ZMAGA ODKRITO LLOYD WRIGHT | ZGODOVINA | SMITHSONIAN - ČLANKI, ZGODOVINA, BIOGRAFIJA

Najbolj ikonična stavba Frank Lloyda Wrighta je bila tudi ena njegovih zadnjih. Armiranobetonska spirala, znana kot Muzej Solomona R. Guggenheima, se je v New Yorku odprla pred 50 leti, 21. oktobra 1959; šest mesecev pred tem je Wright umrl v starosti 92 let. Projektu je namenil 16 let in se soočil s proračunsko zavestno stranko, nalepkami stavbnih kod in, kar je najpomembneje, umetnikom, ki so dvomili, da bi slike lahko pravilno prikazali na poševna spiralna rampa. "Ne, slik ni treba podrediti zgradbi, ki sem si jo zamislil, " je Wright zapisal Harryju Guggenheimu, vzreditelju konj in ustanovitelju Newsday- a, ki je kot nečakin dobrotnik projekt prevzel po Solomonovi smrti. "Nasprotno, stavba in slika naj bi postala lepa simfonija, kakršna še nikoli ni bila v svetu umetnosti."

Iz te zgodbe

[×] ZAPRTA

Video posnetki iz petdesetih let prejšnjega stoletja prikazujejo arhitekta Franka Lloyda Wrighta na mestu muzeja Guggenheim

Video: Gradnja Guggenheima

Veličasten ton in neomajna samozavest sta prav toliko blagovnih znamk Wright, kot neprekinjen in odprt prostor stavbe. Čas je res pokazal, da so Guggenheimove nagnjene stene in neprekinjena klančina nerodno mesto za obešanje slik, vendar so leta tudi potrdila, da je Wright pri oblikovanju zgradbe, ki je v muzeju prejela prepoznavnost blagovne znamke, preroško. Štiri desetletja pozneje je Guggenheim Bilbao Frank-a Gehryja - čudovit muzej, povezan s titanom v severni Španiji - sprožil val vrhunskih arhitekturnih shem za umetniške institucije po vsem svetu. Toda Wright je bil tam najprej. Retrospektivna razstava v izvirnem Guggenheimu (do 23. avgusta) razkriva, kako pogosto je Wright pioniral trende, ki bi jih drugi arhitekti pozneje sprejeli. Pasivno sončno ogrevanje, odprte pisarne, večnadstropni hotelski atriji - vsi so danes pogosti, toda v času, ko jih je Wright zasnoval, so bili revolucionarni.

Ko se je Solomon Guggenheim, dedič rudarskega bogastva, in njegova umetniška svetovalka Hilla Rebay odločila zgraditi muzej abstraktnega slikarstva (ki so ga poimenovali "neobjektivna umetnost"), je bil Wright naravna izbira arhitekta. Po Rebayevih besedah sta si dva iskala "tempelj duha, spomenik" in Wright je bil skozi svojo dolgo kariero graditelj templjev in spomenikov. Ti so vključevali dejanska mesta čaščenja, na primer tempelj enotnosti (1905–8) za unijansko kongregacijo v Oak parku v Illinoisu, ena od zgodnjih mojstrovin, ki so razglasila Wrightovega genija, in sinagoga Beth Sholom (1953–59) v parku Elkins v Pensilvaniji, ki ga je, tako kot Guggenheim, ob koncu življenja nadziral. Toda v vsem, kar se je lotil, je bil cilj, da bi okrepil in povzdignil človeško izkušnjo, vedno razmišljal o Wrightu. V svojih verskih zgradbah je uporabljal več istih naprav - drzne geometrijske oblike, neprekinjene javne prostore in poševno postavljene sedeže - kot v svojih posvetnih. Velika skupna soba z osvetlitvijo, ki je središče templja Edinosti, je bila zamisel, ki jo je predstavil v upravni stavbi družbe Larkin (1902–6), hiši po pošti v Buffalu v New Yorku. In preden se je ponovno pojavilo v Beth Sholom, je bilo to, kar je poimenoval "sedeži z refleksnim kotom" - v katerih je občinstvo razgibalo pod kotom 30 stopinj okoli projekcijskega odra - v njegovih gledaliških načrtih organizirano načelo, začenši v začetku tridesetih let prejšnjega stoletja. Wrightov način razmišljanja bi lahko bila vsaka zgradba, če bi bila pravilno zasnovana, tempelj.

