Sedi kot temna, brezlična plastična maska, bolj kot prototip filma Star Wars .
Visok osem centimetrov in narejen iz črnega bakelita, Radio Nurse Isamu Noguchi ni le sodoben dizajn, ki se ujema z njegovimi monumentalnimi kamnitimi skulpturami, po katerih je znan, ampak je umetniško delo iz leta 1937 tudi prvi delujoč otroški monitor.
Kot eden izmed predmetov v Smithsonianovi sedanji retrospektivi "Isamu Noguchi: Arhaično / moderno" je našel ustrezen dom. Ameriški muzej umetnosti Smithsonian, ki gostuje razstavo, je bil prvotno ameriški urad za patente in blagovne znamke. Noguchi je za radio medicinsko sestro predložil patentno prijavo, ki je zajemala videz sprejemnika in mu podelila patent za oblikovanje (D108, 837).
To je eden od številnih patentov, ki je razširil razstavo 74 del umetnikove šest desetletijske kariere, ki jih je v veliki meri črpal newyorški muzej Noguchi in ki prikazujejo njegove novosti v oblikovanju, od katerih nekateri trpijo še danes.
Kljub futurističnemu dizajnu Art Deco in izpolnjevanju tega, kar bi se izkazalo za zaželeno starševsko pomoč, Radio Nurse, komisija od radijske korporacije Zenith kot odgovor na ugrabitev otroka Lindbergh v začetku tega desetletja, ni uspela, saj se je njegova frekvenca prekrivala z avtomobilom radio in odpirači za garažna vrata.
Trojice Isamu Noguchi, 1945 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Brez naslova Isamu Noguchi, 1958 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Brez naslova Isamu Noguchi, 1986 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Vesoljski utrip Isamu Noguchi, 1982-83 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Maketa skulptur ob pogledu na Isamu Noguchi, približno leta 1980 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York.) 
Slide Mantra Maquette Isamu Noguchi, približno leta 1985 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
To mučeno zemljo Isamu Noguchi, 1942–43, (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in vrtni muzej, New York) 
Zmija Isamu Noguchi, 1946 in Spider Dress, 1946 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Pogled na instalacijo obleke kače in pajkov Isamu Noguchi iz leta 1946 (© Fundacija Isamu Noguchi in Muzej vrta, New York) 
Sky Mirror Isamu Noguchi, 1970 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Najdba kipov Isamu Noguchi, 1979 (Foto Shigeo Anzai. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Izvir Isamu Noguchi, 1947 ( Marsa Soichi Sunami, slikovito gradivo Fundacije Isamu Noguchi in Vrtnega muzeja) z Marsa videl kip z Marsa 
Stol za zibanje v žični obliki Isamu Noguchi, 1954 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Radio medicinska sestra Isamu Noguchi, 1937 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Trudna ptica Isamu Noguchi, 1958 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Rdeča lunarna pest Isamu Noguchi, 1944 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Spomenik Ben Franklin Isamu Noguchi, 1933 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Magic Mountain Isamu Noguchi, 1984 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Leda Isamu Noguchi, 1942 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in vrtni muzej, New York) 
Leda Isamu Noguchi, 1928 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Grey Sun by Isamu Noguchi, 1967 (Foto Gene Young. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Lunarna miza Isamu Noguchija, 1961–65 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
E = MC 2 avtorja Isamu Noguchi, 1944 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in vrtni muzej, New York) 
Gregory Isamu Noguchi, 1945 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Oblak Isamu Noguchi, 1959 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in vrtni muzej, New York) 
Črno in modro Isamu Noguchi, 1958–59, izdelano 1979–80 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Atomska plast sena Isamu Noguchi, 1982-83 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Starost Isamu Noguchi, 1981 (Foto Kevin Noble. © Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) 
Pogled na instalacijo Noguchi's Akari Ceiling Modeli E, 1954, L8, 1976 in B, 1955 (© Fundacija Isamu Noguchi in Vrtni muzej, New York) Toda nekatere druge zasnove podjetja Noguchi so bile veliko uspešnejše. Njegove lahke skulpture Akari iz 50. let prejšnjega stoletja, ki so mešale preprostost starodavnih japonskih kitajskih luči z modernizmom električne energije, še naprej izdelujejo kot vrhunski dizajn, vendar tudi v nizu spodrsljajev.
V "Archaic / Modern" so na ogled tudi umetnikove mize in stolčki iz umetnikove žice ter kavč Freeform Sofa iz leta 1948, pa tudi mizica za orehe in steklo, prvič predstavljena leta 1948 - in še vedno se izdeluje .
