V filmu Mel Brooks ' The Producers', umirani gledališki producent Max Bialystock in vljudnostni računovodja Leo Bloom mislijo, da se lahko hitro obogatijo s floporom na Broadwayu, če zberejo več denarja, kot ga potrebujejo za postavitev predstave. (Njihov načrt na koncu odbije in par konča v zaporu zaradi goljufije.) V resničnem življenju ustvarjalni umi, ki si želijo, da bi postavili predstavo, stremijo k veličini, toda na zelo konkurenčni newyorški gledališki sceni več kažejo bombe kot uspeh. Nekaterim od teh neuspelih produkcij je uspelo pridobiti določeno slavo - oz. Tu je deset muzikalov, ki so bili spektakularni floskuli v njihovih broadwayskih prvencih.
1. Cevne sanje (1955)
Richard Rodgers in Oscar Hammerstein sta z Oklahomo vstopila v dobo sodobnega broadwayskega muzikala ! leta 1943 in uspeh spremljali v oddajah, kot so vrtiljak, zvok glasbe in Pulitzerjev nagrajeni južni Pacifik . Toda tudi te legendarne figure niso bile imuna na ustvarjanje flopa. Pipe Dream se je začel kot priredba John Steinbeck's Cannery Row ; ko pa se je roman težko spremenil v odrski šov, je avtor napisal nadaljevanje Sladki četrtek in upal, da se bo morda izkazal za primernejšega muzikala. Toda duo za tekstopise je poskušal izobesiti Steinbeckovo zasedbo prijaznih šopkov in prostitutk v bolj tradicionalni ples Rodgers in Hammerstein. Ni šlo. "Tako hladen svet je, " je napisal Louis Kronenberger v reviji Time, "tako zelo nastrojen glede svojih slabih življenj, da se je pojavil zgolj maslenec, prevlečen s kopito." Nominacija Tonyja za najboljši muzikal še vedno ni mogla rešiti po 246 nastopih - od najkrajšega vsakega muzikala Rodgersa in Hammersteina do edinega šova, ki izgublja denar in ne hodi na turneje. Nikoli niso oživeli na Broadwayu, nekatere pesmi Pipe Dream so bile presadjene v uprizoritev Rodgersa in Hammerstein's State Fair leta 1996, na kateri je sodelovalo na 110 nastopih. Leto po Pipe Dreamu je imel še en večji skladatelj glasbenega gledališča podobno gnilo srečo: kandidatka Leonarda Bernsteina, prilagojena iz Voltairejeve satirične novele, je v prvotnem nastopu trajala le 73 predstav. Vendar je imel ta flop redko razliko, da je postal hit. Candide je ob oživitvi leta 1973 nastopil na 740 nastopih. Odtlej je vstopil v repertoar opernih podjetij, ki je eden največjih dosežkov ameriškega gledališča.
2. Kelly (1965)
Leta 1965 so imeli gledališčniki priložnost videti zdaj klasične muzikale, kot so Fiddler na strehi, Smešno dekle in Zdravo, Dolly! na Broadwayu. Toda le peščica je imela priložnost videti Kelly . Steve Brodie, nenazadnje, človek, ki je v 1880-ih trdil, da je skočil z mostu Brooklyn, se zdi malo verjetna podlaga za muzikal. In vendar sta ustvarjalna ekipa Eddieja Lawrencea in Mosea Charlapa zasnovala zgodbo o osupljivem avtobusu po imenu Hop Kelly, ki naleti na skupino igralcev Boweryja, ki mu skušajo preprečiti, da bi preživel skok z Brooklynskega mostu, da bi lahko dobil stavo - seveda pa iznajdljivi Kelly na koncu uspe. Lawrence ni nikoli napisal mjuzikla, ekipa producentov, ki se ukvarjajo s Kellyjem, pa ni nikoli ustvarila Broadwayskih glasbenih, kritičnih dejavnikov, ki niso delovali v prid produkcije. Celo revizije scenarijev Mel Brooksa - med množico drugih pisateljev - pred otvoritvijo v New Yorku niso mogli rešiti predstave. Naslovi pesmi so po svoji ironiji zdaj tragikomični: "Vsi tukaj radi Kelly" in "Nikoli več ne bom šel tja." Na koncu nihče ni ljubil Kellyja . Priredila je eno predstavo, v noči na 6. februar v gledališču Broadhurst, in zaprla z izgubo v višini 650.000 dolarjev med univerzalnimi kritičnimi ponvami. Kompleti so bili nekaj dni kasneje pokopani v odlagališču New Jerseyja.
