi tedni avgusta in septembra 1741. "Pisal bi dobesedno od jutra do večera, " pravi Sarah Bardwell iz muzeja Handel iz Londona. Besedilo je julija pripravil ugledni libretist Charles Jennens in je bilo naslednje leto namenjeno velikonočni predstavi. "Upam, da bo [Handel] na njem postavil celoten Genius & Skill, da bo lahko Sestava presegla vse njegove prejšnje skladbe, kot je Subject odličen za vse druge teme, " je Jennens pisal prijatelju.
Za izbiro Dublina za Mesijev prvenec je bilo več razlogov. Handel je bil opuščen z apatičnim sprejemom, ki ga je prejšnja sezona londonsko občinstvo dalo njegovim delom. Ni želel tvegati še enega kritičnega neuspeha, zlasti s tako neortodoksnim delom. Drugi Handeljevi oratoriji so imeli močne zaplete, zasidrane z dramatičnimi spopadi med vodilnimi junaki. Toda Mesija je ponudil najšibkejšo pripoved: prvi del je prerokoval rojstvo Jezusa Kristusa; drugi je povzdignil svojo žrtvovanje za človeštvo; in zadnji del je oznanil njegovo vstajenje.
Dublin je bil eno najhitreje rastočih, najbolj uspešnih mest v Evropi, bogata elita, ki je želela pokazati svojo prefinjenost in gospodarski zagon, je postavila velik kulturni dogodek. "Torej je bila za Handel velika prednost, da je potovanje v Dublin preizkusil v svojem novem delu in ga nato pripeljal nazaj v London, " pravi Keates, ki primerja skladatelja z producenti na Broadwayu, ki so preizkusili predstave v New Havenu, preden so jih uprizorili v New Yorku.
Mesijev uspeh v Dublinu se je v Londonu pravzaprav hitro ponovil. Kar nekaj časa je Messiah našel svojo nišo kot božični favorit. "Obstaja toliko lepe velikonočne glasbe - še posebej Bachova strast svetega Mateja - in tako malo odlične sakralne glasbe, napisane za božič, " pravi Cummings. "Toda celoten prvi del Mesije govori o Kristusovem rojstvu." Predstave Mesije so do zgodnjega 19. stoletja postale še močnejša tradicija Yuletide v ZDA kot v Veliki Britaniji.
O Handeljevi naklonjenosti delu je malo dvoma. Njegovi letni koncerti za njegovo najljubšo dobrodelno organizacijo - londonska ustanova Foundling Hospital, dom zapuščenih in osirotelih otrok - so vedno vključevali Messija . In leta 1759, ko je bil slep in slabega zdravja, je vztrajal, da se je 6. aprila udeležil predstave Mesije v gledališču Royal v Covent Gardnu. Osem dni pozneje je Handel umrl doma.
Njegovo skupno posestvo je bilo ocenjeno na 20.000 funtov, kar ga je po modernih merilih naredilo za milijonarja. Večji del svojega bogastva je prepustil dobrodelnim ustanovam, večino ostanka pa prijateljem, hlapcem in družini v Nemčiji. Njegov posmrtni dar je bil 600 funtov za lastni spomenik v Westminsterski opatiji, zadnje počivališče britanskih monarhov in njihovih najbolj dovršenih tem. Tri leta po Handeljevi smrti je bil postavljen spomenik francoskega kiparja Louisa Françoisa Roubillaca.
V tujini je Handeljev ugled - in njegov najbolj znan sestav - le še naprej rastel. Mozart je izročil Handelu najvišji kompliment, ko je ponovno prevzel vodenje Mesije leta 1789. Tudi Mozart je kljub Handeljevemu geniju priznal, da je ponižen. Vztrajal je, da kakršnih koli sprememb Handeljeve partiture ne bi smeli razlagati kot prizadevanje za izboljšanje glasbe. "Handel kot kdorkoli od nas ve, kaj bo prineslo učinek, " je dejal Mozart. "Ko izbere, udari kot grom."
Ljubitelj klasične glasbe Jonathan Kandell ima sedež v New Yorku.
Leta 1823 je Beethoven razglasil Handel za "največjega skladatelja, ki je kdajkoli živel." (Britanska knjižnica / Bridgeman Art Library International) 
George Frideric Handel (pri 64. letih 1749) je ustvaril dela, vključno z Mesijem, ki je zaslepil celo glasbene titane, ki bi mu uspeli. (AGE Fotostock) 
Tiskanje Handeljevega Mesije iz leta 1742. (Mednarodna umetnostna knjižnica Bridgeman) 
Skladatelj otroka (mladi Handel v sliki iz leta 1893) je kasneje ustvaril nove italijanske opere in izzival tekmeca Giovannija Bononcinija, ki je pisal tradicionalne italijanske opere. (Mednarodna umetnostna knjižnica Bridgeman) 
Handel - hlapna in naklonjena francoski kuhinji - se je na londonski sceni znašel v velikem obsegu (Handel leta 1704 v dvobojih z glasbenikom). (Mednarodna umetnostna knjižnica Bridgeman) 
Karikatura Handelja kot prašiča, ki je zanikal hrano za goste. (Mednarodna umetnostna knjižnica Bridgeman) 
Handel so častili v cerkvi svetega Jurija na Hannovru. (Peter Scholey / Alamy) 
Handel je izbral Musick Hall v Dublinu za prizorišče zmagovite premiere Mesije 13. aprila 1742 (vhodni lok dvorane je vse, kar je še ostalo.) (Deadlyphoto.com / Alamy) 
Messija so takoj spoznali (predstava iz leta 1865 v londonski Kristalni palači). Dirigenta Laurencea Cummingsa do danes vztraja, "občutki veselja, ki jih dobiš od zborov iz Halleluje, niso drugi." (Zbirka Granger, New York)
