Novembra je bil za javnost odprt eden najambicioznejših projektov Združenih arabskih emiratov do zdaj, Louvre Abu Dhabi. Muzej je del večmilijonskih prizadevanj za preoblikovanje otoka Saadiyat v kulturno destinacijo in prvovrstno partnerstvo s Francijo, ki predstavlja novo obdobje v ZAE.
Država, ki je edinstveno postavljena med vzhodom in zahodom, se je postavila kot svetovno stičišče umetnosti. Medtem ko so Kairo, Damask in Teheran uspevali kot kulturne prestolnice Bližnjega vzhoda 20. stoletja, so odtlej zaradi spopadov zbledeli od središča pozornosti. Danes odprte politike priseljevanja in gospodarski razcvet z naftnimi gorivi namesto v ZAE ustvarjajo kreativne misli, za njimi pa sledijo zbiralci in muzejski strokovnjaki, ki želijo odkriti umetnost iz te regije.
Leta 2000 so v ZAE zaznamovali čas intenzivnega umetniškega in kulturnega razvoja. Po ustanovitvi prostih ekonomskih con je Christie's v Dubaju odprl prvo trgovino moderne in sodobne umetnosti na Bližnjem vzhodu leta 2006. Zaradi vse večjega števila izseljenih prebivalcev je rastoča umetniška scena ZAE izkoristila številne poglede in izkušnje, in galerije so se odprle po vsej državi. Leta 2009 je ZAE postala prva zalivska država, ki je imela stalni paviljon na Beneškem bienalu, eni najbolj priznanih umetniških razstav na svetu.
"Ta preobrazba je postala dejavna za mlade ljudi iz ZAE in magnet za svetovljansko skupnost več kot 200 narodnosti, ki harmonično živijo skupaj in prispevajo k strateški viziji države, " pravi državni minister Njegova ekscelenca Zaki Nusseibeh, ki je živel v tem, kar je zdaj ZAE od leta 1967.
Trije največji emirati ZAE so pod vplivom vizije svojih vladarjev in umetnikov pokroviteljev sprejemali umetnost na različne načine. Dubaj se je spremenil v središče komercialne umetnosti, Abu Dabi je vlagal v mednarodna, obsežna sodelovanja, Sharjah pa je lokalne ustvarjalce povezal z mednarodno umetniško sceno. Od muzejev, galerij in igralskih prostorov svetovnega razreda do vodilnih regijskih festivalskih in ustvarjalnih prostorov za umetnike ima ZAE veliko za ponuditi. Tu je deset zanimivosti, ki so vodile po pojavu ZAE kot večplastnega središča za umetnost.
1) Louvre Abu Dabi
Nad Louvre Abu Dhabi lebdi rešetkasta kupola, ki tehta toliko kot Eifflov stolp. (© Louvre Abu Dhabi; Fotografija: Mohamed Somji) 
Obiskovalci lahko v muzej vstopijo po kopnem ali morju. (© Louvre Abu Dhabi; Fotografija: Mohamed Somji) 
Skozi muzej vodijo vodne poti, ki spominjajo na zgodovinski namakalni sistem falaja v Abu Dabiju. (© Louvre Abu Dhabi; Fotografija: Mohamed Somji) 
Galerije, razvrščene v 12 kronoloških poglavij, razkrivajo človekove skupne niti od prazgodovine do danes. (© Louvre Abu Dhabi; Fotografija: Marc Domage) 
Louvre Abu Dhabi je "dobrodošel svet, ki vedro združuje svetlobo in senco, odsev in mir", pravi arhitekt Jean Nouvel. "Želela bi pripadati državi, njenemu zemljepisu, ne da bi postala splošen prevod." (© Louvre Abu Dhabi; Fotografija: Mohamed Somji) 
Louvre Abu Dabi ponoči proti obzorju Abu Dabija (© Louvre Abu Dhabi; Fotografija: Mohamed Somji) Navdih iz geografije in zgodovine ZAE je Louvre Abu Dhabi arhitekturna mojstrovina. Zasnovan kot mikro mesto je sestavljen iz 55 samostojnih prostorov, v katere se obiskovalci lahko sprehodijo in izstopajo, kot bi arabska medina . Vodne poti, ki spominjajo na zgodovinski namakalni sistem falaja v Abu Dabiju, tečejo skozi muzej in navdihujejo mir in razmišljanje. Zgoraj masivna, rešetkasta kupola oddaja "dež svetlobe" na enak način, kot da dlani sprimejo sončno svetlobo po oazi.
