Umetnine Jennifer Angus so presenetljive, še posebej, ko se zateče, da tisto, kar je na ogled, niso lepo narisane, vzorčaste ozadje. Odvisno od vaše miselnosti je žuželka ali nočno čudna ali lepo očarljiva sestava žuželk.
Iz te zgodbe
V iskanju Goliathusa Herculesa
Nakup
Čudež
NakupZraven visceralne črevesne reakcije prihaja do globlje provokacije z idejami njenega dela - kaj je lepota? Kaj piše o moči narave ali človekovem prizadevanju za nadzor nad naravo? Kaj pa človekov vpliv na planet?
Angus, ki je v polnočnem vrtu na ogled v galeriji Renwick v ameriškem umetniškem muzeju Smithsonian v Washingtonu, DC, se ne izogiba, da bi izrazila svoje misli o tem, kaj bi sicer lahko štelo za abstrakcijo. Njegov cilj je igrati z zaznavami, izzivati trda in hitra prepričanja o svetu žuželk in vzbujati širši miselni proces.
V zadnjem desetletju ali več tako se je specializirala za tako imenovano "nekakšno vrhunsko groteskno estetiko", s katero je prikrajala mrtve žuželke na stene galerije v instalacijah, ki vzbujajo bujno, a temno viktorijansko občutljivost. Kustos oddaje Nicholas Bell jo je potisnil, da je presegla svojo rutino, pravi Angus. "Ko sem poskušala razmisliti o sodobnejšem načinu, sem se nekoliko razrahljala, " doda.
Naprava ima svoje urejene dele - lepo razporejene vzorce koncentričnih krogov, kvadratov in drugih oblik - vse sestavljene iz različnih žuželk, vključno s trnjastimi palicami ( Heteropteryx dilatata ), premikajočimi se listi ( Phyllium giganteum ), belokrilnimi cikadami ( Ayuthia gledabilis) ), bistrokrvne cikaste ( Pompoina imperatorial ), modra krilatica ( Tosena splendida ), rjavokrilna ciciada ( Angamiana floridula ), katidid ( Sanaa intermedia ), zeleni hroščev hroščev ( Phymateus saxosus ) in več sort kobilic.
"Vseskozi imam enaka tri vprašanja: ali so žuželke resnične, ali je to njihova naravna barva in ali jih vse nabiram sam, " pravi Angus. (C&N fotografija) Vendar pa jo animirajo tudi roji cikad, ki so na videz pripravljeni odleteti s sten. Šest prevelikih lobanj - začrtanih in napolnjenih na stotine dolžnikov ( vrste Eupholus) - je na instalaciji kot ponavljajoča se tema na ravni stol-železnice.
Rožnato pranje od tal do stropa - izvleček barvila, ki prihaja iz kohineal, mrčes, daje celotnemu prizorišču Dan mrtvih. "Lobanja je močan motiv, " pravi Angus. V pop kulturi je postal ikoničen, a je še vedno znak smrti. Dejansko jih uporablja kot opomnik gledalcem.
"Tu je vsaj 5000 mrtvih stvari, " pravi. Toda želi, da je to zagon pogovora, in pričakuje, da bo veliko ljudi prišlo in vprašalo - koliko tisoč žuželk je umrlo za to predstavo? To je dobro vprašanje, pravi Angus. "To bi rad vprašal ljudi."
Nobena od žuželk, ki jih uporablja, ni ogrožena. Izginjajo vrste, "vendar jih večina ogroža zaradi izgube habitata in ne zaradi prekomernega nabiranja, " pravi. Angus pravi, da žuželke - obnovljiv vir - ogrožajo. Toda "žuželke niso tako seksi", za razliko od ptic ali čebel, želv, kitov ali volkov, "doda. Pomembni pa so za ekosistem, oprašujejo rastline, ki jih potrebujejo ljudje in živali za preživetje, in razgrajujejo snov.
"Smo v kulturi, kjer žuželke niso zelo cenjene, " se strinja Bell. Angus jih postavlja v okolje, ki prisili ljudi, da bodo pozorni, pravi. Sprva se morda ne zavedajo, kaj vidijo, a ko se približajo, postane jasneje, da so v resnici "obkroženi z zelo velikimi mrtvimi žuželkami", pravi Bell. "To je zanimiva stvar za gledanje."
