Naloga renesančnega dvornega portretista je bila izdelati podobe svojih vladarjev, ki bi jih lahko prikazali v palači, in jih podarili tujim dostojanstvenikom ali bodočim nevestam. Seveda je bilo, da so portreti laskavi. Vendar je Giuseppe Arcimboldo leta 1590 naslikal svojega kraljevega zavetnika, svetega rimskega cesarja Rudolfa II., Kot kup sadja in zelenjave (nasproti). Z vekami graha in vejico za čelo je videti manj kot kralj kot krožnik.
Iz te zgodbe
[×] ZAPRTA
Edinstveni slog portretiranja iz habsburških dinastičnih slikarjev, ki za sestavljanje obrazov uporablja sadje, zelenjavo in živali - stoletja navdušil umetnike in širšo javnost. Posebna zahvala Davidu Brownu
Video: Arcimboldo: Več kot sreča oko
Sorodne vsebine
- Velika buča
- Rajska vrata
- Dosso Dossi
Na srečo Arcimbolda je imel Rudolf smisel za humor. In verjetno se je že navadil na umetnikovo vizualno duhovitost. Arcimboldo je družino Hapsburg služil več kot 25 let, ustvarjal je čudne "sestavljene glave" iz morskih bitij, cvetov, pečenk in drugih materialov.
Čeprav je bilo njegovo delo stoletja pozabljeno, Arcimboldo uživa v osebni renesansi z razstavami v večjih evropskih muzejih. V Louvru je serija slik Arcimboldo med najbolj priljubljenimi v zbirki. Šestnajst najboljših umetniških del, vključno s serijo Louvre, je na ogled do 9. januarja v Narodni galeriji umetnosti v Washingtonu, DC, prva večja ameriška razstava te vrste.
"Želeli smo, da bi ljudje imeli izkušnjo, ki so jo imeli cesarji na habsburškem dvoru, " pravi David Alan Brown, kustos nacionalne galerije. "Da bi imeli enako zadovoljstvo, kot če bi igrali kakšno igro, najprej videli, kako izgleda glava, nato pa ob natančnejšem pregledu odkrili, da je ta glava narejena iz nešteto najbolj skrbno opazovanih rož, zelenjave, sadja, živali in ptice. "
Oddaja je tudi priložnost, da se v notranjost Arcimboldove glave, ki je sama po sebi, sestavlja. Delno znanstvenik, del sikofant, del vizionar, Arcimboldo se je rodil leta 1526 v Milanu. Njegov oče je bil umetnik in Giuseppeova zgodnja kariera kaže na standardno renesančno vsakodnevno mletje: zasnoval je katedralna okna in tapiserije, polne angelov, svetnikov in evangelijev. Čeprav se v nekaterih prizorih pojavljata jabolka in limona, so proizvodi primerljivi. Rudolfov oče Maksimilijan II., Habsburški nadvojvoda in kmalu sveti rimski cesar je slikarja na svojem dunajskem dvoru pozdravil v začetku 1560-ih. Arcimboldo je ostal pri Hapsburžanih do leta 1587 in nadaljeval s slikanjem za njih po vrnitvi v Italijo.
Mogoče ne naključno, da je Arcimboldova dolga odsotnost iz Milana sovpadala z vladavino tamkajšnjega vladanja posebno brez humorja milanskega nadškofa, ki se je lotil lokalnih umetnikov in bi imel malo potrpljenja za izdelavo portretov. Habsburžani so bili po drugi strani lačni domišljijskih del. Člani dinastije so hitro poudarili svoje trditve o veličini in na njihovem dvoru spodbujali avantgardno vzdušje, ki je bilo naklonjeno intelektualcem.