Louvre Abu Dhabi je arhitekturno in kuratorski zasnovan kot stičišče kultur. Je prvi univerzalni muzej v arabskem svetu, njegova zbirka z več kot 600 umetninami pa pripoveduje zgodbe o človeški ustvarjalnosti, ki presegajo kraj in čas. Galerije, razvrščene v 12 kronoloških poglavij, razkrivajo človekove skupne niti od prazgodovine do danes.
Poleg svoje stalne zbirke bo Louvre Abu Dhabi gostil štiri začasne razstave na leto. "Globes: Visions of World" traja od 23. marca do 2. junija in bo prikazal redko zbirko predmetov, povezanih z globalnim raziskovanjem. Muzej bo v središču pozornosti tudi izobraževanje, ki bo vključevalo partnerstva z univerzami v Abu Dabiju in otroški muzej v središču, ki ponuja družinam prijazne razstave in dejavnosti.
Več na Smithsonian.com: "Korak v Louvre Abu Dabi"
2) Skladišče 421
Člani skupnosti se udeležujejo ene od številnih delavnic Skladišča 421. (Z dovoljenjem Skladišče 421) 
Skladišče 421 je kulturni prostor, osredotočen na skupnost, ki ga je razvila Fundacija Salama bint Hamdan Al Nahyan. (Nico Porcaro) 
Množice se zberejo na praznovanju predstavitve v Skladišču 421. (Z dovoljenjem Sklada 421) 
Delavnice ponujajo praktična navodila. (Z dovoljenjem Skladišče 421) 
Prejemniki fundacije Emerging Arts Fellowship v obdobju 2016–2017 so svoje umetnine razstavili v Skladišču 421. Na sliki: »Ta del dela je katalizator za interakcijo med različnimi perspektivami, ne glede na ozadje gledalca in je namenjen spodbujanju in spodbujanju raznolikosti; cenimo poti, ki jih imamo vzemite s seboj svoje sklope prepričanj, vrednot in izkušenj, "pravi umetnik Hashel Al Lamki. (Nico Porcaro) 
"Iz dinamične regije želim izpostaviti protislovja bivanja v svetovnem križišču in poudariti, da je nasprotovanje pomanjkanje lokalnih interakcij, " pravi Al Lamki. (Nico Porcaro) 
"Upam, da bom s temi povezavami in spodbudami v svojem delu ustvaril prostor, da se bodo ljudje, čeprav prihajajo z različnih stališč, združili in pripadli, " doda. (Nico Porcaro) 
Fatima Ghazal: "Eden od mojih ustvarjalnih mentorjev verjame, da bežim od sebe, bežim od prozornosti svojih notranjih barv. Mislim, da ne razume, kako se počutim, ko v zraku vonjam akrilne barve in terpentin. šele takrat se preobrazim. Šele takrat postanem jaz. " (Nico Porcaro) 
Dina Khorchid: "V tem delu sledim otroškim spominom in zapisom preteklih dogodkov, ki so živo ali neposredno dostopni mojemu osupljivemu umu. S pomočjo nežnega in igrivega, a občutljivega vizualnega jezika in nabora simbolov poskušam rekonstruirati in te fragmente srečanj predelajo v spremenjene pripovedi kot sredstvo za reševanje izgube, minevanja časa in vztrajanja spominov. " (Nico Porcaro) Luka Zayed je bilo nekoč glavno mednarodno pristanišče Abu Dabija. Danes se v njenih skladiščih in ladjedelnicah odvija drugačna izmenjava. Vodja te preobrazbe je Skladišče 421, kulturni prostor, osredotočen na skupnost, ki ga je razvila Fundacija Salama bint Hamdan Al Nahyan. Fundacija, ki jo je leta 2010 ustanovil Sheikha Salama bint Hamdan Al Nahyan, žena prestolonaslednika Abu Dabija, fundacijo podpira umetnost, kulturo in dediščino, pa tudi izobraževanje in zdravje s pomočjo številnih pobud, vključno z nastajajočo umetniško štipendijo. V partnerstvu s šolo za oblikovanje Rhode Island, štipendijam državljanom ZAE in umetnikom, ki živijo za daljši čas, nudijo akademsko usposabljanje, delavnice, atelje in razstavni prostor ter izlet v ZDA. Udeleženci so nadaljevali s poučevanjem v ZAE in nadaljevali diplomsko delo v tujini, tako da so ustvarili novo generacijo umetnikov, ki so bili pripravljeni voditi ZAE v prihodnost.