Žuželke v njeni oddaji so morda manj grozeče kot tiste, ki jih srečujejo doma ali v divjini, deloma zato, ker so mrtve, pa tudi zato, ker jim je naložila nekaj reda. In, po svoje so barvite in lepe. Angus upa, da bodo ljudje "o žuželkah razmišljali drugače, ko odidejo, " pravi.
Med ogledom razstave so se "ljudje morali pogajati o svojih predhodno zasnovanih konceptih o tem, kaj so žuželke, in mislim, da je to v redu, " pravi Bell.
Podrobnosti o delu Jennifer Angus V polnočnem vrtu 2015 (Ron Blunt / Galerija Renwick / SAAM) Angus ni bil vedno dama žuželk. Je nekaj, kar je prišla po naključju.
Prva domača ljubezen do Edmontona, Alberta, je bila arheologija, ki je v prvem letniku univerze v Britanski Kolumbiji izzvenela. Obtožila je, da se je osredotočila na dolgočasnega profesorja in opustila šolo. Medtem ko je deset dni in pet dni delala na trajektu, ki je vozil med otokom Vancouver in Vancouverjem, je začela obiskovati umetniške tečaje - kot je tkanje. Našla je novo ljubezen - vzorce.
To ji je dalo novo smer. Tako je leta 1984 osvojila diplomo iz likovne umetnosti na Visoki šoli za umetnost in oblikovanje v Nova Scotia, nato pa leta 1991 magistra likovnih umetnosti na šoli Umetnostnega inštituta v Chicagu. Deset let pozneje se je pridružila univerzi iz Wisconsina, Madison, fakulteta, kjer je zdaj profesor študija oblikovanja.
Ta položaj ji daje razkošje, da se ukvarja s svojo umetnostjo. Njeno prvotno zanimanje je bilo tekstil, natančneje vzorci, ki jih je mogoče ustvariti s tkanino in drugim tekstilom. Oblikovala je tekstil in ozadje. In preučevala je preplet kulture in tkanine - torej, kaj pravijo vzorci o uporabniku ali družbi. Na primer med anketami po jugovzhodni Aziji je Angus izvedel, da tekstilni vzorci pogosto pomenijo status ali plemensko identiteto ali celo, da je nosilec noseč.
Na potovanju po severni Tajski sredi 80. let prejšnjega stoletja je videla žensko iz plemena Karen, ki je nosila "pevski šal", obrobje pa je bilo okrašeno s svetlečimi zelenimi ponarejenimi nohti, toda v resnici so bila trda zunanja krila vrsta hrošča.
Bil je prelomni trenutek; nikoli ni mislila na žuželke tako lepe, zgolj kot sitnosti. Bila je "vstopila, " pravi.
Pojem o tkanju njenih dveh ljubezni - vzorcev in žuželk - se je začela razvijati med poznejšimi potovanji po jugovzhodni Aziji v zgodnjih 90. letih. Med umetno rezidenco v Tokiu leta 1995 je Angus začel ustvarjati žuželke za žuželke - skupaj z kinonoi, ki nosijo hrošče nosoroge. Pomagalo ji je kar nekaj šolarjev, ki so bili redni obiskovalci njenega studia in podobno kot ona je delila navdušenje nad žuželkami. Angus je izvedel, da na Japonskem ni redkost, da otroci žuželke hranijo kot hišne ljubljenčke.
V filmu Polnočni vrt je Jennifer Angus na ogled v galeriji Renwick do 10. julija 2016 (Ron Blunt / Renwick Gallery / SAAM) Projekt je nekako dosegel naravni zaključek - v obdobju petih let - z dobesedno troglasnim cirkusom . V tem delu, ki je bil ustvarjen leta 2000, je v enem obroču pozirala žuželke kot močne, ki so dvigovale uteži, v drugem pa scenarij za krokarje z levi, v tretjem pa dva hrošča. Angus je nato začel izvajati bolj polne instalacije, ki so vključevale tako žuželke kot natančne vzorce. "Vzorec je lahko le vizualna spodbuda, vendar ima potencial za toliko več, da pove zgodbo, " pravi Angus.
Zgodbe, ki jih Angus pripoveduje v svojih delih, so preobrazbe - od neznanega do znanega, od nenavadnega do očarljivega.
