Pred dvesto leti je bitka pri Vaterlou pomenila zgodovinsko prelomnico v evropski zgodovini, ko so francoske sile, ki jih je vodil Napoleon, padle na Britance in Pruske - končale so francosko vladanje regije in dve desetletji vojne. Kot poudarja fotograf Sam Faulkner, je bil boj tudi zadnji večji evropski konflikt, ki se je zgodil pred izumom kamere. Kot takšne ni nobene fotografije dogodka ali vojakov, ki niso vpleteni.
Iz te zgodbe
Neviden Waterloo: Ponovni spopad
NakupNova knjiga Faulknerja, Unseen Waterloo: The Conflict Revisited , predvideva, kako bi lahko izgledale te fotografije, na katerih so portreti rekonstruktorjev Waterlooja, oblečeni v okrašeno vojaško obleko in strmeči naravnost v kamero, potem ko so šele prišli s bojišča. Fotografije so bile posnete v pop-up studiu na terenu v Belgiji, kjer se je boril Waterloo, posnete med letnimi obnovi v petih letih, začenši leta 2009.
Faulkner, ki je pred tem fotografiral več spopadov, vključno s kokainskimi vojnami v Kolumbiji, je s tem projektom poskušal izpostaviti posameznika v bitki, v katero je bilo vključenih več kot 200.000 na videz zamenljivih vojakov. Ta serija, ki vključuje slike mladih in starih z obeh strani vojne, si prizadeva zagotoviti obraz pomembnega dogodka, v katerem je bilo 54.000 vojakov (več kot eden od štirih) ubitih ali ranjenih.
Slike portretov v velikosti v živo, ki vključujejo žive stoječe posnetke, pa tudi konjenike na konjih, bodo na ogled na razstavi v hiši Somerset v Londonu od 12. junija do 31. avgusta. Faulkner je s Smithsonian.com spregovoril o motivaciji ta zbirka fotografij, nastanek vojnega fotografa in kako slike zmanjšujejo razdaljo med opazovalcem in vojaki v konfliktu.
Kaj je bila prva točka navdiha pri ustvarjanju teh portretov?
Veliko časa sem porabil za različne konflikte v Afganistanu, Kolumbiji in podobnih krajih. Želel sem najti način, kako govoriti o konfliktu, ne da bi pokazal konflikt - poskušal fotografirati nekaj, česar tam ni bilo. Ideja je bila ustvariti portrete vojakov, ko so prišli z bojišča zgodovinske bitke - predstavljajte si, kako bi izgledali vojaki, ko bi stopili s polja pri Waterlou.
Želel sem posneti nekaj na povsem drugačen način do preostalega dela, ki sem ga opravil prej. Želel sem posneti nekaj počasneje, ustvarjati slike, namesto da bi bil nekje in zajemal, kaj se dogaja.
Resnično, navdih je poskušal ugotoviti, ali lahko o zgodovinskem spopadu kaj rečem - prinesti neke vrste razumevanje in pogledati na nov način.
Kakšno je novo razumevanje, za katero upate, da bodo ljudje videli te slike?
Waterloo, vsekakor mnogo bolj kot poznejši spopadi, je toliko značilen kot bitka med Wellingtonom in Napoleonom. To je zelo uokvirjeno kot bitka med dvema največjima generalama, ki sta kdajkoli živela, medtem ko če pogledate na primer 100 kasneje v prvi svetovni vojni, so bili generali v tej vojni zelo zanemarjeni. Veste, zgodovina je bila do generalov tiste vojne zelo neljuba. Vse gre za pogumne ljudi, ki so se tam borili.
Mislim, da se je v tem obdobju nekaj spremenilo. In ena od stvari, ki se je zgodila, je izum fotografije - zato se moški iz prve svetovne vojne namesto da bi pozabili na moške, ki so umrli, ker o njih nimamo več slik. Mogoče je na kakšnem podstrešju vašega pradeda, ki se je boril v tej vojni, škatla z zatiči. Veliko lažje se je spomniti posameznih moških, ki so se borili, ker imamo te fotografije.
Ena od stvari, ki sem jo poskušal narediti, je bila, da so ljudje razmišljali o tem v bolj demokratičnem smislu - v smislu posameznikov, ki so se borili, ne le zaradi Napoleona in Wellingtona, ker niso vključeni v delo.
Delo sem omenil na neimenovane vojake v nasprotju s tistimi, ki jih že poznamo.
So bile zgodbe, ki ste jih vedeli o določenih vojakih, ki ste jih želeli prepričati v tej seriji?
Ko sem začel s tem projektom, sem imel zelo široko predstavo o bitki pri Vaterlou, vendar je to postalo bolj zatemnjeno v petih letih, ko sem se ukvarjal s tem. Ko sem se prvič pojavil, nisem ravno vedel, kaj naj pričakujem, in vsako leto sem šel z nekoliko drugačno motivacijo, ki temelji na tistem, kar sem videl prejšnja leta.
V letu 2013 sem bil zelo vesel, ko sem ustrelil konjenike na konju, izhodišče, ki vam daje drugačen občutek, kakšna je bila njegova služba in kako je začel v boj. Na razstavi, ki jo imamo v Londonu, bodo te fotografije dejansko postale v velikem obsegu in zelo dramatične.
