Plasti sodobne umetnice Maggie Michael na približno 3 metra na 5 metrov niso posebej impozantne. Toda sobo lahko elektrificirajo. Apneno zelena, bledo breskev, kovinsko modra - Michaelove abstraktne slike ponujajo barvne kombinacije, ki se spopadajo in dopolnjujejo v pestri apokalipsi. Tako kot kiparska koža je tudi barva iz lateksa, ki jo umetnik favorizira, sestavljajo gube, solze in mehurčke, kot da ima svoj um - ali telo. Funky oznake brizgalnih barv in poteze črnila s črnilom opozarjajo na nadnaravno cvetenje in futuristične svetove, suspendirane v planu.
Michael slikar iz Washingtona, DC, je postavil novo vrtenje, brizganje in kapljanje na abstraktni ekspresionizem, ki so ga v petdesetih letih uveljavili Jackson Pollock, Franz Kline in Willem de Kooning. "Maggie daje abstrakciji videz in občutek novega in svežega. Potiska jo do meja, " pravi Stacey Schmidt, nekdanja izredna kustosinja galerije umetnosti Corcoran.
V mesecih po zaključku magistra likovnih umetnosti leta 2002 je Michael imel svojo prvo samostojno razstavo, ki se je srečala z navdušenimi kritikami. V oddaji je bila prikazana njena serija Clone, slike, ustvarjene, ne da bi umetnik kdaj pobral čopič. Namesto tega je Michael na pleksi steklo nalil dve luži barve iz lateksa, nato pa namočil in nagnil celoten kos, dokler se barva ni posušila v želene oblike. Njen namen je bil, da so amorfni bazeni videti kot naravne replike, ki so se skrivale nad "hiper nadzorovanimi" manipulacijami, ki so jih izdelovali.
Michaelova dela so nekakšna slikarska dela v nasprotju z aktivnimi, nepredvidljivimi in nekoliko agresivnimi gibi, ki jih tipizirajo abstraktni ekspresionisti. Joe Shannon iz umetnosti v Ameriki je instalacijo označil za "popolno, s čimer je okrepil navzočnost minimalno raznolikih oblik." Od prvega leta je Michael prejel več štipendij in svoje delo prikazal na številnih razstavah po državi.
Abstraktna umetnica Maggie Michael s črnilom nanese črnilo dobesedno ob noge: "Uživam, ko sem na tleh in se premikam po platnu, gledam in vidim iz različnih smeri." (Z dovoljenjem muzeja in kiparskega vrta Hirshhorn) 
Kaljen kaos je ključnega pomena za slikarko Maggie Michael (v njenem studiu v Washingtonu, DC). "V nadzoru ali izven nadzora; ljubljeni ali ljubeči; spolni ali nasilni; moje delo se nanaša na različne vidike naše človečnosti, " pravi. (Z dovoljenjem Maggie Michael) 
Maggie Michael ni ulična umetnica, ampak jo navdihujejo grafiti in v svojem delu uporablja brizgalne barve. "Zame je barva v obliki pršila kot zrak in veter in dih, ki se nanese na platno, " pravi. (Cradle, 2006) (z dovoljenjem G Fine Art) 
Slike Maggie Michael vključujejo odlitke hišnih barv. Intenzivni odtenki in presenetljive barvne kombinacije so rezultat, da kakovostno preživite čas na domu Depot in Benjamin Moore. (Hunter (mass), 2006) (z dovoljenjem G-Fine Art) 
Med vsemi zadnjimi deli Maggie Michael je Icon: Sweep Under slika, ki jo je najbolj slikala: "Zame je bil pobeg. Delala sem na njej nekaj mesecev. O duhovnosti običajno ne govorim v moje delo, toda slikanje je bilo zame duhovno in intimno. " (Ikona: Sweep Under, 2006) (z dovoljenjem G Fine Art) 
V delih Maggie Michael so pogosto elementi - reke, slapovi, gore in doline - podobni tistim, ki jih najdemo na kitajskih krajinskih slikah. (Valley, 2006) (z dovoljenjem G Fine Art) 
Uporaba barv iz lateksa daje telesu Maggie Michael telesne kakovosti. Tako kot koža se lahko tudi nabira barva, vleče, mehurči in raztrga. (Dolina: bat, 2006) (z dovoljenjem G Fine Art) Michael se je odločil, da bo postala slikarka, ko je bila osnovnošolka v srednji šoli, vendar se je njeno zanimanje za umetnost začelo, ko je še kot otrok potepal po umetniškem oddelku domače javne knjižnice. Michaelovi ustvarjalni navdihi odražajo to življenjsko predanost in se berejo kot seznam največjih uspešnic umetnosti. Odločena je za delo mnogih italijanskih renesančnih moških - Duccio, Fra Angelico, Leonardo in Tintoretto. Močno so jo prizadela tudi dela svojih umetnic, med njimi Louise Bourgeois in Eva Hesse. Tesna študija Doline in metanja, dve sliki, ki ju je Michael ustvaril leta 2006, odkriva odmev s kitajskimi krajinskimi slikami in japonskimi odtisi lesnih blokov ukiyo-e, ki prikazujejo "slike plavajočega sveta." A kot poudarja Olga Viso, direktorica Hirshhornovega muzeja in kiparskega vrta, "Maggie potisne možnosti slikanja" tako, da se z tradicijo abstraktnega slikarstva spoji z močnim umetniškim občutkom.
Michael je v svojo paleto začel vključevati barvo iz lateksa leta 2001 in se odpovedal razkošnim, čeprav hudomušno puhastim oljnim barvam z vabljivimi imeni, kot so kadmijeva rdeča in cerulena modra. Ni šlo za stik, v katerega je šla srečno: "Bila sem zgrožena. Ampak zanosila sem in morala sem." Skoraj takoj pa je Michael ugotovil, da izziv uporabe barve na vodni osnovi poživi njeno umetnost. "Izza frustracije, da sem se morala spremeniti, sem ugotovila, da lahko delam na način, ki je prijeten in zadovoljujoč, " pravi.
Uporaba barv iz lateksa, ki jih je kupil galon, je pomenila, da Michael preživi velik del kakovostnega časa v podjetju Home Depot in Benjamin Moore. Sprva se je trudila nad barvnimi čipi in porabila čas in denar v svoji lokalni barvi za barvanje za posebej mešane barve. "Spoznal sem, da je to res nepotrebno, ko sem lahko pogledal skozi kup meglice, " pravi Michael. Hišne barve, ki jih dekoraterji kupujejo in vračajo ("ta barva ni bila ravno prav") se običajno na koncu označijo kot meglice v trgovinah z domačo oskrbo. Mnogi od teh osirotelih pigmentov so našli zatočišče pri Michaelu, ki ima v svojem ateljeju več kot 300 pločevink že pripravljenih zavrnjenih barv. "Počutila sem se, kot da bi jim dala drugo priložnost, " pravi. "In ne zanima me, kakšne barve je. Lahko je najbolj odvratno rjavkasto zelena, karkoli že, na sliki bo nekje videti super."
Naslovi Michaelovih del - kraljevanje, zibelka, veter, če jih naštejemo le -, vsebujejo toliko pomenov kot same slike. Za ustvarjanje tako čutnih kot tudi nasilnih, telesno zavednih in na trenutke grotesknih, Michael ponuja nadzor in priložnost enakovredno mesto v svoji umetnosti: "Karkoli si omislim, ne glede na to, kaj bi lahko bilo, bomo delali skupaj . Vse se lahko reši. Samo vprašanje je, kako pristopite k temu. "
