Med zbiranjem mrličev, sikofantov, morilcev z očmi in preveč pospešenih nesposobnikov, ki so sestavljali vodstvo nacistične Nemčije, je izstopal Joseph Goebbels. Kot prvo je bil resnično inteligenten - doktoriral je iz romantične literature, preden je postal šef Hitlerjeve propagande. Po drugi strani je razumel, da mora njegovo ministrstvo storiti več kot le prikovati domov sporočila Hitlerjeve ideologije.
Goebbels je vedel, da mora sodelovati - z vse bolj utrujeno vojno nemške javnosti in z zavezniškimi vojaki, katerih moralo je spodkopati. Ta jasna odločenost, da se ukvarja z resničnostjo in ne fantazijo, ga je pripeljala do nekaterih radovednih nastanitev. Noben pa ni bil tako čuden, kot so bili njegovi poskusi, da bi nevarne privlačnosti plesne glasbe izkoristil za Hitlerjevo stvar. To prizadevanje je vodilo neposredno k ustvarjanju tega oksimorona v obliki štirih barov: nacistično odobreni vroči jazz band, ki ga je sponzorirala država, znan kot Charlie in His Orchestra.
Do konca tridesetih let prejšnjega stoletja sta bili swing in jazz daleč najbolj priljubljena glasba tistega dne, za ples in za poslušanje. Toda nacisti so jih z minimalnimi prispevki arijskih glasbenikov izvirali iz Združenih držav Amerike. Uradna stranka je bila, da so te oblike e ntartete musik ("degenerirana glasba") in da so njihovi improvizirani odmori in udarni ritmi spodkopavali nemško čistost in disciplino. V javnih govorih so nacisti to izrekli bolj ostro. Jazz, vztrajal je Goebbels, ni bil nič drugega kot "glasba iz džungle."
V vojnih letih je bila nemška politika glasbo zatirati ali vsaj ukrotiti. To je povzročilo nekaj izjemnih odlokov, med njimi tudi klavzule o prepovedi, ki jo je nacistični gauleiter razglasil v Bohemiji in ki jih je (resnično, prepričuje, "so se mi vtisnili globoko na pamet") češki disident Josef Skvorecky v uvodu k svoji noveli Bass saksofon. V celoti jih je treba navesti:
1 . Komade v ritmu foxtrota (tako imenovani swing) ne smejo presegati 20% repertoarja lahkih orkestrov in plesnih zasedb.2. V tem tako imenovanem repertoarju za jazzovski jezik dajemo prednost kompozicijam v glavnem ključu in besedilom, ki izražajo veselje do življenja, ne pa židovsko mračnih besedil;
3. Glede tempa je treba dati prednost tudi živahnim skladbam pred počasnimi skladbami (ti blues); vendar tempo ne sme presegati določene stopnje alegro, sorazmerno z arijskim občutkom za disciplino in zmernost. V nobenem primeru se ne bodo dopuščali negroidni ekscesi v tempu (tako imenovani vroči jazz) ali v solo izvedbah (tako imenovani prelomi);
4. Tako imenovane jazz skladbe lahko vsebujejo največ 10% sinkopiranja; preostanek mora biti sestavljen iz naravnega gibanja legato, ki je brez histeričnih ritmičnih preobratov, značilnih za barbarske rase in ki vodijo do temnih nagonov, tujih za nemški narod (tako imenovani riffi);
5. Strogo prepovedana je uporaba instrumentov, tujih nemškemu duhu (tako imenovani kavboki, fleksatoni, čopiči itd.), Pa tudi vseh nemih, ki žlahtni zvok pihala in medenine spremenijo v judovsko-prostozidarske jow (tako -poklical wa-wa, kapo itd.);
6. prepovedani so tudi tako imenovani odmori bobnov, daljši od pol bara v štiričetrtinskih utripih (razen v stiliziranih vojaških pohodih);
7. kontrabas se mora igrati samo z lokom v tako imenovanih jazz skladbah;
8. Premetavanje strun je prepovedano, saj škoduje instrumentu in škoduje arijski glasbenosti; če je tako imenovani pizzicato učinek popolnoma zaželen zaradi karakterja skladbe, je treba skrbno paziti, da se struni ne omogoči, da se na sordinu vtisne, kar je odslej prepovedano;
9. Glasbenikom je prepovedano tudi glasno improvizacijo (tako imenovani razprti);
10. Vsem svetlobnim orkestrom in plesnim zasedbam svetujemo, naj omejijo uporabo saksofonov vseh tipk in da jim nadomestijo violino-violončelo, violo ali morebiti primeren narodni instrument.
