Petek, 20. aprila, na Arktični 3D je 35. IMAX-ov dokumentarni film MacGillivray Freeman Films. Film je pripovedoval Meryl Streep in pesmi Paula McCartneyja, ki preučuje, kako se polarni medvedi in druge arktične divje živali borijo s podnebnimi spremembami. Toda prava risba filma je osupljiva kinematografija Grega MacGillivraya in njegove ekipe.
MacGillivray Freeman je glavni film v filmskem ustvarjanju velikega formata že 35 let snema dokumentarne filme IMAX. To je prvo podjetje za dokumentarno produkcijo, ki je zaslužilo milijardo dolarjev za prejemke blagajn. Podjetje se je začelo v poznih šestdesetih letih prejšnjega stoletja, ko sta brskala po fanatikih Greg MacGillivray in Jim Freeman zbrala vire za delo na dokumentarnih filmih in reklamah. Ugled letalske fotografije so si pridobili po tem, ko so leta 1971 o Mehiki o Sentinels of Silence leta 1971 osvojili dva oskarja.
Brad Ohlund snema polarnega medveda za Arktični 3D (© Florian Schulz / Visionsofthewild.com) Podjetje je dobilo komisijo Smithsonian Institution za snemanje filma velikega formata o letalstvu kot otvoritveni atrakciji v Nacionalnem muzeju zraka in vesolja (in za povezovanje z dvoletnico države). Leteti! je drugi muzej z največjim bruto filmom vseh časov še vedno redno prikazan v muzeju. (Jim Freeman je umrl v helikopterski nesreči dva dni pred premiero filma To Fly! )
Greg MacGillivray med ustvarjanjem Grand Canyon Adventure (Courtesy MacGillivray Freeman Films) MacGillivray Freeman je z naslovi, kot so Everest, Živo morje in orkan na zalivu Bayou, ne le pomagal legitimizirati postopek IMAX, temveč je vzpostavil novo občinstvo za filme. Na desetine muzejev in izobraževalnih ustanov je zgradilo gledališča IMAX, dokumentarni filmi o divjih živalih pa so postali prava pot generacije šolarjev. "In IMAX raste v naraščaju v državah v razvoju, " dodaja MacGillivray. "Zlasti Kitajska. V petih letih bo na Kitajskem več kot 200 gledališč IMAX. "
Za ustvarjanje filmov v velikih formatih so potrebna drugačna znanja kot tista za igrane filme in televizijo. "Posnetki so daljši, vi pa snemate širše - širši objektivi in širši prizori, tako da publika gradivo doživlja na nekakšen interaktiven način, " mi je prejšnji teden po pisanju iz losangeleških pisarn povedal MacGillivray. "V običajnem filmu režiser nadzoruje, kaj gledaš. Posnetki ne trajajo zelo dolgo, ker privabite publiko, da si ogleda določene stvari. Posnetek IMAX-a je na drugi strani lahko dolg dvajset ali trideset sekund. Občinstvo ima čas, da pogleda okoli kadra, zagleda ptice, ki letijo v daljavi, jato gosi, ki prihajajo nad glavo, veter, ki veje v ozadju. Gledalci niso zmanipulirani, temveč jih doživljajo sami. "
MacGillivray in direktor fotografije Ohlund na Norveškem med izdelavo filma Arctic 3D (© Florian Schulz / Visionsofthewild.com) Uvodni posnetki filma To the Arctic 3D, veličasten zračni pogled na ledeniško polico, skupaj z ledenimi ledenicami, uresničuje MacGillivrayeve teorije. Slike so presenetljive lepote in jasnosti, potrpežljivo filmsko ustvarjanje pa daje gledalcem čas, da jih v celoti cenijo.
Direktor se spopada z neizogibnimi spremembami postopka IMAX. IMAX ponuja tako filmske kot digitalne projekcijske sisteme. Za 3D projekcijo je potreben digitalni prikaz, vendar še dve leti ne bo dosegel ločljivosti 4K. Po MacGillivrayu je 4K potrebno, da se podvoji izkušnja IMAX na filmu.