Tako kot umetnik ni videl razlike med starodavno in moderno futuristično obliko, je Noguchi kariero preživel z mešanjem umetnosti in dizajna.
Isamu Noguchi v Machu Picchu, 1983 (Fundacija Isamu Noguchi in vrtni muzej, New York) Noguchi, ki je bil rojen v Los Angelesu leta 1904, je bil vzgojen in šolan na Japonskem, v Indiani, New Yorku in Parizu - ozadje, zaradi katerega je "med prvimi ameriškimi umetniki pomislil kot državljan sveta", pravi Betsy Broun, Margaret in Terry Stent, direktor muzeja ameriške umetnosti Smithsonian.
Tako znan kot likovni umetnik in monumentalna kamnita dela, kot je Sivo sonce iz leta 1967, je Noguchi ostal očaran nad izumitelji in industrijalci, kot sta Alexander Graham Bell in Henry Ford, ki jih je nekoč poimenoval resnični ameriški umetniki.
Isamu Noguchi, 1968. Russell Lynes, fotograf. Prispevki Russela Lynesa, 1935-1986 (Arhiv ameriške umetnosti, Smithsonian Institution) Dakin Hart, starejši kustos muzeja Noguchi, pravi: "Pred tridesetimi ali 40 leti je bilo videti, da je kakršno koli komercialno delo spodkopalo resno delo kiparja."
"Tudi njegov trgovec Arne Glimcher v galeriji Pace je dejal, da je celotno kariero - 50 let, ko je sodeloval z Noguchi - poskušal zaščititi kiparja Noguchija z oblikovalca Noguchi, da bi ohranil tržni položaj, " pravi Hart, ki je razstavo organiziral z Kustosinja kiparstva Karen Lemmey v ameriškem umetniškem muzeju Smithsonian.
"Seveda pa je skoraj vse njegovo veliko kiparsko delo izhajalo iz dela industrijskega oblikovalca, " pravi Hart. "Tako je pogosto genij na enem področju le uvožena konvencionalna modrost z drugega področja. Noguchi je bil pri tem sijajen. "
Dejansko so številne njegove najuspešnejše skulpture mešale tradicije, recimo, kamnitega japonskega vodnjaka, s sodobno tehnologijo, ki je omogočala, da voda neprekinjeno teče po njej, kot to počne v vodnjaku. Prav tako je njegova Rdeča lunarna pest združila bioluminescentni kos kristalnega jamskega dela z elementi električne stenske svetilke. Predstavljeno je na naslovnici spremljajočega kataloga.
Toda njegove lahke skulpture Akari - z različnimi patentnimi prijavami na ogled - so bile njegova najbolj priljubljena in trajna stvaritev. Noguchi je z uporabo papirja, bambusa in kovine ustvaril serijo svetilk, ki so izume 20. stoletja združile s kitajskimi tradicijami papirnatih luči, ki segajo v leto 230 pred našim štetjem. Svetilke se še naprej posodabljajo, trenutno z LED osvetlitvijo, kar bi umetnik imel Cenjen, pravi Hart.
Isamu Noguchi, arhaično / moderno
Noguchi se je doživljal kot enakovreden umetnik in inženir, zato v tem zvezku posebno pozornost posveča svojim patentiranim modelom, kot je "Radio Nurse" - prvi otroški monitor, vključuje pa tudi svoje zasnove za scenske sklope, igrala in utilitaristične izdelke, med katerimi so mnogi se še danes izdelujejo.
Nakup"Akarijeva oblika je bila namenjena dokazovanju teorije, " pravi, "kar je bil, da bi washi papir, ki je bil narejen iz lubenice, lahko naturaliziral električno osvetlitev. To je bilo njegovo upanje. Če ste skozi papir oddali električno svetlobo, bi lahko spet dobili nekaj, kar se vam zdi kot dnevna svetloba. "
"To je bilo zanj navdušenje - naturaliziranje novejše tehnologije v nekaj, kar se je počutilo resnično, čutilo povezano, občutek naravnega sveta, " pravi.
Bila je tako popolna kombinacija, seveda je bila kopirana v najbolj priljubljenih trgovinah za oblikovanje gospodinjstev.
"Navdušuje to, kar se je zgodilo s to idejo, " pravi Lemmey. »Najboljše ideje so pogosto posnemane. V teh Akari lučkah je toliko tankočutnosti - murvinski papir, bambus, tradicija. Lahko zamenjate kovinski moznik in znižate ceno, vendar je v tem pristnost. In videl je, kako je prodaja podprta s studijskim muzejem. "
V svojem ateljeju in domu v Long Island Cityju v New Yorku je nekaj let pred smrtjo leta 1988 pri 84 letih odprl svoj vrtni muzej Isamu Noguchi.
