Ann Shumard, kustosinja nove razstave Nacionalne portretne galerije, "V živo barvo: Portreti slavnih zvezdnikov iz studia Harry Warnecke", se spominja video posnetka Grace Kelly, ki je leta 1954 prejela oskarja za najboljšo igralko . "Oblečena je v to lepo obleko. Izgleda belo, toda pravzaprav je bil to čudovit akvamarin, «pravi Shumard. "To popolnoma spremeni vaše dojemanje, ko ga vidite v barvi."
Danes smo navajeni na barvanje - bilo bi tako manj zabavno presojati o najboljših in najslabših modnih oskarjih v črno-beli barvi - toda sredi tridesetih večina ljudi še nikoli ni naletela na barvno fotografijo, še manj barvni film. Harry Warnecke je to spremenil s svojimi revolucionarnimi fotografijami za The New York Daily News, prvi newyorški tabloid . V nedeljskem listu so bili Warneckeovi briljantno obarvani odtisi ljubljenih zvezdnikov, kakršnih še nikoli niso videli. Zdaj je 24 teh fotografij iz tridesetih in 40. let usmerjalo hodnik Galerije portretov. Ognjeno rdeči kolobar Lucille Ball se pojavi v nasprotju z rumenim sivim ozadjem. Fotografija posmeha, ki bo kmalu postal predsednik Dwight Eisenhower po drugi svetovni vojni, je tako živa, da je videti, kot da je bila posneta pred nekaj dnevi.
Ker je bil razvojni proces tako zahteven, je bil Warnecke eden edinih fotografov svojega časa, ki je eksperimentiral z barvo. Tribarvni karbro postopek je zahteval sočasno izpostavitev treh negativ prek različnih barvnih filtrov. Warnecke je zasnoval in izdelal lastno enoosno kamero za ločitev vsakega pigmenta. Ker je barvni carbro postopek uporabljal pigment namesto barvila, bogate barve po vseh teh letih nikoli niso zbledele. Shumard razloži: "Če ste kdaj prestopili stare družinske fotografije iz petdesetih, 60., 70. ali celo 80. let, opazite, da se barva pogosto spreminja in to ne drži originalu, ker so se barvila premaknila. Kar pa je pri teh tako zelo, je, da je barva še vedno resnična. "
Prvi Warneckejev portret ventriloquista Edgarja Bergena in njegovih lutkovnih alter-egov, Charlieja McCarthyja in Mortimera Snerda, je bil kupljen na dražbi leta 1992. Po Shumardovih besedah ga je kurator fotografij takrat navdihnil za to sliko, da ugotovi karkoli o fotografu bi lahko. Njeno iskanje jo je pripeljalo do Warneckejeve vdove Elsie, ki je bila tako navdušena, da je nekdo bil zainteresiran za moževo delo, da je v stalno zbirko portretne galerije podarila še veliko odtisov. Sčasoma se je veliko fotografij prikazalo posamično, vendar, kot pravi Shumard, "Obstaja nekakšen zagon, ko jih imate skupaj."
Warneckejeve tabloidne fotografije so povsem drugačne pasme od današnjih posnetkov paparacev. On in njegovi sodelavci "zagotovo niso vadili fotografije" gotcha ", " pravi Shumard. "To je praznično, zabavno je. Vsi so videti dobro. "Dramatične barvne kombinacije in kontrasti ustvarjajo" zelo optimistične in pozitivne slike. "Navdušenje nad to novo tehnologijo praktično izhaja iz vsakega portreta.
Evforična uporaba barv na vsaki fotografiji tudi poudarja, kako daleč smo prišli od sprejetja govora črno-bele Grace Kelly o osvajanju akademskih nagrad. "Bilo je zabavno, ko smo to oddajo odprli ravno v času oskarjev, saj vsi razmišljajo o slavnih in kako danes gledamo nanjo, " pravi Shumard. "Ker je The Artist zmagal kot najboljši film, je zdaj novost črno-bela. Vsi smo samo preplavljeni z barvo. "
"V živobarvni barvi: vintage slavni portreti iz studia Harry Warnecke" se je odprl zgodaj v petek in bo trajal do 9. septembra 2012 .
