Ko je Umetnik na letošnjih podelitvah oskarjev prejel najboljšo sliko, je bil dosežek omembe vreden ne samo zato, ker je film molčal, ampak zato, ker je bil narejen v Franciji. Tako se v ameriških gledališčih prikaže malo tujih filmov, da se filmski igralci morda ne zavedajo že uveljavljene filmske industrije v državah, kot so Indija, Norveška in Filipini.
Po nekaterih navedbah ima Indija največjo filmsko industrijo na svetu; gotovo največji producent filmov. Po podatkih osrednjega odbora za potrjevanje filma v Indiji vsako leto izide več kot 1250 celovečernih filmov. Japonska filmska industrija je glede na prihodke nekoliko večja od indijske. Kitajska je v nekem trenutku obšla Japonsko in postala druga največja filmska industrija s prejemki dobrih 2 milijard dolarjev na leto. (Ameriška industrija zasluži približno 11 milijard dolarjev na leto.)
Filmska industrija že nekaj desetletij računa na tuje prihodke za dobiček. V prejšnjih desetletjih so studii dejansko odprli produkcijske pisarne v Veliki Britaniji in Italiji, da bi izkoristili valutne omejitve. Številni holivudski filmi dobijo neko obliko tujega financiranja za poravnavo stroškov produkcije. V nekaterih primerih - Disneyjeva Alice v državi čudes in John Carter, na primer - so prejemki v tujih blagajnah precej višji od domačih.
Za nekatere vodstvene delavce je Kitajska naslednja meja. V zadnjih dveh desetletjih so azijski filmi močno vplivali na ameriške filmske ustvarjalce. Filmski ustvarjalci iz Hong Konga, kot so Jackie Chan, Chow Yun Fat, Michelle Yeoh in John Woo, so razvili kariero v Hollywoodu. Woo je pomagal pri postavitvi koreografije za kaskaderstvo in puško v celotni industriji, tako da je našel nov trg akcijskih koreografov, kot sta Corey Yuen in Yuen Woo Ping. Igralca, kot sta Liam Neeson in Jason Statham, zdaj uporabljata poteze, za katere prejšnja generacija akcijskih zvezd nikoli ni vedela, da obstajajo.
Število kinodvoran na Kitajskem se je v zadnjih petih letih podvojilo na 6.200, po pričakovanjih pa naj bi se do leta 2015. še enkrat podvojilo. Toda vdor na ta trg je za Hollywood težaven. En pristop je bil vključiti kitajske teme in like v filme, ki bi se sicer lahko odvijali nekje drugje. Misija nemogoča: III je imel na primer zaporedje v Šanghaju.
Vse tuje filme mora odobriti Kitajska filmska skupina, ki je v preteklih letih omejila število ameriških filmov na Kitajskem na 20. (Nedavni sporazum, ki je sprožil preiskavo podkupovanja s strani Komisije za vrednostne papirje in borzo, dovoljuje 14 dodatnih filmov, pod pogojem, da so 3D in / ali IMAX.)
Toda proizvajalci so našli rešitev: koprodukcije veljajo za domače naslove in so izvzete iz omejitve 34-ih filmov. Tako bi lahko različico Karate Kida iz leta 2010, koprodukcijo s skupino China Film Group, na Kitajskem predvajali neomejeno.
Ko se je minuli april Titanic 3D na Kitajskem odprl na Kitajskem, je zaslužil 58 milijonov dolarjev, kar je najboljši otvoritveni konec tedna v tej državi. Morda ne tako naključno, režiser James Cameron se je prejšnji teden udeležil mednarodnega filmskega festivala v Pekingu, kjer je novinarjem povedal, da razmišlja o snemanju nadaljevanj filma Avatar na Kitajskem. "Mislim, da bi Kitajska do trenutka, ko se bosta pojavila Avatar 2 in 3, zlahka postala trg enake velikosti kot ZDA, " je dejal. V Pekingu »vidite, kako v bistvu preskakujejo zadnji del 20. stoletja in segajo naravnost v 21. stoletje, v mestih, ki še nikoli niso imela kinodvorane, postavljajo digitalna gledališča, skladna s 3D. V celoti preskočijo film. V njihovem filmskem poslu ni filma - kar je zelo kul. "
Kar nas pripelje do Iron Man 3, skupne produkcije The Walt Disney Company na Kitajskem, Marvel Entertainment in DMG Entertainment, kitajskega medijskega podjetja, ki je sodelovalo tudi z Looperjem vozila Brucea Willisa. Tako kot je Karate Kid uporabljal Jackieja Chana za pomoč pri risanju azijskih filmskih igralcev, se tudi producenti Iron Man 3 pogajajo z Andyjem Lauom za pomemben del novega filma.
