Debitirati o šovu na Broadwayu, kot je obiskovanje prvega dne zelo dragega vrtca, je izkušnja, napolnjena s strahom, zadrego in celo solzami. Če ostanete dovolj dolgo, pa vas oživijo zgodbe in pesmi in komaj čakate, da vse to ponovite jutri. Seveda je tu majhna šolnina. Danes lahko za razvoj broadwayskega muzikala do otvoritvene noči stane kar 13 milijonov dolarjev, neizmeren pritisk, da bi lahko izkoristili to naložbo, se je začel v dobi glasbene znamke z blagovno znamko, tiste, ki se začne z nečim znanim - knjiga, film, švedska pop senzacija - in se konča s člani občinstva, ki so ostali zadrti v prodajalni daril v lobiju in razpravljali o tem, ali naj kupijo majico ali vrč kave.
Z varovanjem svojih idej s preizkušenimi entitetami (glej: Lion King, Wicked, Mary Poppins, Legal Blonde ) producenti Broadwaya upajo, da bodo mešanici spretnosti, sreče, novosti, nostalgije in jazzovskih rok dodali kanček gotovosti. Velika bela pot. "Na Broadwayu ni pravil, " je nekoč zapisal avtor in scenarist William Goldman. "In ena od njih je ta: umetnost mora biti tako sveža kot neizogibna; publiko morate presenetiti na pričakovan način." To bi lahko razložilo, zakaj je najbolj komercialno uspešen šov v zadnjih treh sezonah na Broadwayu Wicked, ki temelji na knjigi Gregoryja Maguireja, ki osvetljuje like iz klasičnega ameriškega filma Čarovnik iz Oza . Kritiki so ga sovražili. Občinstvo ostaja vdano. Oddaja je po vsem svetu zbrala več kot pol milijarde dolarjev.
Čeprav je pot filma do muzikala (in včasih tudi nazaj k filmu, kot pri laku za lase ) vse bolj priljubljena, prilagajanje ni tako novo, kot se morda zdi. "Vsi ti filmi so zdaj prilagojeni v muzikale in ljudje navadno pozabljajo, da je bilo po Moji pošteni dami (1956) do skoraj 1973-74 veliko več stvari, prilagojenih iz prejšnjih virov, kot jih je zdaj, " pravi zgodovinar Broadwaya Laurence Maslon z univerze v New Yorku. "Vse od knjig, kot sta Don Quijote in Billy Budd, do filmov, kot je The Apartment ali Some Like It Hot . To je bilo pravzaprav veliko bolj plodno polje prilagajanja znanih količin."
Razlika zdaj? Blagovna znamka. "Bil je čas, ko je Broadwayski muzikal občutil, da se mora oglaševati kot nov izdelek, " pravi gledališki kritik Peter Filichia. In tako je roman Russell Bissell Sedem in pol centov postal igra pižame, leto, ko so Yankees izgubili zastavico Douglassa Wallopa dobili novo življenje kot Damn Yankees, film Garbo iz leta 1939 pa Ninotchka na odru kot svilene nogavice . "V tistih dneh, 50. in 60. letih, je bilo zelo pomembno, da se potrudiš in rečeš, da ne vidiš iste stare stvari, kot si jo videl v filmih, " pravi Filichia. "To se je spremenilo. Zdaj je pomembna blagovna znamka nepremičnine in želijo zagotoviti, da ljudje vedo, da gledajo glasbeno različico
Broadwayevo novo podjetniško miselnost, na videz tako ameriško, je v resnici vodil Britanec, Cameron Mackintosh, producent, ki stoji za takimi megahiti, kot so Phantom iz opere, Les Miserables in novi muzikal Mary Poppins (koprodukcija z Disneyjem). "V predstavi je ustvaril izdelek in ne zvezdo, kar je 180 let od načina, kako je Broadway desetletja obstajal, " pravi Maslon. Ethel Merman ni več videla Emele Merman kot Mame Rose v Ciganu ali Anna Maria Alberghettija z naslovom v karnevalu ; zdaj so se ljudje postrojili, da bi videli ansambel, ki se vrta po odru. Leta 1981 sta Mackintosh in Andrew Lloyd Webber skupaj ustvarila Cats - prvi muzikal z imenom blagovne znamke, namenjen celotni družini, ki temelji na pesniški zbirki Old Possum's Book of Practical Cats iz leta 1939 TS Eliota.
