Nežno poslikana korejska vinska vrč iz konca 12. stoletja. Ogromna marmornata kitajska pokopališka ploščad, prvotno izklesana okoli leta 550 AD. Okrašeno okrašena srebrna škatla v obliki školjk, ki je bila v sedmem stoletju elitni kitajski zaklad. Skozi te zaklade in številne druge dva nova eksponata v Galeriji Freer sledita razvoj umetniških del v Aziji skozi stoletja.
"Dvigala in oblaki: Korejska umetnost keramičnih vložkov" vsebuje vrsto lončenih posod od 11. do 16. stoletja, ki ponazarjajo eno glavnih značilnosti korejske umetnosti iz dobe: tehniko intarzije, v korejščini poznano kot sanggam . " Sanggam je bil eden največjih prispevkov Koreje k svetovnim idejam o dekoraciji keramike, " pravi Louise Allison Cort, ki je kustosila razstavo.
Tehnika je bila povsem nov način okrasitve keramične umetnosti, ki se običajno uporablja za namizno posodo in ceremonialne posode. "Inlay vključuje oblikovanje rezbarjenja v mehko glino takoj po oblikovanju posode, nato pa z majhno krtačo s tekočim materialom zapolnite utore, " pravi Cort. Na razstavi se zdi, da vloženi okraski žarijo globoko v notranjosti. Stoletni zapleteni modeli so namesto, da bi bili videti kot površinski okraski, hrustljavi, kot da so bili ustvarjeni včeraj.
Steklenica za vodo kundika z vgrajenimi motivi vodne slike, Goryeo perod, od konca 12. do začetka 13. stoletja. Fotografije vljudne Freer in Sackler Galleries
Raznolikost vrčev, sklede, krožniki in okraski v oddaji dokazujejo številne različne dekorativne motive. Predstavljeni izdelek je elegantna steklenica za vodo, znana kot kundika. "To je popoln primer, kako se glazura kombinira z vloženo barvo, da ustvari pokrajino na površini plovila, " pravi Cort. "Vidite majhen svet, ustvarjen tam: voda, race, rastline, trstika in lotuse."
V sosednji galeriji razstava "Silk Road Luksuzni izdelki s Kitajske" pregleduje izmenjavo luksuznih dobrin in umetniških konceptov, ki so se gibali po "svileni poti", trgovski poti, ki je med dinastijo Tang povezala Kitajsko s Srednjo Azijo (618- 907 AD). V dobi so stabilnost in blaginja v Srednji Aziji vzbudili zanimanje za zunanje kulture in okuse, kar je povzročilo zlivanje umetniških slogov.
Na Kitajskem so izkopali srebrno posodo, ki je bila napisana na Kitajskem, vendar njeni napisi navajajo znanstvenike na domnevo, da jo je prvotno izdelalo sogdijevsko ljudstvo, ki je živelo v sedanjem Uzbekistanu ali Kazahstanu. "Videz takih predmetov na Kitajskem bi bil zelo potresen, revolucionarni, " pravi J. Keith Wilson, kustos oddaje. "Ker je bil takrat bron izbrani medij."
Kmalu je prihod takšnih predmetov sprožil spremembo kitajskih okusov, saj so sprejeli zlato in srebro. "Namesto da bi vse uvažali, so se naučili tehnik in jih uporabili na svoj način, " pravi Wilson. Niz dovršeno oblikovanih srebrnih škatel in skodelic prikazuje kombinacijo tujih tehnik s tradicionalnimi kitajskimi motivi.
Na razstavi je tudi izjemen predmet, ki ponazarja obratno: prilagajanje kitajskih kulturnih praks sogdijskih ljudstev na Kitajskem. Velika marmorna plošča, ki jo je leta 1915 v New Yorku kupil ustanovitelj muzeja Charles Lang Freer, je bila dolgo skrivnost. "Ko ga je kupil, ni bilo jasno, kaj točno je, " pravi Wilson.
Toda ko so se ujemali kosi, ki so se pojavili v drugih muzejih, so strokovnjaki spoznali njegovo funkcijo: elementi sogdijev so se, čeprav sogdijski modeli, dejansko ujemali skupaj in tvorili velik pogrebni kavč, ploščad, uporabljeno pod krsto pri tradicionalnem kitajskem pokopu. "Združuje budistične elemente na spodnjem delu s temi nekitajskimi glasbeniki in plesalci ob strani, " pravi Wilson.
Neprecenljivi artefakti so osvetlili kulturne sile, ki so skozi čas pomagale oblikovati trende klasične azijske umetnosti. "To ni zgolj zgodba na Kitajskem, " pravi Wilson. "To je večja mednarodna zgodba."
"Žerjavi in oblaki: Korejska umetnost keramičnih vložkov" in "Silk Road Luksuzi s Kitajske" so na ogled v galeriji Freer za nedoločen čas.
