Iz te zgodbe
[×] ZAPRTA
Štirje umetniki prvič prevzemajo Smithsonijeve razloge
Video: Zemlja umetnost za dan Zemlje
V okviru nove razstave afriškega muzeja umetnosti na dan Zemlje, "Zadeve zemlje: Zemlja kot material in metafora v umetnosti Afrike", je muzej prvič povabil štiri umetnike, da prevzamejo vrt Enida A. Haupta. S kustosom Karen Milbourne smo se pogovarjali o rezultatih, pa tudi o umetnosti na ogled v muzeju v zaprtih prostorih.
Razprave o land art se običajno začnejo s priznanim ameriškim umetnikom Robertom Smithsonom iz šestdesetih let in nato preskočijo čez ribnik svojim evropskim kolegom. Milbourne poudarja, da "Afrika izredno pripoveduje o pripovedovanju teh zgodovin." Napačna je napaka, ki je bila popravljena v novi razstavi z več kot 40 umetniki, ki predstavljajo 25 afriških 55 držav. Milbourne pravi, da je zemlja kot umetniški subjekt in celo material tista, ki povezuje vsako od del, vendar tisto, ki se pojavlja v naravi.
Vedno znova se pojavljajo zaskrbljenost zaradi pravic do zemljišč in degradacije okolja, pa tudi več osebnih raziskav človeških odnosov. Z izbiro umetniških del in umetnikov Milbourne začne zgodbo približno leta 1807, ko je bila mednarodna trgovina s sužnji prepovedana, čeprav nikakor ni bila končana. "Po desetletjih, ko so ga ukradli z ene zemlje, je to olajšalo, " razlaga Milbourne. Istočasno se je začelo kolonizacija in pridobivanje mineralov resno, znova na novo definira interakcije z zemljo. Če navajajo številne načine, ki jih Smithsonski strokovnjaki zasnujejo »zemljo«, je Milbourne razstavil predstavo na pet delov: »Material Zemlja«, »Moč Zemlje«, »Zamišljanje podzemlja«, »Strategije površja« in »Umetnost kot okoljsko delovanje . "
"Serija De Money št. 1 ″ delo nigerijskega fotografa Georgea Osodija iz leta 2009 prikazuje nevarnosti, povezane z iskanjem zlata v Obuasiju v Gani. Grafična umetnost Afriškega umetniškega muzeja
Tako imenovani močni predmeti iz Fonovega umetnika iz Benina, narejeni v začetku do sredine 20. stoletja, razkrivajo, kako je zapuščina trgovine s sužnji vstopila v umetnost. Majhne lesene figure so vezane z vrvicami, kot so tiste, ki se uporabljajo za omejevanje ujetnikov, vendar v tem primeru telo privežejo na zemeljske materiale, kot so rastline in glina. Te električne objekte so naročili in postavili v tla, da bi zaščitili svoje lastnike. Druga dela (zgoraj) dokumentirajo vrtoglave resničnosti rudarjev, ki kljub nevarnosti za zdravje zaradi izpostavljenosti živemu srebru in drugim tveganjem še naprej iščejo zlato.
Končno, komadi, kot je Kemmoussa Younèsa Rahmouna, služijo kot majhni posegi, kar maroški umetnik imenuje estetsko recikliranje. Ob številnih zavrženih plastičnih vrečkah, ki pikajo pokrajino, se Rahmoun zasuka in zaveže vsaka v vrste drobnih vozlov, ki sprožajo kroglice muslimanske molitvene verige. Tako kot ostala dela v oddaji je tudi njegovo delo presenetljiv klic k razmisleku.
"Zemeljske zadeve: Zemlja kot material in metafora v umetnosti Afrike" poteka od 5. januarja 2014 v afriškem muzeju umetnosti.
