Malo je, kar James Wines še ni storil. Zelo cenjeni arhitekt je zasnoval komercialne salone in verige hitre prehrane, muzeje in parke, trenutno pa dela na pokopališču v Južni Koreji. Napisal je enega od zgodnjih tem o zeleni arhitekturi in pozval praktike, naj iščejo celovite in ne le tehnološko usmerjene rešitve. Wines je s svojo izobrazbo v vizualni umetnosti ustanovil podjetje SITE (Skulptura v okolju) leta 1970. Njegova pripravljenost za izvajanje vseh projektov, od visokega koncepta do mainstreama, ga je pogosto nasprotovala oblikovalskemu svetu. Kljub temu, da je osvojil niz nagrad, vključno s Pulitzerovo nagrado za grafično umetnost, in štipendije, Wines pravi, da ostaja nekoliko trn na strani industrije.
Za svoje pionirsko delo v zeleni arhitekturi in zavzetost za brisanje meja v arhitekturni praksi je Wines prejel nagrado Cooper-Hewitt za življenjsko delo leta 2013. Pravi, da je nagrada, ki zahteva nominacijo vrstnikov, zmaga. "Najprej to, da naša vlada potrdi, da je to velik skok v areno za nagrado, " pravi Wines. "Lepo je čutiti, da v oblikovalskem svetu obstaja to nacionalno priznanje, to je izjemna čast, o tem ni nobenega vprašanja."
" Delali smo okoljsko umetnost, arhitekturo, delali smo za MTV, delali za rock 'n' roll industrijo, delali smo izdelke, " pravi Wines. Zaradi tega pravi, "od nekdaj sem veljal za zunanjega ali obrobnega ali alternativnega." Nikoli ni bil posebej zaskrbljen, vendar zagotovo ne ugiba.
Z kršiteljem pravil smo se pogovarjali o njegovi karieri in nekaterih njegovih pomembnih projektih.
Vodna značilnost tega projekta v Španiji ustvarja statično elektriko, ki se nato uporablja za napajanje brizgalnih naprav na vrtu na strehi. Vodna stena Avenue Five ponoči, Expo 92, Sevilla, Španija, 1991. Arhitektura: SITE (James Wines, Alison Sky, Michelle Stone, Joshua Weinstein). Inženirji: Saincosa. Gradnja: Ferrovial. (SITE) 
SITE ustvarja dela, ki se odzivajo na okolje, tako estetsko kot tehnološko. Model muzeja islamske umetnosti, ki prikazuje sipine muzej v zlitju z vrtom, Doha, Katar, shematična zasnova 1997. Arhitektura: SITE (James Wines, Denise MC Lee, Stomu Miyazaki). Inženirji: Agassi Consulting Engineers. (SITE) Torej, ko ste ustanovili SITE, se niste namenili obrniti vse na uho?
No, res ne. Imate neko vizijo. Prišla sem iz vizualne umetnosti. Vsi smo živeli na Green Streetu - nekdo je to imenoval mafija Green Street za okoljsko umetnost, ker smo imeli Roberta Smithsona in Mary Miss ter Gordona Matta-Clarka in Alice Aycock in vsi so se zbližali v eni ulici na Manhattnu in bil je dialog. Mislim, da so umetniki poskušali pobegniti iz galerije, želeli ste se umakniti na ulice, želeli ste priti tam, kjer so ljudje, ideja o obešanju slik ali postavitev skulptur na podstavke je bila nekakšna anatema moje generacije.
To je nekakšna samomorilska misija, veste. Z Alice Aycock si privoščim kavo vsako jutro, ker živi takoj čez cesto in vedno se prerekujemo z vsemi modrimi umetniki, ki so še naprej slikali majhne slike in se dobro odrezali. Vedno se borimo z gradbenimi oddelki.
Kaj glede na to pomeni arhitektura?
Tu je stavba, toda potem je dvorišče in ulice in vse skupaj teče.