3. Zajtrk pri Tiffany's (1966)
Uspešna glasbena priredba dela Truman Capote še ni uspela: House of Flowers je nastopil na 165 nastopih, The Grass Harp pa za sedem. Zajtrk v Tiffanyjevi, eni najbolj pričakovanih produkcij gledališke sezone 1966-1967, ni doživel predogleda. Izvorno gradivo je bilo problematično za uspešno priredbo: Capotejeva novela iz leta 1958 o enigmatični družbi dekleta Holly Golightly je bila razpoloženje brez linearnega zapleta. Poleg tega je bila zgodba že pretočena v oskarjevski film, v katerem sta bila Audrey Hepburn in hit skladba "Moon River", tako da je občinstvo že imelo predstavo o tem, kako naj zgodba igra in zveni. Vendar pa so pisatelji pri ustvarjanju glasbene junakinje mjuzikla odvrgli razorožljivo očarljivo Holly filma v prid ostrejši karakterizaciji, ki je bila v knjigi Capoteja bolj resnična. Poskusi na cesti se niso dobro odrezali pri občinstvu in dramatik Who's Afraid of Virginia Woolf Edward Albee je bil pripeljan, da je zgodbo popolnoma napisal tik preden je šov dosegel Broadway. Kljub temu, da je Tiffany že pred časom hitela v Majestic Theatre na predogled, je občinstvo zgrozilo, da bo vodilna dama Mary Tyler Moore - bolj znana kot ljubkovalna Laura Petrie v šovu Dick Van Dyke - igrala zlobnega potepuha. Oddaja je odigrala štiri predogleda, preden se je zaključila s skupno finančno izgubo. Letošnja muzikalizacija zajtrka pri Tiffanyju, ki je potekala v londonskem West Endu, se je nekoliko bolje odrezala in imela 140 nastopov.
4. Via Galactica (1972)
Konec 60. let prejšnjega stoletja je Broadway sprejel mladinsko kulturo z rock muzikali, kot so Hair in Jesus Christ Superstar . In potem je kratkotrajni znanstvenofantastični spektakel Via Galactica . Glasbeni sklop kakih 1000 let v prihodnosti je bil tehnično ambiciozen s svojimi laserskimi žarki, letečimi vesoljskimi ladjami in trampolini, vgrajenimi v odrsko dno, da simulirajo breztežnost v vesolju. Njegova zaplet pa je bil tako nerazumljiv, da so sinovize vstavili v igralnice, da bi pomagali zmedenim gledališčem. Glasba Galta McDermotta, skladatelja, ki je z leti za las uspešno pripeljal kontrakulturo 60-ih let na Broadwayski oder z lasmi, se je pred nekaj sedmimi predstavami zaključil.
5. The Rocky Horror Show (1975)
Richarda O'Briena v kampiranju znanstvenofantastičnega filma schlock je leta 1973 predstavil v britkem, 60-sedežnem britanskem gledališču in se odpravil čez ocean, ki se je marca leta 1975 odprl v gledališču Belasco v Broadwayu. Delavna zgodba Brada in Janet, vse -Ameriški par je bil talca v bleščečih in razžaljenih krempljih znanstvenika s transvestita, ki je nor iz drugega planeta, ni opravil kritičnega zbiranja in pozdravil pozabo po 45 nastopih. Glasbenica se je v svoji inkarnaciji filmske filme poslovila veliko bolje, čeprav tudi to na začetku ni bilo uspelo na blagajni, ko je bila premierno predstavljena septembra 1975. Filmska različica filma The Rocky Horror Picture Show je prerasla v kultni svetovni pojav, potem ko so distributerji filma začeli prikazovati film ob polnoči. Film ostaja v obtoku kot poznonočna atrakcija, občinstvo pa se v primernih trenutkih zgodbe pogovarja s filmom in uporablja rekvizite, kot so pištole z mešanico, riž in toast. Udeležba občinstva je postala tako sestavni del izkušnje Rocky Horror, da so gledališčem, ko so leta 2000 na Broadwayu oživeli odrske predstave, ponudili pripravljene komplete stvari. Oživitev se je odvijala veliko bolje, z 437 izvedbo; vendar se je Rocky Horror, skupaj z drugimi predstavami na Veliki beli poti, po terorističnih napadih 11. septembra 2001 znašel v hipu. Čeprav se je ponovno odprl oktobra istega leta, oživitev Rockyja ni mogla ponovno vzpostaviti in se je januarja 2002 trajno zaprla.
