Ameriški predsednik z najdaljšo službo je skoraj prvi dan na položaju zamudil. 15. februarja 1933 se je izvoljeni predsednik Franklin Delano Roosevelt v Miamiju zaključil z improviziranim govorom, ko ga je prekinilo šest strelov. Zahvaljujoč verjetno junakinji - gospodični Lillian Cross, ki je s torbico strgala pištolo - Roosevelt je pobegnil nepoškodovan. Ta malo znana zgodba je ena od stotin, ki so jo ponovno ustvarili v seriji Smithsonian Channel America in Color, ki se premierno predstavi 2. julija ob 20. uri.
Amerika v barvi raziskuje zgodovino države s koloriranimi, v glavnem neojačeni posnetki od 1920-ih do 60-ih. Ta strategija iskanja omogoča, da oddaja, ki jo je produciral Arrow Media in jo obarval Composite Films, ponuja edinstveno perspektivo trenutkov, zacementiranih in pozabljenih v zgodovini: na primer, člani Ku Klux Klan korakajo po aveniji Pennsylvania, Amelia Earhart pa se pripravlja na njen nesrečni poskus letenja po svetu in udeleženci Woodstoka so se nasmejani pred kamero v domačem filmu ljubiteljskega filma.
Nick Metcalfe, izvršni producent Arrow, pravi: "Obstajajo odlične zgodbe, ki jih lahko pozabijo samo zato, ker so stare in črno-bele. … To je priložnost, da se ponovno spomnimo in povežemo z nekaj odlične zgodovine, ki je v ameriških arhivih, in jo poskusimo narediti svežo in takojšnjo. "
Čeprav je kanal Smithsonian že predvajal nadaljevanke, ki temeljijo na barvanih posnetkih ( Apokalipsa, ponovitev leta 2009 o drugi svetovni vojni, je bil vir navdiha), je America in Color njen najbolj ambiciozen podvig. Raziskovalci so preživeli več kot 5800 ur, kopajoči se po nejasnih arhivih in domačih filmih, prenesenih je bilo več kot 27 milj filma. Skupina je ustvarila tudi metodologijo za zagotavljanje zgodovinsko natančne kolorizacije. Raziskovalci so se za epizode iz 20. in 30. let 20. stoletja sklicevali na vire, vključno z razglednicami, novodobnimi barvnimi slikami zadnjih slik in nekaj kromatičnih kromatičnih fotografij, posnetih v dobi.
Na osnovi barvnih odtenkov so delali fotografa Charlesa Zollerja in slavili majhne zmage, kot je dokončno sklepanje, da so avtobusi iz New Yorka nekoč zeleni. Zgodbe iz poznejših desetletij so se tudi težko kolorizirale. Raziskovalci so prepoznali barvanje žebljička, ki ga je imel Roosevelt, šele ko so na njem naslikali naslikan portret, ki nosi isti pin, in s pomočjo Google Maps Tour Sumnerja v Mississippiju našli hišo, posneto na posnetku sojenja Emmettu Tillu.
Tudi s tem napornim poskusom natančnosti pa je praksa barvanja črno-belih slik sama po sebi delljiva. Zagovorniki, kot je Metcalfe, trdijo, da barvanje fotografij ali filmov doda živahnost dogodkom, ki bi se sicer zdeli oddaljeni; če se raziskave izvajajo za zagotovitev največje natančnosti, slike ohranjajo zgodovinsko celovitost.