Arcimboldo, po besedah italijanskega prijatelja, je bil vedno do nečesa kapricioznega ali muhastega, ne glede na to, ali je izumil instrument, podoben čembalo, pisal poezijo ali izdeloval kostume za kraljeve prireditve. Verjetno je nekaj časa brskal po zasebnih zbirkah umetniških del in naravnih nenavad Habsburžanov v Kunstkammerju, ki velja za predhodnika sodobnih muzejev.
Prve znane sestavljene glave so bile Maksimilijanu podarjene na novoletni dan 1569. En sklop slik se je imenoval Štirje letni časi, drugi pa, ki je vseboval Zemljo, vodo, ogenj in zrak - Štirje elementi . Alegorične slike so prežete z vizualnimi punsi ( poletje je uho koruza) in referencami na Habsburžane. Nos in uho Ognja sta narejena iz strelnih napadalcev, ki je eden od simbolov cesarske družine. Zima nosi plašč monogram z napisom "M", verjetno za Maksimilijana, ki spominja na oblačilo, ki ga je cesar dejansko imel. Na Zemlji je levja koža, ki se nanaša na mitološkega Herkula, ki so ga Habsburžani trpeli, da bi izsledili svojo rodoslovje. Številne figure so okronane z drevesnimi vejami, koralnimi drobci ali jelenovimi rogovi.
Slike naj bi bile zabavne, simbolizirajo pa tudi "veličanstvo vladarja, bogatstvo ustvarjanja in moč vladajoče družine nad vsem, " pravi Thomas DaCosta Kaufmann, profesor umetnostne zgodovine na Princetonu, ki je avtor Arcimboldo: Vizualne šale, naravoslovje in tihožitje . "Na nek način je to zgolj humor, vendar se humor sam razreši resno." Maksimilijanu so bili takšni posnetki tako všeč, da so se njemu in drugim članom njegovega dvorana oblekli kot elementi in letni časi na festivalu leta 1571, ki ga je organiziral Arcimboldo. (Cesar je igral zimo.)
To je bilo zore disciplin, kot sta botanika in zoologija, ko so umetniki, vključno z Leonardom da Vincijem - Arcimboldovim predhodnikom v Milanu, nadaljevali naravoslovne študije. Arcimboldovi kompoziti kažejo na znanstveno tekočnost, ki je poudarjala njegovo zavetje. "Vsaka rastlina, vsaka trava, vsak cvet je z znanstvenega vidika prepoznaven, " pravi Lucia Tomasi Tongiorgi, umetnostna zgodovinarka na Pisaški univerzi. "To ni šala. To je znanje. "Habsburžani so se" zelo zanimali za zbiranje narave, "pravi Kaufmann. "Imeli so ribnike. Imeli so leve hišne ljubljenčke. "
Celo na videz pedantne botanične podrobnosti nosijo temo imperija. Arcimboldovi kompoziti so vsebovali eksotične primerke, kot sta koruza in jajčevci, ki bi jih prefinjeni gledalci prepoznali kot redke kultivarje iz Novega sveta in širše, kjer je toliko evropskih vladarjev upalo razširiti svoj vpliv.
Eden sodobnih kritikov je teoretiral, da je Arcimboldo trpel za duševno boleznijo, drugi pa vztrajajo, da je moral imeti pamet, da bi lahko zmagal in ohranil naklonjenost v tako redkih krogih. Drugi pa nakazujejo, da je narobe razumljen človek - namesto da bi se norčeval nad Habsburžane, se jim je posmehoval pred očmi. To se sicer zdi malo verjetno; znanstveniki zdaj verjamejo, da je Arcimboldo ponarejal vezi z močno italijansko družino v poskusu, da bi se izkazal kot plemstvo.
Kunstkammer je bil med tridesetletno vojno (1618–48) oropan, številne Arcimboldove slike pa so bile odpeljane na Švedsko. Sestavljene glave so izginile v zasebnih zbirkah in Arcimboldo bi ostal precej prikrit do 20. stoletja, ko naj bi ga slikarji od Salvadorja Dalija do Pabla Picassa ponovno odkrili. Pohvaljen je bil kot dedek nadrealizma.
