Ko gledamo fotografije avtorjev, še posebej znanih avtorjev, skeniramo njihove obraze v upanju, da bomo našli nekaj povezave med videzom in njihovim delom. Nikoli je ne najdemo ali pa je vsaj nikoli nimamo, ker ne vemo, ali takšna povezava dejansko obstaja, ali bi jo prepoznali, če bi. Prodorni pogled, goshi nasmeh, celo divji lasje, bi lahko pripadal tako povprečni osebi kot tudi geniju.
Sorodne vsebine
- Walt Whitman, Emily Dickinson in vojna, ki je spremenila poezijo, za vedno
Tudi če imamo številne fotografije enega avtorja, kot to počnemo pri Whitmanu, ne bi bilo mogoče najti tiste razkrivajoče lastnosti ali kretnje, ki bi vzpostavila povezavo, ki jo iščemo. Morda bomo odkrili druge stvari - kako pisatelj želi biti viden, v kakšni luči, v kakšnih oblačilih in na katerem mestu. V primeru Whitmana lahko domnevamo, da je imel raje priložnostno obleko in je rad izgledal brez težav. To še posebej velja pri graviranju Samuela Hollyerja po dagerotipu (zdaj izgubljenem) Gabriela Harrisona, ki je bil posnet, ko je Whitman dopolnil 35. Pojavila se je v izdajah Leaves of Grass v letih 1855 in 1856.
Na številnih naslednjih fotografijah ohranja ta lahek zrak, vendar se je njegov pogled zmehčal, brada se je podaljšala in tanjšajoči lasje so postali beli. V nekaterih od njih nosi klobuk, vedno pod ostrim kotom; pri drugih je videti tako, kot naj bi izgledal Božiček. Toda o nobenem od njih ne rečemo: "Le človek s takim obrazom bi lahko napisal listje trave ."
Čeprav si lahko predstavljam, da bi rekli, da je nekaj podobnega, če bi gledali pesnikovo fotografijo G. Frank Pearsall iz leta 1869. Whitman, sedeč za pisalno mizo, na eni roki, ki mu počiva brada, nas gleda naravnost in se zdi resen, osredotočen in sproščen. Tudi na tej fotografiji bi imeli dvome o tem, kateri glas v Whitmanovi poeziji pripada temu obrazu, naj bo to domoljubni ali elegični ali skeptični ali hermetični. Naloga je nemogoča.
Zdi se mi, da je Whitman bolj kot vse drugo videti tako, kot je vedno - star po svojih letih. Po 40. se mu videz bistveno ne spremeni. Nikoli pa ni bil videti starejši ali bolj utrujen kot v portretu Thomasa Eakinsa iz leta 1891, posnetem leto pred pesnikovo smrtjo. Slavni pesnik ne pozira, ne trudi se, da bi se impresioniral; ni lahek loafer, kot se je zdel v mladih letih, niti preprosto "dobri sivi pesnik". Dejstvo, da fotografira njegovo fotografijo, se ne zanima. Izgleda zamišljen in raztresen. V eni roki drži trs, ki samo poudarja njegovo šibkost. Luč iz enega samega okna osvetli del njegove brade in volčje kože, nanešene na zadnji del njegovega rockerja, vendar večino obraza pusti v senci, kar kaže na poseg v globljo, trajnejšo temo.
V tem portretu ni nič junaškega; gre za natančen intimen pogled na starca, ki je videti utrujen, utrujen celo od Walta Whitmana.
"V moji karieri je bilo obdobje, v katerem sem se po svoje zelo trudil biti Whitmanesque, " pravi Mark Strand, ki na fotografiji enega najvplivnejših pesnikov v zgodovini ZDA iz leta 1891 ponuja svojevrstno niansirano perspektivo - "oče svobodnih verzov", Walt Whitman. "Sčasoma pa sem ugotovil, da mi njegov duh v resnici ni na voljo, in nadaljeval sem."
Strand, ki je bil od leta 1990 do 1991 ameriški pesniški laureat, je avtor 13 pesniških zbirk, med njimi Blizzard of One 1998 , za katero je prejel Pulitzerovo nagrado. Stanovalca New Yorka je septembra ponatisnila njegova zadnja zbirka, skoraj nevidna .
