Predstavljajte si samotnega človeka, umetnika, ki že več kot pol stoletja opazuje minljive trenutke življenja, ko preganja ulice in filmske hiše v Greenwich Villageu ali vozi dvignjen vlak po Manhattnu in zre v oči v pisarni stavbe, ko se ropota mimo. Življenje se odvija okoli njega, vendar se ne zadržuje na zgodbi; bolj ga zanima globina občutka, ki ga ti trenutki vzbujajo v njem. Ta umetnik je bil Edward Hopper (1882-1967), sramežljiv in skrivnostni moški, ki je z ženo Jo živel v rezervnem stanovanju in sosednjem ateljeju blizu Washingtonskega trga, ki je redko potoval, razen poletja, preživetega v Novi Angliji. Po poti je Hopper izdelal takšne ikone ameriške umetnosti, kot Nighthawks (1942), dokončno ameriško sliko poznonočne večerje; Sobe za turiste (1945), skrivnostna viktorijanska hiša, ki je vplivala na več generacij ustvarjalcev noirskih filmov; in Office ponoči (1940), ki nas še naprej intrigira s svojim občutkom za dramo, zamrznjenim v času.
Sorodne vsebine
- Hopper: Vrhovni ameriški realist 20. stoletja
Urad ponoči je v lasti umetniškega centra Walker v Minneapolisu, kjer je - po besedah direktorice za izobraževanje Sarah Schultz - "eden od kronskih draguljev muzeja." In zdaj ta enigmatična slika dobiva veliko pozornosti. Kot prvo je središče velike razstave, ki jo je organiziral muzej ameriške umetnosti Whitney v New Yorku in je zdaj na Walkerju. Razstava z naslovom "Hopper risba: slikarjev proces" predstavlja 22 glavnih oljnih slik Hopperja, poleg številnih krednih risb, ki jih je umetnik naredil za vsako od njih.
Toda Walker - vedno avanturistični muzej - je šel še korak dlje z Officeom ponoči . Kot pojasnjuje Schultz, sta se s Chrisom Fischbachom, založnikom Coffee House Pressa, lovila možganov, ko sta prišla na idejo, da bi dve ugledni pisateljici, Laird Hunt in Kate Bernheimer, prosili za sodelovanje pri noveli, ki jo je navdihnil Office Night, v bistvu, Schultz pravi, "da bi se nastanil na sliki in prišel do ene od tisoč zgodb, ki bi jih lahko povedali o tem." Prvi obrok te novele se je pravkar pojavil na spletni strani muzeja, novi pa se bodo pojavljali vsak teden za preostali mesec. "Gre za eksperiment v narativni izum, " pravi Schultz.
In kaj je popolna izbira Office ponoči za ta eksperiment. Ker je res, da Hopper velja za realističnega slikarja, ki je začel s tistimi, ki jih je imenoval "dejstva", so njegove slike toliko bolj kot zgolj realistične. Zdi se, da skrivajo skrivnosti, pomene plasti, namignejo na pripovedi, ki plavajo pod površjem. Prisilijo nas, da želimo vedeti več, zaključiti zgodbo. To zagotovo velja za Office ponoči . Moški sedi za pisalno mizo in ženska - očitno njegova sekretarka - stoji v pisarni, v redki pisarni, okupani s svetlobo izven okna. Gleda ga, on pa pogleda list papirja in oba njuna telesa sta nenavadno toga. Na tleh med njimi je še en list papirja; zdi se, da nekaj pomeni - ampak kaj? Temu prizoru smo priča z dvignjenega razgledišča, kot da voajerji lebdimo tik nad in zunaj sobe. "Obstaja ta občutek napetosti - ta pripovedna napetost - da se je ali zgodilo ali pa se bo kmalu zgodilo, " pravi Schultz.