Ljudje v moji pisarni me vedno kritizirajo, ker ne glede na to, kako majhna je, me to zanima, ker se zavedaš, da se lahko vse preoblikuje ali bi lahko bilo vse bolj zanimivo kot norma.
Začeli smo v svetu smeti, v stavbah pa se noben samospoštujoč študent s Harvarda ne bi ustavil oblikovanja, to so nakupovalni centri. Vedno pa rečemo, da pripeljemo umetnost tam, kjer jo najmanj pričakujete. To so mesta, kjer nikoli ne bi pričakovali, da bi našli dobro zasnovo ali arhitekturo ali kaj drugega in to preobrazbo smo naredili.
Nedavni primer tega je Las Vegas Denny's, ki vključuje kapelo.
Dennyjeva je zelo zabavna. Nihče ne more verjeti, da bo Denny kot korporacija glede na njihovo zgodovino kdaj zanimala umetnost. Vedno pa poudarjam, da so bili prvotni slog Googie. Bili so res del tistih resničnih samopostrežnih večerov, ki jih danes občudujemo kot zgodovinske artefakte. Obstajajo cele knjige o slogu jedilnika. Torej je očitno postalo spoštovano po dejstvu, toda vedno obstaja to združenje, ki se ga noben samospoštovalni arhitekt ne bi dotaknil, zato so mi te stvari vedno všeč.
Obstaja ta čudovita izjava o Picassu, ki sem jo prebral, ko sem bil v šoli, in se tako zelo strinjam; Rekel je, da ne delaš umetnosti iz Partenona, ampak umetnost iz smeti pod nogami. In res je tako, pogledaš tja, kamor drugi ljudje ne pogledajo.
Projekt iz leta 1985 avtocesto spremeni v džunglo v telovadnici v modri obliki, ki je značilna za James Wines. Avtocesta 86 Procesni odsek vozil z zastirko, svetovna razstava 1986, Vancouver, Kanada, 1985. Arhitektura: SITE (James Wines, Alison Sky, Michelle Stone, Joshua Weinstein). Inženirji: Geiger Associates. Gradnja: Halse-Martin Gradnja. (SITE) 
Ta serija dekonstrukcijskih zgradb za zdaj že propadlo trgovsko trgovinsko verigo BEST je vinu prinesla pošteno kritiko. Vendar pravi, da ga je dobil tudi eden najboljših odzivov moškega iz Houstona v Teksasu. Ko je Winesa vprašal, ali je zgradbo načrtoval, kot da bi ga obtožil, je Wines okleval. Toda moški je odgovoril: »Res mi je všeč. To sem vedno želel storiti, sranje iz ene od teh zgradb. "BEST Products Buildings, po vsej državi, 1972-84. Arhitektura: SITE (James Wines, Alison Sky, Michelle Stone, Joshua Weinstein). Inženirji: Weidlinger Associates. (SITE) Pritegnili ste svoj pošteni delež kritike, kaj vse mislite o tem?
Bil sem na plošči umetnikov, katerih kariera se je začela s povsem negativno kritiko, to je bilo pred 30 leti, vendar so bili to Claus Oldenburg, Roy Lichtenstein in Frank Stella in vse te obtožujoče zgodnje kritike. Še vedno sem bil v šoli in Roy Lichenstein je imel svojo prvo oddajo, naslov pa je bil: "Je najhujši umetnik v ZDA?" Tako smo vsi zbrali svoje negativne kritike in vse te grozne stvari, ki jih je govoril zlasti arhitekturni svet - to ni prava arhitektura in ne bo trajalo.
Ne samo, da so vsi ljudje zdržali na plošči, ampak so zdržali precej bolje kot drugi. Spominjam se, da je Frank Stella takrat delal svoje črne risanke in je govoril, zakaj kritiki vedno začnejo s tistim, česar ne poskušate storiti, namesto da poskušate kritizirati tisto, kar poskušate storiti.
