Banjo pričara ameriške glasbene ikone: celotno oblečeno državno zasedbo na stari verandi, predvajalnik modre trave na soncu obsijanem polju. V preteklem stoletju sta znana igralca, kot sta Pete in Mike Seeger, instrument vzpostavila kot trajen komad Americana.
Kljub trdnemu mestu banjo v ameriškem ljudskem topu, etnomuzikolog Greg C. Adams želi, da ljubitelji glasbe cenijo eklektični, svetovni kontekst, iz katerega je zrasel ameriški banjo glasba. Odkar so izumili instrumente zasužnjenih Afričanov na Karibih pred skoraj 400 leti, so banjo pobrali številne kulture v Amerikah in zunaj njih, ki so prispevale k različnim načinom igranja velikih ameriških banjoistov.
Za Classic Banjo ta mesec na Smithsonian Folkways Recordings, Adams in arhivist Jeff Place sta izbrala 30 najboljših skladb ameriških igralcev banjo v zadnjem pol stoletja, ki zajamejo raznolikost ameriških tehnik in slogov.
Adams, ki na banjo igra skoraj 20 let, je pred kratkim z nami govoril o svoji ljubezni do instrumenta, njegovi zgodovini in o tem, kaj Classic Banjo pomeni za novo generacijo ljubiteljev banj.
Predogled Sneak: Classic Banjo
Zakaj narediti album ameriške klasike banjo?
Smithsonian Folkways je dom nekaterih najpomembnejših posnetkov, ki odražajo način uporabe banjo, zlasti v 20. stoletju. Dostop do teh materialov in njihovo dostopnost je ključnega pomena za načine, kako razmišljamo o širši zgodovini banjo. Do 1890-ih in korak naprej se banjo vse bolj uporablja v glasbeni industriji. Toda kako vzamemo to, kar se je zgodilo v preteklem stoletju, in ga primerjamo s tem, kako razumemo širšo zgodovino banjo, ki je skoraj 400-letna zgodovina? Kako razmišljamo o prvih 300 letih te zgodovine in sprejemamo tisto, kar se lahko naučimo od 20. stoletja naprej? Zato smo ta album sestavili.
Kaj je dobra skladba za banjo?
To je mešanica energije, ki stoji za predstavo, spoznavanje kontekstov predstave in nato učenje, kdo so ti ljudje in zakaj so pomembni. Na albumu Tony Trischka in Bill Evans igrata skladbo Banjoland z neverjetno natančnostjo. Lahko pa poslušate tudi "Golden Bell Polka", avtorja AL Camp-a, ki je bil v času tega snemanja zelo star človek. Igra to melodijo, ki bi bila povezana s koncem 19. in začetkom 20. stoletja, in tako, čeprav lahko po njegovih predstavah poveste, da je starejše generacije, je v njegovem igranju še vedno integriteta, ki pravi: "Ja, ta človek je natančno vedel, kaj delal in v svojem dnevu je bil neverjeten igralec. ' Gre za to, da cenimo ne le procese, ki jih ljudje doživljajo, ko se naučijo igrati instrument, ampak tudi, kako se ta proces povezuje v širšo tradicijo banj.
V iskanju ste imeli več kot 300 albumov. Kako ste se odločili, katere skladbe so na koncu naredile končni rez?
Ogledali smo si več stvari. Kdo so nekateri posamezniki, ki bi jih bilo treba zastopati? Katere so nekatere posebne tehnike igranja, ki bi morale biti tam? Kakšen repertoar bi pomagal odraziti živo naravo tradicije glasbe banjo? Imamo ikonične ljudi, kot so Pete Seeger, Hobart Smith ali Mike Seeger in se osredotočamo na igranje tehnik, ki so povezane, na primer s tradicijo modre trave ali s staro glasbo - ne glede na to, ali govorite o tehniki padca, kot je klawhammer ali krhki, pa tudi stili izbiranja z dvema in tremi prsti. In potem so tudi ljudje, ki strune ne ubirajo s prsti, ampak uporabljajo ravne slike ali plectrume.
Skupina vadi za Westmoreland Fair v Pensilvaniji. (Fotografski prispevek Smithsonian Folkways Recordings)Kako so nastale te različne tehnike?
Različne tehnike se materializirajo na različne načine. V 19. stoletju so bile tehnike udarca povezane s komercializacijo banjo s črnoplastimi minstrelsy in učbenicami, ki so učile tehnike afriške Amerike. Ta način igranja na banjo ima enake temelje s tistimi, ki jih vidimo v glasbenih krogih starih časov, tako da, če vidite, da nekdo igra klavrni klanec - bi mu rekli tudi, da pokvari banjo ali bandžo, - imate temeljno tehniko, ki se odvija v različne načine, na različnih geografskih lokacijah, znotraj različnih skupnosti. Nihče ne bo igral na podoben način.
Banjo je vse bolj razširjen v priljubljeni radijski glasbi, kot pesmi skupine Mumford in Sons. Kaj upate, da bo mlada generacija ljubiteljev banj odvzela to ploščo?
Kar poslušalci danes slišijo, se navezujejo na tradicije, stare več sto let. To je del veliko večjega kontinuuma. To, kar slišijo v popularni glasbi in morda tisto, kar bodo slišali na posnetku, kot je Klasični Banjo, jih bo navdihnilo, da bodo pogledali globlje samo od zvoka inštrumenta do večkulturnih kontekstov, v katerih banjo obstaja. Upam, da bomo lahko dosegli čim širšo javnost.
Kakšna je korist od vse večje priljubljenosti banjo?
Počutim se, kot da z zadnjim valom zavedanja ljudi imamo edinstveno priložnost, da resnično dekonstruiramo uporabo banjo sčasoma, izhaja iz suženjstva, njeno priljubljeno uporabo, čeprav črno obraz minstrelsy, način, kako se postopoma komercializira in kaj nam prinaša da jo v zadnjem času povežemo s tradicijami starega časa in modre trave. Obstaja možnost več pogovora o globljih vidikih te zgodovine. Banjo ni več samo stereotip. To je prehod k razumevanju ameriške izkušnje.