Številni kritiki so porast večkratnih ali urejenih umetnin v šestdesetih letih prejšnjega stoletja označili kot znak, da je čistost umetnosti izgubljena. Harold Rosenberg ni bil oboževalec. Clement Greenberg, zaokupljen s pojmom umetnosti zaradi umetnosti, se je najbolj odrešil njegovega odpovedovanja in je nemško besedo kič uporabil za tisto, kar je videl kot umetnost, ki jo je potrošil potrošništvo.
Bil je egoistična skupina, toda kdo mu lahko očita? Moški je videl rojstvo in vrhunec najbolj uglednega ameriškega umetniškega gibanja - abstraktni ekspresionizem - in vodil (nekateri bi rekli nekoliko preveč silovito) kariero Jacksona Polloka.
Toda ni mogel zadržati vala umetnikov, ki so mučo kiča spremenili v častno značko. Za Josepha Beuysa je bilo ustvarjanje del - ali "vozil" komunikacije, kot jih je poimenoval -, ki so se pojavljale v številnih manifestacijah, eno najmočnejših dejanj, s katerimi se je lahko ukvarjal kot umetnik. Andy Warhol je prevzel izrazito oportunističen pogled na serijsko umetnost, Claes Oldenburg je še en umetnik, ki je uzurpiral naravo "izdelanega predmeta" in jo ponovno prisvojil kot umetnost. Njegova zadnja ponudba je bila kartonska perečka, ki je prišla v šestih sortah.
In zdaj je zastavo množice prevzel drug val umetnikov. Kiki Smith je izdelal skulpture iz porcelana, ki bi naredile lep kos pogovora, če bi ga doma prikazale na knjižni omari ali kavni mizi. Cindy Sherman je leta 1990 ustvarila čajno službo s temo Madame de Pompadour. Zaha Hadid je lani ustvarila skulpturo v večkratni obliki, da bi spremljala oblikovalsko razstavo Guggenheim. Jeff Koons je svojo dobro znano skulpturo iz balonov skrčil navzdol in jo ponudil kot kičasto kolekcijo. Jenny Holzer je golfistične žogice vpihovala s poetično obskurnimi slogi.
Vprašanje je le, kdaj bo Damien Hirst skočil na pasu in svojo naravoslovno serijo spremenil v bookende.
