Na žgočem septembrskem popoldnevu na skulpturi v vrtu v Washingtonu, mlada ženska stoji vzdolž vzhajajoče steze v senci bližnjega boblolly bora.
Edini zvoki izvirajo iz navidezne ptice, obvoznega mestnega avtobusa in dvobojev iz tovornjakov za sladoled po bližnji 7. ulici, ki eksplodirajo "Fur Elise" in "Turčija na slamici." Med bronzi Henry Moore, ženska čaka mimoidoče. In ko pridejo, poje apelko.
Gre za pop skladbo nejasne domačnosti, čeprav bi lahko bila tudi nekaj izvirnega. To bi lahko bila skladba pesmi, ki je bila pričarana na kraju samem. Toda skoraj takoj, ko začne, ustavi in zaključi z izgovarjanim naslovom, ki je glasno rekel: " To ti, Tino Sehgal, 2006."
Reakcije se razlikujejo od ženskega spontanega petja. Nekateri gledalci hitijo mimo. Drugi se zadržujejo in priznavajo presenečenje posamezne pozornosti, prikimavajo, se zahvaljujejo ali kako drugače ploskajo. Odzivi so tako raznoliki kot izbira pesmi.
Vendar to ni zgolj nagajanje. Namesto tega je prvo pridobljeno umetniško delo, ki ga je kupil muzej in kiparski vrt Smithsonian's Hirshhorn. V skladu z nakupom je bilo osem žensk usposobljenih in so opravljali svoje štiriurne izmene med bližnjimi muzejskimi urami, ki so jih sprejele v bližnjem muzeju, in to bodo storile šest tednov do 14. oktobra.
"Za Hirshhorna je to novo, " pravi Mark Beasley, kustos muzeja za medijsko in performans umetnost v muzeju. Šele v zadnjem desetletju so se moderne umetniške ustanove "končno spoprijele z zgodovino performansa od futurizma in Dade do danes in videli svoje mesto in spoznale, da ga je treba zastopati."
Ko so leta 2016 najeli Beasleyja, se je razumelo, da bo Hirshhorn začel pridobivati žive komade, ki jih bo dodal k svoji 12.000 delni zbirki. Medtem ko rojeni London iz Sehgala, ki živi v Berlinu, velja za vodilnega izvajalca, Beasley pravi: "tega ne imenuje predstava; pravi, da je živa skulptura. "
"Hirshhorn je že več kot desetletje izkazal edinstveno zavezo k nabavi in predstavitvi eksperimentalnih in novih medijskih del, " je v izjavi, ko je delo na ogled postalo 1. septembra, povedala direktorica Hirshhorn Melissa Chiu. "Tino v zbirko prihaja na pomemben trenutek, ki ponuja nov vpogled in še krepi dialog muzeja o sodobni umetnosti v vseh oblikah. "
Kiparski vrt, Hirshhorn (Hirshhorn, Cathy Carver) 
Kiparski vrt, Hirshhorn (Hirshhorn, Cathy Carver) 
Kiparski vrt, Hirshhorn (Hirshhorn, Cathy Carver) 
Kiparski vrt, Hirshhorn (Hirshhorn, Cathy Carver) Nekdanji plesalec, Sehgal, je leta 2004 začel ustvarjati, kar je poimenoval "konstruirane situacije", s čimer je Hirshhornova knjiga This You postala eno njegovih prvih del. V enem svojih prvih del iz leta 2005 To so tako sodobni, najeti ljudje, ki jih imenuje "tolmači", so preskočili okoli muzeja, rekoč "Oh, to je tako sodobno, sodobno, sodobno." Za svoj poljub iz leta 2007 je dve osebi poljubil., objemajo in stavkajo poze prejšnjih umetnikov, od Rodina do Klimta.
Newyorški muzej Guggenheim je bil slavnostno izpraznjen iz vseh njegovih umetniških del za samostojno predstavo Sehgal 2010, v kateri je bil tudi Kiss . Za izvedbo njegovega dela Ta napredek je leta 2006 gledalca na muzejski rotundi poznal otrok, ki je vprašal, kaj obiskovalec misli, da je napredek, ko se je sprehajal po spiralni poti. Sčasoma jih je srečal srednješolski "tolmač", mlajši in starejši odrasel pogovor.
"Vizualno je veliko manj koncentriran kot Kiss - to je v določenem smislu celo nevidno - vendar bolj objema in polni, " je zapisala Holland Cotter iz New York Timesa iz tega napredka . "Počutil sem se vznemirjeno, vendar lahkotno in osveženo, tako kot včasih - vendar ne tako pogosto -, ko čutim, da sem umetnost spoznal na zelo gol način."