Ovitek muzejskega vodnika iz leta 1938, objavljen tako, da sovpada z razstavo o »degenerirani umetnosti«, ki jo je organiziral dr. Hans Ziegler. Razstava je bila razdeljena na sedem sklopov, od katerih je vsak napadal drugačno umetniško obliko; Igor Stravinski in Paul Hindemith sta dobila odseke. (Javna domena) Nacistični strah pred džezom in zavijanjem nazaj je mogoče zaslediti vsaj do radikalnih nočnih klubov weimarske Nemčije (nastavitev za muzikal Cabaret ), ki jih je Goebbels v svojem dnevniku opisal kot "Babilon greha." priznava, Horst Bergmeier in Rainer Lotz ugotavljata, da "nacionalsocializem, ki ga glasba postavlja na glas, ni tisto, kar si večina poslušalcev želi pri vklopu radijskih sprejemnikov", in ker so se vojna leta v nemška morala in bombe po nemških mestih zajedala sklenili kompromise, ki bi bili nepredstavljivi pred letom 1939.
Še vedno je bilo odpor dovoliti, da bi se na domači fronti slišal pravi ameriški swing in jazz; Dr. Fritz Pauli z nemškega državnega radia je skiciral merila za "vzorčno plesno skupino", ki bi se Glenu Millerju zdela tuja: dvanajst violin, štiri viole, pihala, bas, bobni in citre. Goebbels je šel dalje; odredil je, da bo džez v celoti prepovedan zračne valove, vsi radijski plesni programi pa bodo temeljili na "nevtralnem pohodu ali uverturi".
Hitlerjev šef propagande se je zakulisno lotil zapleta: glasbo, ki se je zdela neprimerna za spodobne Nemce, je bilo treba uporabiti, da bi pomagala poganjati nacistično vojno. Tu je Goebbelsova mačja šapa bila jazz fanatik z imenom Lutz "Stumpie" Templin, fin tenorski saksofonist, ki je pred vojno vodil enega najboljših nemških swing bendov.
Templin je bil dvojnega značaja; noben nacist, je kljub temu v celoti izkoristil priložnosti, ki so se mu odprle pod Hitlerjevim režimom. Že leta 1935 je tisto, kar bi postalo jedro Lutz Templin Orkestra, izgnalo svojega judovskega voditelja Jamesa Koka, da bi si zagotovilo snemalno pogodbo z Deutsche Grammophonom. Do jeseni 1939 je bil ugled Templina kot saksonoškega igralca in njegove povezave z nacisti dovolj močan, da se je nanj obrnilo propagandno ministrstvo, ko je sprejelo odločitev, da začne britanske čete posredovati glasbeno propagando.
Politično fleksibilen džezovski saksofonist Lutz Templin je glasbeno in organizacijsko vlogo igral Charlie in njegov orkester. (Javna domena) V senci nove pobude so skrivali William Joyce, razvpiti "Lord Haw Haw", irsko-ameriški ameriški sodelavec Goebbelsa, ki je predvajal propagando Britaniji, in Norman Baillie-Stewart, še en fašistični prekrivalec, katerega glavni slavi so bili zadnji Anglež, zaprt v londonskem Towerju. Predstavili so ideje in morda nekaj besedil nekdanjemu javnemu uslužbencu, imenovanemu Karlu Schwedlerju, možu, ki ga je najel za vodenje kreck jazzovskih glasbenikov, ki so sestavljali Templinovo skupino.
Schwedler je bil izjemen lik, šansonjer in kameleon, ki je bil zelo primeren za uspevanje v iskalnem steklu svet nacistične Nemčije. Rojen sin vodovodarja v Duisbergu leta 1902, je bil brezhiben govornik angleščine, ki je razkril nepričakovan talent za kronanje, ko je delal za ameriški oddelek za radiodifuzijo zunanjega ministrstva, Kultur-R . Bil je dovolj dober pri svojem delu, da si je prislužil oprostitev vojaškega roka zaradi dejstva, da je opravljal "bistveno vojno delo" - in da je sam užival zaščito Goebbelsa.
