Ko danes slišimo besedo "stereo", lahko preprosto pomislimo na ozvočenje, kot na primer "vklopite stereo". Toda stereo je pravzaprav specifična tehnologija, kot je pretakanje videoposnetkov ali najnovejši proizvajalec espressa. Pred šestdesetimi leti so ga predstavili prvič.
Kadar koli nastopi nova tehnologija - naj bo to Bluetooth, televizija visoke ločljivosti ali Wi-Fi -, jo je treba razložiti, zapakirati in promovirati do strank, ki so zadovoljni s svojimi trenutnimi izdelki.
Stereo ni bil nič drugačen. Kot smo raziskovali v najnovejši knjigi Designed for Hi-Fi Living: Vinyl LP v Midcentury America, je bil stereo potreben za prodajo skeptičnim potrošnikom. Ta postopek je vključeval pozornost javnosti, ki jo je očarala tehnologija vesoljske dobe, z uporabo vrhunskega grafičnega oblikovanja, zvočnih preizkušenj v trgovini in posebnih stereo demonstracijskih zapisov.
Leta 1877 je Thomas Edison predstavil fonograf, prvi stroj, ki je lahko predvajal posneti zvok. Edison je uporabljal voščilne cilindre za snemanje zvoka in posnetih plošč, ki so postali priljubljeni v zgodnjem 20. stoletju.
Do petdesetih let prejšnjega stoletja so gramofonske plošče, kot so jih imenovali, postale osnova mnogih ameriških dnevnih sob. To so bili mono- ali enokanalni glasbeni sistemi. Z mono so se mešali vsi zvoki in inštrumenti. Vse je bilo posredovano prek enega zvočnika.
Stereofonski zvok ali stereo je bil pomemben napredek pri reprodukciji zvoka. Stereo je predstavil dvokanalni zvok, ki je ločil elemente celotne zvočne pokrajine in spremenil izkušnjo poslušanja.
Avdio inženirji so si prizadevali izboljšati kakovost posnetega zvoka v svojih prizadevanjih za posnetke z visoko zvestobo, ki bi bolj zvesto reproducirali zvok v živo. Stereo tehnologija je snemala zvok in ga predvajala na način, ki je bolj posnemal, kako ljudje dejansko slišijo svet okoli sebe.
Grafična podrobnost iz notranjega rokava RCA poslušalcem prikazuje, kako deluje nova stereo tehnologija. (Iz zbirke Janet Borgerson in Jonathana Schroederja) Britanski inženir Alan Dower Blumlein si je v tridesetih letih prejšnjega stoletja utiral pot za dva kanala. Toda šele v petdesetih letih je bila stereo tehnologija vgrajena v kinodvorane, radie in televizijske sprejemnike.
S stereo lahko zvok nekaterih inštrumentov prihaja iz levega zvočnika, zvok drugih pa iz desnega, kar posnema postavitev koncertnega orkestra. Možen je bil tudi premik določenega zvoka z leve na desno ali desno na levo, kar je ustvarilo občutek gibanja.
Čeprav so Audio-Fidelity Records leta 1957 ponudili stereo zapis z omejeno izdajo za uporabo v industriji, so morali potrošniki počakati do leta 1958, da bodo posnetki s stereo zvokom postali široko dostopni za dom.
Ko so bili na množični trg predstavljeni stereo rekordi, je potekala »zvočna dirka z zvokom«. Stereo je bil agresivno promoviran kot najnovejši tehnološki napredek, ki je vsem prinesel prefinjeno reprodukcijo zvoka.
Vsaka največja založba v dobi je začela pritiskati na stereo zvok. Podjetja, kot so Columbia, Mercury in RCA, ki so prodajala tako stereo opremo kot stereo zapise, so se prepričala, da so potrošniki prepričani, da so nadrejene lastnosti stereoka vredne nadaljnjih naložb.
Ključni izziv pri prodaji stereo opreme je bilo zadovoljstvo potrošnikov z mono glasbenimi sistemi, ki so jih že imeli. Konec koncev je sprejetje stereo pomenilo, da morate kupiti nov predvajalnik zvočnikov, zvočnike in stereo ojačevalnik.
Nekaj je bilo potrebno, da bi ljudem pokazali, da je ta nova tehnologija vredna naložbe. »Stereo demonstracija« se je rodila - mešanica videoposnetkov, tiskanih oglasov in zapisov, zasnovanih za prikaz nove tehnologije in njenega živahnega zvoka.
