"Včasih zbirka pove zgodbo, ki jo mora povedati, " pravi Joanne Hyppolite, kustosinja galerije kulturnih izrazov v novem Nacionalnem muzeju afroameriške zgodovine in kulture.
Sorodne vsebine
- Zgodovina zajema naslove, toda tiho avtorstvo umetniške galerije v muzeju New Smithsonian govori veliko
- Nova razstava o črni glasbi bi drugim muzejem lahko dala denar za svoj denar
Hippolit in sourednica Deborah Mack so dobili nalogo, ki je še nihče ni prevzel. V končnem prostoru ene nenavadne galerije so jih prosili, da načrtujejo, zberejo in prikažejo razstavo na nemogoče ogromno temo kulturnih izrazov Afroameričanov.
Njihovo platno je bilo okrogla soba v četrtem nadstropju muzeja. V njej so prikazani primeri organizirani v koncentričnih krogih pod visoko orbito ukrivljenih videozaslonov, ki projicirajo ples, gledališče, poezijo in druge predstave.
Takole ni videti nikjer drugje.
Oblačila, pričeske, slikanje, rezbarenje, kuhanje, gesta, ples, jezik itd. Skoraj vse, kar počnejo ljudje, je kulturni izraz. Nekako sta morala Hippolite in Mack stotine let tega obsežnega subekta razgraditi in ga sintetizirati v enotno, krožno galerijo, v katero bi se milijoni ljudi prišli sprehoditi in se iz njih učiti, obenem pa morda videti tudi kaj samega od sebe. To bi storili tako, da izberejo predmete in jih razporedijo v zgodbe.
"Ena izmed pomembnejših idej te razstave je, da je afroameriška kultura vsakdanja stvar, " pravi Mack. "Ni treba, da je odstranjen - velik del tega je. Ljudje odraščajo ob njem in ga jemljejo kot samoumevno. Vsaj nekatere od teh zbirk so praznovale vsak dan, ne pa slave. "
Predmeti, uporabljeni za oblikovanje črnih ženskih las v celotnem 20. stoletju, so bili tako združeni v majhno zbirko. Naprave, ki se izravnajo ali zvijajo. Stvari, ki se jih spominjajo matere in babice.
"Naš muzej ima politiko, da moramo predmet videti osebno, preden ga sprejmemo, " pravi Hippolite o postopku, potrebnem za potovanje po državi in srečanje z ljudmi na njihovih domovih in v cerkvah, na njihovih delovnih mestih in v njihovi službi prostorov skupnosti za zbiranje gradiva te razstave.
"Ste v kuhinji nekoga, na njihovem delovnem mestu, " dodaja Mack.
Hippolite in Mack sta v teh intimnih krajih neznanke prosila za družinske dediščine. Stilsko orodje in kuharske knjige ter košara za ostrige in še več. Čas je bil, da ti navadni predmeti iz življenja črnih družin prevzamejo vlogo, ki presega tisto, za kar so bili sprva narejeni. To je trajalo malo prepričljivo.
"Ljudje se počutijo počaščene, " pravi Hippolite. "Razumejo povezavo, ki jo ima ta predmet z ostalo kulturo."
"V vsakem primeru so se razumeli, " je dejal Mack. "Te zveze nam ni bilo treba razlagati. Razumeli so ga. Ko smo rekli, kakšna je zgodba, je bilo tako kot "seveda". Pojavilo bi se vprašanje, ali ga podariti ali izposoditi. Toda pogosto bi lahko končali naše stavke. "
Pokal, podeljen Teksaški južni univerzitetni debatni skupini, AC Rehberger Company, 1967 (NMAAHC, poklon Teksaške univerze Južni Pokal, ki je bil podeljen debatni skupini na teksaški univerzi Southern, je bil ena izmed teh postavk. TSU je bila prva debatna skupina, ki je leta 1957 združila tekmovanja v forenziki na ameriškem jugu. Barbara Jordan, prva ženska črna južnjakinja, izvoljena v Kongres, se je v tej ekipi znašla kot študentka.
"V trofeji so imeli desetine drugih, " pravi Hippolite. "Toda te zgodbe ne deli z večjim svetom."
Trofej kmalu zatem je bil odposlan v Washington, DC, da bi postal del muzejskih zbirk.
Tradicionalno skladiščenje žitaric Mary A. Jackson, 2014, narejeno iz travne trave, borovih iglic, ščetin in palmeta (NMAAHC) Dva kustosa sta se približala Mary Jackson, priznani košarki iz Charlestona v Južni Karolini, ki je ohranila in povzdignila umetnost tkanja košare, ki so jo v regijo prinesli zahodnoafriški sužnji in jo ohranjala edinstvena kultura Gullah iz Južne Karoline in Obale Gruzije.
"Od nje smo naročili dve košarici s sladko travo, " pravi Mack. "Izhaja iz zgodovinske skupnosti. Je priznana umetnica. . . Šel sem jo spoznati in ji povedal, o čem govori ta zgodba, in spregovoril o tem, kaj bo naredila, kar odraža vrstico in vrednote zgodbe. Predlagala je, naj ustvari tisto, kar je bila v 18. stoletju košara delovnega človeka za prevoz riža. Ampak to je bila delovna košara. Zelo spominja na zgodovinsko obliko. "
To je bila prva od dveh košar, ki jih je Jackson tkal za muzej.