V svojem neomajnem optimizmu, mesijanski vnemi in pragmatični odpornosti je bil Wright v bistvu Američan. Osrednja tema, ki prežema njegovo arhitekturo, je ponavljajoče se vprašanje v ameriški kulturi: Kako uravnotežiti potrebo po zasebnosti posameznika z privlačnostjo dejavnosti skupnosti? Vsi hrepenijo po obdobjih samote, toda po Wrightovem mnenju se človek v celoti razvija samo kot socialno bitje. V tem kontekstu je kotno sedenje članom občinstva omogočilo, da se osredotočijo na oder in hkrati delujejo kot del večje skupine. Podobno je Wright hiša vsebovala, skupaj z zasebnimi spalnicami in kopelmi, poudarek na neprekinjenih skupnih prostorih - dnevni sobi, ki se je pretakala v kuhinjo, na primer - neznana v domačih rezidencah, ko se je začel ukvarjati v viktorijanski dobi. Že leta 1903 je Wright predlagal, da bi lahko uredil sosesko (v hrastovem parku, ki ni bil nikoli zgrajen), predlagal "štirikotni načrt blokov", ki je na vsake vogale bloka postavil identično opečno hišo; prebivalce je z javne ulice ščitil z nizkim zidom in jih usmeril navznoter proti povezanim vrtovom, ki so spodbujali izmenjavo s sosedi. Dobra arhitektura, je v eseju iz leta 1908 zapisal Wright, bi morala spodbujati demokratični ideal "najvišjega možnega izražanja posameznika kot enote, ki ni v skladu s harmonično celoto".

Ta vizija animira Guggenheimski muzej. Ob spuščanju po spiralni ploščadi stavbe se lahko obiskovalec osredotoči na umetniška dela, ne da bi se pri tem pozabil na druge muzegoerje zgoraj in spodaj. V to bifokalno zavest Guggenheim doda nov element: občutek minevanja časa. "Čudna stvar pri ploščadi - vedno čutim, da sem v vesoljsko-časovnem kontinuumu, ker vidim, kje sem bil in kam grem, " pravi Bruce Brooks Pfeiffer, direktor arhiva Frank Lloyd Wright v Scottsdaleu, Arizona. Ko se je Wright približal koncu svojega življenja, ga je moralo zaznati kontinuiteto - spominjanje, kje je že napredoval v prihodnost - nanj. In če bi pogledal nazaj, bi v svoji osebni zgodovini videl pripovedovanja o napetosti med posameznikom in skupnostjo, med zasebnimi željami in družbenimi pričakovanji.

Wrightov oče, William, je bil nemiren, kronično nezadovoljen protestantski minister in organist, ki je družino, ki je vključevala Wrightove dve mlajši sestri, preselil iz mesta v mesto, dokler se ni leta 1885 ločil in se za vedno odpravil. Wright, ki je imel takrat 17 let, ni več videl očeta. Družina njegove matere, borbeni Lloyd Joneses, so bili valižanski priseljenci, ki so postali vidni državljani kmetijske doline v bližini vasi Hillside v Wisconsinu. Sam bi Wright morda napisal družinski moto: "Resnica proti svetu." Navdušen od svojih materinskih sorodnikov je Wright že zgodaj pokazal sposobnost do arhitekture; Začetne korake v gradbeno zasnovo je naredil s kapelo, šolo in dvema hišama na Hillsideu, preden je v Chicagu vajen pri slovitem arhitektu Louisu H. Sullivanu. Posebnost Sullivana so bile poslovne stavbe, vključno s klasičnimi nebotičniki, na primer stavba Carson Pirie Scott & Company, ki so preobražale čikaško obris.

