S svojim tihim dostojanstvom in samozavestjo postane vodstvo kitarist Slack Key Reverend Dennis Kamakahi. Ne glede na to, ali je vodil kulturno renesanso v svoji matični državi ali pa je bil to dan prepoznavnosti pri Smithsonianovem, nagrajenec z grammyjem, skladatelj, snemalni umetnik in episkopalijski minister izžareva navzočnost tako trdno in lepo kot glasba, ki jo sklada in izvaja. Kamakahi je bil član ljudske glasbene skupine "Sinovi na Havajih" od leta 1974 do 1992, njegova glasba pa je bila prikazana v nagrajenem filmu Georgea Clooneyja leta 2011 The potomci .
Dosežki Kamakahija kot havajskega ljudskega glasbenika in kulturnega zgodovinarja so pred kratkim našli dobrodošel reflektor, saj so kustosi v Nacionalnem muzeju ameriške zgodovine sprejeli njegovo 6-strunsko kitaro, albume, notno glasbo in osebne fotografije kot del glasbenih in zgodovinskih zbirk muzeja, za sodobnega havajskega skladatelja.
Predstavnik urada kongresnika Colleen Hanabusa (D-HI) je prebral sporočilo, v katerem hvali Kamakahija kot "enega najboljših glasbenikov, ki jih je Havaji doslej poznal."
"S svojo ponižnostjo, milostjo in ljubeznijo do drugih, " je dejala, "ste toliko pozitivno vplivali in dostojno predstavljali Havaje."
"To je izkušnja, če si živ, ko lahko nekaj podariš in spodbudiš radovednost ljudi, " je Kamakahi povedal občinstvu dobro zaželenih. Nato je darovano kitaro uporabil za igranje in petje pesmi z zgodbami in melodijami, ki so tako eksotične in skrivnostne kot njegova država.
Vloga Kamakahija kot kulturnega ambasadorja je toliko družinskega plašča kot tudi poklicna izbira. Njegov dedek in oče sta bila kitarista. Oče je igral trombon v havajskem kraljevem bendu in džez z mentorjem Jamesom "Trummyjem" Youngom, trombonistom z Louisom Armstrong All Stars. Havajska kultura je narekovala, da najstarejšega vnuka "damo" staršem istega spola za mentorja kot varuha kulturne dediščine.
Na slovesnosti obdarovanja v Ameriškem zgodovinskem muzeju (Foto Harold Dorwin) Glasba je v krvi Kamakahija in njegova zgodba je fascinantna. Njegov cilj, da postane dirigent klasične glasbe, je bil opuščen, potem ko ga je učitelj glasbene teorije spodbudil, naj se "vrne k tvojim koreninam, k havajski glasbi." Leta 1973 je povabil Eddieja Kamaeja, ukelele virtuoza in soustanovitelja Havajskih sinov 19-letni Kamakahi, da se pridruži skupini.
Zdaj "smo zadnji dve levi, " pravi o legendarni zasedbi. "Je najstarejši. Jaz sem otrok. Vi ste to, kar so vaši učitelji. "
Zaradi tega je Kamakahi kulturni aktivist, ki je skupaj s Kamaejem začel Havajske kulturne renesanse iz sedemdesetih let, s čimer je pomagal odpraviti stigme, ki so desetletja zatirali avtohtono glasbo in tradicije Havajev. Kitajska glasba Slack Key, ki prednjači ukelele glasbo, se je kot kulturni pepel dvignila kot Phoenix.
Zgodovina glasbe Slack Key je zajeta v znanje vaquerosov, španskih in mehiških kavbojev, ki so na ameriškem jugozahodu in zahodu razvili živinorejo kot posel in kulturo. Na Havaje so pripeljali vaqueros, da bi ukrotili prenaseljeno prebivalstvo in Havaje naučili postati kavboji ali Paniolosi. Pripeljali so tudi kitare, trgovske melodije in pesmi okoli tabornih ognjev. Ko so Vaqueros odšli, so kitare ostale, posvojil jih je Paniolos, ki je izumil lastno uglasitev - ohlapno tipko - za prilagoditev havajske glasbe.
"Večinoma je bil uglašen na glas, " Kamakahi pojasnjuje slog. "Visoki falsetto slog petja se je pojavil zaradi." Vsaka uglasitev ima vzdevek. Družine so tako tesno varovale tuning, da so postale družinska skrivnost. Medtem ko se izraz Paniolo splošno uporablja, danes pomeni kavboj, je bil prvotno rezerviran le za vaqueros študente, pravi Kamakahi. To je "visok naslov", ki sega v tiste dni. Potomci originalnega Vaquerosa še vedno živijo na Velikem otoku na Havajih. In pesmi Kamakahija oznanjajo svoje zgodovine in zgodovine havajske kulture, religije, pokrajine, junakov in tradicije.
