Na tekmovanju Outwin Boochever Portrait, ki se je pravkar odprlo v Smithsonianovi nacionalni portretni galeriji v Washingtonu, ni enostavno pogledati stran od privlačnih tem.
Sorodne vsebine
- Ponovno predstavljanje portreta skozi ples
Za razliko od zgodovinskih in sodobnih voditeljev, priznanih aktivistov in znanih osebnosti, upodobljenih v ostalem muzeju, so ti na splošno obrazi neznanega; Američani, večina od njih, so z neposrednim pogledom gledali nazaj v gledalca.
V teh 43 slikah, fotografijah, skulpturah in risbah je to povezano in pogosto čustveno povezava ne le s tem. zdi se, da tudi od gledalca nekaj zahtevaš, kot da bi vprašal, kaj boš zdaj storil?
"Vsak prikazuje intimno povezavo med umetniki in njihovimi varuhi, " pravi Dorothy Moss, pridružena kustosinja slikarstva in kiparstva v National Portrait Gallery, ki je direktorica tekmovanja Outwin.
Vsako tri leta se je tekmovanje začelo z darilom nekdanje prostovoljke in dobrotnice Virginije Outwin Boochever, ki je umrla leta 2005. Vsako leto je postajala vse bolj priljubljena, saj je letos v različnih medijih letos prispelo približno 2500 prispevkov.
In v oddaji 2016 je nekaj posebej intenzivnega in aktualnega, katerega umetniki prihajajo iz 19 držav. "Mislim, da ljudje na portretiranje gledajo kot na način, kako pogovarjati se o večjih vprašanjih, s katerimi se srečujejo v svojem življenju, o novicah in o katerih govorijo tudi ljudje, " pravi Moss.
Zmagovalni vnos to počne tako kot kateri koli, z očitno afriško-ameriško mlado žensko z velikim rdečim cvetom na klobuku, katere bele rokavice držijo komično veliko kavno skodelico, ki se na videz dviga nad družbenimi konstrukti s čisto samozavestjo. Baltimorska umetnica Amy Sherald naslovi Miss Miss Everything, vendar doda nadrejeni podnaslov Unsuppression Deliverance .
Gospodična vse (nepodprta razrešitev) Amy Sherald, 2013 (Frances in Burton Reifler) "Gre za to, kdo je v tem trenutku, " pravi Sherald, ki kot zmagovalec prvega mesta prejme 25.000 dolarjev in provizijo za izdelavo portreta živega posameznika za stalno muzejsko zbirko.
Miss Everything je simbol predstave tudi v prikazu raznolikosti. Za razliko od recimo bližnje razstave predsedniških portretov je tukaj razstava, ki slavi ljudi barve, različnih starosti in različnih okolij ter ne vedno različno spola.
Spodnji in spodnji zadetek Joela Daniela Phillipsa, ki je narisal Eugena # 4, zmagovalca tretjega mesta na tekmovanju, si povrne dostojanstvo, saj je njegovo okolico Mission District odstranil in zamenjal s čisto belo. Jenny Miller, tema risbe Claudia Biçen, iz serije, ki prikazuje starejše ljudi, ki se soočajo s smrtjo, gledalca govori ne le s prodornim pogledom, ampak s svojimi besedami, ki so na njeni bluzi zapisane prefinjeno, kot da bi bil tkani vzorec. Spretne tonske barve v akvarelu umetnika Boba Raglanda Deana Mitchella so videti, kot da je on duh ali ga je pravkar videl.
In če je med tistimi, ki so upodobljeni kot umetniki, običajni poklic. Najbolj znan izmed njih David Hockney se v oljni sliki Brenda Zlamany nasmehne iz svojega listnatega, barvitega doma. Risba Lehrerjeva risba in mešani mediji grafične umetnice in avtorice Fun Home Alison Bechdel prihaja z Bechdel podobno materjo. Gilda Snowden v svojem studiu v Detroitu avtorice Donite Simpson prikazuje umetnika in organizatorja v svojem kraljestvu, kot da sta na prestolu. John Ahearn ponuja dva portreta njegovega predmeta, 19-letnega umetnika iz južnega Bronxa Devona Rodrigueza, ki je v junaških mavčnih poprsjih upodobljen kot dvojček Rodriguez .
Moss pravi, da je tokrat več portretov otrok. Niso pa posebej vesele in igrive upodobitve. Namesto tega jih iz njihovih oči pretirano skrbi. Shannan na fotografiji Maureen Drennan se ozre s svojega majcenega dvokolesnika na ulični ravni, ki spominja na barve in posnetke Williama Egglestona. James, Post-Wirral Fight na fotografiji Jona Frank-a, je videti kljubovalno, jezno in rahlo razvito, saj bi bil otrok, vključen v boksarski dvoboj. Mavis na zadnjem sedežu je dovolj grozljiva slika Cynthije Henebry, da si je prislužila drugo mesto na tekmovanju; Če sedi v maternici vagona, to pomeni zapletenost in globino, ki je ne bi mogli pričakovati od petletnika.
Caja De Memoria Viva II: Constancia Clemente-Colon Adrian "Viajero" Roman (Zbirka umetnika) Ni tako drugačen od dvoumnega videza Jaroda Lewa Audrey, podobne podobe v zaprtem avtomobilu, kot da je spet njen, starejši in poln razočaranja, z obrazom, ki menda vpraša: "Zakaj mi ni nihče povedal?"