Toda Wright se je posvetil predvsem zasebnim rezidencam, pri čemer je razvil tako imenovane hiše "Prairie Style", večinoma v Oak Parku, predmestju Chicaga, v katerem je ustanovil svoj dom. Nizko položne, zemeljske stavbe z močnimi vodoravnimi črtami in odprtim kroženjem skozi javne prostore so bile odstranjene od nepotrebne dekoracije in uporabljene strojno izdelane komponente. Prairie Style je z domnevnimi potrebami in okusi sodobnih družin spremenil dizajn doma. Wright je iz prve roke spoznal njihove zahteve: leta 1889 se je pri 21 letih poročil s 18-letno Catherine Lee Tobin, hčerko čikaškega poslovneža, in na kratko rodil šest otrok.

Tako kot njegov lastni oče je tudi Wright pokazal globoko ambivalentnost do družinskega življenja. "Sovražil sem zvok besede papa, " je zapisal v svoji avtobiografiji iz leta 1932. Nezadovoljstvo z domačnostjo ga je nagibalo k podobno nezadovoljnemu sosedu iz Oak Parka: Mamah Cheney, žena stranke, katere poklicna pot je bila glavna knjižničarka v Port Huronu v Michiganu, ki je bila prekinjena s poroko in ki je naloge žene in matere našla slabe nadomestke. Wrights in Cheneys so se socializirali kot četverica, dokler se, kot je Wright pozneje opisal, "ni zgodilo tisto, kar se je od moških in žensk zgodilo od začetka - neizogibno." Junija 1909 je Mama Cheney povedala možu, da ga zapušča; pridružila se je Wrightu v Nemčiji, kjer je pripravljal knjigo o svojem delu. Škandal je titriral časopise - Chicago Tribune je Catherine citirala, da je bila žrtev zapeljivca "vampirja". Wright je bil boleče spopadel, ko je hodil po svoji ženi in otrocih. Leta 1910 je poskušal pomiriti s Catherine, vendar se je nato odločil živeti s Cheneyjem, katerega lastno delo - prevod spisov švedske feministke Ellen Key - je intelektualni podpori temu koraku, ki kljubuje konvenciji. Pustite zagovornike Oak Park za seboj, par se je umaknil v dolino Wisconsina v Lloyd Joneses, da bi se začel znova.

Tik pod grebenom hriba v Spring Greenu je Wright zasnoval samotno hišo, ki jo je imenoval "Taliesin" ali "sijoče čelo", po valižanskem bardu tega imena. Razkošno stanovanje iz lokalnega apnenca, Taliesin je bil vrhunec Prairie Style, velike hiše z dolgimi strehami, ki se razprostirajo nad stenami. Vsekakor sta Wright in Cheney tri leta srečno živela tam in počasi zmagala nad sosedi, ki so bili ogroženi zaradi javnosti, ki je pred njimi - dokler Taliesin ni postal priča največje tragedije arhitektkovega dolgega in priredbenega življenja. 15. avgusta 1914, medtem ko je bil Wright poslovno v Chicagu, je pohabljeni mladi kuhar zaklenil jedilnico in jo prižgal, pri čemer je stal s valilnico na edinem izhodu, da bi se vsi zunaj zaklenili. Cheney in njena dva gostujoča otroka sta bila med sedmimi umrlimi. Na tesnobnem potovanju v Wisconsin sta opustošeni Wright in njegov sin John z nekdanjim možem Cheneya delila vlak z vlakom. Wright se je takoj zaobljubil obnoviti hišo, ki je bila večinoma v ruševinah. Nikoli pa se ni povsem čustveno okreval. "Nekaj v njem je umrlo z njo, nekaj ljubečega in nežnega, " je kasneje v spominih zapisal njegov sin. (Aprila 1925 je zaradi okvarjenega ožičenja drugi Taliesin doživel tudi požar; zamenjal ga bo tretji.)

Wrightovo domače življenje se je spet obrnilo, ko je sožalje pismo bogate ločnice, odločno umetniške Miriam Noel, pripeljalo na sestanek in - manj kot šest mesecev po Cheneyjevi smrti - na povabilo, da bi Noel živel z Wrightom pri Taliesinu. Z njeno finančno pomočjo je obnovil poškodovano hišo. Toda Taliesin II ni postal svetišče, ki si ga je iskal. Wright je bil gledališka osebnost, z nagnjenjem do tekočih las, jaknami Norfolk in nizko visečimi kravate. Kljub njegovim standardom pa je bil potreben Noel ognjevit. Ljubosumna na njegovo predanost Cheneyevemu spominu, je uprizorila hrupne prepirke, kar je vodilo v jezno ločitev le devet mesecev po tem, ko sta se srečala. Čeprav se je razplet zdel dokončen, se je Wright novembra 1922 od Catherine ločil in se leto kasneje poročil z Noelom. Toda poroka je le poslabšala njihove težave. Pet mesecev po poroki ga je zapustil Noel in odprl izmenjavo grdih obtožb in odškodnin v postopku ločitve, ki bi se vlekel dolga leta.

