S srečanjem prvega obrnjenega lika v množični retrospektivi nemškega umetnika Georga Baselitza se morda nenačrtnemu obiskovalcu sprva zdi, da bi prišlo do zamude namestitve. Toda pojdite malo dlje v Baselitz: Šest desetletij v muzeju in kiparskem vrtu Smithsonian's Hirshhorn v Washingtonu in obrnjene številke se začnejo množiti.
Takšnih platen je dovolj - na desetine - med več kot 100 deli v oddaji, njegovi prvi veliki ameriški raziskavi v 20 letih, da se je začelo ustvarjati pogled na svet, ki je zakrivljen.
Delaven umetnik od poznih petdesetih let v Berlinu, Baselitz, je bil po ogledu potujoče ameriške razstave močno pod vplivom ekspresionizma Willema de Kooninga. Umetnik je prvič opozoril s svojo vojsko navzdol v 70. letih prejšnjega stoletja. Ves čas gre le za preoblikovanje platna, pravi Stéphane Aquin, kustos Hirshhorn, ki je pomagal pri organizaciji raziskave.
"Na vsa vprašanja, ki jih imate, " začne Aquin med sprehodom po razstavi, "Baselitz tako slika. Ne slika jih desno stran navzgor in jih obrne na glavo. Naslika jih na glavo. "
Portret Elke I Georg Baselitz, 1969 (v zasebni lasti. © George Baselitz 2018, fotografija Jochen Littkemann) 
Portret petdesetih - MW Georg Baselitz, 1969 (v zasebni lasti. © George Baselitz 2018, fotografija Jochen Littkemann) 
Da. Portret (Franz Dahlem) Georg Baselitz (v zasebni lasti. © George Baselitz 2018, fotografija Jochen Littkemann) 
Spalnica Georg Baselitz, 1975 (© Georg Baselitz 2018, foto Jochen Littkemann) 
Drinker with Glass Georg Baselitz, 1981 (© Georg Baselitz 2018, Zbirka König, foto vljudnost galerije Skarstedt, New York) 
Maria in Fran Marc avtor Georg Baselitz, 2002 (© Georg Baselitz 2018, Zbirka dvorane, vljudnostna umetnostna fundacija Hall, fotografija Robert McKeever) 
Orange Eater (IX) Georg Baselitz, 1981 (© Georg Baselitz 2018, Skarstedt, New York, fotografija Friedrich Rosenstiel, Köln) 
Georg Baselitz
Ob 80. rojstnem dnevu Georga Baselitza (roj. 1938) ― enega najvplivnejših slikarjev in kiparjev našega časa ― Fondacijski bejler namenja umetniku obsežno retrospektivo, saj zbira številne najpomembnejše slike in skulpture Baselitza v zadnjih šestih desetletjih prvič.
NakupS pomočjo fotografij kot modela najde nov način zaznavanja figure, pravi Aquin. Pri tem "z ivertiranjem slike premaga namen ikonografije."
"Če sem motiv obrnil na glavo, mi je dal svobodo za reševanje problemov slik, " je nekoč dejal Baselitz.
To je bil način, kako ga nadalje oddaljiti od resničnosti, v skladu s stenskim besedilom v oddaji, "zmanjšati slike na osnovne formalne lastnosti linije, oblike in barve."
The Naked Man Georg Baselitz, 1962 (© Georg Baselitz 2018, zasebna zbirka, Seatle, fotografija Richard Brown) Obrnjene podobe Baselitza so bile prvič predstavljene leta 1969 na variaciji pokrajine 19. stoletja Ferdinanda von Rayskega. To je pristop, h kateremu se je vrnil v zadnjih desetletjih. Toda kot kaže oddaja, je nemški ekspresionist že od malih nog dobil pozornost.
Dejansko je njegovo prvo umetniško delo dobilo naslove na naslovnicah, ko so nemške oblasti za obscenost zaplenile njegovo sliko iz leta 1962. "Baselitzeva kariera se začne z velikim, velikim škandalom, " pravi Aquin. "In njegova kariera je nekako določila, da je vedno proti sistemom, proti avtoriteti, proti kakršnim koli oblikam vsiljenega reda."
Kot mlad umetnik, vzgojen v Vzhodni Nemčiji, je o svobodi in plavajoči avtoriteti izvedel na potujoči razstavi ameriškega ekspresionizma, ki je prišla v Berlin leta 1958. "Moč te razstave je bila neverjetna, " pravi Baselitz prek tolmača na pogovoru o umetniku Hirshhorn . "Najpomembnejši umetnik je bil [Jackson] Pollock - bil je že mrtev, vendar se je nad vsem nadgradil. Toda drugi umetnik, ki je naredil velik vtis, je bil De Kooning. "Svoboda De Kooningovega čopiča je pustila vtis tudi v krepkih potezah, ki bi jih Baselitz uporabil. Toda hkrati je bil odločen, da bo ponazoril svoj potek.
Moj novi klobuk Georga Baselitza (Kolekcija Pinault © Baselitz 2018, fotografija Jochen Littkemann, Berlin) Potem ko je s svojo prvo oddajo pretresal nemški umetniški svet, je naredil serijo portretov "Heroji", ki so nemško izkušnjo postavili v kontekst, preden je začel svojo fazo tops-turvy.
V ZDA so ga prosili, da po svojih monumentalnih tridimenzionalnih lesenih delih Model for a Sculpture, edini predstavnik Nemčije na 39. Beneškem bienalu leta 1980, dobi veliko pozornosti (spet zaradi napačnih razlogov: nekateri so mislili, da je lik z dvignjeno roko je delal nacistični pozdrav).
Toda aktualno razstavo je pripeljalo ogled šestih naokoli baselitzskih platen na bienalu 2015, pravi Aquin. "Bilo je presenetljivo videti, da je ta moški, ki je bil tam (tako dolgo nazaj), pripravil močna, močna dela."
"Poznala sem delo Baselitza in spremljala njegov vpliv na ameriške slikarje v osemdesetih, " pravi direktorica Hirshhorn Melissa Chiu. "Toda tu je bil umetnik, ki je slikal v takšnih merilih in s tako pozornostjo do človeštva, da je bil čas, da pregleda svoje delo."
V resnici je njegova zadnja večja raziskava v ZDA, ki jo je leta 1995 organiziral muzej Guggenheim v New Yorku, potovala na Hirshhorn leta 1996. Vendar pa trenutno razstava zajema polovico toliko let dela, saj je veliko del naslikano v zadnjih 20 let in prvi nastopi v ameriškem Baselitzu so morda še najbolj znani po tem, da so bili tako neposreden navdih za newyorškega slikarja Jean-Michela Basquiata. Aquin svojo obrnjeno serijo Orange Eater iz leta 1981 imenuje "Basquiat before Basquiat."
Baselitz ni nikoli sprejel povezave. Kljub temu je bilo, da bi Guggenheimova retrospektiva leta 1995 "bila v nebesih, " pravi. Z novo razstavo Hirshhorn je dodal, da je občutek, "ki se je nadaljeval do danes."
Baselitz: Šest desetletij, ki jih je kuriral Stéphane Aquine s pomočjo Sandyja Guttmana, se nadaljuje do 16. septembra 2018 v Hirshhornovem muzeju in kiparskem vrtu v Washingtonu, DC