Gibanje in kretnje tega cilja tistega predmeta iz leta 2004, ki ga je kupil sprehajalec v Minneapolisu, vključuje pet tolmačev, ki se zberejo okoli obiskovalca, obrnejo hrbet in zapojejo: "Cilj tega dela je postati predmet razprave."
Komad o Hirshhornu je lahko predmet razprav tudi, če obiskovalci upočasnijo dovolj, da spoznajo, da je petje del umetnikovega dela. Beasley naj bi bil prvotno predstavljen na plazi pod značilno cilindrično zgradbo muzeja.
"Na začetku smo si ga ogledali, ker je tam več dejavnosti, a delo se mu ni zdelo pravo mesto, " je dejal. Bilo je preveč zasedeno. "Ko smo to storili tam, so ljudje, ležeči sem in tja, leteli naokoli; in morda mislijo, da se je nekdo obrnil in se odločil, da poje, in lahko vržete dolar ali kaj podobnega. "
Toda Moore, Rodin in Arp so se na vrtu uvrstili med vrtove. "Zdi se, da je ta živa skulptura ali živi kip na tem vrtu veliko lažji in je veliko bolj intimna izkušnja, " pravi Beasley. "Imela je drugačno energijo, tempo ali občutljivost. Tu je nekako radovedno odkritje, in kaj boste s temi informacijami naredili vi. "
Eden od vidikov Sehgalovega dela je pomanjkanje materialnosti - dela naj bi bila izkušnje, ki so samo v spominu. Zato v dobi, ko muzeji spodbujajo fotografije, hashtags in objave na Instagramu, dela ni dovoljeno fotografirati (čeprav v nasprotju z materialnostjo tudi ni znakov, ki bi to govorili). Celo prodaja dela je bila opravljena ustno, da ne bi prišlo do dolgotrajnega papiranja.
Dela Sehgala se prodajajo v šestih izdajah in več "dokaz umetnikov". Obstaja sklop dogovorov, da se dela izvajajo vsaj šest tednov naenkrat, da se ne bi štelo, da se dogajajo, in trenerji iz njegovega ateljeja izstopijo, da igrajo in vadijo pevce ali interprete, ki v trenutni iteraciji igrajo Tattiana Aqeel, Erin Frisby, Arielle Goodman, Briona Jackson, Sadie Leigh, Christiana Vandermale, Jahnel Daliya Slowikowski in Lara Supan. Beasley pravi, da so z mimoidočimi iskali "ljudi, ki imajo prostor in se lahko povežejo".
"Identificirajo ljudi, ko se spuščajo po stopnicah ali hodijo po klančini, in jim naročijo, naj izberejo eno osebo in kot odgovor na njihov predlog - hodijo počasi ali blebetati ali hoditi s hitrostjo ali izgledajo na določen način, so vznemirjeni ali srečni ali zadovoljni, «pravi.
Glasba je izbrana na podlagi tega, kako jo ta oseba bere, pravi. "Tino ga opisuje kot darilo - to je darilo občinstvu."
Aqeel, ki je bila udeleženka prejšnjega performansa na Hirshhornu leta 2016, Ragnar Kjartansson's Women in E leta 2016, pravi, da ji to delo daje veliko večjo prožnost pri izbiri, kako se odzvati na obiskovalce, zato pogosto vrže po delih pesmi sestavljala z drugimi, ki pridejo k njej. Pogosto bo ustavila srednjo besedno zvezo pesmi, da bi preprosto zapisala naslov " This You, Tino Sehgal, 2006."
"Nato bi član občinstva lahko rekel:" Kaj je bilo to? " In potem je od tolmača odvisno, ali želijo odgovoriti. Včasih to storijo, včasih se ne zapletejo in izberejo naslednjo osebo in se ponastavi, "pravi Beasley.
Kar se morda zdi tako efemerno kot izvajalcu zunaj postanka metroja, postane v tem kontekstu veliko bolj neposredna povezava med umetnostjo in gledalcem, ki človeškemu dotikanju okoliškega Henryja Moora bronza preprosto ne more.
Beasley je edino ustvarjanje na prostem, pravi Washington, za komad, ki mu ne manjka močnih udeležencev. "Od Marvina Gayeja do trdega dela, " pravi, mesto ima precej močno glasbeno zgodovino. "Tu je veliko glasbenikov."
Beasley je dejal, da so trenerji iz studia v Sehgalu tudi ugotovili, da so Washingtonci v primerjavi z drugimi mesti za delo, vključno z New Yorkom, "imeli nekaj energije in so se zelo radi vključili."
Tino Sehgal's This You vodi do 14. oktobra v Smithsonian's Hirshhorn muzeju in kiparskem vrtu v Washingtonu, DC