Zdi se, da je Schwedler nad svojo postajo razvil ideje. Po besedah Baillie-Stewart je "na prstu leve roke nataknil masivni prstan s pečatom, vrezan z lažnim grbom, včasih je celo spuščal starotonsko kravato, dokler nisem omenil dejstva." Večji del vojne, živel playboyevo življenje v Berlinu, oblačil se je v svilene srajce z monogramom SS in na široko potoval, pogosto v Švico, pod izgovorom, da je pobral najnovejše zapise in nekaj novih idej. To mu je omogočilo dostop do tihotapljenja ("svilene nogavice, alkoholna pijača, milo, čokolade, cigarete, " se je spomnila Baillie-Stewart), ki je - v kombinaciji z lahkim šarmom - njegov privilegiran položaj postal skorajda nerazpoložljiv v vse bolj pokvarjenem tretjem rajhu.
Karl "Charlie" Schwedler, uslužbenec nemškega zunanjega ministrstva, je ugotovil, da ima talent za kroniranje, in je vojna leta vodil kot najčudnejša propagandna pobuda nacistov: Charlie in njegov orkester. (Fotograf neznan) Orkester Templin, ki so ga v čast novemu vokalistu preimenovali v Charlie in His Orchestra, je začel predvajati januarja 1940 kot del propagandne oddaje, imenovane "Politični kabaret." Mike Zwerin in Michael H. Kater poročata, da je navdih za skupino prišel od nemškega borca asa Wernerja "Vati" Möldersa, navdušenega džezovskega oboževalca, ki je bil znan, da se je uglasil na plesnih programih BBC, ko je prestopil Kanal, da bi se boril v bitki za Britanijo. "Hitler je imel pilote slabo mesto, " pravi Zwerin, "ko se je Mölders na nemškem radiu pritoževal nad nedejavno glasbo, je Hitler o tem spregovoril z Goebbelsovom." Resnično ali ne, Schwellerjevi plesni stili so postali priljubljena publika, ki se je kmalu našla sami poslušali težke propagandne posnetke, ki so razbijali glasbo. Toda Joyce in Baillie-Stewart sta bila preveč pametna, da bi izpustila priložnost, da bi v glasbo pomešala več sporočil. S pomočjo Charliejeve pomoči so začeli prepisovati standarde, ki so jih igrali jazzovci.
Glasbeno gledano je bil Schwedlerjev orkester boljši od vsega drugega v ponudbi v nacistični Nemčiji, čeprav komajda ustreza standardom najboljših ameriških ali britanskih zasedb. V njem je bil Primo Angeli, virtuozni pianist, in občasne vroče bobne, ki jih je postregel Fritz "Freddie" Brocksieper, za katerega je bilo znano, da ima grško mater, vendar je skrival dejstvo, da je bil tudi četrtina Judov. (Brocksieper, ki je bil dolga leta najboljši džezovski bobnar v Nemčiji, je bil bhakta Gene Krupa - kolikor pravi Michael Kater, "da je bil znan po svojem nestalnem hrupu.") Vedno rastoči repertoar skupine je bil večinoma ples standardov, pomešanih s približno 15 odstotkov jazza. Toda neresnično, Bermeier in Lotz vztrajata, da je imel veliko "vročega" jazza. Takšna glasba se je za propagandne oddaje štela kot neprimerno, vsekakor pa - kot je priznal celo ameriški propagandni šef Edward Vieth Sittler - „tega dekadentnega„ vročega “jazza nikakor ne moremo izvajati tako dobro kot črnci in Judje . "
Eden redkih preživelih posnetkov s 78 vrtljaji, ki sta jih posnela Charlie in His Orchestra. Večino so razbili zavezniški zaporniki. (Javna domena) Številne skladbe, ki sta jih izvajala Charlie in His Orchestra, so bile različica pesmi iz najnovejših hollywoodskih filmov in broadwayskih muzikalov, in kljub Schwedlerjevim prizadevanjem v Švici se zdi, da je večina te glasbe prišla prek nacističnih poslušalcev in je bila od tam grobo prepisana. Češki harmonikar Kamil Behounek je spomnil, da je ta praksa povzročala težave. Skladbe "so bile ubrane na kratkem ali srednjem valovanju, " je dejal in "veliko prehodov je bilo skoraj nemogoče slišati zaradi atmosfere ali zbledelosti. Zato ste morali pomagati z veliko domišljije. "
Ko je vojna trajala in je bilo v oborožene sile vpleteno vse več Nemcev, se je sestava skupine Charlie spremenila in vključila je večino igralcev iz Belgije, Francije in Italije. Glasbeniki so bili prisiljeni podvojiti, zjutraj so izvajali živahne propagandne swing aranžmaje in se nato popoldne preuredili v drugem studiu, da bi predvajali nacistične številke za domačo porabo; do jeseni 1943, ko se je bombardiranje Berlina stopnjevalo, so bili prisiljeni preseliti se v Stuttgart in se omejiti na oddaje v živo. "Dežurali smo pet dni na teden, " se spominja basist Otto "Titte" Tittmann. "Naredili smo za angloameriško območje ter Južno Ameriko in Južno Afriko."
