https://frosthead.com

Rudarjenje grških mitov za filme: Od Harryhausena do Wrath of the Titanov

Petek, Wrath of the Titans, je zadnji v nekoliko zmedenem žanru filmov, narejenih iz grške mitologije. Nadaljevanje presenetljivega hit-urada Clash of the Titans se Wrath of the Titans ponaša z nadgrajeno računalniško grafiko in 3D-tehnologijo, pri tem pa upošteva formulo svojega predhodnika: sodobne različice zgodb, stare več tisoč let.

Sorodne vsebine

  • Ilustriran vodnik o svetovnih mitih o ustvarjanju

Najnovejši filmi, ki so jih snemali v starih časih - na primer 300, Troja, Aleksander in Gladiator -, so v veliki meri izgovor za prikaz velikanskih bitk na ekranu. Oba filma o Titanu spadata v nekakšen fantazijski podžanr, ki ga je v veliki meri populariziral animator stop-motion Ray Harryhausen. V resnici je bil 2010 Clash of the Titans remake filma MGM iz leta 1981, za katerega je Harryhausen nadziral posebne učinke.

Stop motion je eden prvih postopkov s posebnimi učinki, izpopolnjenimi v kinu, za kar sem prepričan, da je nastal po naključju. To dosežete tako, da posnamete prizor, ustavite kamero in nato nekaj spremenite znotraj scene, preden začnete znova snemati. Pri filmih Edison, kot so The Execution of Mary, Queen of Scots (avgust 1895) in The Great Train Robbery (1903), bi bile igralke nadomeščene igralke, ko bi prišel čas za upodobitev njihove smrti. V številnih filmih se je Georges Méliès pojavil in izginil z istim učinkom, pogosto pa je za prikrivanje stikal uporabil oblak dima.

Edisonova tekmeca J. Stuart Blackton in Albert E. Smith sta naredila korak še dlje, tako da se je zdelo, kot da bi se neživi predmeti lahko premikali v The Humpty Dumpty Circus (1897). To so storili s snemanjem posameznega kadra naenkrat, premikanje predmetov pred kamero malo po vsakem kadru. Kose pohištva, črke abecede, pravzaprav skoraj vse, kar je bilo mogoče posneti, bi lahko tudi premaknili. Film, kot je The Thieving Hand (Vitagraph, 1908), prikazuje, kako hitro napredujejo tehnike zaustavitve.

V animaciji stop-motion ustvarjalci filmov gradijo modele, ki jih premikajo po kadru. Te ponavadi so miniature, ker jih je lažje nadzorovati, vendar postopek še vedno traja zelo dolgo in zahteva obsežno pozornost do podrobnosti, kot so osvetlitev in na površino. Filmi, kot sta The Ant and the Grasshopper (1911) in The Cameraman's Revenge (1912) Ladislasa Stareviča (znan tudi kot Wladyslaw Starewicz), prikazujejo samo tisto, kar bi lahko dosegli z žuželkami, škatlami za vžigalice in drobnimi kostumi.

Willis O'Brien, kavboj, vodnik, bokser, kipar in karikaturist, se je začel ukvarjati z animacijo stop-motion leta 1915. Njegova fascinacija z dinozavri je privedla do več filmov, v katerih je razvil načine za združevanje animacije z dejanjem v živo in ustvarjanje modeli bolj resnični z lateksom, armaturami, mehurji in gelom za "slino". Po romanu Arthurja Conana Doyla Izgubljeni svet (1925) je imelo približno petdeset dinozavrov, ki so osupli publiko po vsem svetu.

O'Brien je začel delati na kreaciji za RKO, vendar ga je vodja studia David O. Selznick preklical po približno 20 minutah. Merian C. Cooper, ki bo kasneje zamenjala Selznicka kot vodja v studiu, je O'Briena pripeljala v nov projekt o velikanskem opicu, ki terorizira New York City. King Kong (1933) bi postal eden od najpomembnejših kamnov v kinematografiji, v majhnem delu zaradi natančne animacije O'Briena.