Dana Keller, barstonska foto barvalka iz Bostona, je o razpravi spregovorila z Gizmodovim Mattom Novakom in pojasnila: "[Kolorirane fotografije] nikakor niso nadomestitve ali izboljšave in jih ne bi smeli obravnavati kot grožnjo ali nespoštovanje originalov. Moje stališče in po mojem mnenju stališče večine kolorizatorjev je, da je kolorizacija izvedena iz spoštovanja in spoštovanja do zgodovine, ne kot sredstva za izboljšanje nje. "
Kritiki, med katerimi je bil tudi cenjeni filmski kritik Roger Ebert, menijo, da je praksa neetična, ne glede na zgodovinsko natančnost. Navajajo pomanjkanje znanja o prvotni umetnikovi nameri in poudarjajo, da je lahko kolorizacija zavajajoča. Kot je Ebert leta 1988 napisal v zvezi s sodobno razpravo o kolorizirani različici Casablance, "Film lahko prvič vidite samo enkrat. In če je vaš prvi ogled obarvan, nikoli ne boste mogli doživeti popolnega izvirnega učinka pravega filma. "
Če umetniki ne bodo izvedli dovolj raziskav, nastale slike ne bodo natančno odražale zgodovine. V drugem članku Gizmodo je Novak o zadevi govoril z Atlantikom Alanom Taylorjem. "Če lahko barvana podoba sproži zanimanje za zgodovino, super, " je dejala Taylorjeva. "Upam, da se bodo ljudje kopali dovolj globoko, da bi spoznali izzive zgodnje fotografije in kako so se nekateri obvladali in v celoti izkoristili kontrast in ton za pomoč pri pripovedovanju zgodb."
Etične razprave ob strani, kolorizacija doda skupno nit trenutkom, ujetim v Ameriki v barvi : modernizirajoča, visceralna pripovedna leča. Metcalfe upa, da bodo gledalci pogledali posameznike, ki so prikazani, in si mislili: "Lahko bi te ljudi poznal. Lahko so moji prijatelji ali pa moja družina. "
Na primer, prva epizoda predstave raziskuje dvajseta leta 20. stoletja skozi dogodke, vključno s prepovedjo in množično proizvodnjo Fordov Model T. V vinogradih v dolini Napa delavke delavke stisnejo grozdje v opeko in namignejo na kamero in razložijo, da kupci uporabljajo opeko za izdelavo grozdnega soka. Drugi posnetek predstavlja petletnega dečka, ki se igra z družino, preden razkrije, da je bil ena prvih nesreč v avtomobilski nesreči, ki jo je Model T prizadel kmalu po snemanju domačega filma.
America in Color raziskuje trenutke, ki so običajno povezani z desetletjem. Ti znani dogodki so preoblikovani z neurejenimi posnetki in dodatkom barve. Poe izpostavlja razprave o Kennedy-Nixonu iz leta 1960, ki so televizijskim in radijskim občinstvom puščale različna mnenja o predsedniških kandidatih. Tisti, ki so opazovali razpravo, so ploskali Kennedyjevi živahnosti, poslušalci radia pa so Nixona prepričali bolj prepričljivo. V barvi je izrazit kontrast med Kennedyjevim mladostnim porjavelom in Nixonovo sivo barvo.
Poleg predstavitve drzne različice zgodovine nacionalnih dogodkov serija uporablja osebne zgodbe kot vstopno točko, na primer Japonsko-Američan Dave Tatsuno, ki je posnel življenje svoje družine v internacijskem taboru Topaz, in Harry Mabry, novinar tako zgrožen nad protesti zaradi državljanskih pravic v Birminghamu, da ni hotel prikazati svojih posnetkov.
"Zmeraj je bilo odlično povedati zgodbo o posamezni družini, saj so nanjo vplivali nacionalni dogodki, " pravi Metcalfe. "Zaradi tega je veliko bolj prenosljiv."
Druga epizoda prikazuje po bombnem napadu na Wall Streetu leta 1920, v katerem je bilo ubitih 38 ljudi, stotine pa ranjenih. Do bombe leta 1995 v Oklahoma City je leta 1995 ostal najsmrtonosnejši teroristični napad v zgodovini države.
"Mislimo, da je terorizem sodoben pojav, a dejstvo, da se je zgodil na Wall Streetu leta 1920, vse to prinese domov, " pravi Charles Poe, izvršni producent serije. "Ljudje so do zdaj res težko razumeli, da to v resnici ni bila starodavna zgodovina. To so bili resnični trenutki in živeli so barvno. "
Prva epizoda premierne Amerike v barvi na kanalu Smithsonian 2. julija ob 20. uri
