Segajo do najzgodnejših dni medija, vendar so sponzorirani filmi za mnoge skrivnost. Žanr je pritegnil filmske ustvarjalce tako raznolike kot Buster Keaton, George Lucas in Robert Altman. V resnici je težko pomisliti na režiserja, ki ni posnel vsaj enega: DW Griffith, Spike Lee, John Cleese, Spike Jonze so ustvarili tudi sponzorirane filme. Sponzorirani filmi so uvedli nove tehnologije, poživili učilnice, osvojili oskarje, obdržali studie v vodi in vplivali na način gledanja filmov in televizije.
Po široki definiciji je sponzorirani film tisti, ki je bil plačan z zunanjim financiranjem: podjetje ali posameznik v bistvu najame ali financira posadko za snemanje filma. V svoji temeljiti študiji Terenski vodnik po sponzoriranih filmih arhivar Rick Prelinger navaja "oglase, objave javnih služb, produkcije posebnih dogodkov, risanke, novice in dokumentarne filme, učne filme, organizacijske profile, korporativna poročila, dela, ki prikazujejo proizvodne procese in izdelke ter seveda polemike, da bi pritegnili občinstvo do vidika financerjev. "(Prelingerjevo knjigo lahko prenesete s spletne strani Nacionalne fundacije za ohranjanje filmov.)
Ocene števila sponzoriranih filmov dosegajo kar 400.000; Vsekakor so najštevilčnejši žanr filma in filmi, ki jim najbolj grozi izguba. Običajno so narejeni z določenim namenom: promocijo izdelka, predstavitev podjetja, razlago situacije, dokumentiranje postopka. Zakaj obdržati film, ko je ta namen izpolnjen?
Kdo bi pomislil, da bi rešil Westinghouse Works, na primer serijo filmov iz 1904, ki razgaljajo različne rastline in tovarne Westinghouse v bližini Pittsburga? Westinghouse Works je fotografiral Billy Bitzer, slavni kinematograf, ki je posnel tudi DW Griffith's The Birth of a Nation, njegovo delo pa je vedno fascinantno. Zbirka približno 20 naslovov, vsi posamični filmi, ki trajajo največ nekaj minut vsak, odlikuje vrhunska tehnologija, kot je kamera, pritrjena na vlak, ki kroži po tovarniškem kompleksu, in tisto, kar je najverjetneje prvi žerjav v kinu, vzeta iz tovarniškega dna. Bili so tudi prvi filmi, ki so jih prižgali novi živosrebrni sijalki, ki jih je izdelala hčerinska družba Westinghouse.
Ko je industrija dozorevala, so se ustanavljala podjetja, ki so se specializirala za sponzorirane filme. Na primer, Worcester Film Corporation, ustanovljena v Massachusettsu leta 1918, je ustvarila naslove, kot so skozi življenjska okna, znana tudi kot Zgodba o žarek svetlobe . Leta 1919 je za ameriški oddelek za amerikanizacijo zvezne države Connecticut naredil film The Making of American - temeljni nalogi, kako biti dober državljan.
Organizacija Jam Handy, ki jo je ustanovil olimpijski plavalec in strokovnjak za oglaševanje Henry Jamison Handy, je imela pisarne v Detroitu v bližini sedeža General Motors. Avto velikan je postal ena izmed najpomembnejših strank Jam Handy. Mojster Hands (1936) je odličen primer, kako ambiciozen je lahko sponzoriran film. Delo v obratu v Chevroletu prikazuje kot spopadanje, spopad v boju za pretvorbo surovega železa in jekla v avtomobile. Kinematografija Gordona Avila, podprta z veličastno oceno Samuela Benavieja, si sposodi osupljivo osvetlitev in geometrijske zasnove fotografij, kot je Margaret Bourke-White. General Motors je bil navdušen nad filmom, ki je tako junaško prikazal delo, še posebej, ker sta bila avtomobilska in jeklarna zapletena v bitke s sindikati.
(Od mojstrskih rok) Jam Handy je v svojih filmih pogosto uporabljal animacijo. Sponzorji so imeli radi animacijo, predvsem zato, ker je ponavadi veliko cenejša od snemanja akcij v živo. Kar je prav tako pomembno, lahko risanke konkretno predstavijo sporočila, ki jih lahko široko paleto filmskih igralcev zlahka razume. Brata Fleischer sta skupaj s svojimi risankami Betty Boop in Popeye posnela sponzorirane filme. Max Fleischer je režiral risanke za Jam Handyja, medtem ko je Dave Fleischer nadaljeval z objavami javnih služb do petdesetih let.
Studii, kot je Walt Disney Pictures, so vzljubili sponzorirane filme: dodali so gotovost v proračunske skrbi, obdržali obrtnike in ponudili priložnosti za eksperimentiranje z opremo. Kultisti radi citirajo Zgodbo o menstruaciji, čeprav se izkaže, da je biologija zelo enostavna.
Saul Bass s svojim oskarjem (Saul Bass) Saul Bass, eden najslavnejših oblikovalcev dvajsetega stoletja, je imel velik vpliv na filme s svojimi metodami »trženja blagovnih znamk.« Bass je pomagal oblikovati kredite, plakate, zvočne posnetke albumov in tiskati oglaševanje za filme, kot je The Man with the Golden Arm ( 1955). Sodeloval je s ustvarjalci filmov, kot so Alfred Hitchcock, Stanley Kubrick in Martin Scorsese, snoval je izjemne kreditne sekvence, kot so pravokotne črte in se zbližale ter ločile ob odprtju North-a s severozahoda (1959), namig na križne vzorce, ki bi vodili zgodbo .
Bass je produciral tudi filme za sponzorje, kot sta Kodak in United Airlines. Leta 1968 je napisal Zakaj človek ustvarja za Kaiser Aluminium and Chemical Corporation. Film, razdeljen na osem kratkih odsekov, je uporabil animacijo stop-motion, posnetke, kolaže in prizore živega dogajanja v tem, kar je oblikovalec poimenoval "serija raziskav, epizod in komentarjev na ustvarjalnost." Film ni le dobil oskarja za dokumentarni film - Na kratko, to je močno vplivalo na Terryja Gilliama, ki je v svojem sodelovanju z Montyjem Pythonom uporabljal podobne tehnike. Uvodni krediti za TV The The Big Bang Theory prav tako dolgujejo dolg, zakaj človek ustvarja .
Eden najbolj prijetnih sponzoriranih filmov je prišel iz ekipe za arhitekturo in oblikovanje Charlesa in Raya Eamesa. Od leta 1952 s Blacktopom so posneli več kot 125 filmov, pametnih, kompaktnih kratkih hlač, ki so prav tako zabavne, kot so tehnično napredne. Razvili so lastni optični drsni tiskalnik in stojalo za animacijo ter zasnovali eno prvih računalniško vodenih filmskih kamer.
Leta 1977 sta Charles in Ray izdala Powers of Ten s pomočjo piramidnih filmov. Powers of Ten obravnava obseg, kako se spreminja velikost predmeta glede na to, kako in kje si ga ogledamo. Prenaša ogromno informacij z najmanj hrupa, eden od razlogov, da je postal eden najuspešnejših izobraževalnih filmov svojega časa. Eno merilo njegove priljubljenosti je, da je bil že večkrat parodiran v uvodnih zaslugah The Simpsons .
Sponzorirani filmi še naprej uspevajo. Chris Paine je režiral močan dokumentarec Who Killed the Electric Car? leta 2006. Pet let kasneje je General Motors sponzoriral njegovo nadaljevanje, Maščevanje električnega avtomobila .
