V času, ko se je "Projektna steza" premierno predstavila decembra 2004, je bila oddaja videti le še en začetek megahit resničnostnega tekmovanja "Ameriški idol." Kot voditeljica Heidi Klum, ki je nosila frizuro Jennifer Aniston, je razložila premiso predstave - neznani oblikovalci tekmujejo v tedenskih izzivih, dokler se finalisti na newyorškem tednu mode ne spopadejo za glavno nagrado - med avdicijskim procesom so opazili množico potencialnih tekmovalcev. "Kdo vidite, da to nosi poleg sebe?" Je sodni senat vprašal enega upanja, ki je bil oblečen v togo, ki je bil izrezan iz koščka, nadomeščen s šipo kravate.
Toda hitro je postalo jasno, da je "Project Runway" predstava, ki jo delo bolj zanima kot dramo. Ko je mentor Tim Gun tekmovalce vodil mimo okrožja oblačil New Yorka in v trgovino z živili, da bi zbrali zaloge za njihov prvi izziv - oblikovanje glamuroznega in seksi videza za nočni izlet v mestu - je napovedal, da bo moralo biti vse, kar bo uporabljeno za izziv. kupljeno tam na mestu. "Morate inovirati, " je dejal paničnim oblikovalcem, ko je fotoaparat približal lubenici, zavito v skrč. "Torej bodite tako nekonvencionalni, kot si lahko mislite, in" je pripravljen predstaviti različico o tem, kaj bi postalo njegova podpisna besedna zveza za predstavo, "naj dela tukaj."
Kar je sledilo, ko so se tekmovalci grabili po koruznih lupinah, na plažnih stolih in vrečicah za smeti, je bil televizijski lok, ki demistificira ustvarjalni proces.
"Resnično nisem mogel verjeti, da bo" Project Runway "na koncu šov, ki se je resnično ukvarjal z ustvarjalnim procesom, " je Gunn pozneje razmišljal v intervjuju iz leta 2013. "Hotel sem verjeti, a v bistvu sem imel dvome." Ko je bil predan, je Gunn producente uspešno lobiral, da morajo tekmovalci, ki niso najeli šivilje, šivati svoje modele in da se mora delovna soba tekmovalcev ponoči zapreti, da bi se premaknili več osredotočite se na spretnost oblikovalcev, namesto na njihovo trdoživost, da potegnejo vse.
"Project Runway" je že v prvi sezoni dajal izjavo (Foto: Nick Ruedel / Bravo / NBCU Photo Bank preko Getty Images) Predmet namerno ali ne, ustvarjalnost prikazuje v rubriki, ki jo je postavil angleški socialni psiholog Graham Wallas, ki je zaslužen za razvoj arhitekturnega okvira za razlago ustvarjalnega procesa.
Wallas, rojen leta 1858, leto, preden je Charles Darwin objavil O izvoru vrst, je močno vplival na naravoslovna spoznanja v svojem delu. Zato je v svoji knjigi Umetnost misli iz leta 1926, kjer je orisal svojo rubriko o ustvarjalnosti, nekoliko Darwinov pristop k tej temi. Njegov cilj? Razložiti naslov svoje knjige s pomočjo "znanstvene razlage."
"Več kot 80 let pozneje je Wallasov model še vedno najbolj znan in najvplivnejši predlog za razumevanje, kako se ustvarjalno mišljenje razvija kot proces, " sta v svoji knjigi The Creative Process Illustrated opazila raziskovalca Glenn Griffin in Deborah Morrison. Kljub temu, da je minilo skoraj stoletje, odkar je Wallas objavil svoje misli, štirje (včasih tudi pet) stopenjski pristop k ustvarjalnemu procesu, ki ga je postavil, ostaja vpeto v način, kako razpravljamo o ustvarjalnosti.
Stopnje je v oddaji enostavno prepoznati:
- Priprava zahteva čas in trud za pridobitev raziskav in izkušenj, potrebnih za dosego nove ideje. Ta stopnja se večinoma dogaja zunaj zaslona, čeprav intervjuji s tekmovalci pogosto ponujajo svoje ozadje in življenjepise.
- Inkubacija je pogosto hitra na zaslonu, saj tekmovalci nimajo toliko časa, da bi se prebijali nad svojimi mislimi, preden bi se pomerili, da bi dosegli ...
- Osvetlitev, kjer se točka jasnosti in navdiha - trenutek »Aha«, v delavnici kot vidno predstavi kot koncept.
- Preverjanje, kjer je potrjeno, da se nova ideja na boljši ali slabši način preverja na pisti in pozneje s sodniki.
