Med pisanjem objave v sredo sem se s svojim urednikom spopadel o Umetniku . Želel sem napisati, da ga filmski igralci ne marajo zelo, on pa je ugovarjal, da je film prejel 10 nominacij za oskarja in na splošno odlične kritike.
Sorodne vsebine
- Oskarji se nahajajo v nakupovalnem središču
In vendar povprečne stranke - tiste, ki morda ne berejo recenzij filmov in ki o tihem filmu morda vedo skoraj nič - niso pokazale velikega naklonjenosti k izvajanju. Hkrati se za filme, kot so Misija: Nemogoče - protokol o duhovih, preplavijo na stotine milijonov dolarjev. Družba Weinstein se mora vroče prepirati o tem, kaj zavira ljudi pred izvajalcem . Se filmarji bojijo črno-belih filmov? Se bojijo nemih filmov? Ali se bojijo, da je Umetnik vrsta "umetnosti", ki ima okus po zdravilu, nekaj, kar naj bi vzeli, ker je dobro za njih?
Težko je uskladiti oba pristopa do kinematografije, kar je približno umetnost in trgovina. Je film, ki prinese veliko denarja uspeh? Ali pa bi morali soditi film po nagradah, ki jih je osvojil? Če je odgovor prvi, potem so Avatar, Titanik in Harry Potter ter Smrtne votle - 2. del najboljši filmi, kar jih je bilo kdaj posnetih. Če štejejo nagrade, naj bo Ben-Hur iz leta 1959 postavljen na vrh seznama, skupaj s Titanikom in Gospodar prstanov: Vrnitev kralja .
Industrija je zmedena in to zmedo lahko zasledite že na prvi podelitvi oskarjev leta 1929. Hollywoodski voditelji so podelili Wings, priljubljeni letalski ep, nekaj imenovanega "izjemna slika, produkcija" in Sunrise, dramo FW Murnau, ki je zdaj velja za klasiko, ki pa je na blagajni "Edinstvena in umetniška produkcija" slabo delovala. Podobna situacija se je pojavila leta 2009, ko se je boksarski šampion Avatar potegoval za najboljšo sliko proti kritičnemu ljubkovalcu The Hurt Locker .
Gone With the Wind: Oscar-zmagovalec, box-office blockbuster.
Imel sem puh pri Avatarju in Titaniku, vendar mislim, da noben kritik ne bi trdil, da so najboljše, kar lahko stori kino. In Ben-Hur je verjetno moj najmanj priljubljeni film Williama Wylerja, ki je poškodoval njegovo kariero. (Kot mi je hči Catherine Wyler povedala v prejšnjem prispevku, "Ni vprašanja, da ga je kritična skupnost odpisala s tem filmom.") Glede tega sem neodločen glede več drugih priznanih klasikov, kot so Shane, Gone With the Wind. in Rojstvo naroda .
Tudi gledalci so preveč in kdo jih lahko krivi? Ko naj bi gledali The Hurt Locker, je večja verjetnost, da jih bodo našli pri Avatarju . Všeč mi je, kako mi je uspelo prebrati vsak roman Elmorea Leonarda, ne da bi še odprl kopijo grške tragedije svoje žene.
Kritiki pogosto niso v veliko pomoč, kar potiska filme, ki jih redni gledalci ne marajo, medtem ko se norčujejo iz boksarskih uspešnic. Dejansko dvomijo v sposobnost filmarjev, da ločijo med dobrim in slabim. Zlasti akcijski filmi se soočajo s kritično pristranskostjo. Nazaj v sedemdeseta leta, še preden je prejel oskarja za filme, kot so Nepovedani, Clint Eastwood, ki je nekoč prejemal iste kritike, je dal Sylvesterju Stalloneu, Bruceu Willisu in Jasonu Stathamu. ("Bog ne daj!" Bosley Crowther je napisal ob možnosti, da bi imel pest dolarjev nadaljevanje. Renata Adler je dejala, da so "Dobri, slabi in grdi " najdražji, pobožni in odbojni film v zgodovini njegovega filma svojevrsten žanr. "In tu je Roger Greenspun v eni od podpisov Eastwoodove vloge:" Umazani Harry v preprosti verodostojnosti ne uspe tako pogosto in na toliko ravneh, da niti ne more uspeti (kot mislim, da želi uspeti) kot študija perverzno komplementarnih psihoz . ")
Če smo pošteni, lahko celo blockbusterji pustijo kislega okusa. Čeprav je zaslužil več kot 800 milijonov dolarjev, je režiser Michael Bay priznal, da Transformers: Maščevanje padlih ni bilo ravno dobro.
