Fotografije, ki so jih posneli mojstri, kot sta Mathew Brady in Alexander Gardner, so naredili veliko za dojemanje javnosti državljanske vojne. Toda vse njihovo delo je črno-belo. Bojno polje Gettysburga se spominja kot odtenka sive barve, vojaki pa kot srhljive podobe dareotipa. Fotografija je bila v povojih v času, barvanje fotografij pa je bilo redko in pogosto ni bilo deležno podrobnosti sodobnih posnetkov.
John C. Guntzelman to spreminja; ustvaril je natančen koloriran prikaz državljanske vojne. V državljanski vojni v barvi: fotografska ponovitev vojne med državama je Guntzeman dolgočasno obarval na stotine fotografij, ki zajemajo vse vidike vojne.
Zakaj ste se odločili za barvanje fotografij iz državljanske vojne v nasprotju s fotografijami iz druge dobe?
Ideja za to knjigo se je porodila, ko sva z ženo bila na dopustu v Mauiju. To se je vrnilo zelo pozno leta 2007 in brala je knjigo o državljanski vojni. Oba sva se zavedala, da je bila obzorja državljanske vojne na obzorju in nekako se je pojavila ideja, da zberemo fotografije, ki obravnavajo državljansko vojno, in jih obarvamo.
Mathew Brady je bil v svojem življenju cenjen, znan po svoji fotografiji državljanske vojne in prelomnem delu na terenu. Glasbena vljudnost Kevina MacLeodaGovorite o uporabi fotografij med državljansko vojno? Kakšen je bil postopek?
Za to so uporabili različne medije. Vse, od črnila do pastel do barvnih barv, vse, kar bi ji dodalo nekaj barve. Običajno je bil najučinkovitejši medij, ki je bil najbolj transparenten (kot akvarel), ker ne bi dopustil, da bi podrobnosti o črno-belih fotografijah pod njimi dejansko prikazale.
Že od malih nog je bil vedno cilj poskusiti in barvati fotografije, da bi jih naredili bolj resnične. Edina možnost je bila narediti neko barvanje rok. Če pogledate nekatere od teh starih fotografij, jih veliko ni ravno dobro, vendar je nekaj takih, ki so povsem izstopajoče. Ko se zavedaš razmeroma majhne palete, s katero so se morali spoprijeti ti ljudje, in dejstvo, da so morali to vse opraviti ročno, je bilo to že takrat resnično težko delo.
Ko ste barvali fotografije, kako ste vedeli, katere barve uporabiti? Koliko raziskav je bilo potrebnih za iskanje barve las Roberta E. Leeja?
Stvari, kot so uniforme, so bile precej navidezne in videl sem lahko resnične uniforme, ohranjene iz tistega časa. Takšne stvari, kot so ženska oblačila, sem moral raziskati, da sem ugotovil, kako žive barve so bile takrat, kakšne barve so morda primerne za tisti čas in katere barve takrat niso mogle podvajati z barvili. Kar se tiče fizičnih lastnosti večjih ljudi v vojni, sem na spletu opravil ogromno raziskav, da bi preizkusil natančne barve las in oči. V mnogih primerih je bilo nasprotujočih si odgovorov na takšne stvari, za katere bi nato naredil nadaljnje raziskave, da bi poskušal doseči soglasje.
Fotograf Timothy H. OSullivan je po zajetju grozote državljanske vojne za studio Mathewa Bradysa razkril lepote velikih prostranstv ameriškega zahodaKako ste se dejansko lotili nanosa barv na fotografije in kako dolgo je trajalo, da ste eno fotografijo obarvali?
Nekateri so bili precej preprosti. Portreti bi bili verjetno najbolj preprosti, ker o njih ni veliko podrobnosti. Barva oči, barva las, takšne stvari, vendar nič podobnega širokim vidikam, ki jih ima na stotine ljudi v njih. Največ, kar sem jih kdaj dosegel, je bilo približno 3 in pol portrete na dan. Osnovni program, ki sem ga uporabil, je bil Photoshop. Zaradi tega je bil resnično izvedljiv projekt neverjetne podrobnosti, ki so jih te izvirne fotografije ali podvojene fotografije pregledale v Kongresni knjižnici.
Mnoge od teh fotografij so bile stereovizijske kartice, tako da so bile, ko smo jih gledali skozi stereoptikon, dejansko 3-D, skoraj kot naš ekvivalent slik View-Master. V negativu velikosti 8 x 10 bi imeli dve slikovni strani, tako da je bila vsaka široka približno 4 do 4 in pol centimetra. Verjeli ali ne, Kongresna knjižnica je pregledala te fotografije z ločljivostjo do 4.000 pik na palec (dpi). [Ob tej visoki kakovosti] je potem mogoče še naprej in naprej in obarvati podrobnosti, ki so prav presenetljive. Razvil sem nekaj majhnih načinov, kako lahko postopek minimiziram, vendar je bila vsaka fotografija drugačna. Kompleksnost postopka barvanja je bila sorazmerna s kompleksnostjo same fotografije.
Zakaj na barvnih fotografijah ni krvi? Je to nekaj, kar ste se odločili zapustiti?
Če pogledate originalne fotografije, ni znakov krvi ali pa je zelo minimalen. Očitno gre za črno-belo fotografijo, vendar tudi takrat ne bi bila rdeča. Če bi prišlo do večjega madeža krvi, bi bil temen del majice uniforme. Ena od fotografij, ki je bila ročno obarvana zgodaj, prikazuje precej krvi. Dejstvo je, da na črno-beli fotografiji ni krvi. V obdobju so bile ročno obarvane fotografije neke vrste estetika. Dodana je bila na nekaterih posnetkih iz obdobja, ki jih predvidevam za drame. Nisem šel s poti, da bi skrival kri, ampak samo ni bilo indicev.
Kakšna je odziv, za katero upate, da jo bodo ljudje gledali obarvane fotografije državljanske vojne?
Namen tega je pokazati, da se ljudje pred 150 leti niso zelo razlikovali od nas danes. Upajmo, da bo nastalo obdobje, ki je trajalo le dve dolgi življenski dobi. To je 150 let, ne 1500 let. Takrat je bilo prav tako barvito. Ljudje so bili takrat prav tako resnični. Upam, da bodo ljudje pogledali te fotografije in dobili bolj realen občutek, kaj se je takrat dogajalo.
