Kaj je bilo potrebno za odličnega klasičnega skladatelja? Genij je bil bistven, seveda. Tudi skladnost je bila trajna izobrazba. Običajno je veliki skladatelj potreboval poklicni položaj, naj bo to dvorni glasbenik, profesor na konservatoriju ali Kapellmeister, ter avtoriteto, dohodek in priložnosti, ki jih ponuja ta položaj. Velik skladatelj je zahteval dostop do krajev, kjer se glasba izvaja in kroži, bodisi do katedrale, sodišča, tiskarne ali operne hiše. In večina, če ne vseh, je imela žene, ljubice in muze, da podpirajo, spodbujajo in navdihujejo svoje velike dosežke. Obstaja seveda enostavnejši odgovor: naj se rodi moški.
Sorodne vsebine
- Tri stvari, ki jih morate vedeti o Francesci Caccini, renesančnem glasbenem geniju, o katerem še niste slišali
Dobra novica je, da je bilo, čeprav bi ga bilo kot moški mogoče lažje doseči, veliko boleče podcenjenih ženskih skladateljev, ki so bili nedvomno odlični. Te pozabljene ženske so dosegle umetniško veličino kljub dejstvu, da je ideja o geniju že stoletja ostala moški rezervat; kljub delu v kulturah, ki skoraj vsem ženskam sistematično onemogočajo dostop do naprednega kompozicijskega izobraževanja; kljub temu, da zaradi svojega spola ne bodo mogli zasesti profesionalnega položaja, nadzorovati svojega denarja, objavljati lastne glasbe, vstopiti v določene javne prostore; in kljub temu, da je bila njihova umetnost omejena na poenostavljene formule o moški in ženski glasbi - graciozna dekleta, živahni intelektualni fantje. Mnoge od teh žensk so še naprej sestavljale, kljub temu da so se sprijaznile s prepričanji svoje družbe o tem, česa so sposobne kot ženska, kako naj živijo kot ženska in, kar je bistveno, kaj bi lahko (in česa niso mogle) sestaviti kot ženska. Prav tu se skriva njihov pravi pogum.
Zvoki in sladki zraki: Pozabljene ženske klasične glasbe
SOUNDS AND SWEET AIRS razkriva skrite zgodbe osmih izjemnih skladateljev, ki bralca popeljejo na pot iz Medici Firenc iz 17. stoletja v London v Blitzu.
NakupDa, ženske so glasbo pisale, dobro so jo napisale in napisale so jo proti kvotam.
Vzemite Francesca Caccinija, čigar opera La Liberazione di Ruggiero (prvo je napisala ženska) je tako navdihnila poljskega kralja, da se je vrnil nazaj v svojo domovino iz Firence v Italiji, odločen, da bo ustvaril svojo lastno operno hišo - in povabil Caccinija, da priskrbi prvi dela zanjo.
Kaj pa Barbara Strozzi, ki je imela v 17. stoletju več tiskane glasbe kot katerikoli drug skladatelj in je bila znana in občudovana daleč zunaj svojih rojstnih Benetk?
Potem je tu še Elisabeth Jacquet de la Guerre, ki je bila priznana kot prva francoska skladateljica sonat (avantgardna glasba v tistih dneh) in je videna kot naravna naslednica Lullyja, ki je bila takrat superzvezdnica francoske glasbe.
In to nas traja le do leta 1700. Bliže svojemu času so stvari ironično na nek način postale težje za ženske: ideal "angela v domu" bi bil za mnoge profesionalne in javne poklicne poti skladatelja smrtonosen. Skladatelj, kot je Fanny Hensel, je napisal enega od velikih godalnih kvartetov 19. stoletja in eno izmed velikih klavirskih del svoje dobe ( Das Jahr ) - skupaj z več kot 400 drugimi deli -, vendar zaradi družinskih pogledov na žensko mesto, velika večina njenih del je ostala neobjavljena. Ostalo so končali v arhivu, ki so ga nadzirali moški, ki niso cenili ("Nič ni bilo. Bila je samo žena") in zagotovo niso delili, kaj so imeli. Vseeno ji to ni nič manj čudovito.
Clara Schumann, zagotovo ena izmed velikih pianistk 19. stoletja, se je iz več razlogov utišala kot skladateljica, nobeden od njih ni dober. Običajna razlaga je ta, da so jo preplavile zahteve materinstva (Clara je imela osem otrok, od katerih jih je sedem preživelo otroštvo), skupaj s potrebo po podpori njenega hudo bolnega moža Roberta, samega slovitega skladatelja. Kljub temu pa je napisala nekaj svojih največjih del (na primer njen klavirski trio ) med izrazito stresnimi časi kot mlada žena in mati, in tudi ko je Robert počasi umiral v azilu, je Clara nadaljevala najbolj kaznovanje urnikov turnej, preživela mesece na cesti stran od svoje družine. Clara sama je po Robertovi smrti nehala komponirati, namesto tega pa je neumorno delala, da bi spodbujala moževo delo in ustvarjala (moški) kanon, kar bi jo, ironično, izključilo. Glasba, ki jo je napisala, je dobra, včasih odlična: česa je sposobna, nikoli ne bomo vedeli.
