Dva mladeniča, oblečena v belo kleče na tleh, pripravljena na začetek dvoboja. Oči se zaklenejo v oči nasprotnika. Srca bijejo hitreje. Predhodni zvoki odmevajo iz berimbaua, enojnega vrvice v obliki loka . Šele nato se oba streseta in tekma se lahko začne. Z dinamično, živalsko silo si izmenjujeta napad napada in obrambe v nenehnem toku raziskovanja in izkoriščanja drug drugega prednosti in slabosti, strahove in utrujenosti. Potrpežljivo čakajo in gledajo na tisti nepreviden trenutek, v katerem bo domov odpeljal odločilen udarec.
Sorodne vsebine
- New York City bi končno lahko izgubil svoje prepovedno plesno pravilo
Capoeira, ki se je razvila v Braziliji, izhaja iz tradicije, ki so jo preko Atlantskega oceana prinesli zasužnjeni Afričani in ki jo je poganjala pereča želja po svobodi. Na plantažah se je kmalu začelo uporabljati kot sredstvo za razbijanje vezi suženjstva, tako fizično kot psihično. V tem času je umetnost veljala za socialno slabost in jo brazilski kazenski zakonik uradno prepoveduje. Identifikacija "izobčenca" s capoeiro je bila tako razširjena, da je beseda postala sinonim za "bum", "bandit" in "tat". Vendar pa to ni ustavilo kapoeiristov . Preselili so se na obrobna mesta in kamuflirali borilno veščino kot obliko plesa.
Danes najdemo ljudi po vsem svetu, ki trenirajo kapoeiro, ne le v parkih in studiih, temveč tudi na univerzah in strokovnih ustanovah. Osrednjo vlogo je prevzel na letošnjem festivalu Smithsonian Folklife, kjer je program On the Move raziskal potovanja, ki jih ljudje vodijo do ZDA in znotraj njih, ter kulture, zgodbe in izkušnje, ki jih nosijo s seboj. Capoeira je posledica pojava ljudi, ki se selijo v nove dežele. Kot je med festivalom pojasnila Mestre Jelon Vieira, je bil "Capoeira spočet v Afriki in rojena v Braziliji."
Igra Capoeira ali vojni ples (litografija Johanna M Rugendasa, 1835) Tradicija: odpornost in odpornost
Med letoma 1500 in 1815 je bila Brazilija kolonija portugalske krone - imperija, ki ga je vzdrževala suženjska dela. Posel zajemanja in prodaje ljudi je portugalskemu kronu prinesel ogromno bogastvo, v Novi svet pa je prinesel ogromno število zasužnjenih Afričanov. Na stotine ljudi je bilo zbranih v prenaseljenih, okuženih skladih suženjskih ladij, da bi kar najbolj povečali dobiček. Zaradi tršnih in nezdravih razmer med trimesečnim potovanjem je več kot polovica zasužnjenih izgubila življenje, njihova ohlapna telesa so se vrgla čez krov.
Po prihodu so jih prodali na nedeljski tržnici in poslali na delo v vročih, vlažnih in ostrih razmerah nasadov, kjer bi mnogi delali do smrti. Visoka stopnja umrljivosti med zasužnjenim prebivalstvom v Braziliji in povečano povpraševanje po brazilskih surovinah, kot so sladkor, zlato in diamanti, so spodbudili uvoz vse večjega števila Afričanov. Po ocenah je bilo do polovice 19. stoletja v Brazilijo odposlanih štiri milijone zasužnjenih ljudi.
Zarobljeni so se uprli v različnih oblikah: oboroženi upor, zastrupitev njihovih lastnikov, splav in pobeg. Prostranost brazilske celine je omogočila, da so se posamezniki na begu skrivali. Nekateri so pobegnili in oblikovali tajne skupnosti v zaledju pragozda, neodvisnih vasi, znanih kot quilombos . Tu so Afričani in njihovi potomci razvili avtonomni družbeno-kulturni sistem, v katerem so lahko vzdrževali različne izraze afriške kulture. Zgodovinarji domnevajo, da je kapoeira iz teh skupnosti nastala kot sredstvo za obrambo pred zatiralskim portugalskim režimom.