Kljub več predhodnim uspehom sta Richard Rodgers in Oscar Hammerstein plasirala s priredbo filma Sladki četrtek Johna Steinbecka z naslovom Pipe Dream leta 1955. (Zbirka gledališča Billy Rose / New York Public Library) 
Leonard Bernstein's Candide, 1956, ima redko razliko, da je flop, ki je kasneje postal hit. Na tej sliki leta 1955 je bil njegov sijajni rezultat komercialno ohranjen na originalnem igranem albumu, rešilnem pasu, ki je Candideu omogočil, da zdrži, potem ko se je zaprl. (Everettova kolekcija) 
Zajtrk v Tiffanyju, eni najbolj pričakovanih produkcij gledališke sezone 1966-1967, ni doživel predogleda. Gledalci so bili navdušeni, ko je vodilna dama Mary Tyler Moore videla, kako igra, brezglavo potepuh. Oddaja je odigrala štiri predogleda, preden se je zaključila s skupno finančno izgubo. (Zbirka gledališča Billy Rose / New York Public Library) 
Poskus skladatelja Charlesa Strouseja, da bi spremljal njegov uspeh iz leta 1961, Bye Bye Birdie, z Bring Back Birdie, 1981, je po samo štirih predstavah spodletel. (Associated Press) 
Carrie Stephena Kinga je bil najbolje prodajani roman in priljubljen film iz leta 1976, vendar za enako uspešen broadwayski muzikal leta 1988 ni uspel. (Time & Life Pictures / Getty Images) 
Državljanska vojna, 1999, je bila glasbena revija brez zapleta, ki je zajel obdobje vojne s pomočjo najboljših 40 pesmi v slogu 40, prežetih z rockom, countryjem in R&B. Kljub nominaciji za Tonyja se je državljanska vojna zaključila po predvajanju 35 predogledov in 61 predstav. (Zbirka gledališča Billy Rose / New York Public Library) 
Rosie O'Donnell's Taboo, 2003, je z 10 milijoni dolarjev svojega lastnega denarja plačala za oddajo, odprta za mešane in negativne kritike. Taboo je odigral 100 predstav in se v celoti izgubil. (FilmMagic / Getty Images) 6. Prinesi nazaj ptička (1981)
Za nadaljevanja glasbe so se vedno borili: oddaje, kot so Let 'Em Eat Cake, George in Ira Gershwin, nadaljevanje Pulitzerjeve nagrade Thee I Sing; The Best Little Whorehouse Goes Public, ki je podrobno opisal nadaljnje dogodivščine gospe Mone Stangley; in Doll’s Life, Betty Comden in nadaljevanje Adolpha Green-a v Ibsenovi hiši lutke, vse skupaj. Enaka usoda se je zapletla tudi pri poskusu skladatelja Charlesa Strouseja Bring Back Birdie, ki je sledil njegovemu uspehu izbruha iz leta 1961, Bye Bye Birdie, ki je prejel nagrado Tony za najboljši muzikal. Oddaja se začne 20 let, potem ko sta se v sončni zahod odpravila učitelj angleščine Albert Petersen in zaročenka Rosie Alvarez. Zdaj srečno poročenemu paru je ponujena vsota v višini 20.000 dolarjev, če lahko najdejo Conrada Birdieja, najstniško srce in rock idola, ki sta mu uspela v prvotni oddaji, tako da se lahko na prizorišču Grammys posebno predstavi. Ker je prinesel čar izvirnika, se je Bird Back Birdie odpovedal običajnemu nizu preizkušenj zunaj mesta, ki jih večina produkcij uporablja za prilagajanje in prilagoditve, in odprl se je v New Yorku. Čeprav je Chita Rivera, ki je zakrivila svojo vlogo Rosie, ubrala nominacijo za Tonyja, se je Bring Back Birdie zaprla po štirih predstavah. Kasneje je Strouse poskušal napisati nadaljevanje svoje druge večje glasbene uspešnice Annie z Annie 2: Revenge Miss Hannigan's, ki se je zaprla med poskusi v Kennedyjevem centru v Washingtonu, DC Love Never Dies, nadaljevanje Andrewa Lloyda Webberja o The Phantom of the Opera. - najdlje trajajoči muzikal vseh časov - je prejel mešane odzive kritikov in oboževalcev prvotne oddaje, ko se je otvorila v Londonu marca 2010. Revizije pričakujejo, preden se odpre v New Yorku.
7. V luč (1986)
Naroda, znanost in arheologija ne delujeta kot glasbeni gledališki material. Pa vendar obstaja Into the Light, ki je temeljila na znanstvenem pregledu torinskega plašča iz leta 1978, da bi ugotovili, ali je res lahko pokopališče Jezusa Kristusa. Mjuzikl je pripovedoval izmišljeno zgodbo fizika Jamesa Prescotta, katerega obsesivno delo s plaščem ga odtuji od svojega sina, ki se z domišljijskim prijateljem spopade v obliki napete mime. Klerične udarne črte ali prikazovanja dima in laserjev so bili težko pritisnjeni, da bi prikrili dejstvo, da teme, kot so molekule in metafizika, niso najbolje raziskane v pesmi - še posebej z besedili, kot je "znanost brez podatkov, ne bo vas preusmerila od alfa do beta." božanski poseg, nič ne bi moglo rešiti šova pred zaprtjem po šestih predstavah.