Včasih je O'Brien svoje modele premikal le za osminko palca na okvir. Napaka je pomenila začetek od začetka strela. Krzna na Kong Kong modelih ni bilo mogoče popolnoma nadzorovati. (Če si ogledate film, lahko vidite, kako krzno opice spreminja obliko iz okvirja v okvir.) Toda gledalci so takrat in danes Kong postali živa, dihajoča figura groze, morda največji posamezni dosežek v tehnologiji stop-motion.

O'Brien je delal tako pri Sinu Kongu (1933) kot pri Mogočnem Joeju Youngu (1949). Za slednje je najel Raya Harryhausena, animatorja, ki se mu je življenje z King Kongom spremenilo . "Veste, da ni resničen, ampak izgleda resnično. To je kot nočna mora nečesa v sanjah, «je dejal pozneje.

Harryhausen, rojen leta 1925, je oblikoval svoja bitja iz starih oblačil in gline, preden je delal na Lutkovnem filmu Lutka George Pala v Paramountu. Na začetku druge svetovne vojne se je zaposlil v Signal Corpsu, ki je posnel filme, kako najbrž sotesko (1942). Po vojni je Harryhausen z O'Brienom kot prijateljem in mentorjem naredil kratke hlače, prirejene iz zgodb o Mother Goose.

Animacija zver iz 20.000 Fathoms (1953) je privedla do dela na filmu It Came from Beneath of the Sea (1955), kjer je Harryhausen spoznal producenta in partnerja, ki bo postal Charles Schneer. Animator je dolga leta sodeloval na projektu, „ki temelji izključno na grški mitologiji“, imenovanem Izgubljeno mesto . S Schneerjevo pomočjo je Harryhausen končal s 7. potovanjem Sinbada .

Schneer je idejo prodal Columbiji za proračun v višini 650.000 dolarjev, od tega jih je malo odšlo v igralsko zasedbo (pogodbeni igralec Kermit Mathews, bodoča gospa Bing Crosby Kathryn Grant) ali za lokacijske posnetke. Snemanje v Španiji je bilo cenejše in so ponudili čudovite prizore plaž, gora in puščave z mejniki, kot je palača Alhambra, da bi podprli Harryhausenovo animacijo.

Da, 7. potovanje Sinbada očitno izvira iz arabskih noči, a Harryhausen bi se vrnil k podobnim pošasti in situacijam do konca kariere. Sinbadov meč s skeletom se v razširjeni obliki prikaže na primer pri Jasonu in Argonavtih (1963). Grški miti so bili s svojimi elementarnimi pripovedmi, večjimi od življenja in velikimi pošastmi popolni za Harryhausenove metode.

Harryhausen se je pri O'Brienu naučil, kako pomembno je razvijati osebnosti njegovih likov - kot Ciklop, ki se potegne čez klop, da si lahko ogleda, kako večerja kuha v Sinbadu, ali pa se v Jasonu nasmehnejo pustolovske skele. Harryhausenovi liki s svojimi nerodnimi crkljami in zmedenimi kretnjami odlikujejo očarljivo, resnično kakovost, za katero se danes zdi, da manjka današnjim CGI.

Henri Selick ( Nočna mora pred božičem, Koralina ), Jan Švankmajer ( Alice, Faust ), nabrežje bratov ( Klavirski uglaševalec potresa ) in Nick Park (oskar za oskarja Wallace & Gromit: Prekletstvo plevela zajca ). Prihajajoče funkcije stop-motion vključujejo Pirate! Skupina Misfits iz parkove Aardman Animation in Frankenweenie v režiji Tima Burtona.

Če mislite, da se ustvarjalci filma ne segajo v preteklost, lahko v Piratih s Karibov: Prtje mrtvega človeka in prihajajoči Kabin v gozdu opazite zelo smešne reference Thieving Hand .

Vsako sredo in petek preberite objave Reel Culture. Spremljajte me na Twitterju @Film_Legacy

Rudarjenje grških mitov za filme: Od Harryhausena do Wrath of the Titanov