Večina gledališč IMAX v muzejih temelji na filmu in bo tako ostala vsaj tri ali štiri leta. "Slabo bo, če se gledališča preidejo na digitalna, preden kakovost doseže, " je prepričan MacGillivray. "Filmi bi lahko izgubili svoje občinstvo."
MacGillivray še vedno snema na filmu 70 odstotkov časa, čeprav ima revija IMAX dovolj za samo tri minute posnetkov. Poleg tega lahko traja deset minut, da naložite novo revijo, ko delate pri ničelnih temperaturah. "To postane zapleteno pri snemanju divjih živali, " poudarja MacGillivray. "Načrtovati morate, kdaj boste naložili."
Zakaj delati v tako okornem procesu? "Ko snemate film IMAX 15/70, danes dobite desetkrat večjo ločljivost najvišje oblike digitalnega digitalnega formata, " pravi MacGillivray. "4K digitalni na primer znaša približno 12 milijonov slikovnih pik na kader, IMAX pa v filmu 15/70 več kot 120 milijonov - nekateri pravijo 150 milijonov - slikovnih pik na kader."
MacGillivray upa, da bo digitalni postopek sčasoma dosegel 8K, nakar bi lahko podvojil ali še bolje ločljivost filmskega sistema. Vendar bodo še vedno razlike v tem, kako je vsak postopek videti na zaslonu.
MacGillivray med snemanjem filma Everest (Courtesy MacGillivray Freeman Films) Filmska slika je na primer zgrajena iz zrn, ki nastanejo, ko so delci srebra halogenida izpostavljeni svetlobi. MacGillivray razloži, da delci zrn tvorijo naključen vzorec. "Zrno ni strukturirano kot zaslonska vrata, skozi katera gledate, vendar so slikovne pike. Filmsko zrno je povsod, en okvir popolnoma drugačen od drugega. Tako so vaši robovi hladno ostri in imajo drugačen občutek, organski občutek, ne pa ta mehanični občutek, ki ga dobite z digitalnim. Veliko ljudi jo povezuje z razliko med vinilno in digitalno glasbo. "
Še ena razlika med filmom in digitalnim: „Film ima veliko več barvnih odtenkov. V digitalni obliki se imenuje bitna globina. In največ bitne globine v digitalni je približno dvanajst, lahko pa je globina bitja filma od dvajset do trideset. In tako imate samo več odtenkov rumene in rdeče ter pomaranče in vsega. Če imate več prostora za shranjevanje, lahko dobite dodatne barvne odtenke z digitalnim, potem pa premagate glavno prednost postopka, ker bi vse postalo večje in dražje. "
Če so barva, organski videz in gladkost filma boljši od digitalnih, zakaj preklapljamo procese? "Z digitalnim računalnikom imate prednost, če imate popolnoma nenehno sliko, ker ni stropnih projektorjev, ni perforacij in nobenega filma, ki bi se skozi stroj vrtel. In ni prahu in prask. "
MacGillivray tudi digitalno lažje dela, "veliko lažje, dokler ne gre kaj narobe. Potem pa se moraš zapreti za dva dni, da lahko pride strokovnjak. "
Arktični 3D se predstavlja prek Fundacije One World One Ocean. Ta nova pobuda, ki sta jo ustanovila MacGillivray in njegova žena Barbara, je namenjena ozaveščanju o oceanskih vprašanjih s pomočjo IMAX in celovečernih filmov, televizijskih oddaj, YouTube videov in drugih družbenih medijev. Režiser navaja delo Jacquesa Cousteauja, ki bi v šestdesetih letih predvajal kar tri ali štiri televizijske posebneže, povezane z oceanom. "Okean potrebuje glas v razvedrilni bazi, zato bomo poskušali doseči enako prizadevanje kot Cousteau pred 40 leti, " pravi.
Na našem blogu Around the Mall lahko preberete, kako so astronavti usposobljeni za uporabo IMAX kamer na vesoljskem shuttleu.
