Od tega meseca so vse 102 slike iz Warholove serije 1978–79, Sence, prvič na ogled skupaj v muzeju Hirshhorn. Obesna od roba do roba, se razprostira dobrih 450 čevljev okoli muzejske ukrivljene galerije drugega nadstropja. To je res pogled.
Sorodne vsebine
- Clyfford Still je vzvišena umetnost
Tukaj Evelyn Hankins, pridružena kustosinja na Hirshhornu, govori o ustvarjanju senc in o tem, kaj je to pomenilo v okviru Warholove kariere, pa tudi o tem, kaj naj bi jo prikazalo.
Zakaj doslej niso bila prikazana vsa 102 platna?
Število slik, ki jih namestite, je odvisno od arhitekture prostora, kjer jih prikazujete. Za kar 102 slik je potrebnih 450 linearnih čevljev, zato mislim, da ni bilo dovolj prostora. Ko je bila razstava prvotno nameščena v Soho leta 1979, je Galerija Heiner Freidrich pokazala 83. Razumem, da je bila večina v galeriji, nekaj pa tudi v pisarni.
Kako je nastala serija?
Izdelana je bila v Warholovi tovarni. Ob številnih Warholovih delih ne veste, kako v resnici je sodeloval, saj je imel svoje pomočnike in celotna ideja Tovarne je bila, da ni ene roke. Warhol je v nekem trenutku trdil, da so sence samo sence v njegovi pisarni, nekdo drug pa je trdil, da so jih uporabili maketo. Vsako platno je pobarvano z gobjim mopom v svetlo obarvani akrilni barvi. Nato je senčna slika na vrhu zaslonjena, predvsem v črni barvi. Nekaj je srebrnih. So negativi in pozitivni.
Kdo odloča o vrstnem redu slik?
Gre za vnaprej določeno naročilo. Razumem, da je prvih 83 sledilo namestitvi v Galeriji Heiner Freidrich, nato pa je vse ostalo določilo Dia Art Foundation.
V letih 1978 in 79 je Warhol razmišljal o tem kot o instalaciji, ki se spreminja, ki ima obliko arhitekture, prostora okoli sebe in se tako spreminja z vsako ponovitvijo. Toda kot pri vseh naših delih se skušamo držati umetnikovih želja in delati v duhu umetnikovih namenov.
Je Warhol kdaj komentiral, kaj je delo navdihnilo?
V reviji New York Magazine je objavil izjavo toliko o otvoritvi kot o Sencah . Igral jih je navzdol. Mislim, da je pri Sencah pomembno, da gre za abstrakcije. Za umetnike, ki so zrasli v poznih petdesetih in šestdesetih letih prejšnjega stoletja, je bila to neverjetna teža vpliva in moči abstraktnega ekspresionizma. Umetniki, kot so Jackson Pollock, Mark Rothko in Clyfford Still, so se ukvarjali s tem neposrednim izlivom psihoanalitične, nezavedne energije na platno. Šlo je za čisto abstrakcijo in ta zelo tesen odnos med umetnikom in barvo na platnu, za to neizbrisno, nesporno razmerje med obema. In Warhol je to dopolnil s pop artom. Sam ni slikal slik. Zadeva je bila banalna tema, ki jo najdemo v vsakdanjem svetu. Torej, da se bo on obrnil k abstrakciji, mislim, da odraža večje spremembe v svetu umetnosti kot celote. Sence spadajo v skupino del iz sedemdesetih let prejšnjega stoletja, kjer je Warhol začel raziskovati abstrakcijo, kar je nekaj, kar bi si prizadeval do svoje smrti v osemdesetih letih. Torej je to resnična sprememba zanj glede vsebine.
"Andy Warhol: Senke", ki je na ogled do 15. januarja, je del "Warhol On the Mall", proslave jeseni umetnika, organiziranega v sodelovanju z Nacionalno umetniško galerijo. "Andy Warhol: Naslovi" je na ogled v Narodni galeriji do 2. januarja.
Hirshhorn prireja več sorodnih dogodkov, vključno s predavanji, priredbo After Hours in filmsko projekcijo. Za več o razstavi preberite: "Pripenjanje senc Andyja Warhola na Hirshhorn."