Prav tako ne bomo vedeli, kakšna skladateljica Lili Boulanger iz 20. stoletja, mrtva pri 24, bi ustvarila, da je ne bi doletelo to, za kar zdaj vemo, da je Crohnova bolezen. Resno bolan od svojih najstnikov je bil Boulanger kljub temu prva ženska, ki je v rodnem Parizu osvojila prestižno Prix de Rome, zadnja leta pa je besno komponirala: močna, preganjajoča (odlična?) Dela, ki poslušalca pustijo, da je zadel s svojimi lepota in, nekateri bi rekli, vera.
Kaj pa plodna Elizabeth Maconchy, ki je bila opisana kot "najboljši izgubljeni skladatelj" v Veliki Britaniji? Njeno bujno delo, Dežela, je bilo izvedeno na mednarodnih priznanjih 1930 Promes ("Trijumfi dekleta" so zakrivili naslove - stara je bila 23 let) in napisala bo niz godalnih kvartetov, ki so jih primerjali s Šostakovičevim. Tako kot Boulanger se je tudi Maconchy spopadel z zgodnjo smrtjo. Le dve leti po zmagi na Promsu je Maconchy zbolela za tuberkulozo in ji rekli, da nima nobene možnosti proti bolezni - razen če se preseli v Švico, pa tudi takrat možnosti niso bile dobre. Maconchyjev odgovor? Želela je umreti v svoji angleški domovini. Maconchy in njen novi mož William LeFanu sta se preselila v vas v Kentu, kjer sta se odločno, nekateri bi naivno rekli, postavili dom v tristransko leseno kočo, sestavljeno iz klavirja, vedno odprto za elemente, ki zagotavljajo izjemno različico čas "zdravilo na svežem zraku". William je hudo negoval svojo ženo skozi nekatere grozne čase. Ne glede na to, ali gre za tristransko kočo, skrb za moža ali skladateljevo močno voljo, Elizabeth Maconchy ni umrla. Pravzaprav je živela do leta 1994, še naprej pa je komponirala v starosti.
Clara Schumann (1819 - 1896) je bila nemška glasbenica in skladateljica. (Moderna glasba in glasbeniki, Univerzitetno društvo, New York, 1918 prek Wikicommonsa) 
Portret Elisabeth Jacquet de la Guerre (1665 - 1729), francoske skladateljice 17. stoletja. (prek WIkicommons) 
Fanny Mendelssohn (1805 - 1847), Fanny Hensel po poroki, je bila nemška pianistka in skladateljica. (Programmheft Kasseler Musiktage, prek Wikicommonsa) 
Ameriška skladateljica in pianistka Amy Beach (1867-1944) (Zbirka Georgea Granthama Bain (Kongresna knjižnica) prek Wikicommonsa) Maconchy je najprej storila vse, kar je predlagala njena ameriška predhodnica Amy Beach, da bi ustvarili svet, v katerem bi javnost "upoštevala pisatelje glasbe" in ocenila "dejansko vrednost njihovih del brez sklicevanja na njihov rojstni dan, " njihovo barvo ali spol. "Vzemite svoje delo tam, svetoval je Beach v reviji Etude leta 1898: sestavite" trdno praktično delo, ki ga je mogoče natisniti, predvajati ali peti. "Sama Maconchy je želela biti imenovana" skladateljica ", ki vztraja. o nesmiselnosti izraza "skladateljica" in če nas opomni, če poslušate neznano glasbeno skladbo, ni mogoče povedati spola njenega ustvarjalca. Ali smo prišli na utopijo Beacha? Mislim, da ne.
Pri teh ženskah je presenetljivo to, da so se vsake toliko trudile, da niso le imele skladateljev, ampak da bi svojo glasbo spravile v (tradicionalno moški) javni svet. Barbara Strozzi, ki ji je bil zaradi spola onemogočen dostop do beneške opere - kaj šele zaposlitve pri svetem Marku, je poskrbela, da je z novimi mediji natisnila publiko po vsej Evropi. Fanny Hensel, ki je zanikala strokovne, mednarodne priložnosti, ki jih je izkoristil njen brat Felix Mendelssohn, je v Berlinu ustvarila poseben glasbeni salon. Lili Boulanger se je, potem ko je gledala in se naučila iz neuspeha starejše sestre Nadije, da se je samo nadarila s pariškim steklenim stropom, sama razbila, tako da se je v javnosti predstavila vsaj kot krhka ženska. In za prihodnost moramo ustvariti prostore, v katerih bomo lahko slišali žensko glasbo, ne le zato, ker so ženske, ampak zato, da se bomo sami odločili, ali so "odlične". Morda bi nas morda celo obogatili njihov - šepetaj - genij.