Njegova dela še naprej prihajajo na površje, vključno s štirimi letnimi časi v eni glavi, naslikana tik pred smrtjo leta 1593 pri 66. Narodna galerija je sliko pridobila od newyorškega trgovca te jeseni. To je edini nesporni Arcimboldo v lasti ameriškega muzeja. Prvotno darilo enemu od italijanskih prijateljev Arcimbolda, Four Seasons je lahko Arcimboldo odraz njegovega lastnega življenja. Obraz dreves je deblak in komičen, z enega ušesa pa visi par rdečih češenj, glava pa je natrpana z grozdnimi listi in jabolki - lovorike, za katere je umetnik morda vedel, da si jih zasluži.
Abigail Tucker je sodelavka revije.
Avtoportret Giuseppe Arcimboldo c. 1575 pri približno 48. letu starosti (Erich Lessing / Art Resource, NY) 
Arcimboldo je bil navdušen opazovalec in slavna duhovitost ustvaril sestavljene portrete, ki so jih oboževali kot šale in jemali zelo resno, ko so bile podrobno upodobljene rastline in živali - "resne šale", kot jih imenuje en zgodovinar. Njegov portret Rudolfa II prikazuje svetega rimskega cesarja kot Vertumnusa, starodavnega boga vegetacije in letnih časov. Čudovito delo je služilo kot vizualna alegorija o moči in harmoniji vladavine Habsburžanov. (Grad Skokloster, Skokloster) 
Strokovnjaki pravijo, da so na Arcimboldo verjetno vplivale groteskne namišljene figure Leonarda da Vincija, kot je ta skica c.1500, ki so jih v svojem času občudovali kot študije človeškega temperamenta. (Zbirka Dian Woodner / Nacionalna umetniška galerija, Washington, DC) 
Arcimboldo vitko poletje, kombinacija avtohtonih in eksotičnih rastlin (koruza je bila nova v Evropi), nosi njegovo ime in kompozicijsko leto 1563, vdelano v ovratnik in rokav plašča iz pšenice. (Musée du Louvre, Pariz, Département des Peintures) 
Sestavljeno blizu umetnikovega življenja, Four Seasons in One Head, c. 1590, je morda hudomušna govorica o starosti. (Zasebna zbirka, z dovoljenjem Pandora Old Masters Inc.) 
Arcimboldo je "reverzibilne" slike posnel na novo raven. Tihožitje, povratna glava s košaro s sadjem, c. 1590, postane portret z jabolkom, ko je obrnjen na glavo ali gledal v ogledalo, nameščeno pod njim. (Francosko in podjetje, New York) 
Arcimboldova vzvratna glava s košaro s sadjem, ko je obrnjena na glavo, razkriva portret. (Francosko in podjetje, New York) 
Osajanje z morskimi bitji Water 1566 uporablja več kot 60 živali za paradoksalen učinek: umetnik, pravi znanstvenik Thomas DaCosta Kaufmann, je bil "virtuozni zabavljač in umetnik fantazije", pa tudi "skrben posnemalec narave". (Kunsthistorisches Museum, Dunaj) 
Znan v svojem življenju je bil Arcimboldo večinoma spregledan več stoletij po smrti leta 1593 pri 66 letih, da bi ga odkrili šele v 20. stoletju in ga pozdravili kot deda nadrealizma. Ena slika, ki je bila nenavadno moderna, je Knjižnica, c. 1566, "zmagoslavje" moderne umetnosti v 16. stoletju, pravi en umetnostni zgodovinar. S peresno brado in ključi za oči naj bi upodabljal dvornega zgodovinarja Wolfganga Laziusa, avtorja približno 50 zvezkov. Danes so Arcimboldove slike v pariškem muzeju Louvre med najbolj priljubljenimi v njegovi zbirki. (Grad Skokloster, Skokloster)