V predstavi so tudi kančki humorja in bistroumnosti, kot takrat, ko Wendy Arbeit predstavi 17 avtoportretov, ki predstavljajo vsako desetletje fotografije - vsaka odlično realizirana študija formalnih portretov - in kako so bili uokvirjeni - skozi leta, vse do zasičenosti selfie - edini primer današnjega vseprisotnega portretnega sloga v oddaji.
Naoko Wowsugi se v svojih serijah portretov, ki so podobni prodajalnam, upodabljajo ljudi, ki so jo naučili nenavadno angleško besedo, in jih posnamejo v besedi, ki jo izgovori (kar ima za posledico nekaj nenavadnih izrazov obraza).
Redki so portreti, ki izžarevajo srečo, toda Lucy, stara 15 let, se zdi srečna, ko se je znašla v obleki na fotografiji Carolyn Sherer.
Medtem ko so bili video posnetki vidni na zadnjem tekmovanju, noben letos ni naredil končnega reza. Namesto tega je najbolj dovršen multimedijski kos izrazit portret ostarele tete umetnika Adriana "Viajero" Romana v visečem komadu Caja De Memoria Viva II: Constancia Clemente de Colon . Na škatli prikazuje štiri strani ženskega negovanega obraza, medtem ko so v notranjosti obešene fotografije, pripomočki in drugi predmeti, ki odražajo njen rodni Portoriko, njen glas pa je slišati tudi na posnetku.
Becky, June, Jessica in Mary avtorice Jessica Todd Harper, 2013 (Zbirka umetnika, avtor avtorja Rick Wester Fine Art, New York City) Vendar obstajajo posnetki neposrednosti, ki se zdijo ujeti iz naslovov. Obupana ženska na fotografiji Louieja Palua Deportirana prijema odejo, preden jo pošlje domov. Gibljivi portret družine, ki je po Rigobertu A. Gonzalesu v La Guii (Vodnik) prečkala Rio Grande, ima isto vrsto slikarskih dram, ki so jih našli v Géricaultovem Splavu Meduze ali Delacroixovem pokolu v Chiosu .
Mojstri portretiranja, zlasti John Singer Sargent, so kot navdih izbrani umetniki, vključno z Rick Ashleyjem na fotografiji njegovega zeta, ki ima Downov sindrom in Supermanov kostum v filmu Michael # 147973 .
Toda vplivi so včasih subtilni.
Veliko gledalcev je ponos in namen, od večinoma zakrite matere na fotografiji April in njene hčerke Sarah Claire Beckett do dveh cerkvenih žensk na videz različnih ver, Margarete in Marquette Tisdell, izvirne baptistične cerkve Providence Paul D'Amato; čudovit majhen plašč Johnnyja Jonesa na fotografiji Marti Corn ali eksplozija domoljubnih nageljnov v ameriški nagradi Tima Douda.
Ray DiCapua, vrnjeni umetnik s tekmovanja iz leta 2013, prinaša še eno risbo oglja v velikem formatu, Phyllis, v kateri upodablja svojo mamo, ki se na videz spopada s starostjo. Edino drugo veliko delo je blizu avtoportreta Sedricka Huckabyja Sedrick, Sed, Daddy, ki združuje bližino Chuck-a blizu krepkih Rouaultovih potez. Denarno nagrado dobi kot "Pohvaljeno", kot bo tonilni tisk Daniela Jamesa McInnisa Heidi in Lily, Ohio 2014 ; Fotografija avtoportreta Jess Dugan; in fotografije Jessice Todd Harper Becky, June, Jessica in Mary.
Michael # 145973 avtor Rick Ashley, 2014 (zbirka umetnika) "Za konec s prikazom te globine in kakovosti, osredotočene na portret, resnično govori o nadaljnji sposobnosti tega žanra kot umetniške prakse, " pravi Dawoud Bey, profesor umetnosti na Columbia College Chicago, eden izmed sodnikov, sestavljenih za tekmovanje. Helen Molesworth, glavna kustosinja na Inštitutu za sodobno umetnost v Bostonu, starejši umetniški kritik revije v New Yorku Jerry Saltz in John Valadez, losangeleški slikar in slikar, sta se pridružila tudi glavnemu kustosu Moss in National Portrait Gallery Brandonu Brameu Fortuneu, da bi oblikoval žirijo.
Gledalci pa so lahko tudi lastni sodniki.
Glasovanje je na voljo do 20. septembra za dobitnika nagrade People’s Choice Award.
Dokaz o priljubljenosti portretnega tekmovanja je dejstvo, da bo, ko se bo razstava končala v Washingtonu 8. januarja 2017, še eno leto potovala v tri druge muzeje po državi.
"Outwin 2016: Ameriški portret danes" je na ogled v Nacionalni galeriji portretov v Washingtonu, DC, do 8. januarja 2017. Razstava bo od 4. februarja 2017 do 14. maja v umetniškem muzeju Tacoma v Washingtonu. 2017; Umetniški muzej Južnega Teksasa v Corpus Christiju v Teksasu od 8. junija do 10. septembra 2017; in Muzej sodobne umetnosti Kemper v Kansas Cityju v Missouriju od 6. oktobra 2017 do 7. januarja 2018.