3) Šerjanski bienale
Galerije sodobne umetnosti Sharjah Art Foundation se nahajajo v zgodovinskem središču mesta. (Nico Porcaro) 
Podrobnosti o zgodovinski Šardži (Nico Porcaro) 
Galerije se osredotočajo na tri javne trge: Trg Al Mureijah, Kaligrafski trg in Trg umetnosti. (Haitham Al Mussawi za veleposlaništvo Združenih arabskih emiratov Washington, DC) 
Med bienalom Šarje so umetnine nameščene v galerijah, pa tudi na prostem in v zaprtih prostorih po vsem mestu. (Nico Porcaro) 
(Haitham Al Mussawi za veleposlaništvo Združenih arabskih emiratov Washington, DC) 
Vmes med bienali Sharjah Art Foundation lokalnim skupnostim ponuja celoletno programiranje. (Nico Porcaro) 
Retrospektiva priznanega Emiratijevega umetnika Hassana Sharifa (1951–2016), ki jo je kurirala Šarjeva umetniška fundacija, je trajala od novembra 2017 do februarja 2018. (Nico Porcaro) 
Sharif je bil pionir sodobne umetnosti v Šarji in ZAE. (Nico Porcaro) 
Sharif je znan po svojih tkalskih sklopih. (Nico Porcaro) 
Znan je tudi po svojih zbirkah najdenih predmetov. (Nico Porcaro) Ko je šeik dr. Sultan bin Muhammad Al-Qasimi leta 1993 sprožil šerjanski bienale, je bil to večinoma regionalni dogodek, organiziran v razstavnem centru. Danes je bienale znan po vsem svetu in gosti razstave po vsem mestu, zahvaljujoč se je režiji njegove najmlajše hčere Sheikhe Hoor Al-Qasimi. Po vrnitvi v Šarjo leta 2003, potem ko se je udeležila nemške umetniške razstave Documenta, se je odločila spremeniti format šarjaškega bienala, s poudarkom na nacionalnih paviljonih preusmeriti na posamezne umetnike in vključiti zunanje kustose. Šest let pozneje je ustanovila Šarjevo umetniško fundacijo z namenom razvijanja celoletnega programiranja, poglabljanja angažiranosti skupnosti in vzpostavitve partnerstev z desetimi univerzami Šarje. Umetniki z vsega sveta se zdaj udeležujejo bienala kot tudi marčevskega srečanja, letnega srečanja, namenjenega produkciji in distribuciji umetnosti. Leta 2017 je fundacija lansirala spletno raziskovalno platformo, ki bo gostila celoletne delavnice pred 14. izdajo bienala v Šardži leta 2019.
4) Muzej islamske civilizacije v Šarji
Muzej islamske dediščine v Šarji vsebuje razstavo rokopisov starega Korana. (Nico Porcaro) 
Ko se sprehodite skozi prvo nadstropje, obiskovalce spoznamo z elementi islamske vere. (Nico Porcaro) 
Kolekcijski vrhunec je ta Sitara, najbolj dovršen del tkanine Kiswah, ki pokriva svetišče v središču Meke. (Nico Porcaro) 
Muzej osvetljuje tudi dosežke islamskih znanstvenikov iz matematike in astronomije. (Nico Porcaro) 
Astrolabe, ki so jih islamski znanstveniki razvili med 600 in 1100 AH (1200 - 1400 AD), so bili zvesto rekonstruirani na podlagi računov islamskih učenjakov. (Nico Porcaro) 
Notranjost kupole muzeja je okrašena z mozaikom, ki prikazuje dvanajst znakov zodiaka. (Nico Porcaro) 
Leta 2008 se je kolekcija preselila na preurejen souq, ali notranji trg. (Nico Porcaro) Muzej islamske dediščine Šarja, ki združuje religijo, znanost in umetnost, je največji islamski muzej ZAE in eden izmed 19 muzejev v Šarji. Edinstven po svoji širini, je muzej prvič odprl za obiskovalce leta 1996. Leta 2008 se je zbirka preselila v preurejen souq, ali notranji trg, kar je omogočilo ponovno interpretacijo in razstavitev svojih 5.000 artefaktov v sedmih tematskih galerijah. Ob sprehodu skozi prvo nadstropje se obiskovalci srečujejo ne le z elementi islamske vere, vključno z opisi rituala hadža ali romanja, temveč tudi z dosežki islamskih znanstvenikov iz matematike in astronomije. Drugo nadstropje muzeja predstavlja 1.400 let islamske umetnosti in umetnin. Poudarki zbirke vključujejo monumentalne odseke iz Kiswe, krpo, ki pokriva svetišče v središču Meke, pa tudi redke zgodovinske rokopise iz Korana, veliko zbirko islamskih kovancev in obnove astrolobov. Morda je najbolj osupljiv element muzeja njegova pozlačena kupola z mozaikom dvanajstih znakov zodiaka.
