Fiziki Higor YD Sigaki, Matjaž Perc in Haroldo V. Ribeiro so iznašli nov način sledenja evoluciji umetnosti od renesančnega realizma do vse bolj abstraktnih avantgardnih stilov in nazadnje postmodernizma.
V ta namen je trio določil zapletenost in entropijo ali neurejen kaos, če hočete, skoraj 140.000 slik, ustvarjenih med letoma 1031 in 2016, poroča znanstvenik American American Jess Romeo. Končna zbirka podatkov je obsegala več kot 2000 izvajalcev in 100 stilov.
Kot je dejala Sibylle Anderl iz nemškega časopisa Frankfurter Allgemeine Zeitung, je skupina ugotovila, da so dela iz 17. stoletja in prej pohvalila raven reda, ki je ni videti v sodobni umetnosti. Vendar so se od leta 1950 naprej umetniki vračali k urejenim idealom, pri čemer so objemali čiste linije in čiste mreže, kolikor so presegli vzor predhodnikov renesanse in romantike. Raziskovalci so podrobno opisali svoj postopek v prispevku, objavljenem v zborniku Nacionalne akademije znanosti lani septembra.
Za študijo so fiziki kompleksnost opredelili kot spremenljivost vzorcev znotraj slike. Na slike z zelo različnimi vzorci se je gledalo kot na bolj zapletene, medtem ko so bile slike z relativno enakomernostjo ocenjene kot manj zapletene. Primerjalno, da je mera entropije v skupini vodila stopnjo kaosa pri delu, višja stopnja motnje pa je bila visoka stopnja entropije.
Za začetek svoje analize so raziskovalci s spletnega portala WikiArt prenesli 137.364 slik, v glavnem predstavljajo slike. Nato so ta umetniška dela pretvorili v matrično predstavitev, ki je zajela dimenzije, obseg odtenkov in različno intenzivnost barv.
Christopher Packham iz Tech Xplore pojasnjuje, da so fiziki, ki jim pomagajo algoritmi strojnega učenja, nato lahko določili razmerje med sosednjimi mrežnimi pikami in posledično vsakemu delu dodelili edinstvene vrednosti entropije in zahtevnosti.
Ta postopek je ekipi omogočil, da je razvila časovno lestvico na entropiji in zapletenosti, ki je bila približno usklajena z uveljavljenim kanonom zgodovine umetnosti. Proti teh dveh ukrepih so se pojavile tri glavne skupine: renesansa, neoklasicizem in romantizem; moderna umetnost; in sodobna / postmoderna umetnost.
Umetnost renesanse, neoklasicizma in romantizma je padla na sredino spektra in se ponašala z razmeroma veliko kompleksnostjo in stopnjo urejenosti. Na drugem koncu spektra so "mešani robovi in ohlapni udarci" moderne umetnosti, kot ugotavlja Romeo, dosegli visoko motnjo, nizko kompleksnost. Ta pojav je prikazan v pop art umetnosti Andyja Warhola "Campbellove jušne konzerve", ki so napolnjene z ravnimi robovi in prepoznavnimi vzorci.
Pop-art Andyja Warhola "Brillo Boxes" je po algoritmu raziskovalcev dobro urejen in zapleten (Richard Winchell prek Flickr pod CC BY-SA 2.0) Sodobna / postmoderna umetnost je stala na drugem koncu spektra z nizko entropijo in visoko stopnjo zahtevnosti. Kot opažajo raziskovalci, so to slogovno gručo, vključno s pop artom in konstruktivizmom, zaznamovali "ostri robovi in zelo kontrastni vzorci ..., oblikovani iz različnih delov, izoliranih ali kombiniranih z nepovezanimi materiali." platno s krepkimi, kaotičnimi vrtinci, brez kakršnega koli občutka za organizacijo.
Zmanjšanje umetniških del na dva ukrepa je očitno poenostavljen pristop, a kot poudarja znanstvenik American American Romeo, bi tehnika, če bi bila uporabljena pri obsežnih ocenah, lahko dala dragocen vpogled v razvoj in interakcijo različnih umetniških gibanj.
Avtorji študije so se spoprijeli s specifičnimi umetniškimi gibanji, da so lahko poudarili pomanjkanje entropije Minimalizma in barvnega polja. Po mnenju raziskovalcev so ti slogi, priljubljeni od šestdesetih let naprej, opredeljeni s preprostimi oblikovnimi elementi in nenadnimi barvnimi prehodi. Pointilizem in favvizem po drugi strani nadomeščata tisto, kar jima manjka v zapletenosti z visoko stopnjo motnje, pri čemer se zanašata na "razmazane in razpršene čopiče", pa tudi na mešane barve, da se izognemo pojavu ostrih robov.
Ko so raziskovalci bolje usposobljeni, bi algoritem lahko uporabili celo za razvrščanje nejasnih umetniških del.
Maximilian Schich, profesor umetnosti in tehnologije na Teksaški univerzi v Dallasu, ki ni bil vključen v študijo, pravi Romeu, da se zavzema za interdisciplinarno raziskavo.
"Ena stvar, ki se mi zdi zelo elegantna, je ta, da gledajo na kompleksnost na lokalni ravni, na slikovne pike in okoliške slikovne pike, " pravi Schich. "Lahko bi rekli:" Aha, to je preveč preprosto - ne pojasnjuje vse slike. " Toda dragocene so raziskave. "