Pozneje, sedemnajst letnih časov in večkratni odmori, je del očaranosti nad gledanjem ustvarjalnega procesa na "Project Runway" morda posledica dolgo zaznane neprozornosti. Na področju Wallasa in njegove teorije se je oblikovalo področje štipendiranja, začenši z Jamesom Webbom Youngom, titanom ameriške oglaševalske industrije. Socialni psiholog se sklicuje v svoji priljubljeni knjigi iz leta 1940 "Tehnika produkcije idej", kjer je tudi sam trdil, da je ustvarjalnost nekaj oprijemljivega, kar bi lahko preučili in analizirali: "Proizvodnja idej je prav tako določen proces kot produkcija of Fords; tudi proizvodnja idej vodi montažno linijo; Um v tej produkciji sledi operativni tehniki, ki se jo je mogoče naučiti in nadzorovati, in da je njena učinkovita uporaba prav toliko prakse v tehniki kot pri učinkoviti uporabi katerega koli orodja, "je zatrdil v besedilu.
Velik del zahodne zgodovine pa je bila ustvarjalnost povezana z božanstvom. "Bog Stvarnik", kot pravi znanstvenica Irina Surkova, je bila zaslužena, da je iz nič naredila nekaj; mize starogrške mitologije so babiške ideje. "Torej, " piše, "do 20. stoletja je postala prevladujoča ortodoksnost, da je ustvarjalnost imela božanski izvor, ustvarjalni rezultati pa so se pojavili od nikoder." Posledica tega je bila, da si moral biti izbran, da boš ustvarjalen, ne pa nekaj, kar bi lahko gojili in gojili. Tudi tukaj se je začel igrati klasika. Če bi bila ustvarjalnost božanska, bi lahko elite trdile le, da so vredne, da bi jih krasile s tem darilom.
Kjer je "Project Runway" odličen, je v demokratizaciji ustvarjalnega procesa in izkazovanju človeške iznajdljivosti, ki stoji za procesom oblikovanja. Intervjuji na zaslonu ne kažejo samo Wallasovega okvira od ideje do izvedbe, ampak tudi zajamejo napredovanje različnih tekmovalcev skozi sezono, saj oblikovalci spoštujejo svoje ustvarjalne sposobnosti.
Kritiki so se zavzeli za zavezanost "Project Runway", da je delo predčasno prikazala. "[Artistični talent je v tej oddaji bolj oprijemljiv kot na večini, " je Alessandra Stanley v New York Timesu opazovala že v prvi sezoni. "Včasih mora vsak oblikovalec v manj kot 24 urah izdelati skico, kupiti zaloge, šivati, izrezati in prilagoditi obleko modelu vzletno-pristajalne steze, ki ustvarja parade pred sodnim senatom."
Tudi gledalci so bili prikovani. Besedo na usta in pametni marketinški načrt Brava, ki je pravkar nadaljeval znova epizode, sta povečala gledalce, dokler ocene z prvega finala šova niso potrdile, da je "Project Runway" bonafide slepi hit.
Vztrajnost predstave, da bi na ustvarjalnost gledali kot na oprijemljiv koncept, je lahko razlog, da je franšiza še vedno sila, s katero se je treba spoprijeti. Projektna steza je bila trikrat rešena pred bližajočo se smrtjo; Po tej prvi sezoni se bodo dolgoletni oboževalci spomnili, da je bila njegova usoda še enkrat več v zraku, ko se je po premiku iz Brava v Lifetime ujel v zakonito okončino. Zdaj so ga spet rešili, iztrgali iz križev padca osramočenega mogotca Harveyja Weinsteina in poznejšega stečaja družbe Weinstein.
Na Bravo se je vrnil prejšnji teden s prenovljeno obliko in novimi obrazi. Klum in Gunn sta zunaj in odhajata na Amazon; supermodel Karlie Kloss kot voditelj in Christian Siriano kot mentor sta. Veteranka šova Nina Garcia se je zdaj na sodniški plošči pridružila urednici revije Elaine Welteroth in oblikovalcu Brandonu Maxwellu.
Ob vsem, kar se je spremenilo v resničnostni televiziji in modni industriji, dve epizodi v novi sezoni ponujata pomirjujočo vrnitev v formo. To poskuša sporočiti večkrat; Zdaj lahko na zmagovalnem spletnem mestu Bravo kupite zmagovalni dizajn in ljubitelja številnih izzivov. Obstaja tudi poudarjeno prizadevanje za predstavitev bolj socialno ozaveščene izkušnje „Project Runway“ (premier sezone je pozdravil prvi transspolni model, ki je v tej epizodi prehodil svojo vzletno-pristajalno stezo).
Toda zabava "Project Runway" ostaja gledanje ustvarjalnosti na zaslonu. Ko se nova skupina tekmovalcev spoprijema z izzivi, ki jih čaka pred njimi, občinstvo dobi vajo v juhi, da bi se lahko podali na sprehod. V bistvu naj citiram Gunna, kaj točno je potrebno za to, da "deluje."
