Dizzy Gillespie je bil eden najvplivnejših in najbolj znanih jazzovskih glasbenikov vseh časov. John Birks Gillespie, ki je v tem mesecu umrl pred 25 leti, je zaživel v številnih džezovskih podžanrih in postal mednarodno znan po legendarnih sposobnostih na trobenti, zaščitnem znaku "balonski obrazi" in igrivi odrski prisotnosti.
Toda najbolj trajen simbol njegove izjemne kariere je lahko njegova podpisna "upognjena" trobenta - in zgodba o tem, kako se je ameriški zgodovinski muzej prijel za enega od teh nenavadnih instrumentov, je prav tako nekonvencionalna kot Gillespie sam.
"Leta 1985 sem bil nov, svež kustos in sem hotel začeti zbirati na področju jazza, " pravi John Edward Hasse, glasbeni kustos v muzeju. »Na njegov domači naslov v New Jerseyju sem Gillespieju napisal pismo, v katerem sem ga povabil, da postane del Smithsoniana z donacijo trobente, ki je ni več igral. Tedni in meseci so minili, odziva pa ni. "
Kolega je Hasseju predlagal, naj poskusi namesto njega napisati Gillespiejevo ženo Lorraine. "Čez štiri dni po pošiljanju pisma UPS prihaja v muzej ta velika velika škatla!" Pravi Hasse. "V njem je njegova trobenta in posebej zgrajena torba za trobente, ki ustreza tej nenavadni obliki, s potujočimi nalepkami iz Francije in različnih delov sveta. Težko bi verjel. "
Običajno, pravi Hasse, postopek donacije vključuje številne korake načrtovanja, vključno z urejanjem posebne dostave in izredno previdnim pakiranjem. "To je pravkar prišlo kot" bum! "
Hasse je za enega izmed glasbenikov izbral Gillespieja, ki je zgradil jazz zbirko Smithsonian zaradi njegovega izjemnega vpliva na glasbo. Njegova kariera je trajala sedem desetletij in je pripomogla k popularizaciji jazza za ameriško mainstream občinstvo, pa tudi pri ustvarjanju in širjenju žanra, da bi vključil elemente drugih vrst glasbe.
"Dizzy" Gillespiejeva zaščitna znamka "Silver Bell" trobenta. (NMAH) Kot mlad človek je med igranjem v Big Band Cab Calloway v Cotton Clubu v Harlemu Gillespie spoznal kubansko-ameriškega trobentača in se začel zanimati za fuzijo afro-kubanske glasbe z Jazzom. "Nato je napisal več skladb z latino jeziki, kot sta" Noč v Tuniziji "in" Manteka ", " pravi Hasse. "Bil je odgovoren, morda bolj kot kateri koli drugi jazz glasbenik, za to, da je latino ritem postal pomemben del ameriške jazzovske glasbe."
Gillespie je bil tudi pionir priljubljenega podžanra jazza: bebop. Med glasbeno snemalno stavko v zgodnjih 40. letih prejšnjega stoletja sta skupaj s Charliejem Parkerjem in številnimi drugimi glasbeniki v Harlemu raziskovala ta nov pristop. "Ko je bila leta 1944 dokončno odpravljena prepoved snemanja, na ploščah pa se je pojavil nov slog, je veliko poslušalcev nagajalo, saj se je zdelo, da izhaja od nikoder, " pravi Hasse. "Leta 1945 je začel ustvarjati te posnetke, ki glasbenikom resnično postavljajo na ušesa, skladbe, kot so" Groovin 'High ", " Hot House ", " Salt Peanuts "in melodijo, ki je glasbi dala ime" Bebop. "
Do tega časa je Gillespie že postal eden najbolj priljubljenih džezovskih izvajalcev v okrožju, kar so ga zlahka prepoznali po lupljenih licih, ki so bile posledica mišic, ki jih je nabiral v letih igranja. "Bil je neverjeten virtuoz na svojem inštrumentu, saj je igral hitreje in višje kot komurkoli, " pravi Hasse. "Bil je tudi neustavljiv zabavljač, z zmagovalno odrsko osebnostjo in zmožnostjo povezovanja s publiko."
Toda šele leta 1953 je slučajno dobil svoj končni vizualni zaščitni znak. "Nekdo je nesrečno padel na Gillespiejevo trobento, ko je stal na trobenti, in zato je bil zvon upognjen, " pravi Hasse. "Gillespie ga je pobral, predvajal in ugotovil, da mu je zvok všeč in da bolje projecira na glave publike ljudi v zadnjem nočnem klubu."
"Že od tistega časa, " pravi Hasse, "ko je dobil novo trobento, so jo izdelali posebej zanj, z zvonom upognjenim na 45 stopinj."
