V upanju, da bom obiskala prijateljico ta konec tedna, me je spodletelo, ker ni imela delovnega dne. Ironično je bilo, da je morala delati. Kot pravi, "pravi delavci nikoli ne dobijo počitnic!"
Morda to pojasnjuje, zakaj so upodobitve delavcev in žensk tako razširjene v umetnosti.
Umetnik, ki mu najprej pride na misel, je Thomas Hart Benton. V regionalistični šoli je Benton kljuboval valu modernizma, ki se je v 20-ih letih 20. stoletja zaletel v to državo, tako da je velik del svojega dela posvetil upodobitvam podeželske Amerike: kmetu in življenju v mestih. Na osrčju ni bleščečega pogleda, slika Plowing It Under prikazuje utrujene kmečke roke, ki so skopale vrsto na žgočem soncu.
Bolj osupljiv pogled na ameriško produkcijo je v obliki Bentonovih fresk v Indiani. Prikaz industrije nacije - kovinar, ki se kova; medicinska sestra ob bočnem otroku - freske so bile sporne tudi zaradi vključitve figure, oblečene v oblačila Ku Klux Klana.
Francoski umetnik Jean-Francois Millet The Gleaners je ganljiva, čeprav nekoliko srhljiva slika kmetov na polju. Njegov rojak Gustave Courbet je ustvaril tudi več slik podeželskih delavcev.
Diego Rivera je navdihnil starodavne mehiške delavce, upodabljal pa je tudi stilizirane slike nosilcev cvetov. K temu dodajte njegove freske v Detroitu, ki prikazujejo industrijsko hrbtenico tega mesta, kot je bilo v tridesetih letih prejšnjega stoletja.
Fotografi, kot so Dorothea Lange, Walker Evans in Lewis Hine, so skorajda sinonim za tovrstno temo.
Ostale, ki bi jih morali vreči v mešanico?