V tem burnem obdobju je Wright sodeloval pri samo nekaj velikih projektih: hotel Imperial v Tokiu, zabaviščni park Midway Gardens v Chicagu in Taliesin. Vsi trije so bili širitve in izpopolnjevanja dela, ki ga je opravljal prej, ne pa nove smeri. Od leta 1915 do 1925 je Wright izvršil le 29 komisij, kar je drastično odpovedlo izidu njegove mladosti, ko je med letoma 1901 in 1909 zgradil 90 od 135 komisij. Leta 1932 sta Philip Johnson in Henry-Russell Hitchcock v svoji vplivni razstavi Muzej moderne umetnosti o mednarodnem slogu v arhitekturi Wright uvrstila med "starejšo generacijo" arhitektov. Dejansko je bil Wright v tem času že več kot tri desetletja sila v ameriški arhitekturi in je večino svojega časa posvečal predavanjem in objavljanju esejev; težko je bilo verjeti, da so njegova najboljša leta za njim. Toda v resnici je še vedno prišlo veliko njegovih najbolj glasnih del.

30. novembra 1924 je obiskal balet v Chicagu, Wright je opazil mlado žensko, ki je sedela poleg njega. "Na skrivaj sem opazoval njeno aristokratsko nošenje, brez klobuka. Temni lasje so se ji razkrojili na sredini in se gladko zlagali čez ušesa, lahek majhen šal čez ramena, malo ali brez ličil, zelo preprosto oblečen, " je zapisal v svoji avtobiografiji. Wrightu je "takoj všeč njen videz." 26-letna Olgivanna Lazovich Hinzenberg, izobražena v Rusiji, je prišla v Chicago, da bi poskušala rešiti svojo poroko z ruskim arhitektom, s katerim je imela hčerko Svetlano. Še preden bi zasedla svoj sedež, se bo spomnila v neobjavljenem spominu, opazila je "presenetljivo čedno plemenito glavo s krono valovitih sivih las." Ko je odkrila, da je vozovnica, ki jo je kupila v zadnjem trenutku, sedela poleg tega moškega poetičnega videza, ji je "srce hitro utripalo." Med predstavo se je obrnil k njej in dejal: "Se vam ne zdi, da so ti plesalci in plesi mrtvi?" Pogovorno je prikimala. "In nasmehnil se je, gledal vame z nepreglednim občudovanjem, " se je spominjala. "Takrat sem vedel, da to mora biti." Februarja 1925 se je Hinzenberg preselil v Taliesin II, kjer sta oba čakala, da njuni ločitvi postaneta pravnomočni. Že tisto noč leta 1925, ko je Taliesin II zgorela, mu je rekla, da je noseča z njunim otrokom, hčerko, ki jo bodo poimenovali Iovanna. Poročila sta se 25. avgusta 1928 in živela skupaj do konca Wrightovega življenja. Obnovljeni Taliesin III bi bil dom Svetlane in Iovanne - v širšem smislu pa tudi za skupino študentov in mladih arhitektov, ki so jih Wrightsi v začetku leta 1932 povabili, da bi prišli živeti in delali z njimi kot Taliesin Fellowship. Potem ko je Wright leta 1936 prebolel pljučnico, se je skupnost razširila na zimsko naselje, ki ga je zasnoval v Scottsdaleu v Arizoni na obrobju Phoenixa. Poimenoval ga je Taliesin West.