5) Avenue Alserkal
Avenue Alserkal ponoči (Nico Porcaro) 
Galerije so nameščene v preurejenih skladiščih. (Nico Porcaro) 
Umetniško središče se je odprlo leta 2007 po zaslugi pokroviteljstva Abdelmonem bin Eisa Alserkal. (Nico Porcaro) 
Galerije Alserkal umetnikom z vsega sveta predstavljajo občinstvo ZAE. (Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
Poleg galerij ima Alserkal Avenue tudi restavracije, konceptne prostore, gledališče s črno omarico in kino na prostem. (Haitham Al Mussawi za veleposlaništvo Združenih arabskih emiratov Washington, DC) Danes se sprehodimo po aveniji Alserkal, si težko predstavljamo, kako je bilo videti pred desetletjem. Leta 2005 je to uspešno umetniško središče v industrijski coni Al Quoz sestavljala ena galerija: Tretja linija. Z glasom na vzhodnih umetnikih je tretja linija privabila zbiratelje od blizu in daleč. Njen uspeh je prepričal druge galerije, da se preselijo v Al Quoz, zato se je leta 2007 prostor odprl kot Alserkal Avenue, zahvaljujoč pokroviteljstvu razvijalca Abdelmonem bin Eisa Alserkal. Zdaj se površina razprostira na 500.000 kvadratnih metrih, polne galerij, restavracij, konceptnih prostorov, gledališča s črno škatlo in kina na prostem. Koncerti in instalacije se nenehno pojavljajo in pritegnejo eklektično množico fashionista, umetnikov in delavcev v industrijskih conah.
6) Taškelj
Včeraj je bila otvoritvena noč 10 let kasneje, naša jubilejna razstava, ki praznuje desetletje umetnosti in oblikovanja. Razstava traja do 26. aprila, od 10. do 22. ure, v soboto do četrtka. Knjigo "Referenčna točka" lahko dobite v Fully Booked, Art Dubaju in v Tashkeelu! Prav tako ga prodajamo po spletu, zato obiščite tashkeel.org/shop in naročite naročila. بالأمس كان افتتاح معرضنا بعد عشر سنوات ، احتفالاً بذكرى مرور عقد من الفن والتصميم في تشكيل. يستمر المعرض حتى ٢٦ أبريل ، من الساعة ١٠ صباحًا حتى ١٠ مساءً ، من السبت إلى الخميس. يمكنكم الحصول على كتاب "علامات فارقة: سرديات تشكيل والفن الإماراتي" في Popolnoma rezervirano na spletni strani! وأيضًا سيتم بيعه عبر موقعنا على الإنترنت ، لذا قم بزيارة tashkeel.org/shop لتقديم طلبك للكتاب.
Objava, ki jo je objavil Tashkeel (@tashkeelstudio) 14. marca 2018 ob 02:55 PDT
Pobuda Sheikha Latifa Bint Maktoum Al Maktoum, ki se nahaja v dubajski soseski Nad Al Sheba, Taskheel oblikovalcem zagotavlja sredstva, ki jih potrebujejo za ustvarjanje in razstavljanje. Člani lahko dostopajo do komunalnih studiev, delovnih prostorov, laboratorijev in galerij, s čimer spodbudijo eksperimentiranje in sodelovanje. Nekatere pobude za podpisovanje Tashkeela vključujejo Tanween, devetmesečni program, ki lokalnim oblikovalcem pomaga razviti izdelek, zasnovan z ZAE, od zasnove do zaključka; celoletni mentorski program Kritične prakse za vizualne umetnike, ki je vrhunec samostojne razstave; in Make Works UAE, spletna platforma, ki povezuje oglase s proizvajalci. Letos je Tashkeel ob praznovanju desetletnice razstavil dela številnih umetnikov, ki so se z leti ukvarjali z njegovim programiranjem.
