Temati Hugha Manguma se na prvi pogled zdijo nekoliko pretirani, njihovo naravno energijo pa podrejo anestezirajoči pogledi objektiva kamere. Ko pa kadri napredujejo, fotografije izgubljajo kipno kakovost, ki je običajna med zgodnjimi studijskimi portreti nesojenih moških in žensk, namesto tega pa ujamejo trenutke veselja, presenečenja in, kar je najbolj impresivno, spontane zabave.
Prav ta edinstvena kakovost je pritegnila pozornost fotoreporterke Sarah Stacke, ko je leta 2010 prvič preletela niz Mangumovih posnetkov. Ko Stacke pripoveduje o NPR, "nasmehih in smehu", "čudnih potezah" in splošni igrivosti severnega zgodnjega 20. stoletja Portreti karolinškega fotografa so edinstveni za obdobje, ki ga pogosto opredeljujejo njegove obstojne formalnosti - prav tako ljudje, prikazani na njegovih fotografijah, ki vključujejo posameznike različnega razreda, spola in rase, ki živijo v višini Jima Crowa.
Zdaj, skoraj 100 let po Mangumovi smrti leta 1922, njegovo delo končno vidi širše občinstvo.
Mangumovi predmeti so postajali vse bolj udobni s kamero, ko so seje nadaljevale (z dovoljenjem Hugh Mangum fotografije, David M. Rubenstein knjižnica redkih knjig in rokopisov, univerza Duke) Fotografije Dan ali noč: Arhiv Hugha Manguma, nova monografija, ki jo je uredil Stacke in kuriral skupaj z vnukinjo fotografa Martha R. Sumler, črpa nevidne slike in efemere iz družinskega arhiva, ki ponujajo nenavadno živ portret obeh človek za kamero in subjekti pred njo.
Kot kažejo avtoportreti Stacke na naslovu zvezka - Mangum je izmenično upodobljen v resnih miselnih in razigranih kostumih, poudarjenih s takšnimi rekviziti, kot so sončniki - življenje v zgodnjem 20. stoletju ni bilo tako resno, kot kaže večina studijskih posnetkov . V resnici bi včasih lahko bilo celo zabavno.
Eno najpomembnejših orodij Manguma za prikrivanje bolj muhastih strani subjektov je bila kamera Penny Picture, ki je Stackejeva opazila, da je na eni stekleni plošči ustvarila več osvetlitev (do 35 ločenih slik). Penny Picture je deloval nekako kot sodobna foto kabina s sedeči, ki so pozirali za napredek fotografij, morda z rekviziti ali premikanjem obraza.
Potovalni fotograf Magnum je potoval po Severni Karolini in jugozahodni Virginiji in fotografiral ljudi iz vseh življenjskih slojev. Njegovi obstoječi portreti afroameriških strank so še posebej edinstveni: Kot piše Stacke za NPR, se ti moški in ženske "predstavljajo kot srčni, odločni in vse vmes. Svoje otroke pripeljejo v studio, da se fotografirajo, to je odeja upanju, ki ga bodo imeli za svoje sinove in hčerke. "
Stacke trdi, da je veliko takih varovancev "javno in zasebno delalo na tem, da so vzpostavili črno agencijo, neodvisnost in vitalnost skupnosti." Cementne svoje zapuščine v studijskih portretih - zlasti tistih, pri katerih se zdi, da so jugovski zakoni o ločevanju nekoliko oddaljeni, njihove meje pa izbrisane integrirana narava Mangumovih fotografij napolnjenih negativnosti - bi lahko služila kot ključni korak pri doseganju tega cilja.
Razmišlja o zapuščini svojega dedka, Martha Sumler pravi Stackeu, da je z vnovičnim pregledovanjem slik »spoznal, kako zelo mu je všeč ljudi«.
Nadaljuje: "Vem, da je bil to posel zanj, in trdo je delal, vendar je moral resnično uživati in uživati v srečevanju z ljudmi ... da bi pokazal, kako je bilo življenje nazaj."
Hugh Mangum, avtoportret iz fotografij Dan ali noč: Arhiv Hugha Manguma, uredila Sarah Stacke z besedili Mauricea Wallacea in Marthe Sumler, vnuka Hugha Manguma. (Ljubezen do slik in © Martha Sumler) Mangumova zapuščina se raziskuje tudi v novi razstavi v muzeju umetnosti Nasher univerze Duke, ki jo je kurirala Margaret Sartor, neodvisna kustosinja in inštruktor vojvoda, in Alex Harris, profesor prakse pri Dukeu, v sodelovanju s Centrom za dokumentarne študije in s pomočjo iz Knjižnice redkih knjig in rokopisov Rubenstein. Fotografije, kjer se nahajamo: fotografije Hugha Manguma, 1897–1922, prikazujejo raznolikost Mangumovega opusa, od njegovih portretov bogatih, dobro znanih varovancev do tistih, katerih identitete so danes pozabljene.
Po besedah Kerryja Rorka iz Kronike, Dukejevega neodvisnega študentskega časopisa, so Magnumov "progresivni sistem prepričanj kot fotografa" morda seznanili z različnimi dejavniki, že od njegove izobrazbe - študiral je na Salem Collegeu, "univerzitetni ženski univerzi, ustanovljeni z vera v izobrazbo za vse, ne glede na raso ali spol "- v časovnem obdobju, v katerem je živel -, rojen na koncu konca Obnove, je opazoval, kako se Jim Crow oblikuje okoli njega.
Ponovnega zanimanja za Mangum se skoraj ni zgodilo. Potem ko je leta 1922 Mangum umrl, je njegova družina njegovo delo shranila v tobačni hlevi na njihovi kmetiji. Tam je na tisoče negativ steklenih plošč ostalo še nevidnih kakih 50 let, vse do sedemdesetih let prejšnjega stoletja, ko je bil skedenj za rušenje.
Fotografije so skoraj za vedno izginile, toda na srečo je bila tobačna skednja shranjena "v zadnjem trenutku", navaja univerza, ki ohranja pomemben niz portretov, ki kljubujejo današnjim konvencijam.
Opomba urednika, 22. januar 2019: Ta zgodba je bila posodobljena, da bi jasneje razlikovala knjigo Sarah Stacke od razstave vojvoda in njenega kataloga.