V zadnji četrt stoletja svojega življenja je Wright svoje ideje potisnil, kolikor je mogel. Konzola, ki jo je uporabil za pretirano vodoravne strehe hiš Prairie Style, je prevzela novo veličino v Fallingwateru (1934-37), podeželsko hišo lastnika veleblagovnice Pittsburgh Edgarja Kaufmanna Sr., ki jo je Wright sestavil iz širokih betonskih ravnin terase in ravne strehe, in - v sunkih pana - se je dvigal nad slapom v zahodni Pensilvaniji. (Kot številne zgradbe Wright je tudi Fallingwater bolje preizkusil čas estetsko kot fizično. Za popravilo povešečih konzol, puščanja streh in teras ter notranje okužbe z plesni je bilo potrebno dokončati 11, 5 milijona dolarjev, dokončano leta 2003. Wright je spretni odprti klerikalni prostor zgodnje Larkinove stavbe spremenil v Veliko delovno sobo upravne stavbe podjetja Johnson Wax Company (1936) v Racineju, Wisconsin, s svojimi gracioznimi stebri, ki so se po vzoru lilija blazinic razširili na podporne diske z zgornjimi strešnimi svetili steklenih cevi Pyrex.

Wrightova ambicija, da bi z arhitekturo povzdignila ameriško družbo, je narasla od štirinožnega blokovskega načrta v Oak Parku do sheme za Broadacre City - predlog v tridesetih letih prejšnjega stoletja za razširjen razvoj z nizko rastjo, ki bi sprožil obliž hiš, kmetij in podjetij, ki jih povezujejo avtoceste in enotirnice po ameriški pokrajini. Njegova želja po zagotavljanju cenovno dostopnih, individualiziranih domov, ki bi zadovoljevala potrebe Američanov srednjega razreda, je našla končni izraz v "usonskih" hišah, ki jih je uvedel leta 1937 in se še naprej razvijala: prilagodljive domove, ki so bili nameščeni na svojih mestih, da bi ujeli zimsko sonce za pasivno sončno ogrevanje in opremljeno z nadstreški za zagotavljanje poletne sence; zgrajena iz stekla, opeke in lesa, zaradi česar je površinska dekoracija, kot sta barva ali ozadje, odveč; osvetljena s klerističnimi okni pod strešno črto in z vgrajenimi električnimi napeljavami; zaščiten z ulice, da si privošči zasebnost; in dopolnjeno z odprtim letališčem v prid prevoznim sredstvom, ki bi lahko končno decentralizirala mesta. "Ne gradim hiše, ne da bi napovedal konec sedanje družbene ureditve, " je dejal Wright leta 1938. "Vsaka zgradba je misijonar."

Njegova uporaba "misijonarstva" je bila razkrivajoča. Wright je dejal, da je njegova arhitektura vedno ciljala na potrebe strank. Vendar se je opiral na lastno oceno teh potreb. Ko je govoril o stanovanjskih strankah, je nekoč dejal: "Njihova dolžnost je, da kolikor je mogoče, razumejo, cenijo in se skladajo s idejo hiše." Proti koncu svojega življenja je zgradil svoj drugi in zadnji nebotičnik, 19-nadstropni pisarniški stolp podjetja HC Price Company (1952–56) v Bartlesvillu v Oklahomi. Po končanem zaključku se je Wright s stranko pojavil na sklicu v mestu. "Oseba v občinstvu je postavila vprašanje:" Kaj je vaš prvi pogoj? ", " Se je spomnil arhivar Pfeiffer. "Gospod Wright je rekel:" No, da izpolnim strankine želje. " Na kar je Price rekel: "Želel sem trinadstropno zgradbo." G. Wright je rekel: "Nisi vedel, kaj hočeš."