Po drugi strani pa ne glede na to, kako trdi kritiki vztrajajo, da si je tak ali drugačen film zaslužen, kupci jih še vedno lahko prezrejo. New York Times je napisal več člankov o The Social Network, ki so ga že zgodaj promovirali kot "film za najboljšo sliko na podelitvi nagrad Akademije 2011". Volivci so se počutili drugače, da so tisto leto podelili oskarja The King's Speech . Je en film boljši od drugega? Gledalci tako ali tako niso kaj dosti skrbeli. Kraljevi govor se je uvrstil na 18. mesto na lestvici blagajn za leto 2010, za Megamindom in Little Fockers ; pri 96 milijonov ameriških dolarjih je The Social Network naredil še slabše rezultate in padel pod Yogi Bear in The Expendables .
Dodsworth: kritični favorit, razočaranje v pisarni.
Zgodovina kina je polna filmov, ki bi morali biti uspešnice, a ne. Leta 1944 je producent Darryl F. Zanuck izdal Wilsona, skoraj triurni biopic o predsedniku Woodrowu Wilsonu, in za denar porabil tono denarja. Wilson je prejel deset nominacij za oskarja in dobil pet nagrad, vključno z najboljšim originalnim scenarijem, vendar je bil na blagajni odmeven flop.
Ali pa vzemite Dodsworth (1936), enega najbolj zrelih in prepričljivih portretov poroke, ki je kdajkoli izšel iz Hollywooda. Film je zasnovan po romanu Sinclair Lewis, ki ga je produciral Samuel Goldwyn in režiser William Wyler, prejel pa je sedem nominacij za oskarja. Pa vendar se je Goldwyn pozneje pritožil: "Izgubil sem prekleto majico. Ne rečem, da ni šlo za fino sliko. Bila je krasna slika, vendar je nihče ni hotel videti. Skupno. "
Tudi DW Griffith se je boril s svojimi naslovi. Imel je toliko težav z epsko Intolerance iz leta 1916, da je iz nje izvlekel cel film, ki ga je izdal kot The Mother and the Law .
Kako si studii zaslužijo, da porabite denar za njihove filme, je tukaj preveč široka tema. Vendar je vredno poudariti, da producenti uporabljajo več strategij, da bi poskušali oceniti uspešnost filma, kot so fokusne skupine, ki po predogledih pred predvajanjem razpravljajo o svojih všečkih in ne maranju. Izstopne ankete so voditeljem sporočile, da The Social Network ne kliče z gledalci (ki so pred kratkim dali Haywireu Stevea Soderbergha slabe ocene). Izstopne ankete prihajajo prepozno, da bi rešili filme, vendar so dober pokazatelj, ali naj za njimi še naprej vlagajo reklamni denar. Številni direktorji zaničujejo fokusne skupine, nekateri pa vztrajajo pri pogodbah, ki jim bodo "dokončno odrezane", ne glede na to, kaj pravijo ankete. Toda praksa sega vse do tihe dobe, ko bi stripi, kot sta Harold Lloyd in Buster Keaton, svoje filme preizkušali pred občinstvom, da bi lahko izpopolnili šale in gage.
Vsaka metodologija glasovanja ima svoje pomanjkljivosti. Eden najbolj razvpitih predogled snemanja v zgodovini Hollywooda se je zgodil marca 1942, ko so direktorji RKO gledalcem v Pomoni v Kaliforniji prikazali 131-minutno različico Čudovitih amberson . Reakcija je bila nadvse negativna. Kot je napisal šef RKO George Schaefer, "Bilo je, kot da bi se dve nogavi za drugo ujeli v čeljusti za dve uri." Medtem ko je režiser Orson Welles delal v Braziliji, je RKO s filmom vzel sekiro in jo potegnil navzdol do 88 minut in sprosti jo kot drugo polovico dvojnega računa z mehiškim Spitfirejem Ghost . Izgubljeni "režiserjev rez" The Magnificent Ambersons se z deveturno različico pohlepa uvršča med glavne primere izgubljenih mojstrovin.
Izbira za letošnji oskarja za najboljši sliki morda ni tako ostra kot v prejšnjih letih, zanimivo pa bo videti, ali zmagovalci odražajo okuse članov akademije ali večje javnosti.