7) Art Dubai
"Sanjam svojo sliko in potem slikam svoje sanje" | #EmptyArtDubai # Ad17 # ArtDubai2017
Objava, ki jo je objavil MohdBakheet (@moebakheet) 14. marca 2017 ob 8.28 PDT
Art Dubai vsak marec v treh dneh v letovišču Madinat Jumeirah napoveduje umetniško sezono Dubaja. Predstavljen leta 2006 je postal eden najbolj globaliziranih umetniških sejmov na svetu. Art Dubai je letos predstavil 78 galerij iz 42 držav, skupaj z javnimi umetniškimi komisijami, govori in delavnicami. Global Art Forum, interdisciplinarna izmenjava idej, se je za svoje 12. leto vrnil s temo "Nisem robot" in razpravljal o posledicah avtomatizacije v našem vsakdanjem življenju. Govorili so od glavnega futurističnega ZAE dr. Noah Raforda do dunajske kustosinje Marlies Wirth.
Art Dubai je poleg tega, da deluje kot stičišče kultur, igral pomembno vlogo pri uvajanju umetniških pokroviteljev umetnosti z Bližnjega vzhoda. Razgovori o modernem simpoziju Art Dubai pomagajo razširiti razumevanje mojstrov 20. stoletja z Bližnjega vzhoda, Severne Afrike in Južne Azije, likovni salon, ki je samo vabilo, pa ponuja platformo za zbiratelje. Še en vrhunec je umetniška nagrada Abraaj Group, ki vsako leto prizna gostujočega kustosa in umetniku podeli 100.000 dolarjev za ustvarjanje svojega sanjskega projekta za Art Dubai. Ti projekti živijo kot del svetovne razstavljene kolekcije umetniške nagrade Abraaj Group.
8) Dubai Design District
Sončna svetloba filtrira skozi Dubai Design District (d3). (Nico Porcaro) 
Namestitev My Dubai se nahaja v središču d3. (Haitham Al Mussawi za veleposlaništvo Združenih arabskih emiratov Washington, DC) 
Umetnost pozdravlja obiskovalce na vsakem koraku. (Nico Porcaro) 
Majhni model prikazuje, kako bo izgledal d3 skozi čas. (Nico Porcaro) 
Okrožje je prvi namenski dubajski ustvarjalni grozd. (Nico Porcaro) 
(Haitham Al Mussawi za veleposlaništvo Združenih arabskih emiratov Washington, DC) 
Znak za sprehod kaže obiskovalce številnih trgovin in galerij d3. (Nico Porcaro) 
Pobuda Mohamed bin Zayed v Fatimi bint uporablja tradicionalne veščine afganistanskih ljudi, med katerimi so mnoge ženske, za izdelavo preprog, pohištva in drugih ročnih izdelkov, ki jih prodajajo na d3. (Nico Porcaro) 
d3 nudi umetnikom prostor in vire, ki jih potrebujejo za razvoj svojih konceptov in projektov. (Nico Porcaro) Dubai Design District, znan kot d3, je skupnost, v kateri lahko ustvarjalci "živijo, delajo in se igrajo." Emiratov prvi namenski kreativni grozd, ki vsebuje vse od oblikovalskih studiev do hotelov, luksuznih apartmajev in restavracij. Od odprtja leta 2015 je d3 spodbudil talente iz vse regije in pritegnil odmevna svetovna podjetja.
D3 je mesto sanjarjev, pravi izvršni direktor Mohammad Saeed Al-Shehhi: "Vsakdo od kjer koli, ki ima dobro idejo, v katero verjamemo, je lahko del Dubai Design District." Posebej edinstveno pri d3, je dodal, je, da so prebivalci ZAE navajeni videti "končni izdelek" zasnove, ki je naprodaj ali razstavljen v trgovskih centrih in souks. Pri d3 je na ogled celoten postopek oblikovanja, ki spodbuja spoštovanje izdelave. "Dizajna resnično ne cenite, dokler ne poznate postopka, " pravi.