Pri razvoju Guggenheimovega muzeja je Wright uporabil svojo običajno širino pri razlagi strankinih želja, pa tudi enako tipičen voh za primerjave med velikimi leti. Obliko, ki jo je zasnoval, je opisal kot "obrnjeni cikcak", ki ga je lepo povezoval s templji v mezopotamskem zibelju civilizacije. Pravzaprav je Guggenheim zasledil svojo neposredno linijo do ne zgrajenega projekta Wright, ki ga je arhitekt zasnoval na tipologiji parkirne garaže - spiralne klančine, ki jo je leta 1924 zasnoval za gorski gorski Gordon Strong Automobile Objective in planetar. Wright je obiskovalce načrtoval, da so se vozili po zunanji klančini in jih predali vozičkom za prevoz do dna. Nato so se lahko spustili po klančini za pešce in občudovali pokrajino, preden so dosegli planetarij na ravni tal. "Težko mi je videti polža v obraz, odkar sem ukradel idejo o njegovi hiši - z njegovega hrbta, " je Wright pisal Strongu, potem ko je čikaški poslovnež izrazil nezadovoljstvo nad načrti. "Spirala je tako naravna in organska oblika za vse, kar bi se povzpelo, da nisem videl, zakaj se na njej ne bi igralo in da bi bilo istočasno na voljo za spust." Kljub temu je Wright priznal občudovanje industrijskih modelov Alberta Kahna - arhitekta s sedežem v Detroitu, katerega armiranobetonske, strgane parkirne garaže so napovedovale tako močan avtomobilski cilj kot Guggenheim.

V dolgih pogajanjih o stroških in določbah varnostnega koda, ki so podaljšali gradnjo muzeja, je bil Wright prisiljen k kompromisu. "Arhitektura, naj bo sodišču všeč, je varjenje domišljije in zdrave pameti v zadrževanje strokovnjakov, kodek in norcev, " je zapisal v osnutku spremnega pisma za vlogo na odbor za standarde in pritožbe. (Ob pozivu Harryja Guggenheima je izpustil besedo "norci.") Ena žrtvovana lastnost je bilo nekonvencionalno stekleno dvigalo, ki bi švigalo obiskovalce vrha, s katerega bi se nato spustili peš. Namesto tega je moral muzej priti s prozaičnim dvigalom, ki je premajhen, da bi se lahko spopadel s prisotnimi množicami; Posledično večina obiskovalcev pregleda razstavo med vzpenjanjem po klančini. Kustosi običajno organizirajo svoje predstave s tem v mislih. "V to drobno dvigalo ne morete spraviti dovolj ljudi, " pravi David van der Leer, pomočnik kustosa za arhitekturo in oblikovanje, ki je delal na razstavi Wright. "Stavba je v teh dneh toliko bolj prodana, da bi za to potrebovali dvigalo v osrednji praznini."

Namestitev retrospektive Wright je močno olajšala razlike med simbolično močjo stavbe in njenimi funkcionalnimi zmožnostmi. Na primer, da bi prikazali Wrightove risbe - neprimerljiv sortiment, ki ga zaradi ohranitvenih razlogov ne bodo več na ogled vsaj desetletje - so kustosi postavili mrežasto tkanino "tuš kapa" na nadzemno kupolo, da oslabi svetlobo, ki bi sicer povzroči, da barve na papirnih risbah zbledijo. "Na eni strani želite zgradbo prikazati čim boljše, po drugi pa morate prikazati risbe, " razlaga van der Leer.

Guggenheim je lani nastal z 28-milijonskim dolarjem, štiriletno obnovo, med katero so se nalepili razpoke in poškodbe vode v betonu, luščenje zunanje barve (v vrednosti 10 do 12 slojev) pa je bilo odstranjeno in zamenjano. Wright stavbe so znane po težavah pri vzdrževanju. V času Wrightove življenjske dobe so težave še poslabšale arhitektonova izrazita ravnodušnost. Ena znana zgodba pripoveduje ogorčen telefonski klic Herberta Johnsona, pomembnega Wrightovega odjemalca, da poroča, da mu je na večerji v njegovi novi hiši kapljala voda z neprepustne strehe. Wright mu je predlagal, da se premakne.