Do sredine 1800-ih so mesta v Braziliji doživela urbanizacijo brez primere. V mestih se je povečalo število prebivalstva, vendar jim ni bilo zadostnega gospodarskega načrtovanja in infrastrukture, kar je povzročilo naraščanje števila vagratov. Paragvajska vojna med leti 1864 in 1870 je v mesta prinesla poplavo veteranov in beguncev iz uničenih quilombov. Te ljudi je kapoeira privlačila ne le zaradi športa in igre, ampak tudi zaradi močnega napada in obrambe za njihovo preživetje.
Kapoeira je postala razširjena praksa na začetku 20. stoletja - tu so jo uporabljali izobčenci, telesni stražarji in plačanci. Celo nekateri politiki so vadili kot način, kako zasikati volilne enote. V tem času je močan družbeni pritisk po vsej državi počasi spremenil kapoeiro v manj agresivno vikend zabavo. Sčasoma so se kapoeiristi srečevali pred rešetkami, ki so igrali očitno žaljiv ples v spremstvu berimbausa.
Ruth Landes je med terenskim raziskovalnim potovanjem med letoma 1938 in 1939 posnela fotografije zbiranja kapoeire v Braziliji. (Ruth Landes, z dovoljenjem Nacionalnega antropološkega arhiva) Zatiranje kapoeire se je v tridesetih letih močno zmanjšalo. V tem času si je določen mestre - ali mojster - prizadeval za povrnitev dostojanstva in zgodovinske perspektive kapoeire svojega časa. Mestre Bimba se je rodila leta 1899 v Bahiji na severozahodu Brazilije. Leta 1932 je postal prvi mojster, ki je odprl formalno šolo kapoeire z imenom Luta Regional. Do leta 1937 je šola od vlade prejela uradno priznanje. Potek kapoeire se je spremenil.
Mestre Bimba je vzpostavil disciplinirano metodo poučevanja in legitimiral kapoeiro kot obliko samoobrambe in atletike. Razvil je slog, imenovan capoeira regional, ki je poudarjal tehničnost gibov in plesno naravo. Ko ga je vlada poklicala, da nastopi pred uglednimi gosti, je Mestre Bimba postala prva, ki je kapoeiro javno predstavila kot uradno kulturno prakso.
Capoeira v gibanju
Uspeh Mestre Bimbe je spodbudil rast novih šol na Bahiji. Ko je capoeira prejemala vedno več javne afirmacije, so mlajši mestresi našli boljše okolje za novo izražanje. Mnogi od njih so zapustili Bahijo, da bi poučevali v krajih, kot sta Sao Paulo in Rio de Janeiro, in izkoristili priložnost za razvoj lastnih stilov. Sodobna kapoeira se je odlikovala s poudarkom na čistoči in artikulaciji, najpomembnejši tehniki borbe, pa tudi po inovativni, spektakularni vizualni oddaji.
Šestdeseta leta so bila tradicija pomembna prelomnica. Leta 1964 je Mestre Acordeon ustvaril Grupo Folclórico da Bahia za delitev kapoeire na bolj organiziran in uraden način. S svojo skupino je gostoval po državi, se potegoval za lokalne šole in osvojil priznanje na mednarodnih tekmovanjih. Kmalu zatem je ustanovil svetovno združenje Capoeira s cilji spodbujanja izmenjave z delavnicami, izobraževalnimi potovanji in publikacijami ter kodificiral pravila za razumevanje in spoštovanje zgodovine, obredov, tradicij in filozofije.