Kljub temu so se visoki standardi nekako vzdrževali. Behounek, pripravljen za urejevalca maja 1943, je bil prijetno presenečen, ko je odkril popolnoma profesionalno postavo:
Spraševal sem se, za kakšen vaški bend bom delal. Toda naročila so naročila. Zvečer sem prišel v Berlin. V temi sem lahko razkril porušene zgradbe, ki pričajo o uničujočih zračnih napadih. Naslednje jutro sem odšel v ogromen radiodifuzijski center na Masurenallee…. Počutila sem se kot Alica v čudoviti deželi. Tu je bil ta veliki plesni orkester s tremi trobentami, tremi tromboni, štirimi saksi, skupino v polnem ritmu. In zamahnili so! In kako! Predvajali so posodobljene uspešnice iz Amerike! Lutz Templin je za svoj bend zbral najboljše glasbenike iz cele Evrope.
Člani Charlieja in njegovega orkestra vadijo leta 1942. Njihova baza je bila takrat tovarna žimnic. (Fotograf neznan) Za večino glasbenikov je Brocksieper po vojni priznal, da je bilo sodelovanje z nacističnim vojnim strojem preprosto manj kot dva zla. Druga možnost je bila boj, ali v primeru Behounek, ki je delal kot prisilni porod v tovarni oborožitve ("Moji soigralci so polnili školjke - glasbo sem ustvarjal. Ne vidim, da je to še kaj hujšega.") Brocksieper se je izogibal naboru s požiranjem zdravila, ki je povzročilo tako močno bruhanje, da so mu diagnosticirali sum na želodčni čir. Gotovo bi bilo nevarno, da bi se mnogi glasbeniki izognili zaščiti, ki jo ponujata Charlie in His Orchestra; nemška pevka Evelyn Künneke se je spomnila, da "so bili tam celo pol Židi in Cigani, prostozidarji, Jehovove priče, homoseksualci in komunisti - ne ravno takšni ljudje, s katerimi so se nacisti običajno želeli igrati s kartami."
Kot "Charlie", Schwedler - ki se je vsaj predstavljal kot prepričan nacist - je pisal besedila, ki so na splošno sledila določenemu vzorcu. Prvi verz vsake pesmi bi ostal nedotaknjen, morda v upanju, da bo zvabil poslušalce. Toda preostanek besedil bi se divje usmeril v nacistično propagando in se lahko pohvalil z arijsko nadvlado. Glavne teme Charlieja so bile poznane: Nemčija je zmagala v vojni, Churchill pa je bil pijani megaloman, ki se je ponoči skrival v kleteh, da bi se izognil nemškim bombam ("Nemci me vozijo nori / mislil sem, da imam možgane / A so mi sestrelili letala" ). Podobno je bil Roosevelt lutka mednarodnih bančnih kartelov, celotno zavezniško vojno pa je bilo v službi "Judov". Schvedlerjeve pesmi so večinoma prekrivale vnetljiv antisemitizem s poskusi prepričati svoje občinstvo, da je zmaga nacista neizogibna . Ko je klasika Cola Porterja "Ti si najboljši" dobila Charliejevo obravnavo, se je revidirano besedilo pojavilo kot "Ti si vrh / Ti si letalec iz Nemčije / Ti si top / Ti si mitraljezen / U-čoln iz čolna / Z veliko popa / Velik si, «in besedila za» Dobil sem žepk sanj «so postali» Rešil bom svet za Wall Street / Gonna boj za Rusijo, preveč / borim se za demokracijo / borim se za Žida. "
Kar se tiče udarne uspešnice "Mali sir odmev", ko je Schwedler z njo končal, je bila neprepoznavna:
Ubogi gospod Churchill, kako ste?