Kljub temu, če menite, da je arhitekt v mnogih projektih zasnoval vsak element, vse do pohištva in svetil, so njegovi podstavki razumljivi. Wright je s ponosom opisoval stavbo Larkin, mnogo let po tem, ko se je odprla, "bil pravi Leonardo da Vinci, ko sem zgradil to stavbo, vse v njej je bil moj izum." Ker je nenehno potiskal najnovejše tehnologije po svojih najboljših močeh, se je Wright verjetno odpovedal neizogibnim pomanjkljivostim, ki spremljajo eksperimentiranje. "Wright je vse življenje ostal romantik, ki je bil že od otroštva, " je leta 1994 zapisal zgodovinar William Cronon. "Kot tak je v praktične izzive svojega življenja prinesel romantično vizijo in romantično lestvico vrednosti." Če se zdi, da arhitekt ne jemlje pri njegovih zgrajenih projektih preveč resno, je morda njegov um drugje. "Vsakič, ko grem v to stavbo, je takšen dvig človeškega duha, " pravi Pfeiffer, ki je verjetno najboljši živi vodnik Wrightovega razmišljanja o Guggenheimu. Arhitekturni kritiki muzeju pogosto pravijo, da predstavlja apoteozo Wrightove vseživljenjske želje po tem, da je prostor tekoč in nepretrgan. A predstavlja tudi nekaj drugega. S tem, da je cikcak obrnjen tako, da se vrh še širi, je Wright dejal, da izumlja obliko "čistega optimizma." Tudi v svojih 90-ih je imel razum odprt za širitve možnosti.

Arthur Lubo w je v številki o oktobru 2008 pisal o italijanskem kiparju iz 17. stoletja Gian Lorenzo Bernini.

Frank Lloyd Wright (New York City, 1959) je z značilnim pogumom svoj muzej Guggenheim videl kot "lepo simfonijo, kakršno še nikoli v svetu umetnosti ni bilo." (William Short / Guggenheim Foundation, NY)

Guggenheim je bil Wright-ov kronski dosežek. "Čudna stvar pri ploščadi - vedno čutim, da sem v vesoljsko-časovnem kontinuumu, ker vidim, kje sem bil in kam grem, " pravi direktor Arhiva Frank Lloyd Wright. (© 2009 Fundacija Frank Lloyd Wright, Scottsdale, Arizona)

"Sovražil sem zvok besede papa, " je priznal Wright (1885). (Zgodovinsko društvo Wisconsin)

Frank Lloyd Wright se je pri 21 letih poročil s Catherine Lee Tobin in rodila šest otrok. Njegovo nezadovoljstvo z domačim življenjem je privedlo do afere s sosedo iz Oak Parka Mamah Cheney. (Zbirka gospe Robert L. Wright)

Wright-ove revolucionarne hiše "Prairie Style" (hiša Robie, 1908-1910) so se izognile nepotrebnim okrasom. (Kenneth C. Zirkel / iStockphoto)

Frank Lloyd Wright "refleksno sedenje" (Beth Sholom, 1953-1959) je občinstvu omogočil neoviran pogled, kot tudi zavedanje celote. (© GE Kidder Smith / Corbis)

Osamljeni dom Wisconsina (1911) Franka Lloyda Wrighta, ki ga je imenoval "Taliesin", bi bil prizorišče največje tragedije v njegovem življenju. 15. avgusta 1914 je zgroženi kuhar požgal hišo in preprečil izhod ter ubil Mamah Cheney in njena dva otroka. (Zgodovinsko društvo Wisconsin)

Veliko življenja Frank Lloyd Wright s svojo tretjo ženo, Črnogorko Olgivanno Hinzenberg, je preživel v hiši v Arizoni, imenovani Taliesin West. (Karen Huntt / Corbis)

Druga poroka Frank Lloyd Wright z vročo Miriam Noel je trajala le pet burnih mesecev. (Phil Fedderson)

Frank Lloyd Wright in njegova tretja žena, Črnogorka Olgivanna Hinzenberg, sta se v državi vozila z avtomobilom Crosley. (Gary Schulz / Zgodovinsko društvo Wisconsin)

Množice so se odpirale na odprtju muzeja Solomona R. Guggenheima, New York, 21. oktobra 1959. (© Fundacija Solomona R. Guggenheima, New York)

Projektni studio v Hillside Fellowship Complex, Taliesin III. Spring Green, Wisconsin, 1933. (© Fundacija Solomon R. Guggenheim, New York)

Huntington Hartford Sports Club / Play Resort (neobdelano). Los Angeles, 1947. (David Heald)

Mile High Office Tower, "The Illinois" (neobdelana). Chicago, 1956. (Courtesy Harvard University University of Harvard, Design Allen Sayegh, z Justinom Chenom in Johnom Pughom)

Portret Frank Lloyd Wright, posnet 1. marca 1926. (Kongresna knjižnica)