Podrobnosti iz podarjene kitare (Foto Harold Dorwin) "Pišem za pripovedovanje zgodb, " pravi o svoji glasbi. Hula, ki jo večina celinskih prebivalcev šteje za plesno obliko, je pravzaprav oblika pripovedovanja zgodb, ki skozi gibanje predstavlja havajsko glasbo in pripoved. Koke'e, kamakahi napev, ki je postal standard Hula, je bil sestavljen na kitari, podarjeni Smithsonianu.
"Prvotna ključna glasba je uporabljala morda dva akorda, " pravi. Dve zgodbi prikazujeta vpliv in napredovanje glasbe skozi leta.
Kamakahi šteje pokojnega legendarnega blues pevca / skladatelja Muddyja Watersa kot prijatelja, ki je v svoji karieri uporabljal odkritje tipk Delta G. Vprašal me je: "Zakaj ne igram kot ti, ko igram?" Rekel sem mu, da ne živiš na Havajih. "
Film The potomci iz leta 2011, v katerem je igral George Clooney, je postal prvi celovečerni film, ki ponuja popolno glasbeno partituro. Kamakahijev napev Ulili E, ki je nastopil s sinom Davidom, je bil prikazan v filmu in v promocijah. Povedal je, da sta moč glasbe in Clooneyjevo vztrajanje pri kulturni pristnosti osvojila režiserja, potem ko jih je z drugimi povabil na jam-session v lokalnem klubu.
"Lahko pojete havajske pesmi, če pa ne veste, o čem (kulturno) pojete, to ni havajsko."
Medtem ko je v DC dopolnil 60 let, so alumni in prijatelji kapitlja zveze univerze Hawai'i Alumni, praznovali praznik Hula, hrane, glasbe in zbiranja sredstev za podporo študentskih pripravnikov. Kamakahi pravi, da bo še vedno nastopal, vendar se želi osredotočiti na izobraževanje drugih na Havajih in zunaj njih o zgodovini, glasbi in kulturi regije.
Čudi se, da ima Slack Key zvesti oboževalci tako daleč kot Rusija, Finska, Francija in Južna Afrika. Izpostavljenost potomcev je ustvarila pošto z vsega sveta. Pa vendar ga skrbi prihodnost glasbe na Havajih.
"Za havajsko glasbo je žalosten čas. To je zdaj izvožena glasba, "pravi. "To je bilo nekoč v Waikikiju, " osnovnem turizmu, kjer so glasbeniki, kot je Don Ho, razvili kariero pri igranju glasbenih salonov. To se je spremenilo v osemdesetih letih prejšnjega stoletja, ko so direktorji hotelov, ki so se zaposlili zunaj Havajev, znižali stroške z zamenjavo žive glasbe s karaoke. "Glasbeniki, kot sem jaz, so morali na celino, " pravi Kamakahi.
Njegovi upi za mlade havajske glasbenike so, da bo promocija kulture podpirala njeno preživetje in razvoj.
"Večina ljudi na Havajih ne ve, kaj je Smithsonian, " pravi. Toda Kamakahi ve, da priznanje potrjuje njegovo umetnost in kulturo. »Upam, da se bo Smithsonovo priznanje osredotočilo na glasbo domov. Ta čast me bo presegla, ker to ni samo zame. Je za tiste, ki so prišli pred mano in za tiste, ki pridejo za menoj.
"Mladim glasbenikom povem, da morate potovati po svetu, da bo vaša glasba vplivala na druge, njihova pa na vaše. Glasba je komunikator. Ruši ovire. Glasba je univerzalni jezik, ki nas združuje. "
Razloži z anekdoto.
"Igral sem na glasbenem festivalu v Vancouvru in igral z zahodnoafriško skupino, katere ritmi so, " zakoreninjeni v bluesu ", ki ga slišimo vsak dan na Havajih. Basist je bil v nirvani, da smo poznali njihove ritme.
"Ritem je povsod. Vaš srčni utrip je prvi ritem, ki ga slišite. Srčni utrip je prva stvar, ki te poveže z življenjem, «pravi široko nasmejan. "Zato smo vsi glasbeni. Imamo srčni utrip. "
Slišite od same legende Slack Key v epizodi podcasta Ameriškega muzeja zgodovine, History Explorer.