Živjo živjo…
Vaši slavni konvoji ne pridejo skozi
Zdravo …
Nemški čolni vas razjezijo ...
Dober fant ste, a do zdaj bi morali vedeti
Da te vojne nikoli ne moreš dobiti.
V glavnem se zdi, da je malo dokazov, da sta Charlie in Njegov orkester kaj podobnega vplivala na zavezniško moralo, na kar se je Goebbels nadejal. Schwedler bi morda govoril popolno angleško, vendar nikoli ni dojel britanske in ameriške ironije in podcenjenosti, in čeprav je njegova skupina med letoma 1941 in 1943 posnela kar 270 skladb, njihovi zapisi pa so bili razdeljeni vojnim ujetnikom, jih na splošno razbijajo uporniki po raziskovalnem poslušanju.
Schwedler pri mikrofonu s trobentačem Charlyjem Taborjem in neznanim vokalistom. Upoštevajte, da so nacisti sovražili nemško trobento, ki so jo sovražili njeni nagibi k izročanju "judovsko-prostozidarskih žarov". (Fotograf ni znan) Kljub temu sta bila Charlie in njegov orkester za Goebbelsov propagandni stroj tako pomembna, da se je skupina ohranila skoraj do konca vojne. Zdi se, da je bila zadnja njihova oddaja narejena v začetku aprila 1945, le mesec pred koncem konflikta v Evropi in nekaj dni, preden je ameriška vojska zavzela Porenje in Reichssender Stuttgart odšel v zrak, odpihnjen z umikom odred SS.
Saj ne, da so glavni možje orkestra dolgo delovali brez delovanja. Povpraševanje po plesni glasbi je bilo pod ameriško okupacijo prav tako močno in Lutz Templin je do jeseni 1945 delal za ameriško vojsko in veliko gostoval po južni Nemčiji. Pozneje je razvil lastno glasbeno založniško dejavnost v Hamburgu in delal v podjetju A&R za podjetje Polydor. Fritz Brocksieper je zadnje tedne vojne skrival na kmetiji blizu Tübingena. Kmalu je nadaljeval svojo zaustavljeno kariero kot vrhunski nemški bobnar in nadaljeval s snemanjem do svoje smrti leta 1990 - ironično zaradi razpokane razjede na želodcu.
Karmelec Karl Schwedler se je po letu 1945 izkazal prav tako prilagodljiv, kot ga je imel med vojno. Stari znanci so ga ugotovili, da je delal kot krupier v igralnici v paviljonu Europa v Zahodnem Berlinu; nato je leta 1960 in kljub svoji nerešeni nacistični preteklosti emigriral z ženo in otroki v ZDA. Ni znano, ali je kdaj nastopal tam.
Viri
Adam Cathcart. "Glasba in politika v Hitlerjevi Nemčiji." Madison Historical Review 3 (2006); Tim Crook. Mednarodno radijsko novinarstvo: zgodovina, teorija in praksa . London: Routledge, 1998; Brenda Dixon Gottschild. Waltzing in the Dark: Afroameriška vaudviljska in dirkaška politika v obdobju swinga . New York: Palgrave, 2000; Roger Hillman. Nestrpni rezultati: nemški film, glasba in ideologija . Bloomington: Indiana University Press, 2005; John Bush Jones. Pesmi, ki so prizadele vojno: popularna glasba in domača fronta, 1939-1945 . Libanon: Brandeis University Press, 2006; Michael Kater. Različni bobnarji: Jazz v kulturi nacistične Nemčije . Oxford: Oxford University Press, 1992; Horst Heinz Lange. Jazz in Deutschland: die Deutsche Jazz-Chronik bis 1960. Hildesheim: Georg Olms, 1996; Martin Lücke. Jazz im Totalitarismus: Einer Komparative Analyse des Politisch Motivierten Umgangs mit dem Jazz Während des Zeit des Nationalsocialismus und der Stalinismus . Münster: Lit Verlag, 2004; David Snowball. "Obvladovanje degenerirane glasbe: jazz v tretjem rajhu." V Michael Budds (ur.). Jazz in Nemci: eseji o vplivu "vročih" ameriških idiomov na nemško glasbo 20. stoletja. Maesteg: Pendragon Press, 2002; Michael Zwerin. La Tristesse de Saint Louis: Nihanje pod nacisti . London: Quartet, 1988.