Studii, kot so Walt Disney, 20th Century Fox in DreamWorks Animation, so že začeli prodajati na Kitajskem. Pridružila so se jim produkcijska podjetja, kot so Legendary, Relativity Media in Village Roadshow. Endgame Entertainment je sodeloval z DMG na Looperju . Keanu Reeves snema svoj režijski prvenec Man of Tai Chi na Kitajskem.
Cameron v svojem intervjuju ne bi mogel biti bolj navdušen nad kitajskim trgom in poudaril, da bi se hollywoodski filmski ustvarjalci lahko prekrili okoli omejitev znanstvenofantastičnih filmov. "Standardi so sproščujoči, " je dejal.
Ne strinjajo se vsi. Medtem ko ni centralne proizvodne kode, morajo cenzorji odobriti naslove posameznikov. Brez pisnih smernic morajo filmski ustvarjalci ugibati, kaj bo ali ne. Terence Chang je za režiserja Johna Wooja ustvaril zgodovinski ep Red Cliff . "Ni se srečeval s cenzurnimi težavami, ker ni imel nobenih političnih posledic, " mi je dejal. "Vendar sem pred nekaj leti ustvaril majhno romantično komedijo, njen originalni angleški naslov Dirt Rich v Šanghaju je bil prepovedan. Tam je bil prizor, v katerem vsi kadijo v sejni sobi. Ta prizor je bilo treba prerezati. Verjetno nihče v Šanghaju ni bil bogat z umazanijo in Kitajci niso kadili v dvoranah. "Chang se je strinjal, da danes z Woojem ne bosta dovoljena, da bi danes prodrl trdo kuhano na celinski Kitajski.
Režiser Tsui Hark, ki je bil rojen v Vietnamu in ima sedež v Hong Kongu, je v kitajskem studijskem kompleksu v Hengdianu posnel detektivko Dee in skrivnost fantomskega plamena . Tudi on skrbi, da bodo filmski ustvarjalci sami cenzurirali, da bi pridobili celinsko občinstvo. "To je zelo težaven korak, " mi je rekel. "Obstaja veliko tabujev, toliko stvari, ki se jih ne morete dotakniti, še posebej, ko snemate sodobne materiale. Danes ne bi mogli narediti boljšega jutri ali morilca za celinsko Kitajsko. Preden začnete snemati ali pisati, vas skrbi, kaj bo dobilo zeleno luč, kaj se bodo distributerji strinjali, da bodo prikazali na celini. "
Johnnie To, morda najbolj poliran režiser, ki danes deluje v Hong Kongu, se sooča s podobnimi težavami. Potem ko je posnel niz neverjetno napetih in realističnih kriminalnih filmov (vključno s Triadnimi volitvami in izgnanstvom ), se je obrnil na romantične komedije, da bi se izognil težavam s cenzuro. Med snemanjem filma Romancing v filmu Thin Air je z novinarji govoril o svojih spremenjenih ciljih. "To je namerno. Ta trg moramo gojiti. Težko je to storiti s takšnimi filmi, ki jih običajno delamo. Da bi se izognili težavam in pretiranim urejanjem s cenzorji, ustvarjamo mehkejše filme, kot so ljubezenske zgodbe in komedije. Če bomo naredili kriminalni film ali katerega izmed naših bolj osebnih filmov, bo več ovir. "
Ko že govorimo o ovirah, je ena glavnih težav, s katerimi se soočajo azijski filmski ustvarjalci, najti način, kako privabiti gledalce tukaj v ZDA, da si ogledajo njihove filme. Naslednji teden bom pisal o tem, kako lahko najdete nekaj najboljših filmov, ki so nastali danes.
Preberite nove objave Reel Culture vsako sredo in petek. In lahko mi sledite na Twitterju @Film_Legacy.