Dubai Design Week bo novembra d3 praznoval četrto leto. Pod vodstvom Art Dubaja je Design Week vodilni sejem oblikovanja v regiji, na njem pa je predvideno več kot 200 prireditev in 60.000 ljudi z vsega sveta. Javne instalacije se bodo odprle po celotnem okrožju. Glavni dogodki vključujejo Global Grad Show, ki razstavlja oblikovalske projekte več kot sto univerz, in Abwab, predstavitev izdelkov izdelkov iz regij MENA in južne Azije. Potujoča razstava z 10 emiratijevimi oblikovalci z naslovom "Zgodovine oblikovanja iz ZAE: Naslednja generacija iz Emiratov" bo svojo turnejo zaključila ob d3 med Dubajskim tednom oblikovanja po nastopih na milanskem tednu mode in londonskem festivalu oblikovanja.
9) Mednarodni filmski festival v Dubaju
To je ikonična preproga #StarWars nocoj na naši # DIFF17 slovesnosti! #TheLastJedi se na @MadinatJumeirah kmalu predstavi regionalno!
Objava, ki jo je objavil Dubai Film Festival (@dubaifilmfestival) 13. decembra 2017 ob 7:02 po PST
Mednarodni festival festivala v Dubaju (DIFF), ki se je decembra odvil v osemdnevnih dneh v letovišču Madinat Jumeirah, slavi najboljše svetovne in arabske kinematografije ter je postal največji filmski festival na Bližnjem vzhodu. Ob predstavitvi leta 2004 je DIFF prikazal 76 filmov in posnel 13.000 udeležencev. Za primerjavo, na lanskem festivalu je bilo predstavljenih 140 filmov iz 51 držav, obiskanost pa je presegla 50.000. Petdeset filmov je bilo svetovnih premier, 81 pa je bilo predvajanih v regiji MENA.
Danes se DIFF uvršča med najbolj znane filmske festivale na svetu in je hvaljen kot platforma za odkrivanje arabskih filmskih talentov. Dogodki segajo od glamuroznih projekcij na rdečih preprogah, ki so se jih udeležili zvezdniki z A seznama, kot sta Sir Patrick Stewart in Cate Blanchett, do razstav na prostem in ob plaži. Festival je namenjen tudi zagotavljanju arabskih filmskih ustvarjalcev z izpostavljenostjo in sredstvi. Natečaj Muhr za kratke in igrane filme daje ustvarjalcem v ZAE in arabski regiji velikanske denarne nagrade, Dubai Film Market pa deluje v tandemu, da bi arabskim filmom pomagal najti novo občinstvo po vsem svetu.
Medtem ko DIFF traja le osem dni, DIFF365 ponuja filmsko programiranje za skupnost skozi vse leto. V Mall of the Emirates sodeluje z VOX Cinemas in prikazuje manjše, neodvisne filme, ki sicer ne bi bili prikazani v gledališčih ZAE.
10) Dubajska opera
Dubajska opera je v ZAE prinesla vrhunsko zabavo, vključno z glasbenimi mačkami Broadway leta 2017. Dubajska opera, nameščena na obali v središču mesta, je impresiven, večnamenski umetniški prostor. Stavba z naklonom mestni pomorski dediščini spominja na tradicionalno ladjo dhow od zunaj; v notranjosti je trinadstropni lestenec, sestavljen iz tisoč steklenih kroglic, podoben vrtincu mehurčkov, ki so ostali zaradi ribiške mreže.
Opera je od odprtja avgusta 2016 s svojo raznoliko, vrhunsko zabavo privabila domačine in turiste. Zahvaljujoč najsodobnejšim zmogljivostim lahko Opera brez težav prehaja med gledališko, koncertno dvorano in prireditveni prostor. V gledališkem načinu lahko sprejme do 2.000; v načinu koncertne dvorane stolpi in reflektorji obdajajo publiko z zvokom; in v načinu "ravna tla" lahko Opera gosti prireditve, od porok do modnih revij. Koledar Opera za leto 2018 vključuje predstave v zasedbi muzikala Spamalot v maju ter oper Carmen in Čarobna piščal septembra.