Kako ste torej preživeli?
Predvidevam, da bo samo moč. Mislim, da če se lahko obesiš tam, kaj je rekel Woody Allen, je ključ do uspeha? Tako res. Samo pokažeš se. Ampak imeli smo dobre stranke. Začeli smo z umetniškimi pokrovitelji, kar je dober način za začetek. Mladi arhitekti vedno povedo, kako ste začeli, in pravim, dobro sem sodeloval s svojimi povezavami v svetu umetnosti. Tako smo začeli z dvema ali tremi strankami, ki so bili res umetniki pokrovitelji. Niso dvomili o vrednosti tega. Niso se spraševali, ali gre za arhitekturo.
Pozneje, ko začnete pridobivati običajne stranke, je to težje, ker ne morete uporabljati te ezoterične verbalnosti.
Eden izmed vaših najbolj priljubljenih projektov je Shake Shack v New Yorku. Zakaj so ljudje tako nori na to?
Nimam pojma. To je pojav, ker je bil nekakšen "poglejmo, kaj se zgodi." To je prava saga, ker se je New York City boril proti temu: ne morete postaviti komercialnega podjetja v park. Ko so ugotovili, da so tam spodaj postavljeni temelji, ki so bili zgrajeni v takem kiosku, potem niso mogli ničesar reči. City Hall je odstopil.
Ena stvar je pripeljala do druge in mislim, da je to naš najbolj znan in najbolj ljubljen projekt.
Kdor me pride v New York, da me vidi, me bo ena od prvih stvari sprejela v Shake Shack. Mislim, da je ikonična. Ironično je, ker je zgradba na nek način jedilnik. In to je tudi avtocestna umetnost sredi bujnega parka. Uporabljamo neke vrste ta hibrid med parkom in avtocesto.
Vzel sem nekaj iranskih študentov in oni so stali v vrsti. Rekel sem si, da bom sedel, vi stojite v vrsti. In eno uro so stali v vrsti. In bili so tako navdušeni: stati moramo v vrsti! Kot New Yorker si te psihologije nikakor ne morem predstavljati.
Kljub začetnemu odporu je Shake Shack v parku Madison Square postal eden najbolj priljubljenih projektov Wines. Shake Shack, Madison Square Park, New York, NY, 2004. Arhitektura: SITE (Denise MC Lee, Sara Stracey, James Wines). (Peter Mauss / ESTO) 
Zdaj je mesto dom kolesarskega deleža in trendovskega središča, vendar je Chattanooga začela svojo neuradno kampanjo, da bi postala destinacija z odmevnim projektom za park z vljudnostjo SITE. Ross's Landing Park and Plaza most, Chattanooga, TN, 1992. Arhitektura: SITE (James Wines, Alison Sky, Michelle Stone, Joshua Weinstein). Inženirji: Hensley-Schmidt. Gradbeništvo: Soloff Construction Company. (SITE) Prejšnji projekt v Chattanoogi je v park park vnesel nekaj resnično visokih konceptnih mostov, kako so jih sprejeli?
Zelo dobro. Zdaj so vse skupaj zmešali, nenehno so napadali. Včasih je bil park, potem pa so bile okoli njega majhne trgovine, bilo je res lepo, zelo človeško. Zdaj imajo večje in večje zgradbe.
Vendar je bil takrat zelo dobro sprejet. Stari ljudje poleti sedijo pod loki, ki so kul in lahko otroke opazujejo. Veliko je bilo ljudi, ki so opazovali situacije in vodo, v njej so bile vse sestavine prijetnega javnega prostora. Vsa drevesa in grmovje so prerasla, to je bujno mesto.
Kaj je naslednje?
Moje veliko zanimanje je še vedno v javnem prostoru. Rada bi kaj storila v New Yorku. Razen Shake Shack, v New Yorku še nikoli nismo storili ničesar.