Na poti do svetovnega festivala črnih umetnosti v Dakarju v Senegalu 1966. Z leve: Mestre Camafeu de Oxossi, Mestre Gato Preto, Mestre Roberto Satanas, Mestre João Grande, Mestre Gildo Alifnete in Mestre Pastinha. (Z dovoljenjem za velhosmestres.com) Leta 1972 je brazilska vlada capoeiro priznala kot uradni šport. Predpisi so določali pravila, opredelitve, podzakonske akte, etični kodeks, priznana gibanja in razvrščeno klasifikacijsko lestvico za študente. Vzpostavila je tudi ritem glasbe in smernice za vlogo berimbausa med tekmovanjem.
Ta institucionalizacija in sistematizacija capoeire se nista dobro ujemala s številnimi mesti. Nasprotovali so si takšnim prizadevanjem za formalizacijo, ki so jih videli kot poskus odstranitve umetnosti iz bolj organskega, navadnega okolja. Kljub nasprotovanju se je capoeira že ukvarjala z ogromnim procesom prilagajanja spreminjajoči se družbi.
Kapoeira je rasla, širila se je po različnih delih Brazilije in kmalu po vsem svetu. V ZDA se je uveljavila sredi sedemdesetih let, ko sta Mestre Jelon Vieira in Mestre João Grande svojo umetnost predstavila novi publiki. Od takrat sta ta dva vplivna mojstra svoje življenje posvetila rastoči skupnosti kapoeiristov.
Mestre Jelon Vieira se je rodila leta 1953 v Bahiji v Braziliji. V New York City se je preselil leta 1975 in v ZDA posadil prva semena kapoeire. Poleg turneje po državi, Karibih in Evropi s svojim podjetjem DanceBrazil, Vieira predava v skupnosti, ki nima dovolj sredstev, in na visokošolskih ustanovah, kot so Columbia University, Yale, Harvard in New York University. Zagotovo bo svoje študente potopil ne samo v tehnike capoeire, ampak tudi v filozofijo. Številni ljudje domnevajo, da je Mestre Jelon morda odgovorna za vključitev gibov capoeire v današnji breakdancing.
Spodbudil ga je Mestre Jelon, Mestre João Grande, prav tako iz Bahia, je leta 1990 ustanovil svojo akademijo v New Yorku, kjer je izučil tisoče študentov v tradiciji capoeiraAngola. Oba moška sta bila priznana zaradi svojega obvladanja in zavzetosti za prenos svojih tradicij capoeire z National Endowment for Arts National Heritage Fellowship, ki je največja čast našega naroda v ljudski in tradicionalni umetnosti.
Mestre João Grande čaka, da se tekmovanje skupine roda začne v stavbi umetnosti in industrije na festivalu Folklife 2017. (Daniel Martinez, Arhiv Folklife Ralph Rinzler) Mestre Jelon in Mestre João Grande sta na festivalu Folklife pojasnila svoj navdih in kako se je najprej naučila capoeire .
"Povsod sem iskal, da sem se naučil capoeire, " je dejal. "Ko nisem mogel najti kapoeire, sem začel opazovati naravo - kako živali preživijo, letijo, lovijo, kako se živali obnašajo, kako ribe plavajo, kako se borijo v vodi, kako ptice letijo in nikoli se ne dotikajte, kako veter zadene drevesa, kako se drevesa premikajo, potem spet postanejo mirna, kako se kača premika po tleh, kako se psi igrajo s človekom in drug z drugim, kako se orkan obrača.
"To me je navdihnilo - narava. Capoeira je narava. "
Juan Goncalves-Borrega je kuratorski staž v Centru za folklofe in kulturno dediščino, ki sodeluje s programom 2017 On the Move . Na univerzi Virginia Commonwealth se ukvarja z diplomo iz zgodovine in diplomiral iz antropologije. Različica tega članka se je prvotno pojavila na spletnem dnevniku festivala, ki ga je izdelal Smithsonian's Center for Folklife and Cultural Heritage.