Stereo demonstracijski zapisi so pokazali inovativne lastnosti novega stereo sistema, s skladbami za "izravnavo signalov" ali "preverjanje odziva zvočnika". Pogosto so vključevali prepričljive podrobne napotke za razlago nove stereo zvočne izkušnje.
Stereo potencial in potenca sta zavila maloprodajne salone in dnevne sobe.
Radovedni nakupovalci so lahko slišali vlake, ki so švignili od leve proti desni, se čudili rovu minljivih vojnih letal in lovili energične glasove otrok, ko so se vozili po igriščih. Capitol Records je izdal "Stereo disk", v katerem so zvoki okolice "dan v življenju", kot sta "Bowling Alley" in "New Year's Eve na Times Square", poslušalca prepeljali od doma in v akcijo.
Posebej zabaven primer stereo demonstracijske plošče je Viktorjev RCA Victor “Zvoki v vesolju.” Pojavil se je leto po uspešnem lansiranju sovjetskega satelita Sputnik leta 1957, ta klasični album je igral Američane na vse večje zanimanje za vesoljsko dirko med njima velesile.
RCA Victor's demonstracijski album "Zvoki v vesolju" (iz zbirke Janet Borgerson in Jonathana Schroederja, ) "Doba vesolja je tu, " se začne zapis, "in zdaj vam RCA Victor prinaša" Zvoki v vesolju. "Karizmatični komentar pripovedovalca Ken Nordine pojasni stereofonski zvok, ko njegov glas" potuje "iz enega zvočniškega v drugega, s strani" čudež RCA stereofoničnega zvoka. "
Založbe so izdale tudi spektakularne stereo posnetke klasične glasbe.
Domače poslušanje je v koncertni dvorani začelo prenavljati občutek, kako glasbo poslušamo v živo, s stereo steno povečujejo arije Wagnerjevih oper in eksplozivne gromozanske topove uvertiranosti Čajkovskega iz leta 1812.
Danes so vrtoglava orkestralna dela iz zgodnje stereo ere, kot so albumi RCA Victorja "Živi stereo" iz Chicago Symphony Orchestra, ena izmed najboljših dosežkov posnetega zvoka.
Zlasti stereo demonstracijski zapisi so sestavljali privlačno in moderno grafično oblikovanje. Osupljivi, pogosto barviti, s črkami se ponašajo z naslovi, kot so "Stereorama", "360 zvok" in "Zvok v krogu."
Ovitek predstavitvenega albuma Epic Records ima zvok mavrice. (Zbirka Janet Borgerson in Jonathana Schroederja) Nekateri stereo demonstracijski zapisi so se osredotočali na poslušanje. Ekstatična blond ženska na naslovnici Warner Bros. Records "Kako najbolje izkoristiti svoj stereo" ima stetoskop in je navdušena, ko sliši nov stereo zvok. Svetovni pacifiški rekordi "Nekaj za oba ušesa!" Ponujajo glamurozen model z ušesnim rogom v vsakem ušesu, ki posnema stereo učinek.
Založbe so poslušalce skušale prikleniti s predstavitvenimi zapisi z živo grafiko. (Iz zbirke Janet Borgerson in Jonathana Schroederja) Ti privlačni dizajnerski elementi so postali pomemben del vizualne blagovne znamke diskografskih hiš. Vsi so bili nameščeni, da pritegnejo pozornost kupcev in jim pomagajo pri predstavitvi, kako deluje stereo. Zdaj so postali slavni primeri umetniške platnice srednjega stoletja.
Do poznih šestdesetih let prejšnjega stoletja v reprodukciji zvoka, ki prevladuje stereo, in platnic albumov ni več potrebno, da bi označevali "stereo" ali "360 zvok". Potrošniki so preprosto domnevali, da kupujejo stereo zapis.
Danes lahko poslušalci uživajo v več kanalih s prostorskim zvokom, če kupijo več zvočnikov za njihovo glasbo in sisteme za domači kino. A stereo ostaja osnovni element reprodukcije zvoka.
Ker je vinil v zadnjem času doživel presenetljivo vrnitev, stereo demonstracijski zapisi srednjega stoletja uživajo novo življenje kot retro ikone - cenjeni so kot okno v zlato dobo nastajajoče zvočne tehnologije in ikona sodobnega grafičnega oblikovanja.
Ta članek je bil prvotno objavljen na pogovoru.
Janet Borgerson je starejša štipendistka Wicklander na Inštitutu za poslovno in profesionalno etiko na Univerzi DePaul.
Jonathan Schroeder je William A. Kern profesor za komunikacije na Rochester Institute of Technology.