Kristin Chenoweth, Idina Menzel in igralska zasedba Wickeda ob njihovem uvodnem klicu. (Dovoljenje za izdajo regenta) 
Direktor / producent ShowBusiness, Dori Berinstein. (Z dovoljenjem Regent Releaseing / Anita in Steve Shevett) 
Igrajo člani Avenue Q Opening Night of Avenue Q na Broadwayu in After Party John Golden Theatre in Splashlight Studios New York City, New York, ZDA 31. julija 2003 (z dovoljenjem Regent Releasing) 
Jeff Marx in Bobby Lopez sta delala na Avenue Q. (z dovoljenjem Regent Releaseing) 
"" Sedaj se Broadway ujema z gospodarskim svetom podjetij, zato vidimo muzikal Disney, vse filmske znamke, vse, kar je bilo prej nekaj drugega, samodejni hit, "pravi nagrajena igralka Tony Tonya Pinkins (v filmu Caroline ali Change ) . (Dovoljenje za izdajo regenta) Fokus se je postopoma preusmeril od zvezdniških izvajalcev do veličastnih spektaklov, ki bi jih bilo mogoče na več odrskih odrih reproducirati z več modularnimi zasedbami. "S finančnega vidika so producenti dejali:" Hej, to deluje. In veliko lažje je ravnati kot z izvajalcem, "pravi nagrajena igralka Tony Tonya Pinkins. "Zdaj se Broadway ujema z gospodarskim svetom podjetij, zato vidimo glasbe Disney, vse filmske znamke, vse, kar je bilo prej nekaj drugega, samodejni hit, in to je nekakšen kritičen dokaz, saj ljudje to že poznajo, saj seznanjen s tem. "
Nekatere najuspešnejše oddaje zadnjih sezon - Producenti, The Color Purple in Dirty Rotten Scoundrels, če jih naštejemo le -, so iz svojih prvotnih virov odtrgali znana imena, ploskve in znake. "Če imajo ljudje že dober okus v ustih, pričakujejo, da bodo nekaj storili, in to jim bo dostavljeno, " pravi Pinkins. Zdaj so v delih glasbene različice Shreka, Gone with the Wind in Obupno Searching Susan . Umazani plesi: The Musical drži rekord v predprodaji - v jeseni 2006 je zbral več kot 22 milijonov dolarjev - v zgodovini West Enda, londonskega odgovora na Broadwayu. Oddaja svoj severnoameriški prvenec predstavlja novembra letos v Torontu. To jesen bo na ogled tudi Broadwayeva premiera novega muzikala Mel Brooksa, priredbe filma iz leta 1974 Young Frankenstein .
"Z ekonomskega vidika, če imaš dokazano lastnost, nekaj, kar je hit, vedno obstaja želja, da bi to izkoristil, namesto da bi tvegal z nepreverjeno zgodbo, " pravi Adam Green, ki o gledališču piše za Revija Vogue . "Mislim, da se bo na splošno dogajalo to, toda vedno bodo stvari, ki so izvirne, na primer Avenue Q. "
Kljub temu na najbolj izvirne produkcije Broadwaya vplivajo obstoječa dela. "Napisati broadwayski muzikal je tako težko, da bi morali nekaj začeti, zarod ideje, ki morda že obstaja ali morda že deluje, " pravi Bobby Lopez, ki je soavtor in skladatelj Tony-jevega nagrajenega muzikala Avenue Q, oddaja, v kateri so lutke v slogu sezamov Street Street v odraslih. "Za nas je bila ideja otroške televizije, nato pa smo zavrteli lastno zgodbo in vanjo vložili veliko."
Prilagoditev prav tako zahteva strogo prevrednotenje izvirnika. "Ko pišete priredbo, jo popolnoma napišete o sebi, izlijete svoje srce in naredite svoje, " pravi Lopez, ki je pred kratkim soavtor knjige Finding Nemo: The Musical, ki se zdaj igra v Disneyworld . "Če želite spremeniti nekaj kot muzikal, ga morate popolnoma premisliti. Morate znova razmisliti o tem, kako pripovedovati zgodbo in zakaj vam je vseeno."
Za Dori Berinstein, enega od producentov glasbene različice Legally Blonde, je treba najti najboljšo možno zgodbo in nato ugotoviti, kako jo povedati. "Tako pravno blondinka kot muzikal in pravno blondinka filma praznujeta to neverjetno junakinjo, ki se odpravlja na misijo odkrivanja, " pravi Berinstein, ki je ujel sodobni Broadway v dokumentarcu iz leta 2007, ShowBusiness: The Road to Broadway . "Ugotoviti, kako zgodbo pripovedovati na odru, v živo in pred občinstvom, je povsem drugačna stvar. To je izredno zahtevno in pravzaprav ni nič drugače kot ustvarjanje izvirne zgodbe."
Newyorška pisateljica Stephanie Murg prispeva k ARTnews in ARTiculations, umetnostnemu blogu Smithsonian.com.
