V prvem nadstropju Narodne galerije portretov nova razstava raziskuje, kdo smo kot narod v 21. stoletju. Američani zdaj opažajo pomembne ljudi, ki vplivajo na našo kulturno pokrajino - naj bo to v obliki zabave, športa, umetnosti ali posla - in poudarjajo ameriško ustvarjalnost in dosežke. Predstava pa ne govori le o osebnostih, temveč o spreminjajočem se obrazu portretiranja in o tem, kako umetniki premikajo meje tega starodavnega žanra.
Ena bolj tradicionalnih ponudb na stenah je fotografija (levo) domače dive Marthe Stewart, kmalu po njenem številnem oglaševanju v zapornem taboru Alderson (bolj ljubkovalno imenovan "Camp Cupcake"). osebnosti, ki ustvarjajo veliko močnih čustev - tako divje pozitivnih kot negativnih. Toda ne glede na vaše mnenje o osebi, je nemogoče zanikati, da je ena najuspešnejših poslovnežev našega časa. Ko je bila fotografija posneta, je bilo mnogo špekulacij o tem, ali bi se Stewart vrnila k svoji nekdanji postavi.
"Vedno odporna Martha Stewart se je izkazala za napačno, " je med novinarskim predogledom predstave povedala kustosinja Ann Shumard. Toda branje celotne slike ni tako preprosto, kot zajeti trenutek zmage. Martha je bila pripravljena in pripravljena, da se zabava s publiko, ki je bila okrog njenega sojenja. Schumard je pozornost množice opozoril na rjavo usnjeno torbo, ki nedolžno sedi na pultu v ozadju slike. To je zloglasna torba Hermes Birkin - katere cenovna cena omogoča, da je izdelek na voljo samo neverjetno bogatim. Ko je Stewart - znana po svojih značilnih proračunu prijaznih projektih in proizvodnih linijah K-Mart - stopila v sodno dvorano, da bi se soočila z obtožbami o trgovanju z notranjimi informacijami, oboroženih s tem simbolom izjemnega razkošja, kar je povzročilo kanček škandala. "In tu je, " pravi Shumard, "zunaj zapora, da bi ponovno vzpostavila svojo javno podobo. In tu je. Martha in torba."
Drugi deli ne samo zajamejo znane osebnosti, ampak razširijo meje, kako štejemo portretiranje. Primer je video instalacija Lincolna Schatza, v kateri so video posnetki človeškega vedenja kot portret - na primer LeBron James, ki igra košarkaško video igrico, ali Craig Venter, biolog, znan po preslikavi človeškega genoma, ki načrtuje jadralski izlet.
Potem so tu še umetniki, kot je Chuck Close, ki se z našimi predstavami o portretiranju igra od šestdesetih let prejšnjega stoletja. Morda je najbolj znan po svojih obsežnih portretih, sestavljenih iz škrlatnih "pik" barve. Žanr je znova zasukal zabavno zasnovo z anamorfnim avtoportretom. Hodalica za značilne odprtine znamke Close leži na leseni podlagi, razporejeni okoli pokončnega valja iz nerjavečega jekla.
Na prvi pogled nisem bil prepričan, kaj gledam. Ko pa sem se začel gibati po komadu, sem končno opazil odsev v valju: skozi optično iluzijo je odsev zgladil in razmršil šopke, da bi ustvaril popolnoma prepoznaven umetniški avtoportret. Kot je poudarila kustosinja Wendy Reaves, "je to način izpodbijanja avtoritete čelnega pogleda."
Vem, da je vse skupaj kar malo težko vizualizirati in na žalost nimam pravice objavljati teh umetnin tukaj. Toda isti komad je bil zajet v umetnostnem blogu univerze Princeton in si ga lahko ogledate tukaj. Vseeno priporočam, da pridete v galerijo portretov in si jo ogledate osebno. Izkušnja tega umetniškega dela je zelo zabavna.
Ameriški as je na ogled do 19. junija 2011. Izbor del, ki so na ogled v spletni različici oddaje, si lahko ogledate tukaj.