Vsaka žuželka ima svojo zgodbo: od kod je nastala, kako se je nabrala, kako je končala v njeni posesti, kako jo je pripravila na razstavo in kako je bila izbrana kot del njene umetnosti. Ima zbirko najmanj 30.000 žuželk, ki segajo od 25 centov do 20 dolarjev na kos, ki se ponovno uporabijo od predstave do predstave, in jih shranijo v plastične posode (z mostičnimi kroglicami, da odstranijo plenilce žuželk, kot pršice) na njen univerzitetni in domači studii ter enosobno šolsko hišo, ki jo je preuredil.
Žuželke kupuje predvsem pri prodajalcu v Franciji, ki jih večinoma pridobiva od avtohtonih prebivalcev jugovzhodne Azije. Če lahko vzame gojene žuželke, jih bo uporabila.
"Vseskozi imam enaka tri vprašanja: ali so žuželke resnične, ali je to njihova naravna barva in ali jih vse nabiram sama, " pravi. Žuželke so vsekakor resnične, nobena ni bila izboljšana z barvo in jih sama nikoli ne nabere, čeprav jih pripravi, ko pridejo od prodajalca, tako da jih navlaži in namesti z entomološkimi zatiči iz nerjavečega jekla na penasto ploščo.
Na ravni stolpnice je šest velikih lobanj - začrtanih in napolnjenih na stotine dolžnikov (vrste Eupholus) - postavi postavljeno kot ponavljajoča se tema. (Ron Blunt / Galerija Renwick / SAAM) Angus je digitaliziral fotografije v obsegu vsake žuželke v svoji zbirki, ki jo uporablja za oblikovanje razstave, ko pozna tloris. Mora biti tesno zasnovan. "Vedeti moram, koliko žuželk prinesti, " pravi in dodaja: "Ne morem iti, o, rad bi pripeljal več cicad."
Za predstavo Renwick sta z dvema pomočnikoma odpeljala žuželke iz Wisconsina. Ko so se v galeriji Angus in pomočniki lotili napornega, večdnevnega postopka, s katerim so priklenili primerke na svoje načrtovanje.
Angus izbere določene vrste glede na njihov lastni faktor, pa tudi zaradi njihove trajnosti in kako dobro se ujemajo s posebnimi vzorci. Nekatere žuželke ne bodo nikoli del razstave Angusa. Ščurki, na primer. "To je skoraj tako očitno, da tega ni vredno storiti, " pravi. Prav tako ne bo uporabljala nobenih metuljev, ker "vsi vedo, da so metulji lepi."
Ne nudijo nobene možnosti za izobraževanje ali spodbujanje čudeža.
In to bi v bistvu porazilo njeno poslanstvo. "Poskušam rehabilitirati podobo žuželk, " pravi Angus. Upa, da bodo ljudje, namesto da bi jih tiščali ali rolali po časopisih, namesto tega "nežno pospremili skozi vrata".
Oddaja Angus vedno naredi velik vtis in izkazali so se izjemno priljubljeni.
Nobena od žuželk, ki jih Angus uporablja, ni ogrožena. Želi pa, da ljudje o tem razmišljajo. Izginjajo vrste, "vendar jih večina ogroža zaradi izgube habitata in ne zaradi prekomernega nabiranja, " pravi. (Ron Blunt / Galerija Renwick / SAAM) Umetnik je razstavljal v galerijah in manjših muzejih v Kanadi, Avstraliji, Angliji, Franciji, Nemčiji in ZDA
Bivanje na Renwicku ponuja priložnost, da morda naredite še večji vtis, deloma tudi zato, ker bi to lahko videli ljudje, ki lahko vplivajo na okoljsko politiko. Toda v velikem mestu je tudi splošna privlačnost. "Veliko ljudi, ki še nikoli niso hodili v umetniški muzej, bo prišlo, ker bi radi videli velike hrošče, " pravi Angus. Pričakuje, da bo to ena izmed najbolj obiskanih vseh njenih oddaj doslej.
A pravi, da ni pripravljena na celo življenje kariere, da bi bila ženska z žuželkami. "Delo s temi napravami je zelo fizično." Čeprav meni, da se jih bo sčasoma naveličala, dodaja, "očitno je to pomembna naložba, zato bodo še nekaj časa."
Jennifer Angus je ena od devetih sodobnih umetnic, ki so bile predstavljene na razstavi "Wonder", od 13. novembra 2015 do 10. julija 2016, v galeriji Renwick v ameriškem muzeju umetnosti Smithsonian v Washingtonu, se namestitev DC Angusa zapre 8. maja, 2016
