Med svetovnimi vojnami je bil umetnik Maxfield Parrish Rembrandt običajnega človeka. Ko so v oknu veleblagovnice postavili Parrishin tisk, so se zbrale množice, ki so ga občudovale. Hoteli so v njihovih avlah obesili njegove sanje. Gospodinje so mu kupile koledarje, si jih ogledale eno leto, nato pa so odrezale datume in uokvirile slike. Njegova slika iz dne 1922 je postala okrasna senca in pop ikona dvajsetih let prejšnjega stoletja, prodala je več kot 200.000 odtisov.
Parrish je kratek, pačast moški z prodornimi modrimi očmi naslikal stvari, iz katerih so narejene sanje. Njegovi zaščitni znaki so bili bujni vrtovi, ekstatične ženske in njegova znamenita "Parrish blue", barvno nebo mora biti zagotovo v katerem koli Edenu, vrednem imena.
Generacija po njegovi smrti je Maxfield Parrish še vedno eden najbolj znanih in najmanj znanih ameriških umetnikov. Čeprav njegove utopije še vedno krasijo koledarje in plakate, njegove slike pa prodajajo kot ohranjevalnike računalniških zaslonov in blazinice za miško, magnet za hladilnik in torbe, je le malokdo kdaj videl njegove slike. Velika retrospektiva zdaj na Akademiji za likovno umetnost v Pensilvaniji v Filadelfiji ponuja obiskovalcem priložnost, da storijo prav to. Razstava presega modro, na razstavi je več kot 170 del iz Parrish-ove 68-letne kariere. Tisti, ki ga poznate samo zaradi njegovih "deklet na skalah", bo navdušil domišljijo, virtuoznost in čist užitek njegovih dizajnov. Oddaja vključuje njegove očarljive otroške ilustracije in naslovnice revij, njegove ambiciozne stenske slike, njegove strojno obdelane makete in osamljene pokrajine, ki jih je naslikal v svojih 90-ih. Po prikazu v Philadelphiji do 25. septembra bo "Maxfield Parrish: 1870-1966" odpotoval v umetniško galerijo Currier v Manchestru v New Hampshireu in v Memorial Art Gallery of University of Rochester in v muzej Brooklyn, v New Yorku.