Tabela ali podobni patent, Isamu Noguchi, odobren 4. februarja 1958. Številka patenta Des. 182.037 (Urad za patente in blagovne znamke ZDA) Številni njegovi dizajni opreme za dom, ki so bili razstavljeni med njegovimi skulpturami v oddaji Smithsonian, so še vedno priljubljeni, od kavč Noguchi Freeform do ciklonskih miz.
Od slednjih sta na mizah podstavek in vrh, ki ne počiva na žičnem steblu, ampak ga drži napetost, kot kolesno kolo. Njegovi patenti iz februarja 1958 raziskujejo, kako delujejo.
"Izgledajo tako preprosto, a v resnici niso preprosti, " pravi Hart o modelih miz. "Strukturna togost le-tega izhaja iz dejstva, da so povezani tako kot kolesno kolo."
"Do svoje meje deluje zelo dobro, " pravi. "Toda če bi sedel na to, bi se vse žice strgale v krogu."
Težave so bile tudi z njegovim izumom zibljivega stolčka podobne zasnove. "Resnično skače, zato je bilo nekaj nesreč, " pravi Hart. "Ljudje bi ga uporabljali kot stolček - ni dobra ideja."
Patent za radijsko ohišje (Radio Nurse), Isamu Noguchi, odobren 15. marca 1938. Številka patenta Des. 108.837 (Urad za patente in blagovne znamke ZDA) Tako kot Radio Nurse, tudi vsi Noguchijevi izumi oblikovanja niso uresničili. "Bil je obseden, ko je oblikoval popoln pepelnik, " pravi Hart. Toda njegova patentna prijava za tisto, ki ima prste, kot da je iz kipa Louise Bourgeois, patentni urad ni sprejel.
Radio medicinsko sestro, ki je bila uporabljena v kombinaciji s škatlo z jaslicami, imenovano Guardian Ear, je sprva navdušeno sprejel Zenith, ki jo je naročil.
"Zenith je bil Apple 30-ih let, " pravi Hart. "Naredili so vse super nove izdelke, ki so si jih ljudje želeli v svojem domu."
Martha Graham naredi Noguchijevo pajkovo obleko, ko je stal na svoji zmiji v produkciji Cave of the Heart iz leta 1946 (z dovoljenjem Kongresne knjižnice) Ugrabitev dojenčka Charlesa Lindbergha leta 1932, ki mu je sledila aretacija, sojenje in usmrtitev Richarda Hauptmanna v naslednjih letih, je vzbudila zanimanje za napravo, ki bi bolje spremljala otroke v domu. Toda ne samo nobene škatle žic.
"Predsednik Zenita je ugotovil, da potrebuje nekaj, na kar bi bili ljudje ponosni, da imajo v svoji dnevni sobi, " pravi Hart. "To je moral biti dober dizajn. In na ta način so ga široko sprejeli. Razstavljena je bila in osvojila oblikovalske nagrade. "
A kljub nekajletni proizvodnji ni uspel.
"Radiofrekvenčna tehnologija, ki jo je uporabljala, je vplivala na običajne radijske sprejemnike in novo tehnologijo, ki je veljala za električna garažna vrata, " pravi Hart. „Signali so bili prekrižani. Pravzaprav je to pomenilo, da lahko z vožnjo v avtomobilu prevzamete oddaje Radio medicinske sestre na svojem avtoradiu.
"Kar je bilo ravno nasprotno tistemu, kar je poskušal storiti, saj se je prodajalo kot varnostna naprava, " pravi. "Toda vsak, ki se vozi mimo, bi vedel, da je v tej hiši dojenček."
Kljub temu dodaja, "kot formalna stvar je to lepo, ker je naredil to, kar ponavadi počne, in je sposoben sintetizirati tri resnično zanimive stvari: tradicionalno kendo masko, masko iz bambusovega meča za vadbo, s kapico sestre, še vedno je izgledal nekoliko kot wimple, in seveda je robotska glava. To je avtomat. Torej je sintetiziranje treh resnično različnih osebnih avtoritet v nekaj, kar se zdi namensko in malo hudo, a upajmo, da ne grozno. "
Šele takrat, ko so danes na trg prišle druge generacije monitorjev za dojenčke.
In ko se je leta 2008 na dražbo pojavila vintage medicinska sestra Noguchi Radio, je bila cena presenetljivih 22.800 dolarjev.
"Isamu Noguchi, arhaično / moderno" nadaljuje v ameriškem umetniškem muzeju Smithsonian v Washingtonu do 19. marca 2017.