Hopper ni rad govoril o pomenu svojih slik, vendar je dal zanimiv namig kmalu po tem, ko je Walker pridobil pisarno ponoči leta 1948. V pismu direktorju muzeja je zapisal: "Slika je bila verjetno najprej predlagana po številnih vožnjah z vlakom 'L' v New Yorku po mraku in utrinki pisarniške notranjosti, ki so bili tako minljivi, da so pustili sveže in žive vtise v mojih mislih. «
Druge namige o tem, kako je Hopper ustvaril ta moteč občutek za dramo, zagotavljajo pripravljalne risbe s kredo v oddaji. Če sledimo tem risbam od najzgodnejšega do najnovejšega, lahko preko Hopperjevega ramena opazujemo, kako korak za korakom njegova domišljija preobrazi sceno. Začne se s pravokotno pravokotno sobo, kjer stoji tajnica, sproščena, poleg vložitvene omare, na steno pa visi velika slika. Ko risbe napredujejo, postopoma vrti sobo, nagiba razgledno točko, prilagaja svetlobo, eksperimentira s položaji moškega in ženske, da pride do tistih zamrznjenih položajev, in na koncu (v končanem delu) sliko odstrani s stene in dodaja potepušen kos papirja na tla med njimi. Ko dosežemo končno sliko, je, kot da gledamo dramo, ki se noče odviti. Kot pravi Schultz: "Toliko visi v zraku."
Vse druge slike v razstavi Hopper Drawing so deležne iste analitične obravnave, ki nam odpira oči in nam pomaga razumeti, zakaj umetnikove "realistične" podobe imajo tako velik vpliv. Na primer, Hotel Lobby (1943) je na prvi pogled videti precej preprost; toda med tremi ljudmi v tem preddverju je prisoten občutek intenzivnosti. Ponovno nam številne pripravljalne risbe kažejo, da si tega ne predstavljamo; vsaka podrobnost je bila predstavljena umetnikovi domišljiji, da bi prenesel to reakcijo. Podobno je v povišanem pogledu na stavbe, ki so bile obsijane s sončno svetlobo na mostu From Williamsburg Bridge (1928), samotna figura v oknu, ki vzbuja nejasen občutek osamljenosti, pozno dopolni kompozicijo. Ali pa razmislite o sobi za turiste, viktorijanski hiši v Provincetownu, kjer je Hopper preživel poletja. Preprosto je grozovit. Hopper je parkiral svoj avtomobil tako pogosto v bližini te hiše in skiciral vsako podrobnost, da so se ljudje v notranjosti spraševali, kaj se dogaja; nato pa je v končni sliki zatemnil hišo v temi. Kot je v svoji knjigi Ameriške vizije zapisal likovni kritik Robert Hughes, "je Hopperjeve izolirane viktorijanske hiše s svojimi verandami in frontami in strmimi okni recikliral množica ilustratorjev in filmskih ustvarjalcev: hiša, v kateri je živela komično zlobna družina Addams, je hiša Hopper, tako je tudi dvorec sam v teksaški preriji v Giant in hiša v Hitchcockovem psihologu. "
Kljub temu pa tudi ob vseh teh vpogledih v Hopperjev ustvarjalni proces nikoli ne bomo popolnoma razumeli vseh skrivnosti, ki jih ima njegova slika, kar nas vrne k noveli, ki je bila ravno napisana za Office ponoči. "Zame je bilo zelo zanimivo to, da sta oba pisatelja k svojemu procesu pristopila tako, kot se je Hopper približal njegovemu procesu, ki se začne z dejstvi slike in nato od tam improvizira. Videli boste, da ko Laird in Kate pišeta, nekateri elementi, ki manjkajo na sliki, vendar so na risbah, dejansko igrajo vlogo v zgodbi. "
Na primer, Schultz razkrije, da je slika, ki je na pripravljalnih risbah visila na steni - vendar je ni dokončno oblikovala v končno sliko - igra pomembno vlogo v zgodbi. Hmm ... izgubil? Ukradeno? Če želite izvedeti, boste morali prebrati obroke na spletni strani muzeja. Toda Schultz ponuja še eno zadnjo dražico. "Pisatelji razvijejo zgodovino za like in ženska ima vso obsedenost z vložitvijo, " pravi in ob branju novele "Nikoli več se ne bom počutila enako kot pri vložitvi omar!"
"Hopper risanje: slikarjev proces" si je na ogled v umetniškem centru Walker v Minneapolisu do 22. junija 2014. Razstavo je organiziral muzej ameriške umetnosti Whitney v New Yorku, spremlja pa jo popolnoma ilustriran katalog, Hopper Drawing, objavil Yale University Press. Novela, ki jo je navdihnil Office ponoči, bo sčasoma objavljena kot e-knjiga časopisa Coffee House Press.