"Njen drugi kos je kiparski, pravi Mack. »To je inovativna oblika, ki je nihče drug ne more ustvariti. To je bila njena perspektivna oblika 21. stoletja. Umetnost zaradi umetnosti v nasprotju z umetnostjo za funkcijo. Z njo sem se srečal že večkrat, enkrat v njenem studiu, kjer zdaj veliko dela in drugič s hčerko in možem. Ve, kaj počne in od kod prihaja. Je izdelovalec košare četrte generacije ... Poniževalna je. Odlična oseba. "
"Potem so tu ljudje, ki jih srečaš sam, ko delajo, in zgodbe o njihovem delu, saj so živeli tako dolgo nazaj, " pravi Hippolite. „Kot zgodba o Herculesu, kuharju Georgea Washingtona. Razstava foodways govori o raznolikosti stilov hrane. To ni samo hrana za dušo. Prebereš o Herculesu in ugotoviš, da načrtuje državne večerje, slavnega francoskega kuharja. Njegovo delo je tako cenjeno, da ga pripeljejo v Filadelfijo. In pobegnil je. "
"V svojem dnevu je bil slavni kuhar, " se je strinjal Mack. "George Washington se je lahko izognil emancipaciji svojega osebja, tako da jih je preselil iz Mount Vernona v Philadelphijo (takrat začasni prestolnica ZDA), vendar jih je premikal naprej in nazaj vsakih šest mesecev. Enkrat, ko je nameraval poslati svoje osebje nazaj, je Hercules izginil in ni bil nikoli več viden. Washington je za njim poslal lovce na glave, objavil nagrade, a od njega niso bili nikoli slišani. Celo danes."
Leseni, izrezljan sedežni čoln s pajkovo mrežo iz Ekvadorja, neznani umetnik, zgodnji 20. stoletje (NMAAHC, darilo Juan García Salaza) Prvi predmet, ki je vstopil v zbirke muzeja in je zdaj na ogled, je sedež ekvadorskega čolna. Ljubitelja obeh kustosov sta najljubša. V muzej je prišel v rokah Afro-Ekudorijčana Juana García Salazarja.
Salazar je odraščal v odročnem območju Ekvadorja, ki ni prvo mesto, ki bi si ga večina mislila kot del afriške diaspore. Salazar je bil del skupnosti potomcev Maroons, ki so kulture ljudi, ki izhajajo iz pobeglih afriških sužnjev, ki so izginili v džunglo, da bi sledili načinom in se pogosto skleniti z domorodnimi Američani.
Salazarjeva babica Maroon bi ob obiskih pri sebi nosila izrezljan lesen sedežni čoln, ki bi ga dolgo potovanja nad vodo naredila bolj udobno. Spletne rezbarije na sedežu čolna so reference na tradicionalne ljudske zgodbe Anansi, ki jih predstavlja pajek, in jih pripovedujejo po vsej Afriki, Južni Ameriki in Južni ZDA
„Torej prinese sedež za čoln, ki mu ga je dala njegova mati. In gre v pisarno Lonnieja Buncha (ustanovnega direktorja muzeja) in pove te neverjetne zgodbe. In podaril nam ga je. "
Joanne Hyppolite (zgoraj levo) meni, da bo razstava in kultura, ki jo predstavlja, še naprej pomembna za prihodnje generacije. (Jason Flakes) "Želeli smo pogledati tudi afriške kulture diaspore, " pravi Hippolite. "Nekateri izmed njih so zdaj del bogastva in raznolikosti afroameriške kulture."
Hippolite in Mack sta zbrala več, kot bi jih lahko kadarkoli imeli v muzeju. Predmeti bodo zasukani, da se ustvarijo nove izkušnje za obiskovalce, ki se vračajo. Digitalne zbirke bodo še vedno omogočale dostop do predmetov v shrambi. Prihodnji kustosi v prihodnjih stoletjih bodo imeli veliko rezervoarjev predmetov, ko bodo pripravili nove razstave, ki pripovedujejo nove zgodbe, ko se afroameriška zgodovina še naprej ustvarja in se afroameriške kulture še naprej razvijajo.
Hippolite meni, da bo razstava in kultura, ki jo predstavlja, še naprej pomembna za prihodnje generacije.
"Naša kultura deluje kot težava, " pravi Hippolite. „Kot obrambni zid v pasu. Še naprej ga bomo risali za različne namene, ki segajo od preživetja do odpora in do virov za ustvarjalno navdih. "
"Kulturni izrazi" je nova otvoritvena razstava v Narodnem muzeju zgodovine in kulture Afroameriške države. Časovne vozovnice so zdaj na voljo na spletni strani muzeja ali pokličite center za podporo strankam ETIX na (866) 297-4020. Časovne vozovnice so potrebne za vstop v muzej in bodo še naprej zahtevane v nedogled.