8. Carrie (1988)
Carrie Stephena Kinga, grozljiva zgodba o srednješolki s telekinetičnimi močmi in krvnim poželenjem, je bil najbolje prodajani roman in priljubljen film iz leta 1976. Ni pa uspelo za enako uspešen broadwayski muzikal. Oblikovana kot riff o grških tragedijah - s srednješolkami v togah in rdečih nogavicah in fantje v kariranem usnju - je bila predstava skoraj v celoti pena pop opera. Pri uprizoritvi nadnaravnega trilerja so bile značilne težave: Carrieine telekinetične moči so bile usodno upadle, in v enem prizoru, kjer se lik pripravlja na maturantski ples - tokenski trenutek, ko občinstvo zagleda svojo polno moč nad neživimi predmeti - prikaz ščetk in praška, ki žvižgajo okrog odra je bilo neprimerno komično. "Lutkarstvo ima svoje koristi, " je v svojem pregledu za Washington Post zapisal gledališki kritik David Richards, "čeprav napredovanje terorja ni eno od njih." Poleg tega je zakon II odprl skupino zlobnih najstnikov, ki zakoljejo prašiče, da bi jih uporabili v izčrpani pasti s plenicami. nenamerno Carrie je treba naliti z vedrom krvi. Nastavitev glasbe na zakol živali - "To je preprost mali koncert / Pomagaš mi ubiti prašiča" - na nek način se zdi grobo odsvetovano. Otvoritev v četrtek se je zaključila tisto nedeljo, saj je odigrala pet predstav ob izgubi v višini 8 milijonov dolarjev. Ugled predstave, da je eden izmed najbolj spektakularnih floptov, da bi popestril oder na Broadwayu, si je prislužil kult, in off-Broadway MCC Theatre načrtuje, da bo v letu 2011 postavil močno prenovljeno različico Carrie - ki izpusti številko ubijanja prašičev - Sezona 2012.
9. Državljanska vojna (1999)
Mjuzikli državljanske vojne imajo težavno zgodovino, kar vidimo v neuspelih predstavah, kot je My Darlin 'Aida, ki je Verdijevo Aido presadil na ameriški jug, in dveh priredb Margaret Mitchell's Gone With the Wind . Kljub temu je leta 1999 skladatelj Frank Wildhorn predstavil svoj najsmrtonosnejši spopad, ki se je kdajkoli zgodil na tleh ZDA. Državljanska vojna je bila iz perspektive Unije, Konfederacije in južnih sužnjev glasbena odmevnost brez zapleta, ki je zajemal vojno s pomočjo najboljših pesmi v 40-ih slogih, prepojenih s rockom, countryjem in R&B. Čeprav je bila nominirana za nagrado Tony za najboljšo partituro in najboljši muzikal, se je Civilna vojna junija končala po 35 predogledih in 61 predstavah. Medtem ko se ta predstava še ni začela pojavljati na odru na Broadwayu, je bila obnovljena, predelana in preurejena drugje, kot je različica koncertov iz leta 2009, ustvarjena v Fordovem gledališču v Washingtonu, DC
10. Tabu (2003)
Voditeljica dnevnih pogovornih oddaj Rosie O'Donnell je v svojem televizijskem programu pozno popoldne vedno poudarjala najnovejše pri zabavi na Broadwayu, sama pa se je na Veliki beli poti predstavila kot Rizzo v oživitvi Greasea leta 1994. O'Donnell je s Taboojem, glasbenim izvajalcem, promotorjem, modnim oblikovalcem in osebnostjo iz nočnega kluba Leigh Bowery, prevzel vlogo producenta in porabil 10 milijonov ameriških dolarjev svojega lastnega denarja za prikaz uspešnosti po ogledu različice muzikal v Londonu, kjer je imel manjši uspeh. Z partituro Boya Georgea, nekdanjega glavnega pevca britanskega pop benda Culture Club, je bila oddaja kriva, da je bila zvita zgodba prenaseljena z nerazvitimi liki. Teme o slavnosti, zasvojenosti z drogami in spolni zmedi so morda ameriške gledališčarce močneje prodale. Odpiranje do mešanih in negativnih kritik in kljub agresivni oglaševalski kampanji je Taboo odigral 100 predstav in zaprl s popolno izgubo. Kot je v oddaji The Producers povedal lik Max Bialystock: "Nikoli ne vložite svojega denarja v predstavo!"