Kdaj vas je Waterloo začel zanimati kot dogodek, ki ste ga želeli ujeti v fotografije?
Leto 2009 se je začelo. Šest let pozneje nisem pričakoval, da bo to petletni projekt z razstavo. Od tistega prvega streljanja sem ugotovil, da bo s tem nekaj vredno nadaljevati. Bilo je nekaj bolj zanimivega v tem, kar sem pričakoval od tega posnetka, in nekaj, kar je bilo potrebno ponovno na novo.
Ena izmed pomembnih stvari pri projektu je njegov obseg - skupaj sem ustrelil 250 do 300 ljudi. Da bi predstavljal epsko bitko, kakršna je Waterloo, mislim, da je potreboval nekaj obsega glede na količino ljudi.
Kaj prav zaradi vaše prve izkušnje ste želeli, da se vrnete in naredite več?
Ena izmed stvari, ki me je presenetila, je bila vojaška disciplina. Mislil sem, da bom lahko postavil svoj studio in povlekel nekaj re-enaktorjev, da bi posnel nekaj fotografij. Vendar ni šlo čisto tako.
Ko so v enoti, morajo v enoti slediti poveljevanju in vprašati svojega poveljnika, če lahko gredo. Ne morejo zapustiti vaje, parade ali česa podobnega. Veliko težje je bilo najti čas, da bi te ljudi ustrelil med vsemi njihovimi discipliniranimi manevri, kot sem res pričakoval. Mislil sem, da bo bolj kot tematsko kampiranje brezplačno za vse, a to sploh ni tako. To jemljejo neverjetno resno.
Ko sem se vrnil v London in gledal slike, sem zares čutil, da obstaja napetost, ta dvoumnost glede tega, ali so resnične ali ponarejene. Ne pogledate jih takoj in mislite, da so re-enaktorji. Očitno so in kakovost fotografije se zelo razlikuje od tehnologije, ki je bila takrat v okolici. So v studiu, izolirani in ločeni od ozadja, vendar se zdi, kot da živijo v bitki. Okoli ustnic imajo črne sledi, kot bi jih imeli vojaki. Obstaja občutek, da se ne počutijo samo kot ljudje, ki nosijo starinsko obleko.
In potem je bila obletnica nekaj let mimo, tako da sem se počutila, kot da jo moram nadaljevati.
Omenili ste, da je dobivanje portretov vojakov, kot so ti, v primerjavi z akcijskim posnetkom konflikta, zelo drugačno. Bi lahko podrobneje opisali, kaj vsak prinese gledalcu?
Mislim, da je pri teh slikah nekaj zelo uprizorjenega - stojijo v umetnem okolju in so osvetljeni in gledajo naravnost navzdol v objektiv. Gre za povsem drugačen odnos gledalca do osebe, ki stoji pred njimi, kot reportažni posnetek.
Stvar, ki sem se ji vsekakor želel izogniti, je bil ponovna igra in snemanje reportaž ter ustvarjanje te umetne resničnosti poskusa resničnega snemanja nečesa, kar je ponarejeno.
Mislil sem, da bi obdržal prizorišče prizora, osvetlitev le-tega in postavljanje le-teh pred kamero v usmerjeni pozi bolj podobno prvim portretom, ki so jih kdaj koli posneli vojaki. Ko se je prvič začelo fotografiranje, ni bilo veliko akcije, ker je bil film zelo počasen. Ena izmed stvari, ki bi jo lahko naredili, je krajina, druga pa portretiranje. Do neke mere je bilo portretiranje težje, saj so bile izpostavljenosti 30 sekund in ljudje, ki so čakali, so morali mirno sedeti. Med fotografiranjem portretov so imeli naramnice, s katerimi so držali ljudi.
Med ameriško državljansko vojno je bila večina vojakov narejenih drobnih portretov. Fotografija je čez noč demokratizirala portrete. Torej ste imeli bogate in revne, črno-bele, severne in južne, na katerih so bili vsi narejeni njihovi portreti. Na splošno so bili povsem formalno sedeči pred kamero in gledali naravnost.
Želel sem narediti nekaj povsem klasičnega.
Katere sile po vašem mnenju katalizirajo nastanek vojnega fotografa?
Vojna je ena tistih zelo prvinskih stvari v človeštvu. To je tako globoko vkoreninjeno v družbe: poskuša razumeti konflikt in obseg bede in pustošenja, ki jih lahko prinese. Mislim, da je najbolj zanimiva fotografija, ki vedno poskuša nekaj raziskati in razumeti.
Verjetno je vojna ena najtežjih stvari za razumevanje. Zakaj smo tako uničevalni drug proti drugemu?
Ena izmed drugih močnih stvari v zvezi s fotografijo je povezava med gledalcem in objektom. Eden od ciljev moje fotografije je omejiti razdaljo med gledalcem in subjektom - narediti osebo, ki gleda sliko, bližje osebi na sliki, kot bi morda bila. Da bi malo bolj razumeli njihovo stanje in kakšno je bilo njihovo življenje. Tako lahko fotografija raziskuje človeško stanje in zoži razdaljo med ljudmi na drugem koncu sveta.
